浙江紹興人。1921年11月14日出生。其父胡一東為黃埔軍校教官，北伐戰(zhàn)爭時曾率部出征，于長沙病逝戰(zhàn)場。幼年隨祖母居住江西南昌鄉(xiāng)間。小學畢業(yè)后，入美教會學校葆靈女中就讀。1938年考取浙江大學外文系。

　　歷四載畢業(yè)后，曾一度在重慶一中學任英語教員，隨后在中央通訊社任英文部編輯、法國大使館新聞處任譯員。在法國六年中，曾在巴黎大學研究現(xiàn)代文學。1962年回到臺灣后，出任中國文化學院（中國文化大學）外文系和法國文學研究所教授。1970年轉(zhuǎn)入政工干部學校執(zhí)教。后任臺灣中國文化學院法文系主任，業(yè)余從事文學創(chuàng)作。

　　胡品清是我國現(xiàn)代女詩人、作家、文學翻譯家、文學研究家。她能用四種外文閱讀，三種文字寫作。除發(fā)表詩集、散文集、短篇小說集外，還用英文寫《李清照評傳》、用法文編《法國文學簡史》。譯作有：《法譯中國古詩選》以及《法澤中國新詩選》、《巴黎的憂郁》、《法蘭西詩選》、《愛的變奏曲——法國歷代情詩選》、《恨與愛》、《圣女之歌》等。同時撰有:《現(xiàn)代文學散論》(文星書店，1964年)，《西洋文學研究》(臺灣商務印書館，1966年)，《希臘的藝術(shù)》，《波斯的藝術(shù)》，《西文化之比較》等論著。

　　胡品清1921年出生于浙江紹興，其父胡一東為黃埔軍校教官，不幸于1926年病逝于北伐戰(zhàn)場。幼小的胡品清跟隨祖母住在江西南昌一幢鄉(xiāng)村別墅，在那里度過了寂寞而豐盈的童年。受經(jīng)綸滿腹、能詩善畫的祖母嚴格管教，她五歲就開始背誦四書五經(jīng)和唐詩三百首，打下堅實的中國文學基礎，造就了多愁善感的“詩心”和個性。在贛江之濱完成小學學業(yè)后，她隨之進入江西一所教會女中，廣泛吸取西洋文學知識，培育了她日后接受多種語言文學的興趣和能力。1937年，她在江西文廟以頭名的優(yōu)異成績，考取了浙江大學英文系。在抗戰(zhàn)的烽火中，她跟隨浙江大學西遷，由杭州轉(zhuǎn)往宜山，進而徙至遵義，飽嘗兵燹戰(zhàn)禍的磨難。1942年，她從浙大畢業(yè)后，先后任過中央通訊社英文部編輯、伊朗大使館英文秘書和法國大使館新聞處譯員，結(jié)識了時任法國武官，后來成為著名漢學家的雅克·吉耶馬（Jaques Guillermaz）將軍，其生命之旅發(fā)生了劇變�！案星槭菬o疆界的”。博學英俊的異國公子和中國舊詩詞培育出的靈秀少女相遇，一如童話中王子與公主邂逅，便演繹出悲情浪漫的跨國婚戀。1949年，胡品清在南京戴上了面紗和指環(huán)，跟隨吉耶馬去了法國，做出了她人生里程的第一次重要選擇。一年后，她又隨夫婿派駐泰國曼谷，一住就是六年。湄南河的流水，流不斷中國新娘的異國鄉(xiāng)愁。在此期間，她曾有李清照式的詩集《湄南集》問世，生動地抒發(fā)了她尋覓飄零的心態(tài)。1957年，吉耶馬夫婦返法，定居“香水城”巴黎。胡品清沒有想到，這一“居”，又是六個春秋。深居濱河公寓的她，常常怔怔地臨窗眺望靜靜流淌的塞納河和巴黎圣母院的巍巍鐘樓，更添幾多新愁。一如胡品清后來所描述的，這位唯情主義和唯美主義的飄泊者，并沒有如她所向往的，在巴黎“這文藝王國”，尋找到“拉馬丁的溫柔”，而“只感到自己變成了加繆筆下的異鄉(xiāng)人，對生存的荒謬感愈來愈強烈，寂寞也愈來愈濃”。她所追尋的美麗的溫柔、永恒的愛，以及跨文化的交融和心靈的契合，都化成了幻影！東方“公主”與西方“王子”的浪漫愛情，發(fā)生著前所未有的危機。然而，在“香水城”寂寞難耐的六年中，孤獨的胡品清依然執(zhí)著于自己所喜愛的文學交流事業(yè)。她在巴黎大學研究法國現(xiàn)代文學，通過了博士候選人的資格考試，后雖因眼疾和婚變未如期完成博士論文，但她用法文寫了一本新詩集《彩虹》（Arc-en-Ciele），編譯了一部《中國古詩選》（La poésie chinoise anciene）和一部《中國新詩選》（La poésie chinoise contemporeine），并與臺灣現(xiàn)代詩壇前驅(qū)覃子豪相識。在20世紀中法文學交流史上，胡品清是繼梁宗岱、徐仲年、羅大岡等之后，又一位在寄寓國用法語寫詩和譯介中國詩歌的詩人。她與臺灣詩人覃子豪的相遇相知，加速了她對人生再次選擇。1962年，胡品清下決心清理自己的感情，只身回到了臺灣。她應大學時代老師、臺灣陽明山文化學院（文化大學前身）開山人張其昀先生之邀，上山籌辦法文系，執(zhí)掌教席。從此，這位敏感多情、漂泊有年的“美麗的異鄉(xiāng)人”，便以山林為伴，教書、寫作，和大自然對話，享受凄美的寂寞歲月，直至生命終結(jié)。

