劉秉賢，1955年10月生于福建永泰。擅長中國畫、美術(shù)教學(xué)研究。1980年畢業(yè)于福建師大美術(shù)系。1990年任福建省普教室美術(shù)教研員�，F(xiàn)任福建畫院專職畫師。國家一級美術(shù)師。福建省教育畫院院長，福州畫院畫師。中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國美術(shù)教育研究會理事、福建省教育書畫協(xié)會會長、福建省美術(shù)教育研究會理事長、福建省青年美術(shù)家協(xié)會副主席、福建省海峽書畫研究院畫師、福建省政協(xié)海云墨會書畫家。擅長中國畫山水、花鳥、人物。作品《數(shù)片行云掠半村》曾獲“全國首屆山水畫展覽”銅獎；“跨世紀(jì)暨建國五十周年全國山水畫展覽”優(yōu)秀獎；“鑫光杯迎澳門回歸中國畫精品展”優(yōu)秀獎；“首屆華人藝術(shù)展”銀獎；“首屆u2018蒲松齡u2019杯全國書畫大展”一等獎；“首屆u2018國畫家u2019中國畫小品精作展”優(yōu)秀獎；“當(dāng)代中國青年書畫展”三等獎；“紀(jì)念孔子誕辰2550年書畫大展”優(yōu)秀獎；“第一、第二屆全國教師畫展”優(yōu)秀獎等�！讹L(fēng)疏綠浪踏歌行》、《山水》參加“全國七、八屆美展”；“首屆全國花鳥畫展”、“第二屆全國花鳥畫展”、“中國畫三百家”、“98中國山水畫作品展”等�！度�孤仔》、《浴雪》、《云起大作圖》等入選全國性美展。出版有《劉秉賢畫集》、《劉秉賢焦墨人物畫集》、《劉秉賢動物小品明信片》等。專業(yè)刊物《美術(shù)》、《美術(shù)觀察》、《江蘇畫刊》、《美術(shù)大觀》等均有專版介紹。

藝 論

劉秉賢，福建永泰人，畢業(yè)于福建師范大學(xué)美術(shù)系。擅長中國畫山水、花鳥、人物，作品多次參加全國各項大型美展并多次獲獎。先后發(fā)表大量美術(shù)作品，出版多種個人專輯以及掛歷、明信片等�，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員，福建省畫院專職畫師。

劉秉賢是一位學(xué)養(yǎng)深厚多才多藝的畫家，他在中國畫的人物、山水、花鳥等方面均有建樹。其作品具有深厚的傳統(tǒng)功力，又能夠充分體現(xiàn)當(dāng)代的筆墨精神，強調(diào)以書法入畫，用線用墨追求渾厚大氣，并通過筆墨折射出對自然萬物的哲學(xué)思考。近年來，其作品逐漸超越固有的法度，更多的注入了畫家自身的情感因素，呈現(xiàn)出獨特的風(fēng)貌，頗受同行和藏家的贊譽。

中國繪畫雙源并流，歷千載發(fā)展至今，形成兩大創(chuàng)作體系，其一曰院體畫風(fēng)，其二曰文人畫風(fēng)。院體畫風(fēng)是對自然的關(guān)注和摹拜，是對造物生靈的興致與情感表達。院體畫“畫寫物外形，要物形不改”，雖內(nèi)得心源，但先需外得造化。在這種創(chuàng)作的思辨方式下，自然產(chǎn)生了中國式寫生方法和創(chuàng)作的寫實觀。但這種寫實觀一旦成為阻礙畫家自身情感和心靈抒發(fā)的絆腳石時，文人畫風(fēng)便應(yīng)運而生。文人畫風(fēng)在發(fā)展過程中逐漸形成了自己特有的語匯體系和審美準(zhǔn)則。“筆墨”概念在繪畫中愈顯突出，正是由文人畫家的趣味好尚、涵養(yǎng)功力，以及“以書入畫”的文化習(xí)尚和要求而產(chǎn)生的。因此，“筆墨”實際上在中國畫中已經(jīng)具有與文人畫緊密相連的特殊含義。一般而言，“筆墨”具有“道”“技”相關(guān)的雙重標(biāo)準(zhǔn)。“道”是指通過筆墨透視出來的畫家的氣質(zhì)、精神涵養(yǎng)的特性，“技”是指畫家控制筆墨變化的能力。

