康金成，又名康醴仁，1948年出生于甘肅省武山縣，畢業(yè)于西北師范大學(xué)美術(shù)系和 首都經(jīng)濟(jì)貿(mào)易大學(xué)碩士研究生課程班，研修于西安美術(shù)學(xué)院中國畫系�，F(xiàn)任甘肅畫院院長、甘肅美術(shù)館館長、全國政協(xié)委員、中國民主促進(jìn)會(huì)中央委員會(huì)委員、中國民主促進(jìn)會(huì)甘肅省委副主委、甘肅省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、甘肅省文史研究館研究員、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國家一級(jí)美術(shù)師。

　　長期從事中國畫的研究與創(chuàng)作。研究領(lǐng)域主要是漢唐文化，并注重時(shí)代性，專攻山水的同時(shí)，對(duì)花鳥畫創(chuàng)作有獨(dú)到的認(rèn)識(shí)，尤其重視梅花題材的挖掘和研究，具有集大成的精神。其作品富于類象結(jié)構(gòu)和文化整合性，融傳統(tǒng)筆墨與時(shí)代風(fēng)貌為一體，藝術(shù)風(fēng)格雄渾質(zhì)樸、蒼古高華、大氣磅礴。作品多次入選全國美展和國際美展，并在《人民日報(bào)》、《中國文化報(bào)》、《世界日報(bào)》及《美術(shù)》、《國畫家》、《美術(shù)觀察》等國家級(jí)刊物發(fā)表，作品多次獲獎(jiǎng)，被國內(nèi)外收藏。

　　1983年 出訪日本，展出個(gè)人作品，深得東瀛同道好評(píng)。

　　1994年 由新華出版社出版《康金成畫集》。

　　1998年 隨中國美術(shù)家專業(yè)考察代表團(tuán)赴美國進(jìn)行考察訪問并舉辦畫展。

　　2000年 4月由中國美術(shù)出版總社、人民美術(shù)出版社出版《康金成寫梅精品選》。其從藝經(jīng)歷、成果相繼載入《中國當(dāng)代畫家名人大辭典》、《中國英才》、《東方之子》等數(shù)十部辭書，并獲“二十世紀(jì)末藝術(shù)成就獎(jiǎng)”。

　　2002年 4月隨甘肅省文化產(chǎn)業(yè)考察團(tuán)赴西方六國進(jìn)行考察訪問。

　　2011年 出任“西偏北藝術(shù)網(wǎng)”藝術(shù)總顧問。

　　——賞析康金成繪畫藝術(shù)創(chuàng)新性 張本平

　　中國山水畫創(chuàng)作是一種精神現(xiàn)象，可以從作品中看出美術(shù)家對(duì)時(shí)代的感應(yīng)；可以從作品中看出美術(shù)家的文化品位；可以從作品中體悟美術(shù)家的人生境界。甘肅省文聯(lián)副主席、甘肅省美協(xié)副主席、中國美協(xié)理事康金成先生，既是一位 傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)深厚的學(xué)者、專家，也是一位執(zhí)著耕耘、不斷出新、德藝雙馨的藝術(shù)家。他以山水畫鳴響于當(dāng)代畫壇，以畫梅享譽(yù)于花鳥畫界。

　　縱觀康金成先生的山水畫作品，首先給筆者是一種高峨的氣象，筆墨縱橫，墨色淋漓，意趣盎然，風(fēng)貌獨(dú)具，令人贊嘆�？梢悦黠@地看到他在文學(xué)、書法、繪畫上的綜合素養(yǎng)的豐富與高深。讀他的山水畫《積石朝暉》、《蒼山無盡入畫圖》、《千里雪》、《自將清氣覓高寒》、《黃河?xùn)|去三千里秋山西連一片天》等作品有著這樣的感受，他的畫是自寫胸臆，讀者能從作品中欣賞到大自然無窮美妙的景色。在他的畫面上，不但表現(xiàn)傳統(tǒng)式繪畫結(jié)構(gòu)，注重在文化橫向面兼收并蓄，使作品有著充實(shí)的內(nèi)涵;而且他更重視創(chuàng)作意境，尤其是喜歡以大幅巨幛為載體，以此表現(xiàn)筆墨、表現(xiàn)氣勢、表現(xiàn)情感;在他的畫上，給人以雄渾、給人以博大、給人以震撼的形式；在他的筆下，群山壑險(xiǎn)、大川鳴泉產(chǎn)生出一種勃勃涌動(dòng)、咄咄逼人的畫面，給人以高峨豪邁的氣象，這正是康金成山水畫的一大特點(diǎn)。

