喬托·迪邦多內(nèi)出生于佛羅倫薩北方山區(qū)韋斯比亞諾的農(nóng)民家庭。少年喬托為了打發(fā)時(shí)間，經(jīng)常在石頭上描畫自己放牧的山羊。有一天，佛羅倫薩大畫家奇馬布埃經(jīng)過村道發(fā)現(xiàn)了他的才能，于是說服了他的父母，將他收為自己的徒弟。后來，喬托的技藝很快超過了老師。喬托青年時(shí)代居羅馬，從師過羅馬畫派領(lǐng)袖彼得·卡瓦里尼，曾為圣彼得柱廊大廳做過大量的鑲嵌藝術(shù)品；36歲移居帕多瓦城，在那里創(chuàng)作了著名的阿雷納教堂耶穌故事壁畫，幾乎所有畫面，都貫穿著統(tǒng)一的藍(lán)色天空色彩，在下面塑造出一排富有寓意性的人物形象——仁慈、智慧、貪婪、背叛、固執(zhí)、暴政等。據(jù)說詩(shī)人但丁正于此時(shí)被教會(huì)永遠(yuǎn)逐出佛羅倫薩，流落到帕多瓦，喬托熱情地接待了他。

意大利的權(quán)貴們千方百計(jì)爭(zhēng)著這位佛羅倫薩大師為他們服務(wù)，而喬托從不違背自己意愿，我行我素，在全國(guó)漫游，他到處留下自己的藝術(shù)種子，推動(dòng)著人文主義藝術(shù)的發(fā)展。喬托最后的20年是在佛羅倫薩度過的，在他67歲高齡時(shí)，佛羅倫薩市政廳指定“大師喬托”領(lǐng)導(dǎo)建造大教堂獨(dú)立式鐘樓，可惜生前只建造起一層，后由弗朗切斯科·塔蘭蒂完成，當(dāng)今仍堪稱佛羅倫薩最優(yōu)秀的古建筑，與圣瑪利亞大教堂并列。

喬托繪畫的創(chuàng)新意義，在于發(fā)明了一套直接觀察自然，以再現(xiàn)客觀現(xiàn)實(shí)的繪畫實(shí)驗(yàn)方法，開創(chuàng)了繪畫早期的科學(xué)時(shí)代。他所塑造的宗教人物猶如雕像般的渾厚，個(gè)個(gè)都是有血有肉有人情味的世俗男女，不再是中世紀(jì)的幽靈；在畫面藝術(shù)處理方面，力求在平面上再現(xiàn)立體空間的效果，空間具有空氣感和深度感，畫中形象具有體積感和量感；在人物安排上，善于突出主體形象，具有視覺的吸引力，這種藝術(shù)處理的方法，成為后來歐洲繪畫的典范。喬托是公認(rèn)的使西方美術(shù)擺脫中世紀(jì)美術(shù)程式的第一人，從而成為開創(chuàng)寫實(shí)畫風(fēng)的鼻祖，被譽(yù)為歐洲近代繪畫之父。

《圣經(jīng)》中說，東方三博士得知人類未來的救世主耶穌誕生，即前往耶路撒冷朝拜，以色列希律王得知后甚為恐懼，立即下令將耶穌誕生地的伯利恒地區(qū)所有男嬰全部殺死，借以滅掉耶穌根除后患。上帝托夢(mèng)于耶穌義父約瑟，趕快將圣母瑪利亞和剛出生的耶穌帶往鄰國(guó)埃及避難，喬托描繪的正是這一情節(jié)。在這幅畫中喬托完全拋棄了中世紀(jì)的清規(guī)戒律，畫中人物有著健壯而結(jié)實(shí)的身體，充滿世俗的人情意味。我們所見情景，就是現(xiàn)實(shí)生活中的母親抱著孩子騎在驢背上，在丈夫引導(dǎo)下和同路人在鄉(xiāng)間山道上行進(jìn)，這是一幅活生生的世俗畫面。畫家把神請(qǐng)到了人間，將神變成人。