　　胡品清教授在陽明山文化大學執(zhí)教達45年之久，曾任法文系主任，教學之余，潛心翻譯寫作，退休之后仍筆耕不輟。她用中、英、法、德四種語言閱讀，用中、英、法三種語言寫作，成為臺灣難得的三聲道作家和翻譯家。除中英、中法互譯外，她還創(chuàng)作詩歌、散文、短篇小說等。據(jù)《文訊》編輯部統(tǒng)計，她的各種創(chuàng)作、譯述及編著總共110冊，分別在臺灣、紐約、巴黎和北京出版，這在臺灣文界是少見的多產(chǎn)作家。她的外文代表作有：英文《李清照評傳及英譯〈漱玉詞〉》、《漫談中國古典詩詞》等，法文《法國文學簡史》、《文學漫步》、《法國文學賞析》等。她的重要論著有《現(xiàn)代文學散論》、《西洋文學研究》、《法國文壇之“新”貌》等。她的代表性文學創(chuàng)作有詩集《彩虹》（法文）、《人造花》等8種，散文集《胡品清散文選》、《彩色音符》等19種，小說《胡品清自選集》（短篇小說），詩文合集《夢的船》、《晚開的歐薄荷》等10種。她中譯法的譯著有《中國古詩選》、《中國現(xiàn)代詩選》等，法譯中的譯著有《法蘭西詩選》、波德萊爾《巴黎的憂郁》、福樓拜《包法利夫人》等及數(shù)量可觀的編著，真可謂著述等身。鑒于胡品清為中法文學交流事業(yè)所做出的卓越建樹，她曾榮獲法國政府頒贈的棕櫚飾學術(shù)騎士勛章和法國文化部授予的一級文化勛章。

