1998年－2002年 于湖北美術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)學(xué)習(xí)并獲得學(xué)士學(xué)位；

2003年－2006年 于湖北美術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)獲得碩士學(xué)位；

2006年—至今 于武漢工程大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院任教。

1999年?

湖北美術(shù)學(xué)院學(xué)生作品展；

2002年?

湖北美術(shù)學(xué)院油畫系畢業(yè)展；

2004年

aoe展，湖北省美術(shù)展覽館；?

2005年

耳語展，簡裝生活工廠；

螺螄殼里做道場，喻園酒吧；

2006年

湖北美術(shù)學(xué)院研究生畢業(yè)作品展；

限制與自由-春市，美術(shù)文獻(xiàn)；?

自由，東方元象畫廊，北京；

2007年

非集體意志—武漢70后當(dāng)代藝術(shù)，索卡藝術(shù)中心，北京；

2008年

一.一當(dāng)代藝術(shù)展，彼岸畫廊；?

物是人非，石家莊美術(shù)館；?

Hubei! Painters from Hubei Province, China；?

Pan Amsterdam 2008；

中國顏色；

群展

2009年

GREEN，當(dāng)代藝術(shù)展；

Art Amsterdam，2009；

09登波士藝術(shù)和古董博覽會(huì)；

特別收集；

夏季沙龍；

Open Art Fair 2009；

武昌HIHI；

暖暖的距離，湖北當(dāng)代油畫作品展，武漢；

2010年?

未命名，湖北美術(shù)學(xué)院展覽館；?

七來八往，當(dāng)代藝術(shù)作品展；

1+1，湖北當(dāng)代藝術(shù)作品展；

2011年?

回顧與展望 湖北油畫藝術(shù)展，湖北美術(shù)館，武漢；

混搭的圖像 2011 .武漢站中國當(dāng)代油畫藝術(shù)展，湖北美術(shù)館，武漢；

自我，在失語的文化空間中“糾結(jié)”--2011湖北當(dāng)代新銳藝術(shù)家集群展；?

跨界武漢青年藝術(shù)家邀請展；

2012年?

在線，大楚藝術(shù)機(jī)構(gòu)；

“微”藝術(shù)— — 武漢藝術(shù)Shopping季；?

2013年?

2013藝術(shù)作品迎春鑒藏展；?

皆大歡喜青年藝術(shù)家新春沙龍展；?

中.意.埃藝術(shù)家地中海聯(lián)合作品展。

荒誕游戲中觸摸邊界

看王威的作品集，觀者仿佛走進(jìn)一個(gè)色彩異常絢爛的感觀世界，在這里，充斥著各種新奇的形式感與視覺效果，熊、豬、水波、卷毛、拼圖……各種各樣的視覺符號(hào)與各種動(dòng)物進(jìn)行著奇異的組合。王威從不拘泥于某種符號(hào)，某種圖式或藝術(shù)語言，而是毫無顧忌地“全面開花”。雖然不同形式感的作品讓人看得有點(diǎn)眼花繚亂，但王威說創(chuàng)作的主線只有一條，那就是在畫面尋找與營造強(qiáng)烈的荒誕與悖論感。

從“熱”到“冷”

“人的一生就是一個(gè)選擇加一個(gè)選擇，最后到達(dá)一個(gè)狀態(tài)�！蓖跬�說，學(xué)習(xí)繪畫只是自己的一個(gè)選擇，直到今天，它成為自己的生活方式，這個(gè)過程很自然。“油畫更耐折騰。”天性愛玩的王威說自己很“晚熟”又有很強(qiáng)的破壞欲，這種性格正好與油畫專業(yè)一拍即合。在大學(xué)本科學(xué)習(xí)期間，王威的作品偏表現(xiàn)狀態(tài)，作品帶有明顯熱表現(xiàn)主義的特征，作品呈現(xiàn)狂放不羈的特點(diǎn)。大學(xué)畢業(yè)后，他發(fā)現(xiàn)這條路必須轉(zhuǎn)向了，“就像一個(gè)人在K歌時(shí)，被一個(gè)高音卡住，無法繼續(xù)，我開始懷疑自己，難道僅僅就只有一種發(fā)泄情緒的方式嗎？”王威說那時(shí)，他開始思考，并意識(shí)到繪畫不是簡單的生理性宣瀉，創(chuàng)作必須有內(nèi)在形式語言作為支撐，他開始在創(chuàng)作時(shí)關(guān)注更多以前沒有注意的東西，如畫面的抽象構(gòu)成意識(shí)、畫面的色彩、形體結(jié)構(gòu)以及畫面的控制能力等，創(chuàng)作因此也“冷靜”下來，走入自己的理性的藝術(shù)世界。

