作品概覽
莫奈一生共留下500多幅素描和2000多幅油畫。但其作品在中國人中知曉度最高的要算《睡蓮》系列。莫奈一生畫的睡蓮作品有數(shù)十幅之多，很多都屬于組畫，所謂“組畫”，就是畫家在同一位置上，面對同一物象，在不同時間、不同的光照下所作的多幅畫作。區(qū)分它們的，僅僅只是大師對光與色的瞬間捕捉。這是莫奈晚年作品中的一個特色。
其中巨幅《睡蓮》組畫始于74歲高齡，持續(xù)12年直到86歲去世為止。這是一部宏偉史詩，是他一生中最輝煌燦爛的“第九交響樂”�！端彙废盗凶髌�，從1897到1926年，莫奈總共畫過181幅。
臨終前，莫奈囑咐把他的《睡蓮》連作贈送給國家。由于《睡蓮》油畫環(huán)形連作的獨特與宏偉，當(dāng)它被安裝在奧朗熱利的橢圓形博物館內(nèi)時，人們把它稱作"印象派的西斯庭教堂"。作于1899年的《池塘·睡蓮》約有99×93厘米，現(xiàn)藏倫敦國立畫廊。
畫作賞析
莫奈的《池塘·睡蓮》是印象派的鼎盛時期的代表作品，其中創(chuàng)作于1907年的作品。莫奈的繪畫技法和自身的研習(xí)都已經(jīng)到了登峰造極的地步。在看似隨意輕松的筆觸中卻將光線的美感，水面上自然漂浮的睡蓮的溫柔表現(xiàn)的淋漓盡致。他的《睡蓮》色彩十分豐富，但是所有的顏色在畫面中都是分外的柔和和均衡。僅僅是描繪蓮花的顏色也是隨著光線和環(huán)境的影響而色彩變化多端，讓人雖不能一口斷定是什么顏色的睡蓮，但是卻又覺得那些嬌艷的睡蓮就近在眼前。甚至是那些捉摸不透的筆觸都好像在描繪著莫奈當(dāng)時對池中睡蓮的喜愛。作為印象派大師，莫奈無疑將他自己喜愛的睡蓮描繪的更加活靈活現(xiàn)。湖中的倒影和湖面上的睡蓮看似都是有色塊堆砌而成，卻疏密虛實相得益彰，讓人一目了然卻又回味無窮。
陽光透過樹叢照進(jìn)來，睡蓮如穿了一件色彩斑斕的花衣裳；當(dāng)陽光直射睡蓮時，它們又換成了金色晚禮服。不管刮風(fēng)下雨、陰雨綿綿，還是陽光燦爛、微風(fēng)習(xí)習(xí)；無論是白天還是傍晚，莫奈總是坐在池塘邊，觀察自然，感受光線，用畫筆記錄下來。他的畫經(jīng)常是無題的，他說：“重要的不是主題，而是畫家自己的觀察和感受�！�
莫奈在同一時期所有的《睡蓮》作品，在池塘上畫出自己的觀點。說起池塘，莫奈不僅是一個熟練的風(fēng)景藝術(shù)畫家，也是一個很有激情的景觀設(shè)計師和園丁。事實上，他讓河流在吉維尼——他的著名的荷花池塘區(qū)域，呈現(xiàn)出史詩般的景觀。
莫奈在《睡蓮》的畫中竭盡全力描繪水的一切魅力。水照見了世界上一切可能有的色彩。水在莫奈的筆下，完全成為世上所能有的色彩繪出的最奇妙和富麗堂皇的織錦緞。馬奈稱他是“水的拉斐爾”。
在莫奈的《睡蓮》中，與其說他是用色彩表現(xiàn)大自然的水中睡蓮，不如說他是用水中睡蓮表現(xiàn)大自然的色彩。評論家瓦多伊的評價是：“他早期的那些畫沒有一幅能與這些難以置信的水上風(fēng)景相提并論的，因為這些畫把握了春天，把它留在人間。畫面的水呈淺藍(lán)色，有時像金的溶液，在那變化莫測的綠色水面上，反映著天空和池塘岸邊以及在這些倒影上盛開著清淡明亮的睡蓮。在這些畫里存在著一種內(nèi)在的美，它兼?zhèn)淞嗽煨秃屠硐耄顾漠嫺咏魳泛驮姼�。�?/p>