按貢布里希的講法，喬托重新發(fā)現(xiàn)了在平面上造成深度錯(cuò)覺的藝術(shù)。他用短縮法，明暗造型，衣褶中的陰影，使人物給我們圓雕感、重量感。這幅《哀悼基督》把場(chǎng)面戲劇性地表現(xiàn)出來，人物的目光和動(dòng)作、斜向的矮墻都把觀者的眼光引向基督；圣約翰躬身向前，兩臂分開，這樣激情的舉動(dòng)打破了以往繪畫中的程式化表現(xiàn)；每一個(gè)人物的動(dòng)作和表情都令人信服地傳遞出一種哀痛之情，即使背對(duì)我們的人也是如此；畫面具有明顯的空間層次感。如果結(jié)合中世紀(jì)的藝術(shù)就能看出喬托這些處理之于藝術(shù)發(fā)展的重要意義。

這是《圣經(jīng)》中猶大出賣主的故事：希律王決心滅掉神子耶穌，以重金招示，捉拿耶穌。在耶穌的12個(gè)門徒中有個(gè)叫猶大的，在重金誘惑下出賣了老師。希律王派來的法利賽人說不認(rèn)識(shí)耶穌，猶大獻(xiàn)計(jì)說：當(dāng)我走近一個(gè)人并與他接吻時(shí)，他就是耶穌。因此，猶大的吻是出賣主的暗號(hào)，罪惡的吻。

畫家用戲劇性手法，將矛盾尖銳對(duì)立的雙方置于畫面的視覺中心，其余人物分列兩旁，作對(duì)稱式向著中心主體人物。處于中心的猶大身體被單純的、明亮醒目的黃色斗篷所包裹著，在周圍復(fù)雜的人群中顯得更加突出，他抬手欲摟抱耶穌的手勢(shì)，使斗篷形成扇面形的褶紋由疏到密向上集中，將人們的視線引向頭部，人們的目光最后落在耶穌和猶大的對(duì)立面孔上，猶大向上作乞求狀，而耶穌俯視猶大，冷靜、銳利夾著仇恨，像一雙利劍欲穿透叛徒的胸膛。

《猶大之吻》是喬托的一幅具有代表性的著名壁畫，被稱為文藝復(fù)興初期的繪畫杰作。它是以《圣經(jīng)》故事為題材進(jìn)行創(chuàng)作的。這個(gè)故事我們十分熟悉：為了13塊銀幣，猶大將自己的老師出賣給了猶太教當(dāng)權(quán)者，并為拘捕耶穌的人帶路。畫面上猶大帶領(lǐng)一隊(duì)人馬，直奔耶穌而來，將他團(tuán)團(tuán)圍住，猶大上前親吻耶穌，以此作為捉拿耶穌的暗號(hào)。而耶穌早已識(shí)破了他的詭計(jì)，對(duì)他怒目而視，猶大則顯得十分惶恐。四周人頭涌動(dòng)，雜亂無序，充滿了緊張的空氣。無論表現(xiàn)什么樣的主題，也不管畫面中場(chǎng)面有多么嘈雜，喬托都有一種驚人的協(xié)調(diào)、組織并使畫面重心突出的能力。捉拿耶穌的兵士手執(zhí)火把，揮舞著各式武器，但畫面的中心位置卻顯得平靜而莊重。整幅作品用光、用色和構(gòu)圖都顯得十分準(zhǔn)確、和諧，將“猶大之吻”那一瞬間各種人物的表情、內(nèi)心世界以及場(chǎng)面的特定氛圍表現(xiàn)得淋漓盡致。通過對(duì)這則圣經(jīng)故事的描繪，喬托的愛憎躍然其上。

