1936年先生的大姐杜兆林考入廣州中山大學(xué)，母親相應(yīng)當(dāng)時(shí)“普及國語和克服方言差異的計(jì)劃以幫助中國社會的統(tǒng)一”的號召，帶著6歲的杜兆植和9歲的三姐杜兆楨來到廣州教授國語，先生從此開始了他的幼年教育。[2]1936年，先生在廣州開始了幼年的早期學(xué)校教育，在這期間除了在校期間的學(xué)習(xí)，閑暇之余舅舅的小提琴經(jīng)常伴隨著他。從此開始學(xué)唱聶耳、冼星海等進(jìn)步音樂家所創(chuàng)作的抗日救亡歌曲。另外黎錦暉編寫的兒童歌舞劇也為先生的音樂生活增添了不少的歡樂。1938年10月21日廣州淪陷，先生一家輾轉(zhuǎn)香港，1941年回到北平開始了北平求學(xué)之路。

[1][1]黃澤盛論杜兆植的交響詩《風(fēng)雪·萬里·家國》

在北平先生最早就讀于北平南堂中學(xué)（北平當(dāng)時(shí)七所男子中學(xué)之一，法國教會學(xué)校），由于先生的音樂才能突出，音色純凈、明亮，當(dāng)時(shí)在學(xué)校合唱團(tuán)唱女高音聲部，并且還經(jīng)常擔(dān)任領(lǐng)唱、獨(dú)唱。合唱團(tuán)的日子為先生以后的音樂學(xué)習(xí)打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。變聲期以后先生開始學(xué)習(xí)鋼琴，為了多練琴，先生常常到北京師范大學(xué)琴房，往返于兩個(gè)學(xué)校的琴房。正是這樣刻苦的學(xué)習(xí)，在北京師范大學(xué)遇到了先生的第二個(gè)鋼琴教師——趙鴻聲，從趙老師那里接受了系統(tǒng)的鋼琴訓(xùn)練，不僅如此，趙鴻聲老師的進(jìn)步思想對先生也產(chǎn)生了深刻的影響。1946年先生進(jìn)入北平第六男子中學(xué)高中部。受徐悲鴻弟子王青方（當(dāng)時(shí)學(xué)校的美術(shù)教師）的極力推薦于1947年先生便順利考入北平國立藝術(shù)�？茖W(xué)校。北平國立藝專前身是我國著名教育家蔡元培（1868～1940）、美術(shù)家林風(fēng)眠②（1900～1991）于1928年創(chuàng)辦的“國立藝術(shù)院”，學(xué)校以兼容中西藝術(shù)、創(chuàng)造時(shí)代藝術(shù)、弘揚(yáng)中華文化為辦學(xué)宗旨。1938年學(xué)校易名為“國立藝術(shù)�？茖W(xué)�！�。由于先生從小受良好家庭的影響，在藝術(shù)方面興趣廣泛，在藝專學(xué)習(xí)期間，同時(shí)學(xué)習(xí)美術(shù)和音樂兩個(gè)專業(yè)的課程。美術(shù)方面在西畫系師從董希文[1]先生、葉淺予等著名美術(shù)家，接受正規(guī)的美術(shù)教育體系；音樂方面先生師從早年畢業(yè)于上海國立音專的女作曲家瞿希賢老師，在瞿希賢老師的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)和聲與作曲。瞿希賢1944年畢業(yè)于上海圣約翰大學(xué)英文系，1948年畢業(yè)于上海國立音專作曲系，勤奮多產(chǎn)，題材寬文，風(fēng)格多樣，音樂語言清新生動，剛?cè)峒鎮(zhèn)�，具有鮮明的民族特色和藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性。