藝術(shù)成就
作為印象派的創(chuàng)始者與最高成就者莫奈一生都在追逐自然界的光與影。很少有人像莫奈一樣針對同主題專門描繪不同季節(jié)、不同光線和天氣狀態(tài)下的色彩變化。而他重要的系列名作如稻草堆、白楊、教堂和花園，都是到吉維尼之后20年內(nèi)完成的，其中包括集印象派之大成的《睡蓮》。這些作品不僅成為法國藝術(shù)的瑰寶，更成為世界藝術(shù)的珍品。
睡蓮池塘是莫奈將他對東方藝術(shù)的體驗轉(zhuǎn)換到了花園營造上，日本橋、竹林都是日本園林的元素，但是，莫奈仍然堅持園林設(shè)計是來自視覺的需求，池邊的花草依然嚴(yán)格按照四季時令和植株高低來種植；而睡蓮池畔的植物，則可以透過水面的反射，產(chǎn)生倒影，以營造夢幻的氣氛。
睡蓮開在水里，淡定從容的伸向天空，沒有紛擾，無憂無慮的仰望蒼穹�！端彙�，可以說是莫奈一生對光與色表現(xiàn)的總結(jié)。
莫奈晚年對色彩的研究已經(jīng)爐火純青，對光與色認(rèn)識的深度已經(jīng)無人能及。莫奈的睡蓮看整體效果時會讓人感覺得他喜歡用灰調(diào)子， 其實走近看他的色彩是非常飽和的， 純度極高, 他喜歡堆極多的層次， 經(jīng)過電腦分析， 有的居然高達(dá)15層。
名家點評
詩人斯特芳·馬拉美（Stéphane Mallarmé）在1885年描述了他眼中的睡蓮池：“它濃濃的白，包含著一個空無所及的夢，包含著一種永不存在的快樂。我們所能做的只有繼續(xù)屏息，向那幻影致敬……在意外的腳步來臨之前，在我走開的時候，這朵完美的花兒在升起的水泡中清晰可見……”
法國小說家馬塞爾·普魯斯特關(guān)于睡蓮有段段優(yōu)美的描繪：“稍遠(yuǎn)些的水面上，片片睡蓮簇?fù)碓谝黄�，猶如一座浮動的花壇，仿佛花園里那些蝴蝶花搬到了這兒，蝴蝶那般把藍(lán)得透亮的翅膀停歇在這座水上花壇的斜面上……傍晚當(dāng)它宛若某個遙遠(yuǎn)的海港，披著夕陽那玫瑰色的、夢幻般的霞光，不停地改變著色彩，以便始終跟色澤比較固定的花冠周圍的那種在時光里隱匿得更深的、更奧妙的東西――那種存在于無限之中的東西――顯得很和諧的時候，開在這片水面上的睡蓮，就像是綻放在天際的花朵�！�
愛德華·馬奈（édouard Manet）稱他是“水的拉斐爾”。莫奈在《睡蓮》的畫中竭盡全力描繪水的一切魅力。水照見了世界上一切可能有的色彩。水在莫奈的筆下，完全成為世上所能有的色彩繪出的最奇妙和富麗堂皇的織錦緞。
評論家瓦多伊的評價是：“他早期的那些畫沒有一幅能與這些難以置信的水上風(fēng)景相提并論的，因為這些畫把握了春天，把它留在人間。畫面的水呈淺藍(lán)色，有時像金的溶液，在那變化莫測的綠色水面上，反映著天空和池塘岸邊以及在這些倒影上盛開著清淡明亮的睡蓮。在這些畫里存在著一種內(nèi)在的美，它兼?zhèn)淞嗽煨秃屠硐�，使他的畫更接近音樂和詩歌�！痹谀蔚摹端彙分�，與其說他是用色彩表現(xiàn)大自然的水中睡蓮，不如說他是用水中睡蓮表現(xiàn)大自然的色彩。
莫奈迷戀睡蓮。有的藝術(shù)史家認(rèn)為莫奈是受到東方思想影響，呈現(xiàn)出要超越物體表象、直探本質(zhì)的藝術(shù)靈感。
