沈加根，,中國現(xiàn)代前衛(wèi)、超前、抽象藝術(shù)家。1966年生，祖籍江蘇，現(xiàn)居北京。曾修于清華美院傳統(tǒng)花鳥和現(xiàn)代彩墨高研班。在追求藝術(shù)生涯過程中，堅定找到了自我，竭力探尋大象無形，亦真亦幻，無法而法乃為至法的精神。作品悅享玄幻宇宙混沌之夢。地質(zhì)山水脈絡天籟自然之景色，渾然天成，幻化之境。強調(diào)藝術(shù)獨立與自由，同時推崇畢加索的立體主義構(gòu)成，敬仰石濤，自命在當代中求新。向未知的領域開拓，挑戰(zhàn)權(quán)威。驅(qū)使一切束縛僵化復制的靈魂。近年來，作品被日本、韓國、法國、德國、加拿大、瑞典美術(shù)學院等收藏及國內(nèi)外藝術(shù)機構(gòu)、藏界關(guān)注。

2002年參加沈陽西湖荷花節(jié)暨新民市成立10周年書畫攝影展并榮獲金獎。

2006年沈陽市科技廳舉辦世界園藝博覽會，特邀作品雕塑《豐收塔》《靈芝》《油塑》。

2009年參加第十三回世界文化藝術(shù)中日韓大展。

2010年參加遼寧省美術(shù)家協(xié)會舉辦建國60周年入選。

2010年展望2020年中日韓藝術(shù)交流展。

2011年沈陽市美術(shù)家協(xié)會舉辦建黨90周年入選。

2011年參加遼寧省美術(shù)家協(xié)會舉辦慶祝建黨90周年入展。

2012年現(xiàn)代彩墨作品巡展北京世紀財富中心、連云港、汕頭、威海、深圳、廣州。

2012年參加第五屆亞洲藝術(shù)博覽會。

2013年參加清華現(xiàn)代彩墨徐州礦業(yè)大學巡回展。

2013年加清華現(xiàn)代彩墨吳冠中美術(shù)館巡回展。

2013年參加第16屆北京國際藝術(shù)璀璨2013。

2013年舉辦中國禪意書畫、靜心之旅史海清、曾醉、羅一四人展。

2013年赴泰國慶中泰建交38周年“魅力中國”書畫聯(lián)展。

2013年應法國藝術(shù)機構(gòu)邀請在法國舉辦畫展，并踏上“藝術(shù)夢想”之旅。訪問歐洲四國：法國、德國、盧森堡、比利時，開展了系列文化考察和交流活動。

沈加根的現(xiàn)代彩墨作品富有獨立自由創(chuàng)造的個性，狂潑水墨，水墨翻騰，一瀉無垠，大象無象，虛空反無，幻化的奧妙盡在其中，奇妙變幻無窮，其作品大多以獨特的潑墨潑彩、撞色撞粉等手法完成。

藝術(shù)在我的視覺形態(tài)思維里，現(xiàn)代彩墨它是中國傳統(tǒng)繪畫的革新洗禮，是拓展轉(zhuǎn)型進入一個新的視覺形態(tài)，梳理提煉美學的銳眼。

視覺藝術(shù)若要成就卓越，必須尋索和發(fā)展具有獨創(chuàng)性的宣言風格。要有融入蒼穹，譽撫宇宙之情懷。審視一切新傳統(tǒng)、新視覺、新形式，追尋中西美學的繁衍探究，致力于破繭成蝶，剖析詮釋大象無形的崛起，從而達到幻化、冥想的神秘色彩藝術(shù)。

高爾太的美學命題“美是自由的象征”。李澤厚也曾說過“美是自由的表現(xiàn)”。這兩位美學家都把美學的本質(zhì)界定為自由，希望通過審美達到人的真正自由，震撼自我心靈�，F(xiàn)代彩墨秉承美是自由的主題，通過視覺的沖擊與突破，解脫命運的束縛，讓美妙的心影充滿色彩的肌理，向著人類的本質(zhì)微笑。

——沈加根

中國現(xiàn)代彩墨藝術(shù)呈現(xiàn)出東方色彩審美的意蘊，加根潑墨藝術(shù)讓我們感到，靈魂的深邃，神秘莫測。它凝聚了中西兩方諸多共性的美學語匯。

——法國藝術(shù)大師/克里斯汀·埃提耶

在第五屆亞洲藝術(shù)博覽會這些作品展示中，加根的印象對我非常深刻，畫面洋溢著浪漫神秘的色彩，富有獨立自由創(chuàng)造的個性，視覺沖擊中顯示出山質(zhì)地貌渾然的夢幻，體味著一種山川歲月腐蝕的質(zhì)感。

——安塞爾姆·考斯勒/德國藝術(shù)家

加根現(xiàn)代彩墨作品大多以獨特的潑墨潑彩、撞色撞粉等手法完成，追求自然自在、妙趣天成的藝術(shù)效果，在色墨的沖撞融合中幻出的視覺多變空問，神秘幽邃，亦真亦幻，十分耐人尋味。

——韓墨/清華美院現(xiàn)代彩墨導師

發(fā)乎性情，自然天成。我是一個傳統(tǒng)繪畫的忠實追隨者，特別講究傳統(tǒng)的筆墨和傳承。近觀加根作品讓我耳目一新，很震撼!很多作品都體現(xiàn)出突破筆墨、超越傳統(tǒng)山水范式，雄宏氣貫，捕捉著稀缺的美，自然天成；有的是天地宇宙混沌未開，渾厚、蒼茫，又如似“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠亂入船。卷地忽來風吹散，望湖樓月水如天”。在墨云的背后也能聽到美麗的彩霞，有的又好似海底世界，光怪離陸，奇妙變幻無窮；有的好似火山爆發(fā)，山崩地裂，巖漿涌動。有一幅作品畫出抽象山脈的圖案，局部涂上紅、黃、藍三原色塊面，讓人眼睛一亮，精神為之一振！總而言之，加根的視覺形態(tài)思維是獨立的，是開拓的。他把他的視覺思維個性、才情和對藝術(shù)的理解，幻化出一幅幅變化莫測奇妙的的作品，讓世人拍案叫絕!二十世紀中西結(jié)合的抽象大師是趙無極、朱德群；二十一世紀的中西結(jié)合的抽象大師非加根莫屬!加根，鬼才也!

——胡一龍/清華美院禪宗山水畫導師

我有幸認識加根，是在清華美院。但我們見面不多，談話也很少，真正了解他，還是從他的藝術(shù)視覺開始。加根繪畫不是用手，他是在用“腦”，我認為他的畫更貼近自然，與自然呼吸。這個自然，包含兩個方面：一個是宇宙的自然，一個是思想的自然。這兩個自然正是古語：“天人合一”的最高境界。

加根平時不善言語。他多數(shù)時候是在用心靈與自然界神交；就是與他相處時，我們也不用多言，一邊欣賞他的畫，一邊與他的靈感神游，“神游”到哪里我也不清楚，但我以為到永遠!

——翟彥民/內(nèi)蒙古河套大學教授