在這段時(shí)間里，瞿希賢老師正規(guī)嚴(yán)格的音樂專業(yè)教育給先生打下了扎實(shí)的音樂理論基礎(chǔ)，同時(shí)在藝術(shù)觀上也深深的影響著先生。這一時(shí)期在世界觀上先生受藝專的老師及同學(xué)們的愛國主義思想的感染，接受了進(jìn)步的愛國主義思想。在侯一民的領(lǐng)導(dǎo)下，利用自己身材小，不容易被特務(wù)盯上的特點(diǎn)，為中共地下黨傳送信息，當(dāng)起了地下“交通員”。1949年年初，先生正式加入了中國共產(chǎn)黨，成為一名正式中共黨員。同一年，北平國立藝專的音樂系與多所音樂學(xué)院及大學(xué)的音樂系合并成為中央音樂學(xué)院。由于先生自身表現(xiàn)出的巨大音樂潛質(zhì)，被中央音樂學(xué)院作曲系錄取，成為中央音樂學(xué)院作曲系的第一批新生。四年里，先生先后師從于瞿希賢、張文剛、王震亞、陳培勛、楊儒懷、江定仙、趙行道等先生，認(rèn)真學(xué)習(xí)了嚴(yán)格的歐洲傳統(tǒng)音樂理論，系統(tǒng)的潛心研究西方作曲技法。學(xué)院各位先生嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度和誠信做人等方面都對先生今后的人生道路產(chǎn)生了巨大的影響。在學(xué)習(xí)理論知識的同時(shí)先生沒有忘記深入生活。到勞動人民中體會生活，把生活中的經(jīng)歷和感受通過音樂的語言表現(xiàn)出來。這一時(shí)期先生完成合唱《淮河之歌》(五個(gè)樂章)、《從莫斯科到北京》(均為杜兆植詞曲)，小提琴獨(dú)奏曲《蘇北之春》等作品。有代表性的是1953年先生的畢業(yè)作品小提琴獨(dú)奏曲《蘇北之春》。這部作品是在以1951年響應(yīng)毛主席提出的“一定要把淮河治好”的號召下，深入淮河流域體驗(yàn)生活時(shí)的經(jīng)歷為背景所創(chuàng)作的，是作曲家在蘇北生活的內(nèi)心真實(shí)情感的體現(xiàn)。作品參照蘇北民歌為主題，通過各種作曲技法的表現(xiàn)作用，給聽眾展開了一幅小橋流水的蘇北小鎮(zhèn)音畫。1953年，該曲由當(dāng)時(shí)在中央音樂學(xué)院的隋克強(qiáng)(小提琴)、陳慧(鋼琴)演奏錄成唱片;1998年，上海音樂學(xué)院女子弦樂隊(duì)?wèi)?yīng)雨果唱片公司邀請重新錄制發(fā)行了這首作品;廣東省音樂家協(xié)會也把這部作品定為小提琴考級八級必考中國曲目。[2]從1953年中央音樂學(xué)院畢業(yè)，先生來到內(nèi)蒙古，從此開始了新的藝術(shù)創(chuàng)作生涯。

[1]③董希文（1914～1973），油畫家。浙江紹興人，1946年任教于國立北平藝術(shù)�？茖W(xué)校。主要作品有《開國大典》、《春到西藏》等。[2]顧恒利 杜兆植鋼琴與樂隊(duì)《大路歌》

研究創(chuàng)作生涯第一階段（1953-1977）改革開放前先生以優(yōu)異的成績從中央音樂學(xué)院畢業(yè)，本來可以到條件優(yōu)越的中國音樂研究所工作。但懷揣著報(bào)效祖國的偉大志向，先生毅然決然的主動放棄了中國音樂研究所的工作，志愿到艱苦地區(qū)去奉獻(xiàn)青春，為發(fā)展我國民族地區(qū)的音樂事業(yè)做貢獻(xiàn)。先生說：“五十年代我曾經(jīng)看到內(nèi)蒙古歌舞團(tuán)在北京的演出，特別瑟拉西[1]老爺爺拉的潮爾，給我很大的吸引，我覺得這個(gè)藝術(shù)完全是另外一種境界，是大自然的優(yōu)哉游哉的這種境界。