赫爾曼·普萊(HermannPrey,1929—1998）,德國男中音,從小在柏林莫扎特合唱團(tuán),后到柏林音樂學(xué)院學(xué)習(xí).1951年在里斯國家廣播電臺(tái)聲樂比賽獲獎(jiǎng)后,1952年首次在威斯巴登演出,后被漢堡歌劇院聘用為主要男中音.1957年首次在維也納國家劇院登臺(tái),以后又在慕尼黑夏季音樂會(huì)演唱.1960年首次在大都會(huì)劇院演唱沃爾弗拉姆,以后又先后在拜羅伊特音樂節(jié)、薩爾茨堡音樂節(jié)演唱,最著名的角色有費(fèi)加羅、古烈摩和帕帕蓋諾.他還是一個(gè)著名的藝術(shù)歌曲演唱家,被稱為"迪斯考第二",而他最擅長演唱莫扎特的歌劇,在藝術(shù)歌曲中,最出色的是舒曼的《詩人之戀》。

歌劇方面，普萊漢50年代初在漢堡歌劇院做客座演員，期間演出了卡拉楊指揮的R?Strauss的《阿里多奈》。55年供職于維也納歌劇院，演唱的費(fèi)加羅一角大受好評(píng)。60年赴美在大都會(huì)歌劇院供職。普萊在歌劇角色上的選擇十分謹(jǐn)慎，除了早年演唱過一些如比才的《卡門》和威爾第作品中的一些厚重的角色外，以后都選擇一些比較適合自己特點(diǎn)的輕巧角色。他最著名的角色是《塞維利亞理發(fā)師》中的費(fèi)加羅，《費(fèi)加羅的婚禮》中的費(fèi)加羅，《魔笛》中的帕帕吉諾，《蝙蝠》中的愛森施坦。

普萊是一位一生致力于研究德奧藝術(shù)歌曲的歌唱家。他甜美的音色和寬廣的音域也非常實(shí)話藝術(shù)歌曲的演繹。由于他對(duì)歌劇角色選擇的謹(jǐn)慎態(tài)度，使他能長久的保持聲音良好的狀態(tài)，以至于在他去世的前一個(gè)星期他還在開藝術(shù)歌曲獨(dú)唱音樂會(huì)。他演唱曲目廣泛，古典主義和浪漫主義時(shí)期的眾多作曲家的作品他都有所涉及。他的貝多芬，舒伯特，舒曼歌曲尤其為人稱道。他本人最喜歡舒伯特，他曾經(jīng)希望“要在有生之年內(nèi)演完舒伯特每一個(gè)聲樂作品的音符”。但這個(gè)愿望顯然沒能實(shí)現(xiàn)。我個(gè)人認(rèn)為他的舒伯特作品中，聲樂套曲《美麗的磨房女》是我迄今聽到的版本中最好的一個(gè)。他把年輕的磨工從對(duì)愛情的懵懂，到熱戀，到失戀，到絕望的厭世的過程刻畫的細(xì)致入微，讓聽者有感同身受的感覺。但對(duì)于舒伯特的另一部聲樂套曲《冬之旅》，雖然其中的一些重點(diǎn)曲目如《菩提樹》，《春夢》等都演繹的十分精彩，他與KarlEngel合作的版本中的《菩提樹》更是我聽到過的版本中最喜歡的，但我個(gè)人認(rèn)為，從總體上來講他似乎不太適合演唱這個(gè)作品。他溫暖的音色似乎與《冬之旅》中那孤寂清冷的氛圍不大相符。

（提到藝術(shù)歌曲的演唱，一般都會(huì)提到另一位德國藝術(shù)歌曲演唱家迪特里希·菲舍爾－迪斯考（DietrichFischer－Dieskau）。在這兩為歌唱家的比較中，一般的評(píng)論是菲舍爾－迪斯考在對(duì)藝術(shù)歌曲的演繹中著力于逐個(gè)詞句的表達(dá)，而普萊則更傾向于整體把握。）