　　作為徜徉在中法文苑的詩人和散文家，胡品清有著獨立的美學理想和風格追求。她把“自我”分為“大我”和“小我”兩部分：作為傳授、研究法國文學的“專業(yè)”教授，她要把精力和智慧獻給她“莊敬”的崗位和事業(yè)，獻給社會和群體；作為“業(yè)余”寫作的詩人和作家，她要傾其技藝和才情塑造“小我”的無瑕形象：一個唯愛、唯美、唯情、溫柔、細膩的女性形象。她不止一次地說過：“我是純女人，感情至上”（《畫云的女人·自序》），“在我的心目中，女人該是美與愛的化身。她該唯美，她該唯情，她該溫柔，她該細膩。假如她是作家，她該寫純粹的詩，如詩的散文……”（《萬花筒·自畫像》）她不止一處地強調(diào)：“每人都有大我與小我的兩面，只有圣人才是例外。我用崗位實現(xiàn)莊敬的大我，用詩文詞曲呈現(xiàn)藝術(shù)的小我�！保ā恫煌多]的書簡·代序》）寫作“是小我之實現(xiàn)”，“我需要寫作裝飾心靈之一角，使生活美麗。假如人生中只有大我，生活會是多么荒涼！”（《慕情·月夜藝語》）為此，她蟄居山林，真誠地寫作。在形式方面，她一直聽從法國詩人波德萊爾所說：“請永遠做個詩人，即使在寫散文的時候�！痹趦�(nèi)容方面，她一直遵照法國詩人亨利·米修的名言：“只需要一種情感作為基礎，然后建筑一個世界于其上�！保ā栋喷鞯牡裣瘛ぷ孕颉罚┧�是一個純情主義作家，她的文學世界就是她自己：她的生活，她的感受，她的夢想，她的尋求。她曾多次申言，她不是真正的作家，“只是一個真實的記載者”（《砍不倒的月桂·我的散文觀》），真誠地面對自我，記載她自己的生活、美感經(jīng)驗和真實的心聲。她這樣寫道：“不但我的散文和詩是記載自己的生活經(jīng)驗和心靈感受，即使小說也不是虛構(gòu)的傳奇。總之，我的作品所表現(xiàn)的便是我這個人�！保ā秹艋媒M曲·序》）的確，她所有的作品都出自她個人的生活經(jīng)歷，真切地表現(xiàn)了全然由中國古典詩詞培育出的舊式才女和西洋現(xiàn)代仕女浪漫型的結(jié)合體，這就使得她的作品帶有某種自傳性質(zhì)。讀她的創(chuàng)作，無異于讀她這位“奇女子”的傳記，而這正構(gòu)成了她整個作品的情愫和風格。

　　如此，她作為詩人，“只為純藝術(shù)而寫詩，只為生活藝術(shù)化而寫詩，只為不被注意、不受重視的真、善、美、純、戀而寫詩”。（《冷香·自序》），她的詩作歌吟的是“真的永恒、善的永恒、美的永恒、愛的永恒”（《人造花·序》），有很高的藝術(shù)造詣。張其昀先生曾這樣評價：“觀品清之詩，遣韻必諧，摘辭必麗，其調(diào)必工，結(jié)義必遠”，稱贊她“想博綜唐詩、宋詞、元曲與明清傳奇的精神遺產(chǎn)，復吸收西洋文學的新血液，直抒胸臆，由舊轉(zhuǎn)新，故其作品風格高舉，氣韻生動，詢不愧為文藝創(chuàng)作�！保ā逗�品清譯詩及新詩選·序》）名評論家史紫忱則說：“胡品清的詩有淡泊的悒郁美，有哲學的玄理美，有具啟發(fā)力的誘引美，有外柔型的內(nèi)剛美，還有詩神在字里行間翩然起舞的韻影；她的文字用東方精神作骨干，以西方色彩做枝葉，風格清新，意象獨特，籠罩萬古長空的u2018無u2019和一朝風月的u2018有u2019，像一杯葡萄酒，既醉人又醒人�！保ā蹲詈蟮膼凵衲尽罚┻@決不是溢美之辭，胡品清不少優(yōu)秀詩篇確實達到了這種完美的藝術(shù)境界。

　　而作為臺灣文壇獨樹一幟的散文家，胡品清的散文創(chuàng)作特色是，“在寫散文的時候，仍然盡量做個詩人”（《胡品清散文選·序》），以詩入文，以書簡、手記、小品、組曲形式，“在華岡的夕照晨曦下，摘星聽雨”（張瑞芬《文學兩“鍾”書》），用詩情畫意雕塑散文，其成就和影響，決不低于她的詩歌創(chuàng)作。她的散文，“不論是莊敬的或美麗的，不論是主情的或主智的”，不論是抒懷或詠物、寫景或敘事，都是按照波德萊爾所說過的“請永遠做個詩人，即使是在寫散文的時候”這一名言而寫成的，文字簡潔雋永，富于詩的意境和韻味，從而使她的散文具有一種詩的特性：“精致的語言，獨特的意象，音樂的和諧，高遠的境界”。（《不碎的雕像·自序》）她的短篇小說數(shù)量不多，也多采用詩化和散文化的手法，以詩情的筆致，寫自我親歷的故事、痛楚和切身感受，保持一種唯美唯情的格調(diào)。如《童話》、《窗外的塞納河》、《胸針》、《遺像》、《不朽的書簡》等，完全可以當作優(yōu)美的抒情散文來讀，就其內(nèi)含的詩性和意境，堪與她上乘的散文、小品相媲美。