秉賢懷著一種敬畏的心情面對傳統(tǒng)，注重書畫兼修，以書入畫。強調(diào)用線的線形，線性及線質(zhì)。用墨更加注重融入個人情感因素，力求用筆筆筆渾厚，墨色塊塊鮮活，這種透射著藝術(shù)家獨特才情和精熟技法的“道”與“技”之結(jié)合，恰到好處。以秉賢畫得最多的松鼠和狐貍題材為例，這些作品筆鋒健爽，筆墨精妙，疏影橫斜，落落清幽，既惟妙惟肖、栩栩如生，又與環(huán)境相互依存，賦予美妙的意趣和情景。松鼠和狐貍，多活躍于樸素的田園、清幽的山野、綠色的草地。在秉賢的筆下，這些小生命被刻劃得生動無比——或憨態(tài)可掬，或你追我趕，或吊掛金鐘，或依偎親昵。細節(jié)感人，意趣盎然。我們不難從畫面中感受到畫家對生命的熱愛，對自由的歌頌，對恬靜溫馨的生活的贊美。秉賢的作品，大都是真情流露，即興揮毫，一氣呵成，無論是用色用墨，無論是狀寫花枝、葉脈，還是點漬、潑墨法的應(yīng)用，都能注重以“書法”入畫，注重書寫性的發(fā)揮，使物象的形態(tài)隨線條在宣紙上濃淡疏密而變化多端，從而從“造化”而入“心源”，通過駕馭筆墨達到了傳情達意的效果。

秉賢的花鳥畫題材廣泛，大凡草木花卉、蔬果莊稼、喬木竹石、飛禽走獸、淺岸池水，皆可入畫。他將長期寫生所熟悉的花卉果蔬、禽鳥走獸融入嚴(yán)謹(jǐn)細膩、清談野趣之沒骨畫法為一體，進行描繪點染，既表述物象之形態(tài)情致，又符合中國畫“以意寫之”之境界，意氣神韻之傳遞的要求，做到形神兼?zhèn)洹?/p>

其作品常以獨特審美之視角而不受成規(guī)俗套之束縛，運用漬染、烘托、點染等手法，呈現(xiàn)交融自然、輕松和諧之藝術(shù)效果，于平凡樸素之場景畫中發(fā)掘美，于布白與連綿的墨韻之間表現(xiàn)出自然生機，講究花樹禽鳥之自然關(guān)系，準(zhǔn)確表達季節(jié)與環(huán)境之固有特征。其畫作中花草樹木不論繁茂，還是疏朗，皆充滿生機。著筆點在于表現(xiàn)物象之形態(tài)動勢，把握“形”和特定神態(tài)，并加以涵蓋提煉，再注入獨特的審美意趣，借以抒情寄意，輔之以禽鳥棲息時的閑適和諧，與其用筆用墨、布局經(jīng)營皆不可分割、相輔相成，創(chuàng)造一種貌似喧囂，實則靜謐，生機盎然又閑逸安寂之意境。

在當(dāng)前的中國畫壇，寫意花鳥畫呈現(xiàn)出越來越強的寫實性、制作性和構(gòu)成性，也正因為對這些繪畫法則和繁瑣技巧的過分關(guān)注和強調(diào)，作品上的氣韻、骨法被大打折扣。難能可貴的是，秉賢一直在探索寫意花鳥畫的寫意精神，他認為寫意精神是寫意花鳥畫最重要的審美品格，也是寫意花鳥畫的精髓。寫意畫有大寫意和小寫意之分，小寫意在手法上多以沒骨和兼工帶寫來表現(xiàn)，所繪之物尚對形似有一定的依托。大寫意則是以畫家的內(nèi)心感受為出發(fā)點，超越物象的具體形態(tài)，以筆墨的隨意性和率真性來抒張個性。

依我看來，秉賢大致屬于后者。在他的大寫意花鳥畫作品中，我們可以看到，物象經(jīng)過畫家主觀意象的重塑，給人一種超于象外的陌生感，從而構(gòu)成了他獨特的審美取向。