從熱表現(xiàn)走出來，王威進(jìn)行了很多材料方面的實(shí)驗(yàn)。此時(shí)，作品不只是在畫布上呈現(xiàn)，他找到一些如抓絨布、花布等材質(zhì)上作畫，利用特殊畫布的材質(zhì)與底紋，讓色彩與材質(zhì)巧妙結(jié)合，形成獨(dú)特的面貌，如《表情》與《金色的夢》系列。與此同時(shí)，王威將畫面形體由“軟邊”變?yōu)椤坝策叀�，清晰地�?qiáng)調(diào)所繪物體的外形，如作品《壁虎》、《沖擊波》等作品，王威用清晰肯定的物體外形與抽象的圖形結(jié)合，結(jié)合玻璃膠、油漆、棉線等綜合材料，探索自己的藝術(shù)語言。后來，熊的形象出現(xiàn)了，王威開始在各種色彩繽紛的花布上繪畫自己喜愛的卡通形象瑜伽熊畫，筆法輕松而表現(xiàn)�！惰べば堋废盗兄行艿膭�(dòng)態(tài)各異，憨態(tài)可鞠，身上的比基尼與夸張的卷毛布滿周身體現(xiàn)出強(qiáng)烈的游戲、調(diào)侃意味，從這個(gè)系列后，熊的形象也成為王威代表性藝術(shù)符號(hào)，頻繁地出現(xiàn)在在之后的創(chuàng)作中。

觸摸邊界

在王威看來，那一段時(shí)間做的那些嘗試，實(shí)際上是一次次測試，和做科學(xué)實(shí)驗(yàn)很類似，他很認(rèn)同卡爾·多普爾的框架理論，“我們總在從一個(gè)小房間跳到一個(gè)大房間，通過不斷地試錯(cuò)來觸摸邊界，將邊界探明，”王威認(rèn)為藝術(shù)上的實(shí)驗(yàn)也是一個(gè)觸摸邊界的過程，一方面積累材料運(yùn)用方面的經(jīng)驗(yàn)，另一方面，可以區(qū)分哪些需要舍棄，哪些需要堅(jiān)持。

在畫過大量成品布繪畫后，王威再次回歸普通畫布，但作品面貌與“成品布時(shí)期”一脈相承，他用幾乎平涂的手段畫出一些色彩的構(gòu)成，同時(shí)也將形式感的探索又拐入另一個(gè)方向——平面化。那段時(shí)間，王威開始舍棄具體的形，幾何圖案與色塊成為畫面的主角，最有代表性的圖形當(dāng)屬“拼圖系列”。“現(xiàn)在的生活中，很多東西都被碎片化，生活在當(dāng)下，人們經(jīng)常在做視覺的剪輯，就像我用那些平面化的形象構(gòu)成的空間中尋找那有有意思的東西�！痹凇镀磮D》系列中，那些所謂的拼圖塊將各種色彩咬合或分離，同時(shí)加入異常變化——一些指紋印、卡通造型、不規(guī)則色塊等，圖形既在同一個(gè)平面中，但又因?yàn)樯�彩和藝術(shù)處理，讓圖形仿佛又具有了能夠跳躍的動(dòng)感，也形成了一些非同尋常的視覺效果。“這個(gè)時(shí)期玩得比較單純。”王威說，轉(zhuǎn)向抽象只是好玩而已，在游戲中對游戲規(guī)則慢慢理解了。

王威說讀書的那段時(shí)間，情緒和想法都很簡單、唯美，有點(diǎn)形而上的傾向，創(chuàng)作只是在實(shí)驗(yàn)各種畫面效果和尋找快感的過程而已，沒有過多的情感或觀念的表達(dá)，“當(dāng)時(shí)只是像一個(gè)什么東西，而不是做一個(gè)東西，這就像在玩游戲時(shí)熟悉游戲規(guī)則的過程，其間會(huì)有些快感，但快感并不多�！敝�后，他開始采用自己想要的那種方式進(jìn)行創(chuàng)作。

水上與水下

相對于之前的飄乎不定與多變，2008年開始，王威的創(chuàng)作漸漸穩(wěn)定下來。作品收斂了之前作品的那些輕松與瀟灑，顯得更加沉穩(wěn)與厚實(shí)，畫風(fēng)也趨于寫實(shí)。藝術(shù)家開始關(guān)注作品的繪畫感，作品削減了過多的理性，讓作品看起來“更像”一張油畫，在繪畫中尋找快感。