　　讀胡品清的詩歌、散文或短篇小說，我們不僅處處感受到“詩神在字里行間翩然起舞的韻影”，而且還會時時聽到作者“一連串的愛的呢喃和情的獨白”，聽到她“喃喃呼喚著一個沒有回聲的名字”——她心中所藏匿的一個無瑕的名字，批評家稱之為“單音獨白”（張瑞芬《文學兩“鍾”書》）。胡品清是一個尋夢、織夢的詩人，似乎一直生活在夢幻中，若以弗洛伊德心理學角度來剖析她愛夢的心境，則如有研究者所推斷的，是因為她“有許多愿望無法在現(xiàn)實里實現(xiàn)，而導致她在夢境里去尋求這些愿望的滿足”（周伯乃《永恒的異鄉(xiāng)人》）。因此，當她握筆塑造“小我”，不論是吟詩還是為文，總是情不自禁的沉浸在那花樣的夢境中，無休止地呼喚她心中那沒有回聲的名字，執(zhí)著于她對純情、真愛和至美的追求，執(zhí)著于一份沒有實現(xiàn)的向往和期待。于是，她在作品中用無休止、沒有遮攔地向人們訴說著永遠也訴說不完的孤獨和寂寞、凄楚和哀怨，引領(lǐng)著讀者進入她所營造的詩國和夢境。對美的向往，對夢的執(zhí)著，永不褪色、永不疲倦的呼喊、期待和追求，永葆青春少女的情懷，追尋人世間的真愛——愛人也同時能被人愛，這就是典型的胡品清，是胡品清的典型風格，也是她之所以獲得許多年輕讀者青睞的原因。

　　我們看到，胡品清所描寫的花花草草，卿卿我我，永遠是一種傷感的、小小的自我抒情，在思想和藝術(shù)的追求上絕無什么“大使命”、“大格局”，她所展現(xiàn)的“小我”世界，畢竟是以自我為中心的、封閉的小世界，也缺乏闊大的視閾和廣度。對此，胡品清有自剖的意識，她不計毀譽且有自己的執(zhí)著。她承認：“被判定了住在深山里的我，生活層面比較狹小，我的文學世界也就不甚遼闊�！庇捎谏�活層面的限制，她“只能在古今中外的典籍中環(huán)游世界，在花花草草中，吸取智慧”（《細草·自序》），在自我的心靈中培植一方小小的園地，并堅持認為：“在作品中，沒有u2018不u2019健康的題材，只有u2018不u2019藝術(shù)的對題材之處理�！保ā痘▔Αに囌Z》）

　　她極力張揚藝術(shù)創(chuàng)造的個性化和多樣化。她在《我的文學世界》一文中說：“為了構(gòu)成一個多彩多姿的世界，形形色色的人都是必須。同樣地，文藝的園地也該繁復，該讓群芳競艷。我們不能一味地貶損玫瑰，推崇鐵樹。假如一座花園中只有鐵樹，那個園子會是多么貧乏，多么暗淡�！�

　　她始終堅守自己的美學信念和藝術(shù)信念，堅信只要她在自己的一方小園地——“小千世界”里辛勤墾殖，能“創(chuàng)造一點既藝術(shù)也不乏深度，既感性也智性的小品，也就仰不愧于天，俯不怍于人了。何況，從相對論的觀點來說，草叢中的u2018毋忘我u2019也是一種必須，否則喬木何以顯得它的強勁與崇高？”

　　她總是唯美的，因為濟慈說過，“一件美麗的東西即是永恒的悅樂”。

　　她總是唯真的，“因為她永遠不會說謊”。至于善，在她的心目中，“那就是真與美的組合�！保ā逗�品清自選集·自傳》）

　　這就是真實的胡品清，這也是她在真實、多樣的文學和文化世界中得以存在的價值和理由。