這時(shí)候又認(rèn)識了美麗其格，他開始教我唱蒙古族民歌，給我拉潮爾聽，這樣使我對蒙古族音樂有了進(jìn)一步了解，進(jìn)一步有種渴望。帶著一種向往，當(dāng)時(shí)領(lǐng)著一個(gè)小皮箱，穿著一個(gè)短褲，也沒有跟媽媽商量，我自己就來到了內(nèi)蒙古了”，[2]進(jìn)入內(nèi)蒙古歌舞團(tuán)工作，從此先生扎根邊疆，把自己后半輩子留給了內(nèi)蒙古，開始了他長達(dá)半個(gè)多世紀(jì)的邊疆生活，為內(nèi)蒙古地區(qū)的民族音樂的發(fā)展與振興做出了杰出貢獻(xiàn)。初到內(nèi)蒙古的日子里，先生深入生活。經(jīng)常奔波于不同的牧區(qū)嘎查，了解感受牧民的生活，和牧民在一起生活，學(xué)習(xí)騎馬、放羊，還學(xué)會了蒙古語，喝奶茶，模仿蒙古舞獨(dú)特的抖肩。向人民歌手哈扎布、馬頭琴大師色拉西等學(xué)習(xí)蒙古族音樂。收集整理了大量的蒙古族民間音樂素材。這些在牧區(qū)的生活經(jīng)歷加深了先生對草原生活的感受和認(rèn)識，提高了先生對蒙古族音樂及其風(fēng)格的領(lǐng)悟和把握，為先生日后的創(chuàng)作打下了很堅(jiān)實(shí)的民間音樂根基。如1956年舞蹈音樂《去那達(dá)慕大會的路上》，是為了趕去參加伊克昭盟的那達(dá)慕大會，頂風(fēng)在草原上走了一夜的真實(shí)感受；1958年創(chuàng)作的獨(dú)唱《放羊歌》是先生在道爾基阿爸家里感受到牧民與自然間和諧情感的體現(xiàn)。1958～1961年的三年困難時(shí)期，為了鼓舞人民戰(zhàn)勝眼前的困難，杜兆植隨內(nèi)蒙古歌舞團(tuán)的創(chuàng)作組一道，在寶音達(dá)來的帶領(lǐng)下深入大青山，尋找當(dāng)時(shí)的游擊隊(duì)員與民兵，挖掘游擊隊(duì)的故事，之后創(chuàng)作組又到賀蘭山南寺收集舞蹈素材。在擁有了充足的第一手資料之后，1965年作曲家創(chuàng)作了舞劇《青山烽火》。1963年內(nèi)蒙古歌舞團(tuán)創(chuàng)作大型舞劇《烏蘭�！�，音樂部分由先生創(chuàng)作，這部作品在舞劇民族化的道路上作了卓有成效的嘗試，鮮明的蒙古族音調(diào)以及節(jié)奏特征，使音樂富有強(qiáng)烈的民族特色，舞劇的演出獲得了巨大的成功。1965年創(chuàng)作的舞劇《草原英雄小姐妹》取材于草原英雄小姐妹的事跡，全劇共三幕，表現(xiàn)了風(fēng)暴驟起，保護(hù)羊群，姐妹受困，眾人尋找，勝利歸來等一系列的場景。這部舞劇音樂的創(chuàng)作也來自于先生的親身體驗(yàn)。1964在得知草原英雄小姐妹的英雄事跡后，前往草原英雄小姐妹的家中，并與她們的哥哥一起去放羊，親身感受了牧區(qū)人民對集體財(cái)產(chǎn)的愛護(hù)以及高度的集體榮譽(yù)感。1966年先生調(diào)到伊克昭盟歌舞團(tuán)工作。恰逢“無產(chǎn)階級文化大革命”爆發(fā)，全盤否定了從20世紀(jì)30年代以來的進(jìn)步音樂以及建國以來的社會主義音樂，十年動亂，音樂界開始在“極左”觀念蹂躪下的迷失、癲狂與求索。在這個(gè)癲狂的時(shí)代，受著文化專制的束縛。先生遭到了不公平的批斗和改造，在批斗和勞動改造之余，還要根據(jù)組織的要求進(jìn)行樣板戲的演出和創(chuàng)作。在相當(dāng)長的一段時(shí)間先生的音樂創(chuàng)作基本上是處于停滯中。只有1971年新編京劇《草原小姐妹》和1974年的歌劇《沙漠里的人》兩部作品。即便在這個(gè)文化沙漠的年代，先生仍然堅(jiān)守著民間音樂這片豐富的音樂藝術(shù)領(lǐng)域，從未放棄和停止對民間素材的收集和整理工作。遺憾的是先生與歌王哈扎布先生收集整理的300多首瀕臨失傳的民歌樂譜被造反派燒毀。