　　康金成的山水畫，凸顯出中國畫的本質(zhì)特征，具有高超嫻熟筆墨的功底。他對(duì)傳統(tǒng)技法的融會(huì)貫通，使他可以運(yùn)用各種筆法、墨法來營照畫面。當(dāng)前，東西文化的沖撞，使中國畫發(fā)生著急劇的變化，如果中國畫向西方靠攏，雖在國內(nèi)看是一種新形式，但在世界更大范圍看，便是中國畫本質(zhì)的一種削弱和消蝕。康金成始終堅(jiān)持在傳統(tǒng)中守望、在傳統(tǒng)中出新。他的畫面上大多以筆墨為主，著重于線條、墨韻的變化及點(diǎn)、線、面構(gòu)成特征，或以虛襯實(shí)，或以實(shí)映虛，或以實(shí)樸實(shí)，在精微中凸顯靈動(dòng)。一些作品雖是描寫的近景，卻有著由近漸遠(yuǎn)的深境，層層疊疊地產(chǎn)生出十分豐富的畫面。他堅(jiān)持走著自己筆墨氣象、注重局部精微刻畫、靜態(tài)傳神的寫意之路，在表現(xiàn)手法上力求精細(xì)，這既不同于古人，更高出于時(shí)人的畫風(fēng)，成為他自己獨(dú)特的藝術(shù)語言，這是康金成山水畫的又一大特點(diǎn)。

　　康金成先生不僅山水畫精道、大氣，而且他創(chuàng)作的花鳥畫梅花題材也十分有創(chuàng)意。他的代表作《鐵骨著今春》、《似雪是花花似雪》、《高潔》、《寒枝香郁》、《古韻》、《凌風(fēng)飄香》、《冷艷奇芳》、《清香溢人》、《色輕花艷》、《千年古梅鑄乾坤》、《風(fēng)骨》、《香中別有韻 清極不知寒》等作品，既注重對(duì)梅文化題材的挖掘，又凸顯出繪畫的文化性。在他的這些梅花系列作品中，著重表現(xiàn)所繪之干、所繪之枝、所繪之花的文化內(nèi)涵。他種梅、愛梅、寫梅、頌梅，不斷對(duì)梅觀察，抽空到各地梅園采風(fēng)、寫生，并作深入的梅文化思考。在畫面上重視筆墨與線條，重視文化內(nèi)涵、重視時(shí)代精神。我認(rèn)為只有深刻理解這些文化底蘊(yùn)的人，才能畫好梅花文化題材，才能使畫面不再是一個(gè)空泛虛化的符號(hào)或是圖解式的重現(xiàn)。在他畫面上所創(chuàng)作的梅花不是模擬、不是再現(xiàn)，而是將對(duì)象進(jìn)行重塑，在意境上升華。將梅花文化題材的思想內(nèi)涵和文化品位提升到一個(gè)新的高度，體現(xiàn)出他對(duì)梅花文化題材發(fā)掘的前瞻性，讓人們透過所描繪的梅花去觀照、去體悟其中的意境和精神，這正是他畫梅花能讓人產(chǎn)生情思的緣由，這是康金成畫梅花的一大特色，也是其更與眾不同之處。他的梅花作品，蒼勁有力、雄渾高古、挺拔伸展、大氣磅礴，畫出了梅花的風(fēng)骨和精神，更凸顯出了中國畫表現(xiàn)畫家精神世界的藝術(shù)特質(zhì)。

　　反復(fù)品讀《康金成畫集》，一幅幅梅花作品總有一種新鮮的美感撲面而來。紛呈墨色、變幻的意向。流動(dòng)的氣韻無一不撩撥著人的心靈情緒。墨色混融，工寫結(jié)合構(gòu)成裝飾，無不傳達(dá)著他的匠心獨(dú)運(yùn)。在當(dāng)今充滿時(shí)尚魅力的畫壇上，美術(shù)家似乎都依照商品在運(yùn)轉(zhuǎn)，很難逃離與物質(zhì)對(duì)峙的局面。在注重形式表現(xiàn)的展覽時(shí)代和重復(fù)自己的商品在運(yùn)轉(zhuǎn)，很難逃離與物質(zhì)對(duì)峙的局面。在注重形式表現(xiàn)的展覽時(shí)代和重復(fù)自己的商品時(shí)代畫作的淺俗往往是內(nèi)在心靈素養(yǎng)的忽略。因而，繪畫作品的筆墨、線條、情感的喪失，是中國畫傳統(tǒng)的精髓日益削弱。以什么來抵御這張削弱呢？只有對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著！康金成的畫，不論是山水還是梅花，正是呼喚失落的人文精神，讓人有增加品格修養(yǎng)、學(xué)問修養(yǎng)的自覺意識(shí)，產(chǎn)生對(duì)畫壇現(xiàn)狀、趨向所表達(dá)的關(guān)切與憂患，產(chǎn)生真正作為一名美術(shù)家的責(zé)任感、使命感。數(shù)十年來，康金成一直在自己的家園中守望、徜徉、耕耘，以表現(xiàn)筆墨的本然、以表現(xiàn)中國畫的文化精神為目標(biāo)，并執(zhí)著地在這方面努力著。康金成的山水畫及梅花畫正說明了只有把人從失落的人文精神、從定型的生存狀態(tài)、從固有的思維模式中解放出來，以產(chǎn)生一種突破和超越的欲望。惟有如此，藝術(shù)才能擺脫狹隘現(xiàn)實(shí)的羈絆，人生境界才能更上一層。美術(shù)家只有學(xué)問修養(yǎng)、人生境界的上升，其畫境才能上升，這是康金成繪畫的意義所在。筆者衷心祝愿金成仁兄，身體康健，繪畫藝術(shù)再邁一個(gè)新的臺(tái)階。