《基督下十字架》是很能體現(xiàn)喬托風(fēng)格的一幅濕壁畫。這是一個(gè)極具動(dòng)感的畫面：基督已經(jīng)死去，仿佛剛剛被人們從十字架上放下來，他四肢松軟地躺在圣母的懷里，而圣母則緊緊地?fù)е�他依然溫�(zé)岬纳眢w，似乎要拼命地將他喚醒。這個(gè)悲痛欲絕的場(chǎng)面活脫脫一幅陰陽(yáng)訣別的人間悲劇。喬托善于借助對(duì)神話人物與情景的描繪，表現(xiàn)人世間的無盡情懷。他在構(gòu)圖上注重對(duì)中心人物的強(qiáng)調(diào)，而又使人物之間的關(guān)系緊湊、協(xié)調(diào)。人物的造型在充分地調(diào)動(dòng)了明暗關(guān)系的處理手段之后顯得十分豐富，畫面空間感更加強(qiáng)烈。

喬托還作過幾幅圣方濟(jì)各的畫像。圣方濟(jì)各是與喬托同時(shí)代的人，許多人都見到過他，喬托年輕的時(shí)候也曾親眼見過他。所以畫圣方濟(jì)各的肖像就不能像創(chuàng)作神話題材中誰(shuí)也沒見過的圣人那樣，任意發(fā)揮想象，他必須畫得讓人們一眼就能認(rèn)出那就是圣方濟(jì)各。喬托憑著記憶作畫，竟然畫得那么逼真?zhèn)魃�。這些畫是喬托應(yīng)方濟(jì)會(huì)的修道士們的請(qǐng)求而作的，圣方濟(jì)各是方濟(jì)會(huì)的奠基人。畫作完成之后，教徒們來到教堂不但可以聆聽布道，還可以仰望喬托為他們復(fù)活的這位傳奇式的英雄。

據(jù)說，當(dāng)時(shí)喬托的畫風(fēng)靡全國(guó)，意大利的王公貴族們都以能夠獲得一幅喬托的繪畫而感到榮耀。而喬托卻不愿侍奉權(quán)貴，他游走各地，傳播他的藝術(shù)主張，為推動(dòng)人文主義藝術(shù)的發(fā)展做著不懈的努力。

喬托還有大量的雕塑作品傳世�！度嗣裆�活圖景》是其中最重要的一件，它反映打鐵、紡織、制藥等生活內(nèi)容，是一幅連環(huán)畫式的市井生活畫卷。那時(shí)，喬托深受人文主義思想的熏染，他的作品中自然也表現(xiàn)出了強(qiáng)烈的人文主義傾向，他極力地表現(xiàn)日常生活中的人物命運(yùn)，以此揭示人性的本質(zhì)和人生的價(jià)值。他的藝術(shù)風(fēng)格對(duì)意大利文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了重大的影響。

13世紀(jì)末葉的某一天，意大利佛羅倫薩城熱鬧的大街上人頭攢動(dòng)，一個(gè)衣履光鮮的中年人行色匆匆，他對(duì)周圍的一切似乎視而不見，中年人擠出人群，徑直往北而去。出城幾英里他開始放慢了腳步，并四處張望，不時(shí)向正在忙碌的村民打聽著什么。他順著村民們手指的方向走了一程又一程，終于來到了一個(gè)小山坡上。這時(shí)他有些累了，便坐在一塊石頭上休息。

這個(gè)人現(xiàn)在我們已經(jīng)無法知道他的名字，也許叫波蒂，也許叫哈理，歷史沒有記住他的姓名，但他此行找到的一個(gè)人卻在藝術(shù)史上留下了光輝的名字，這個(gè)名字叫做喬托。

這一天，幼小的喬托和往常一樣，趕著羊群來到門前的小山坡上，他替生病的父親放羊已經(jīng)有好幾個(gè)月了。每日相同的生活使喬托感到十分無聊，為了打發(fā)時(shí)間，他撿起一顆石子，在一塊平整的石板上畫了起來。他眼前除了光禿禿的山坡便只有羊群，于是他就把羊群吃草的神態(tài)畫了下來。