劉秉賢的大寫意花鳥畫雖然畫得也是花鳥樹木，但他不是停留在畫之所見，而是畫出了所見之所想，注入精神容量，產(chǎn)生獨有的意境美。作品中具有符號性造型是作者對描繪對象經(jīng)過精心的選擇，提純和抽象，淳樸蒼厚，生機盎然。他對寫意畫線的內(nèi)涵有較深的理解，強調(diào)形服務(wù)于線，注重筆墨的節(jié)奏和韻律，能守住法度并有膽識超越法度，更多地注入畫家自身的情感因素，是畫家主觀精神世界的表達與展現(xiàn)。劉秉賢的大寫意花鳥畫強化以線立骨，筆鋒正側(cè)互用，筆風(fēng)雄奇恣肆。他一改傳統(tǒng)起承轉(zhuǎn)合的常態(tài)構(gòu)圖，將當(dāng)代構(gòu)成意識無痕跡地融入筆墨結(jié)構(gòu)中。這種更加強烈的語境突破古今，彰顯當(dāng)代性。

劉秉賢大寫意花鳥畫的畫面多有題跋，內(nèi)涵奇古、詼諧、天趣，其書法融碑帖與一體并滲透進繪畫的筆調(diào)，其格局與畫面渾然天成，別具一格，形成了他卓爾不群的“劉家樣”，正如南宋鄭剛中云：“故胸中有氣味者，所作必不凡”。

綜觀當(dāng)今中國畫壇，花鳥畫家林林總總，但有自家面目者不多，有傳統(tǒng)文脈又有自家面目者更是鳳毛麟角，劉秉賢的大寫意花鳥不作賞心悅目鳥語花香，而是鏤刻著人文精神的民族文化印記，是一種文化內(nèi)美和人格力量。

秉賢不僅是一位學(xué)養(yǎng)深厚的花鳥畫家，也是一位頗具功力的人物畫家。讀劉秉賢作品頗感親切，他的作品給我最深的印象是：平常而不平淡，單純而不單調(diào)。平常，是因為秉賢的作品雅俗共賞，題材大都是我們生活中司空見慣的物象，但秉賢的作品卻獨出機杼，畫面經(jīng)營與眾不同，有自己的面目，常常出奇制勝；單純，是因為秉賢的作品大都構(gòu)圖簡約，沒有粗枝大葉、妖紅冶綠，但秉賢的作品卻處處彰顯自己的個性，他的作品源自傳統(tǒng)，卻不對古人作復(fù)制式的臨摹，而是悟其意蘊，承其筆墨，探索傳統(tǒng)與自我個性的契合。

劉秉賢喜讀書、善思考、勤實踐、窮思變。青年時代，承當(dāng)福建省美術(shù)教研工作，為全省美術(shù)教師的業(yè)務(wù)提高和美術(shù)新教材建設(shè)作出可貴貢獻。同時以他過人的精力不斷地投入中國筆意畫的探索，他在中國畫花鳥、山水、人物等方面均有建樹，其美術(shù)觸角還伸向連環(huán)畫、插圖和雕塑，高強度的創(chuàng)作練就了他多方面的“童子功”。功夫不負有心人，多年努力終結(jié)碩果，目前他的大寫意花鳥系列作品更張現(xiàn)了他藝術(shù)的新高度，相信這位才智過人的畫家將更加完美，他的藝術(shù)之花將更加芳馨。

歷代花鳥畫家們在千變?nèi)f化的花鳥世界發(fā)現(xiàn)了美，也反照到自身，因此，花鳥蟲魚的世界莫不是歷代有詩心的人們的精神寄托。畫家們不斷謳歌的花鳥林木世界，正是這種人類情思的具體反映。劉秉賢將長期寫生所熟悉的花卉果蔬、禽鳥走獸以融入嚴(yán)謹(jǐn)細膩至勾勒填色及清淡野趣之沒骨畫法為一體，描繪點染，既長于表述物象之形態(tài)情致，又能符合中國畫“以意寫之”之境界及意氣神韻之傳遞要求，形神兼?zhèn)洹Ｓ^其作畫，滿眼一片欣欣向榮、朝氣蓬勃的自然之氣。色彩亮麗、繁茂清新，以成為其獨具特色之花鳥畫風(fēng)。