第二階段（1977——1999）改革開放后 1977年經(jīng)過“撥亂反正”，緊接著開始的“改革開放”。我國進(jìn)入了解放思想的新時(shí)期，文化藝術(shù)也隨著社會的發(fā)展呈現(xiàn)出一派欣欣向榮的景象：高考制度恢復(fù)了，各類普通高校也逐步設(shè)立了音樂學(xué)科；國內(nèi)高校與國外高校的音樂交流、國內(nèi)與國際的音樂交流都出現(xiàn)良好的發(fā)展態(tài)勢，整個(gè)社會的音樂藝術(shù)氛圍變得濃厚了起來。在這樣一個(gè)活躍的時(shí)代背景下，1980年由內(nèi)蒙古文化廳牽頭，為提高內(nèi)蒙古地區(qū)音樂工作者的音樂理論素養(yǎng)，組織了一個(gè)配器培訓(xùn)班，特聘請先生做主講，同時(shí)將先生調(diào)回內(nèi)蒙古歌舞團(tuán)。由此先生的創(chuàng)作迎來了新的春天，這一階段是先生創(chuàng)作生涯的一個(gè)重要階段，也是創(chuàng)作最旺盛的階段。大量的重要作品均是在這段時(shí)間完成的，這時(shí)期的很多作品頻頻獲獎(jiǎng)（見附錄）取得了較大的成績。1980年杜兆植為全國少數(shù)民族文藝調(diào)演，取材于蒙古民歌中的愛情悲劇創(chuàng)作了三幕民族舞劇《達(dá)那巴拉》，黎英海評論這部作品說“這是舞蹈和音樂完美結(jié)合的典范之作”。1981年5月，先生的管弦樂作品《森吉德瑪幻想曲》參與文化部、廣播電視部和中國音樂家協(xié)會聯(lián)合舉辦的全國第一次“交響音樂作品評獎(jiǎng)”活動，并獲得了首屆全國交響樂作品獎(jiǎng)。這部幻想曲取材于伊克昭盟的民歌“森吉德瑪”，歌頌一對戀人的忠貞愛情。這是一首鄂爾多斯短調(diào)民歌，旋律線條的起伏很大，音樂情緒富于變化，先生巧妙的保持了民歌的整體特征，音樂上輔以和聲、復(fù)調(diào)與配器的變化，在精神上依然保持民歌的意境，而形式上得到了完美的擴(kuò)充�！渡�吉德瑪幻想曲》現(xiàn)已成為內(nèi)蒙古民族歌舞劇院（原內(nèi)蒙古歌舞團(tuán)）的保留曲目。同年先生還完成了表達(dá)對周恩來總理的懷念之情的弦樂曲《懷念與向往》及電視劇音樂《沙漠深處》。隨著國家對文化及音樂事業(yè)的扶持力度加大。1982年先生創(chuàng)作熱情高漲，這一年共完成交響詩《成陵祭》；管弦樂曲《草原黎明》、《鄂爾多斯組曲》《交響變奏曲》；影視配樂《荒漠中的獅子》、《草原琴童》、《我愛冰雪亮晶晶》；舞劇《塔倫公主》；此外還有《G大調(diào)大提琴協(xié)奏曲》、《D大調(diào)小提琴音詩》等12部音樂作品。1989年先生又創(chuàng)作了兩部鋼琴獨(dú)奏曲《夜曲》、《搖籃曲》。80年代以后，先生也逐漸注意到光靠自己一個(gè)人的創(chuàng)作很難推動整個(gè)地區(qū)的音樂繁榮。