創(chuàng)作年代
1883年，43歲的莫奈在吉維尼定居，莫奈在朋友的資助下搬進(jìn)了塞納河畔的一棟農(nóng)屋和庭院，在庭院里修了一個池塘，在池塘里繁殖了睡蓮，他逐步把存糧的倉庫改建為畫室，把庭院變成了大花園。這個計劃起初因河水問題而受到當(dāng)?shù)厝说姆磳ΑＤ钨M盡了周折，才如愿以償。后來，他又在池塘中架設(shè)一座日本式小橋，池塘的周圍種植垂柳和多種花卉；在池塘里則繁殖了睡蓮。莫奈把整個身心都投在這個池塘和他的睡蓮上面了，睡蓮成了他晚年描繪的主題。此后27年里，他幾乎再也沒有離開過這個主題。
1895年，清新飄逸的睡蓮開始在莫奈的畫布綻放。蓮花蓮葉的真實意象，與水光流瀉的意境幻象交織融合。莫奈熱愛大自然，廣袤的田野、潺潺的流水、變化無窮的天空，這些都是他繪畫的對象。庭院池中的睡蓮，紅的、白的、紫的，靜靜地躺在綠色的大“床”上，展示著它們的美麗。不管刮風(fēng)下雨、陰雨綿綿，還是陽光燦爛、微風(fēng)習(xí)習(xí)；無論是白天還是傍晚，莫奈總是坐在池塘邊，觀察自然，感受光線，用畫筆記錄下來。他以花園中的睡蓮、百子蓮、垂柳與日本橋為對象，畫出了一系列為世人所景仰的作品。
1900年底，莫奈在丟朗－呂厄的畫廊里初次展出他的《睡蓮》連作，共13幅，年代標(biāo)著從1899到1900年。畫上的睡蓮隱隱現(xiàn)現(xiàn)，浮在水面延綿不絕。那座日本式拱橋在他的畫上已被覆蓋著索藤；池岸的背景是一片翠綠�！冻靥痢に彙愤@一標(biāo)題在九幅畫上重復(fù)出現(xiàn)，看來有些單調(diào)，可是在每幅畫上，形象卻別有一番情趣。其代表作品“99×93厘米”規(guī)格的畫作便是其中之一。
1901年春，莫奈又買下水池南面沿河岸的一塊土地。此時莫奈已是吉維尼的知名人物了，市政當(dāng)局欣然同意。他的畫譽(yù)被傳播到世界各地，法蘭西學(xué)院給他留了一席榮譽(yù)位置，但他都并不重視。在莫奈看來，如果對繪畫的愛不能高于一切，就成不了畫家。
904年起，他畫的池塘已不見那座日本式拱橋了，池內(nèi)的睡蓮也更加簡練，整個畫面只露出一點點池岸。有的畫面連天空也不見了，但他把水畫得很深沉。
1909年5月，巴黎的公眾又一次在丟朗－呂厄的畫廊里看到他的48幅《睡蓮》水景連作，人人為之拍手叫絕。
1911年5月，一次非同小可的打擊襲來，莫奈的第二任妻子愛麗絲死了，妻子和長子的相繼去世令他飽受打擊，也令他原有的眼疾加劇。
1912年7月，醫(yī)生確診他的右眼患有退化性白內(nèi)障�；及變�(nèi)障的莫奈，就像耳聾的貝多芬，將自己置之死地而后生。在第一次世界大戰(zhàn)期間，他請人修建了天花板透光的巨大畫室，進(jìn)行《睡蓮》組畫的創(chuàng)作。從此，莫奈開始了他那悲劇性的生命斗爭時期：他想以最大的毅力來畫完《睡蓮》，與即將到來的失明威脅相抗衡。他開始一連幾個小時呆坐在這幢寧靜的水上花園里，觀察水面。