其作品常以獨特審美之視角而不受成規(guī)俗套之束縛，運用漬染、烘托、點染等手法，呈現(xiàn)交融自然、輕松和諧之藝術(shù)效果，又能于平凡樸素之場景畫中發(fā)掘美，于布白與連綿的墨韻之間表現(xiàn)出自然生機，講究花樹禽鳥之自然關(guān)系，準(zhǔn)確表達季節(jié)與環(huán)境之固有特征。

-------盧為峰

（福建美術(shù)出版社編輯、福州市政協(xié)特邀委員、福州市民文協(xié)副主席）

劉秉賢是一位學(xué)養(yǎng)深厚的多面手畫家，他在中國畫人物、山水、花鳥諸方面均有建樹。他的花鳥畫題材廣泛，大凡草木花果、飛禽走獸皆可入畫。觀他的畫作，線的剛?cè)�，墨的濃淡，線與墨的自然交融，呈現(xiàn)出沉雄華滋的氣象。

中國畫筆墨具有“道”“技”相關(guān)的雙重標(biāo)準(zhǔn)�！暗馈笔侵竿ㄟ^筆墨透現(xiàn)出來的畫家的氣質(zhì)，精神涵養(yǎng)的特性，“技”是指畫家控制筆墨變化的能力。秉賢懷著一種敬畏的心情面對傳統(tǒng)，注重書畫兼修，以書入畫。強調(diào)用線的線形，線性及線質(zhì)。用墨更加注重融入個人情感因素，力求筆筆渾厚，墨色塊塊鮮活�？梢钥吹�，這種透射著藝術(shù)家洋溢的才情和精熟技法的“道”與“技”結(jié)合的恰到好處。

------林公翔

（著名作家、詩人，畢業(yè)于北京師范大學(xué)，曾多年執(zhí)教福建師范大學(xué)，現(xiàn)為福建青年雜志社副總編兼《青春潮》雜志主編，編審職稱。）

劉秉賢十多年來集中精力進行大寫意花鳥畫創(chuàng)作，同時致力于畫理、畫史、畫論的研究，對傳統(tǒng)大寫意花鳥畫作深層次的認識和評判，從歷史的高度審視大寫意花鳥畫的發(fā)展歷程，挖掘其藝術(shù)精華，思考大寫意花鳥畫發(fā)展之道。上下求索，日積月累，作品日漸臻妙，受到業(yè)界的重視。

他對寫意畫線的內(nèi)涵有較深的理解，強調(diào)型服務(wù)于線，注重筆墨的節(jié)奏和韻律，能守住法度并有膽識超越法度，更多地注入畫家自身的情感因素，是畫家精神世界的表達與展現(xiàn)。他的大寫意花鳥畫強化了以線立骨，對線形，線性，線質(zhì)都有很高的要求，筆鋒正側(cè)互用筆風(fēng)雄奇恣肆。他一改傳統(tǒng)起承轉(zhuǎn)合的常態(tài)構(gòu)圖，將當(dāng)代構(gòu)成意識無痕跡地融入筆墨結(jié)構(gòu)中。這種更加強烈的語境突破古今，彰顯當(dāng)代性；他的花鳥畫的畫面多有題跋，內(nèi)涵奇古、詼諧、天趣，其書法融碑帖與一體并滲透進繪畫的筆調(diào)，其格局與畫面渾然天成，別具一格，形成了他卓爾不群的“劉家樣”，正如南宋鄭剛中云：“故胸中有氣味者，所作必不凡”。

綜觀當(dāng)今中國畫壇，花鳥畫家林林總總，但有自家面目者不多，有傳統(tǒng)文脈又有自家面目的更是鱗毛鳳角，劉秉賢的大寫意花鳥不作賞心悅目鳥語花香，而是鏤刻著人文精神的民族文化印記，是一種人格力量和文化內(nèi)美。

劉秉賢喜讀書、善思考、勤實踐、窮思變。他以過人的精力不斷地投入中國寫意畫的探索，他在中國畫花鳥、山水、人物等方面均有建樹，他的大寫意花鳥系列作品更張現(xiàn)了他藝術(shù)新的高度，相信這位精力過人的畫師將走向更加輝煌的明天。他大寫意花鳥的藝術(shù)之花將更加芳馨。

------余夢彥

（中國美術(shù)家協(xié)會會員，碩士生導(dǎo)師、教授）