先生說：“創(chuàng)作它不是一個(gè)單個(gè)人的行為，它是幾代人的一個(gè)傳承，同時(shí)又是一個(gè)很大的群體，比如說我們說德國的音樂非常有分量，它不是因?yàn)橹挥幸粋�(gè)貝多芬，它是有一大群人，如果沒有這樣一代一代的傳承，而且沒有這樣一個(gè)大的群體，這個(gè)文化是沒有希望的”。于是先生開始到內(nèi)蒙古大學(xué)、內(nèi)蒙古師范大學(xué)、和內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院兼職講授《和聲學(xué)》、《曲式分析》、《復(fù)調(diào)》、《20世紀(jì)世界音樂名著》、《古典音樂欣賞》等課程，將自己的大部分精力投入到了教學(xué)中。先生教學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)和風(fēng)趣，深入簡出的講解吸引著很多非音樂專業(yè)的同學(xué)們也紛紛加入到音樂的學(xué)習(xí)中。正因?yàn)橄壬鸁崆榈耐度霝閮?nèi)蒙古地區(qū)培養(yǎng)了一批像秦文深、韓云杰、等優(yōu)秀的一大批在國內(nèi)有知名度的音樂家和魏明、楊紅光等許多正在成長的青年學(xué)者。

第三階段（2000年—— ）新世紀(jì)伊始，2000年先生完成了第二部交響詩《風(fēng)雪·萬里·家園》。這部作品的主題動機(jī)是先生80年代時(shí)在新疆北部庫爾勒地區(qū)體驗(yàn)生活時(shí)記錄的。先生感懷蒙古族英雄渥巴錫汗率領(lǐng)土爾扈特部人民掙脫沙皇俄國統(tǒng)治，歷經(jīng)千難萬險(xiǎn)回歸祖國的愛國之情，便以交響詩的形式再現(xiàn)了英雄的渥巴錫汗帶領(lǐng)部族東歸的歷史。同年還有鋼琴協(xié)奏曲《大路歌》、馬頭琴合奏曲《達(dá)那巴敘事曲》、鋼琴三重奏《遙遠(yuǎn)的邊疆》三部作品問世。其中鋼琴協(xié)奏曲《大路歌》是對先生童年時(shí)代的回顧與暢想，先生將五四以來的七首聲樂作品，通過鋼琴的技巧性和鋼琴與樂隊(duì)的相互交響呼應(yīng)，將上世紀(jì)以來的幾首著名歌曲重新進(jìn)行了創(chuàng)編，用新的形式再現(xiàn)了這些“五四”新文化運(yùn)動的新音樂。2001年10月由內(nèi)蒙古黨委宣傳部、自治區(qū)文化廳、自治區(qū)廣播電影電視局主辦了兩場杜兆植個(gè)人作品音樂會，即“杜兆植交響樂作品音樂會”及“杜兆植室內(nèi)樂作品音樂會”。音樂會由先生親手執(zhí)棒，演出后開了音樂會作品座談會。音樂會上所演出的曲目是先生多年創(chuàng)作的一小部分，但作品中所體現(xiàn)出來的民族性、時(shí)代感及價(jià)值取向給聽眾留下了很深刻的印象。先生用自己的作品表達(dá)著一個(gè)長期生活在內(nèi)蒙古草原上的漢族音樂家在面對蒙古民族的歷史、文化和文明這一宏大的文化背景下和在認(rèn)真觀察區(qū)內(nèi)外、以至國內(nèi)外音樂發(fā)展的方向這一歷史背景下對蒙古族音樂發(fā)展的深刻思索。實(shí)現(xiàn)了先生的“用音樂與牧民的傳統(tǒng)相通，用心靈與草原相融”[3]的藝術(shù)見解。2003年先生參與了大型歌舞劇《滿都海斯琴》的創(chuàng)作。2004年先生離開內(nèi)蒙古受聘于廈門大學(xué)音樂系，擔(dān)任《和聲》、《曲式作品分析》、《配器》、《二十世紀(jì)名作賞析》、《西方音樂史》等課程和研究生培養(yǎng)的工作，繁重的音樂教學(xué)任務(wù)外先生仍然筆耕不輟，于2004年、2005年先后完成廈門大學(xué)校歌管弦樂配器和四聲部合唱。