個人簡介
1990年,畢業(yè)于呼倫貝爾學院藝術(shù)學院,內(nèi)蒙古美術(shù)家協(xié)會會員,中國當代女子畫會會員,職業(yè)藝術(shù)家,現(xiàn)居上海。
作品多次榮獲國內(nèi)外獎項,并被海內(nèi)外藝術(shù)愛好者廣泛收藏;
作品多次獲獎廣受好評,被海內(nèi)外藝術(shù)愛好者廣泛收藏;
作品收錄《當代藝術(shù)文獻》、《當代藝術(shù)年鑒》、《當代藝術(shù)觀察》、《藝術(shù)世界》新民晚報;
中新網(wǎng)、文化藝術(shù)報、中國日報網(wǎng)、央視網(wǎng)、新浪、搜狐、鳳凰周刊、新華網(wǎng)藝術(shù)國際、雅昌藝術(shù)網(wǎng)等近百家媒體進行過相關(guān)報道。
參展記錄
1991年
中國少數(shù)民族書畫國際巡展;
2008年
上海人民美術(shù)出版社當代藝術(shù)展;
2010年
20位新銳藝術(shù)家作品展——春日野宴證大喜馬拉雅美術(shù)館;
上海春季國際藝術(shù)沙龍;
“塘橋杯”中意當代著名藝術(shù)家繪畫精品大展;
青島——小亞細亞國際藝術(shù)聯(lián)展;
2011年
自然之母的啟示—— 斯源個人畫展(中國北京);
中u2022韓現(xiàn)代國際美術(shù)展,上海虹橋當代美術(shù)館;
北京國際藝術(shù)博覽會展;
上海國際藝術(shù)博覽會展;
2013年
圓孩子一個夢想系列巡展:劉海粟美術(shù)館、諸暨趲美術(shù)館、虹橋美術(shù)館、多倫美術(shù)館、上海圖書館;
入圍新星星藝術(shù)節(jié)(全國海選);
應邀進駐韓國,作為唯一來自中國藝術(shù)家,參加AONE/13國際藝術(shù)節(jié);
2015年?
荷顏悅色——藝術(shù)展;
2016年
騰沖 首屆國際藝術(shù)展;
洛杉磯國際藝術(shù)博覽會;
參加北京上苑駐館國際創(chuàng)作;
【萬物生長】跨界藝術(shù)展;
國際藝術(shù)才女油畫展;
一樹一菩提,北京798國際藝術(shù)區(qū),中方角畫廊,個展;
超級女畫星入圍聯(lián)展。
獲獎經(jīng)歷
1990年
畢業(yè)作品(獲優(yōu)秀獎);
2010年
韓國新美術(shù)大展(獲招待作家獎);
2012年
韓國新美術(shù)大展(獲金獎);
2014年
中國夢u2022盤古藝術(shù)首屆網(wǎng)絡書畫大賽(全國海選)(獲優(yōu)秀獎);
2016年
超級女畫星入圍獎。
出版著作?
《中國郵政郵冊》,郵政郵冊,2009.8.8;?
《當代藝術(shù)觀察》,當代藝術(shù)研究院,2009.8.8。
收藏記錄
《谷神之魅惑》(110X150cm),上海海平線畫廊,2008.8.8;?
《魅惑-II》(80X100cm),北京某資深藝術(shù)藏家,2009.9.9;?