1914年，他又計劃在住所的東北角建造第三個畫室，以便在那里架起高183厘米長366厘米的巨大畫布。施工沿著池邊進(jìn)行，一直繼續(xù)到1915年8月。雖然第一次世界大戰(zhàn)的硝煙在離他的池塘僅40英里的地方彌漫著，75歲的莫奈也全然不顧。這些巨大的畫幅整整花去他12個年頭。不過，這次他不再把畫面分割成單幅，而讓它構(gòu)成一個連續(xù)體。當(dāng)宏大的《睡蓮》連作安裝在巴黎奧朗熱利博物館一間圓形廳內(nèi)四壁時，無邊無際的池水與蓮葉在富有裝飾情趣的環(huán)形油畫中展現(xiàn)出來，環(huán)繞在觀眾的周圍，使人頓生一種奇幻感。圖《朝》，即是這環(huán)形《睡蓮》連作的一個部分。這個四面被水包圍著的圓廳內(nèi)的油畫景色，是那樣地迷人。它既真實又虛妄，連當(dāng)時的法國總理克列孟梭也熱情地向藝術(shù)家祝賀，稱贊他的構(gòu)思的奇特和藝術(shù)的美妙無比。
在生命的最后幾年，白內(nèi)障手術(shù)成功的莫奈致力于今天放在橘園美術(shù)館的巨作《睡蓮》，那時的他用色更加自由和率性，甚至用上了黑色和混濁的中性色；構(gòu)圖也更為渙散，常常只剩下線條感。盡管很多人都認(rèn)為視力問題影響了他的晚期畫風(fēng)，但莫奈堅持自己沒有脫離他遵循的現(xiàn)實原則：“我只是觀察了世界所展示出來的一切，并用筆記錄下來�！辈还芙Y(jié)論如何，當(dāng)花園里的一切歸于寂靜，只有睡蓮緩緩地吐納，或許這就是莫奈晚年的寫照。
1923年1月到7月，醫(yī)生為莫奈的右眼動了手術(shù)，但效果不顯著。
1924年，莫奈只得憑顏料管上的標(biāo)字來區(qū)別顏色，作畫時要把眼睛湊得很近。
1926年12月5日正午，莫奈在吉維尼自己的寓所去世，享年84歲。
畫家簡介
克勞德·莫奈（法語：ClaudeMonet，1840年11月14日－1926年12月5日），法國畫家印象派代表人物和創(chuàng)始人之一，實際上印象派的“印象”一詞就是來自他的名作《印象·日出》。是法國最重要的畫家之一，印象派的理論和實踐大部分都有他的推廣。
莫奈擅長光與影的實驗與表現(xiàn)技法。他最重要的風(fēng)格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在莫奈的畫作中看不到非常明確的陰影，也看不到突顯或平涂式的輪廓線。除此之外，莫奈對于色彩的運用相當(dāng)細(xì)膩，他用許多相同主題的畫作來實驗色彩與光完美的表達(dá)。莫奈曾長期探索光色與空氣的表現(xiàn)效果，常常在不同的時間和光線下，對同一對象作多幅的描繪，從自然的光色變幻中抒發(fā)瞬間的感覺。
新聞報導(dǎo)
中新網(wǎng)2016年5月14日電據(jù)外媒報道，法國印象派大師莫奈的一幅“睡蓮池塘”，于當(dāng)?shù)貢r間12日晚在佳士得紐約拍賣會上，以2700萬美元成交。
據(jù)報道，此次拍賣的這幅畫作是莫奈14幅系列作品之一，創(chuàng)作于1918至1919年間。這幅畫的拍前估價是2500至3500萬美元，成交價符合市場預(yù)期。
創(chuàng)下莫奈作品最高價拍賣價格紀(jì)錄的是另一幅睡蓮作品，該畫以8040萬美元成交。
“睡蓮”系列代表著莫奈最卓越的藝術(shù)成就，是其最為珍貴的表現(xiàn)主題之一：通過描繪他所鐘愛的吉維尼花園抒發(fā)對于大自然的贊頌之情。