2006年初又創(chuàng)作完成了廈門大學(xué)合唱團(tuán)參加世界合唱比賽的三首合唱歌曲：《湄州禮贊》、《月》、《萬靈吉祥》，并為參賽的曲目《歡樂地那達(dá)慕》編配了鋼琴伴奏。這一時(shí)期還完成了聲樂作品《清風(fēng)頌》《貝殼》《海峽兩岸》，大提琴作品《天鵝》、《蒙古小曲》。2008—2009年完成漢川大地震抗震救災(zāi)歌曲《我們在一起》、《悼歌》、《再創(chuàng)輝煌》。 蒙古族交響音樂的產(chǎn)生發(fā)展史新中國成立后專業(yè)音樂文化產(chǎn)生發(fā)展的產(chǎn)物。（蒙古族交響音樂的產(chǎn)生與發(fā)展-桑建良-音樂研究季刊）它從無到有，在過去的60年間大體上經(jīng)歷了開創(chuàng)時(shí)期、文革之鐵災(zāi)時(shí)期和改革開放后興盛時(shí)期。隨著阿拉騰奧勒（1942——）、永儒布（1933——）等蒙古族作曲家的作品在中國交響樂壇上異軍突起，蒙古族交響樂派也以它獨(dú)特的人文特征引起了國內(nèi)外樂壇和音樂愛好者的深切關(guān)注。一個(gè)民族沒有自己的杰出人才是可悲的，而有了杰出人才卻不被認(rèn)識，而有冷落、漠視才是更可悲的。（戴望舒）杜兆植先生在內(nèi)蒙古近60年的創(chuàng)作正是建國后蒙古族音樂文化，特別是蒙古族題材音樂交響化的60年，先生的創(chuàng)作豐富了蒙古族現(xiàn)代音樂史的內(nèi)容。在先生所創(chuàng)作的從眾多作品中，我們可以發(fā)現(xiàn)先生除了在中央音樂學(xué)院學(xué)習(xí)時(shí)創(chuàng)作的三部作品外，其余絕大部分作品幾乎都實(shí)在內(nèi)蒙古完成，音樂風(fēng)格上明顯的烙有蒙古族音樂風(fēng)格特點(diǎn)。多年以來，先生堅(jiān)持探討用歐洲古典傳統(tǒng)音樂作曲技法為工具，更好的展現(xiàn)蒙古族民間音樂特點(diǎn)，更好的將蒙古族音樂中所蘊(yùn)含的濃郁色彩和情感得到釋放。他的很多作品不僅保持著西方嚴(yán)謹(jǐn)?shù)那�式結(jié)構(gòu)，也保持蒙古族音樂鮮明的風(fēng)格，將民族與西方兩種不同的作曲技法融會貫通，形成了自己獨(dú)特的音樂風(fēng)格和音樂語言。這種要保持民族音樂風(fēng)格又要體現(xiàn)現(xiàn)代氣息的音樂創(chuàng)作手法在作曲技法不斷翻新的二十世紀(jì)是一件很困難的事情。先生的作品充分體現(xiàn)出先生對各種作曲技法嫻熟的掌握，游刃有余的控制協(xié)調(diào)能力。

[1]①色拉西（1887～1968），著名馬頭琴演奏家、音樂教育家、科爾沁草原馬頭琴派的杰出代表，其演奏風(fēng)格質(zhì)樸蒼勁、深沉凝練。1948年入內(nèi)蒙古歌舞團(tuán)，1957年入內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)校任教。[2]中央電視臺東方之子采訪杜兆植---心中的草原[3]烏蘭娜《草原人生的歌者馬背民族的知音》

作曲家杜兆植教授因突發(fā)心臟病，于2012年1月10日在內(nèi)蒙古辭世，享年82歲。杜兆植先生2004——2009任廈門大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授，2009起任內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院名譽(yù)教授 。