《魅惑-1》(80X100cm),韓國新美術(shù)家協(xié)會,2006.6.6。
藝術(shù)評論
一樹一菩提
文/朱金晨
三毛寫過“來生要做一棵樹”,席慕蓉寫過“一棵開花的樹”,舒婷的“致橡樹”更是家喻戶曉了。斯源愛畫樹,而且在畫布上寫了許多年的樹。我也想描寫樹,寫那些斯源畫出來的樹。但寫斯源其人不好寫,評斯源其畫更不好評,她的衣著、行為皆是古典的,兀自一人倚坐在小樓上,一襲淡雅的印著青花瓷的旗袍,活脫脫一位古典女性,所以怎么也想不明白,她的畫筆下,怎么總是會散發(fā)著西方超現(xiàn)實主義和某種東方主義美學氣質(zhì)?但我卻十分欣賞她的那些比美國藝術(shù)家波洛克的行動繪畫更具有某種實驗性的作品。她的畫,標新立異,把女人都給畫成了一棵棵妖嬈的樹,那是何等的荒誕離奇的想象,“是欲望的表達,是夢魘的闡述,還是寓言般的述說”?無人去解讀女畫家的畫,也無法用語言詮釋那每一幅畫中所包孕的東西方文化碰撞與交融產(chǎn)生的思想火花。無論你是否接受她的畫,但都不會否認:這是位畫壇上的才女,更是個奇人。
有人不大情愿認可斯源在畫作上這種強烈表現(xiàn)自我的表現(xiàn)手法,顯然他們與這個世界脫節(jié)了。他們不能樹立強烈的現(xiàn)代意識,還囿守在舊有的審美范疇中,也就無法接受斯源這種在繪畫的空間和時間上強調(diào)所謂的美學上的敘述功能。我以為:斯源的畫給予我們最大的啟迪是藝術(shù)家應該擁有現(xiàn)代的美學觀念,否則,你就不可能欣賞畢加索的繪畫,摩爾的雕塑,貝聿銘的建筑,奧尼爾的戲劇,卡夫卡的小說,德彪西的音樂……斯源愛畫樹,愛畫女人樹,千姿百態(tài),獨領(lǐng)風騷在畫壇上,原來她已早認定自己原本就是一棵樹!捌鋵,我們每個人心中都有棵菩提樹!薄 ∫粯湟黄刑,一花一世界。寫罷此文,翻看報紙,忽見一消息,說是臺灣著名女評論家陳文茜攜新書到上海與讀者見面,書名又是樹——《樹,不見了》,看來女名人們都愛樹,不過,斯源愛樹愛得最為濃烈,最為張狂。?
后現(xiàn)代藝術(shù)思路上的中國文本——談斯源的近期創(chuàng)作
文/方天?
斯源作為中國現(xiàn)代藝術(shù)中女畫家的杰出代表,其近一段時間的作品,正從初期相對三維立體的畫面探索,蛻變?yōu)榻裉熳杂珊蜌忭嵣鷦拥脑煨妥兓,走向一個相對豐富而穩(wěn)定的成熟期,相通的是作品主題。其女性視角的敏感及對男權(quán)社會的反駁與糾結(jié)已相對沉潛,表述于畫面的是一種對人類永恒精神的追索和對喧囂世界的坦然。新作雖然仍是女性視域下的元素,但表現(xiàn)上更為莊重而平和。性別意識旨在元素符號上留有痕跡,而作者更為關(guān)注的是藝術(shù)本質(zhì)的縱向開掘:造型要素更整一了;單純的平面構(gòu)成更豐富了;色調(diào)更濃縮也顯得更有力量了;牛頭和女性器官的組構(gòu)更平面也更藝術(shù)化了,其原始形態(tài)已消解于更為詭異、神秘的氛圍之中……
中國的后現(xiàn)代藝術(shù)多直接受益于西方現(xiàn)代與后現(xiàn)代的直接成果,其嫁接或拿來多顯生硬,與中國文化距離較遠,即使為防范文脈根基斷層與缺失所刻意保留下來的如水墨痕跡、漢字、青花瓷等文化符號表象,卻仍使人感到一種外在的刻意。由此,也摒棄了眾多觀者由衷的感動和參與。
斯源的作品沒有走多數(shù)后現(xiàn)代藝術(shù)家所選擇的捷徑,而是自發(fā)自為的向內(nèi)心世界汲取,持久而平和的開發(fā)出了一片僅僅屬于自己的天地:世俗的情感弱化了,三維的表象符號平面化了,在二點五維的空間里做足了文章,畫面恬淡靜謐,人的情感與動物的野性解構(gòu)重組為新的圖騰,畫面整體效果嚴謹而單純,其情感指向混沌而模糊——而這,正是后現(xiàn)代藝術(shù)的形態(tài)表征。
引用畢加索的話說:以形似為目標,決不能將自然和繪畫混為一談,唯獨透過符號才能在繪畫里表達自然。后現(xiàn)代藝術(shù),這一人類歷史進程中最為冗雜最難梳理的文化表象,斯源用她的畫作給出了一份夠質(zhì)量的個案和中國式的文本,那是一片獨步畫壇的綺麗和悠然。祝她能創(chuàng)作出更多如此驚世的好作品!