作品《你主宰我崇拜》創(chuàng)作主旨在于消解現(xiàn)實(shí)，作品描繪了四只粉紅的豬，后面是一個(gè)正在系領(lǐng)結(jié)的男人局部，畫面的中心，一朵朵桃紅的鮮花正在怒放，畫面營造出一種圣潔崇高而又光鮮奪目的氛圍。在畫面中，豬不再骯臟而變得漂亮性感，紳士的莊嚴(yán)與矜持也被這一奇怪組合而破壞。作品雖然沒有具體的現(xiàn)實(shí)指向，但很容易讓觀者聯(lián)想到現(xiàn)實(shí)生活中的某些東西，那些被消解、調(diào)侃過的現(xiàn)實(shí)反而更讓人陷入思考。

《水世界》系列則用相同的形式感呈現(xiàn)出一個(gè)個(gè)怪誕的組合。作品的中間往往有一注潑濺的水流，將畫面一分為二，也就是水上和水下，一邊是動(dòng)物，一邊是現(xiàn)實(shí)世界的場景和人物局部，或者兩邊都是動(dòng)物，于是有了各種各樣的組合：骰子與相互毆打中的人、正在交配的豬與系領(lǐng)帶的男人、葵花地里的綿羊與握手特寫、駝鳥章魚與撞變形的車、馴鹿與沙發(fā)、考拉與烏賊、章魚與駱駝……雖然王威不想過多詮釋如此組合的原因及意義，但可以肯定的是，如此組合一定有內(nèi)在的原因，也會(huì)有一些隱喻含義，那些隱含在深處的不可說的東西，是王威留給觀者思考與想象的懸機(jī)所在�！安还苌鐣�(huì)怎么發(fā)展，人與人那些結(jié)構(gòu)性的關(guān)系永遠(yuǎn)不會(huì)改變，我們標(biāo)榜的那些觀念與思想往往只是一種表象，從根源上來說，這些都沒有改變�！�

這一時(shí)期，羅圈形卷毛與水波成為畫面的符號(hào)化語言，卷毛覆蓋在各種動(dòng)物甚至是人的身上，讓動(dòng)物形體更有相通的生物共性；寫實(shí)描繪的水波將畫面分割的同時(shí)，也成為藝術(shù)家在畫面中情感得以宣泄唯一承載物，讓王威在繪畫時(shí)得到更多的輕松感。

發(fā)出一個(gè)聲音

《水世界》之后，王威作品面貌更多樣化，不再拘泥于固定的形式與符號(hào)，而調(diào)侃與悖論依舊存在。仰倒的豬與穿皮靴少女的腿、鯨魚與登上月球的宇航員、鹿群與老照片、飛旋的骨頭與華麗的床鋪……各種物體的奇怪組合，對于王威來說并不是刻意經(jīng)營的，它只源于一種愛好，在這種悖論中，他能讓自己和觀者發(fā)現(xiàn)一些平常很難注意到的東西，“這只是一種組合方式，組合方式形成的那種關(guān)系是最核心的東西。你會(huì)發(fā)現(xiàn)問題的存在，但也會(huì)發(fā)現(xiàn)對于這些問題，我們平常往往視而不見，于是它讓你詫異�！蓖跬�說他喜歡那種被荒誕與悖論突然卡住的那種狀態(tài)。

作品《海灘》系列將身形巨大的熊的身影與海灘上休閑的小人組合在一起，這也是王威覺得有趣的一種組合，模糊巨大的熊之投影被表現(xiàn)得神秘而超然，海灘上的人卻歡快陽光，這本身也是一種悖論性的組合。雖然只是一種有趣的嘗試，但王威在作品中隱含一些個(gè)人觀點(diǎn)：“當(dāng)今社會(huì)，人們面臨信仰危機(jī)，也缺乏對某些東西的敬畏感，當(dāng)你安于現(xiàn)狀自得其樂時(shí)，會(huì)有一些東西在遠(yuǎn)處看著你�！�

今年開始，王威開始重回表現(xiàn)狀態(tài)，作品再次呈現(xiàn)他自由、狂放的一面，他甚至?xí)�閉上雙眼揮動(dòng)畫筆，與此同時(shí)，悖論與荒誕也開始漸漸隱晦。相比早期的表現(xiàn)狀態(tài)，此時(shí)的王威更加輕松，在整合各種物體的時(shí)候也更隨心所欲，他覺得自己將人的狀態(tài)和現(xiàn)實(shí)結(jié)合得更緊密了，不再借助不同物體的組合，而是將所有重合在一起的東西整合成一體，形成一種感受性的東西，“它的邊界更加精致了�！�

“藝術(shù)不能改變世界，想要改變世界不如去做政治家，藝術(shù)家用自己的方式去發(fā)泄、調(diào)侃那些固有的社會(huì)現(xiàn)狀，僅僅只是發(fā)出一個(gè)聲音，這就足夠了�！蓖跬�說，他不想陷于那種非此及彼的思想狀態(tài)，不想強(qiáng)調(diào)事物的絕對對與錯(cuò)，“做游戲大家都可以來玩，只不過你是這樣玩，我是那樣玩，我在意的只是發(fā)表意見的權(quán)利。”王威在努力提高自己的創(chuàng)作智慧，提高那些技術(shù)性的因素，把自己想說的用更有趣的方式講出來，那樣會(huì)更精彩，也更吸引人。

對話王威：

記：為什么在創(chuàng)作時(shí)經(jīng)常在成品花布上畫畫？

王：這涉及到一個(gè)觀念性的問題，我們在繪畫時(shí)存在一個(gè)面的問題，一個(gè)底面，這是我們都非常珍重的一個(gè)寶貴二維空間，在這個(gè)空間里再創(chuàng)造，如果用印花布來創(chuàng)作會(huì)更直接一些，它直接將一些圖案圖形帶入畫面，也對畫面有一些定義。在這些成品布上繪畫，我會(huì)讓繪畫即溶于布上的圖案，又讓一些怪異的東西凸現(xiàn)出來。

記：你畫中的動(dòng)物大多被披上了一層厚厚的卷毛，而且很顯眼夸張，為什么這樣處理？

王：這些毛的處理類似素描的處理方式，用卷毛的疏密造成一定的明暗關(guān)系，而且卷毛也有覆蓋性，它改變了原有的形象，或肯定，或否定，或性感，或刺激，讓形體更有生物的性狀，也給觀者帶入感。到后來，這些卷毛也成為我對現(xiàn)實(shí)形象的一種轉(zhuǎn)換方式。

記：你的作品中各種元素進(jìn)行了奇怪的組合，如何理解這種組合呢？

王：就像一個(gè)猜謎游戲，這個(gè)謎底比較隱晦，同時(shí)也是語言難以描述的，我只能盡量用自己的視覺因素去傳達(dá)我的感受。每個(gè)人看我的畫都會(huì)有不同的心理感受，我無法控制個(gè)體觀者的感受。

記：我注意到你的作品色彩很豐富，為什么喜歡這種濃艷的用色？

王：我并沒有刻意去把畫面畫得很艷麗，主要是根據(jù)畫面需要傳達(dá)的畫面感受而定。當(dāng)然，這也是一個(gè)個(gè)人習(xí)慣問題，有時(shí)我會(huì)比較喜歡這種強(qiáng)烈的效果，這也和我們所處的環(huán)境有關(guān)，我們本來就生活在一個(gè)花花綠綠的世界。

記：你經(jīng)常在畫面中表現(xiàn)動(dòng)物，很少畫人，為什么？

王：人的指代性太強(qiáng)，畫面中的人會(huì)讓觀者下意識(shí)地關(guān)注這個(gè)個(gè)體的其他不重要的方面，現(xiàn)實(shí)把觀者和畫面中的形象拉得過近，所以我會(huì)弱化這種指代性，讓畫面中的形體更物質(zhì)化，這樣也更利于我構(gòu)建不同形體之間的關(guān)系。

記：你創(chuàng)作了一系列以熊為畫面主體的作品，為什么畫了那么多熊？

王：一方面，我對熊的形象比較偏愛，另一方面，它是一種指代物，是一個(gè)擬人化的形象，一種受眾形象。熊的形象往往被制成各種玩具，成為被人戲謔的對象，因此它是社會(huì)各方面情緒的承載體，類似于“出氣筒”，同時(shí)，它的形象也具有一定的主題性，從它身上可以感受到一些主觀代入性的情緒，比如郁悶、受傷、發(fā)呆無聊等等。

記：你創(chuàng)作的主題在不斷變化，畫面會(huì)出現(xiàn)不同的動(dòng)物或事物，這些東西的靈感從何而來？

王：這些形象對我來說并不重要，就好像炒菜，我會(huì)變換一下食材，只是想把菜的味道做好，畫畫也是在不斷地變化中接近我最想要的狀態(tài)和我的特質(zhì)，我更關(guān)注我所堅(jiān)持的創(chuàng)作線索，這是從來沒有變化的。

記：在創(chuàng)作過程中，你怎樣關(guān)注所處的這個(gè)世界？

王：可能和我的性格有關(guān)，我會(huì)站在一個(gè)觀察者的角度來看世界，對觀察對象我會(huì)保持一定的距離，尋找其中好玩的地方，用一句外交辭令來說就是謹(jǐn)慎的合作并保持距離。