這時(shí)，坐在石頭上的波蒂緩過勁兒來，站起身往小山坡的另一側(cè)走去。走到半山腰的時(shí)候，他看見一個(gè)放羊的孩子正在一塊石板上聚精會(huì)神地畫著什么，他不禁眼前一亮，莫非他就是人們說的那個(gè)會(huì)畫畫的孩子？他緊走幾步湊上前去一看，果然，石板上的羊兒畫得生動(dòng)逼真。波蒂興奮地將孩子抱起來，問他愿不愿意到城里去學(xué)習(xí)畫畫。孩子一個(gè)勁兒地點(diǎn)頭，因?yàn)榈竭^城里的人曾經(jīng)回來向他描述過佛羅倫薩的繁華，他做夢(mèng)都想去那里看看。

波蒂在說服了喬托的父親之后，便把喬托帶走了。當(dāng)喬托再次回到這個(gè)叫做韋斯比亞諾的小村莊時(shí)，他已經(jīng)是一位名震遐邇的大畫家了。

那么，帶走喬托的是個(gè)什么樣的人？他又怎么知道在那個(gè)小小的村莊里有一個(gè)會(huì)畫畫的孩子呢？話還得從頭說起。在中世紀(jì)的歐洲，幾乎每一個(gè)畫室里都有一撥為畫家打雜的幫工，他們年齡很小，出身貧寒，大多來自農(nóng)村，為了混口飯吃，他們要為給他們提供吃住的畫家們干活，不僅要學(xué)會(huì)為畫家配制顏料和打底色一類最基本的手藝，還要干所有的家務(wù)活，直到12年學(xué)徒期滿之后，畫家們才肯向他們傳授繪畫的技藝。

雖然做學(xué)徒的日子漫長(zhǎng)而艱辛，但這樣的差事并不是每個(gè)孩子都能夠獲得，他必須具有繪畫的天賦，而且聰明靈氣，還要能夠吃苦耐勞。既然有這么多的要求，那么，找到一個(gè)這樣的孩子也就并非易事。這樣的孩子也便成為每個(gè)畫室四處尋找的“人才”。前面說到的那位波蒂便是肩負(fù)著這一使命的“藝術(shù)探子”。據(jù)說他是當(dāng)時(shí)著名畫家契馬布埃畫室的人，此前，他從一個(gè)來自喬托家鄉(xiāng)的生意人那里打聽到那兒有一個(gè)放羊的孩子有著很好的繪畫天賦，于是他便不辭辛勞地前往尋找。果然，他不虛此行，挖到了一塊價(jià)值連城的璞玉。

喬托就這樣在契馬布埃的畫室開始了他的學(xué)徒生涯。他的老師契馬布埃是一位不凡的人物，他不僅是出色的壁畫家，還是卓越的建筑師。從他存留不多的作品中，我們很容易就能判別他那屬于文藝復(fù)興早期的畫風(fēng)。他繪畫的題材多取自于《圣經(jīng)》或傳說故事，而非現(xiàn)實(shí)生活。據(jù)說，他還曾繪制過世界上最大畫作，并擅長(zhǎng)用馬賽克作畫。雖然我們對(duì)這位畫家的生平了解不多，但他依然享有“意大利繪畫之父”的美稱。

喬托就是在這位畫家多年的熏陶之下成長(zhǎng)起來的。因此我們可以相信“名師出高徒”不是一句沒有根據(jù)的話。當(dāng)然，喬托之所以成為一代繪畫大師，不僅因?yàn)樗麕煆倪^契馬布埃，還因?yàn)樗�有著超人的繪畫天賦，更因?yàn)樗�適逢其會(huì)，降生在文藝復(fù)興那樣一個(gè)偉大的時(shí)代。

那時(shí)人文主義思想已經(jīng)萌芽，人性得以回歸，教會(huì)宣揚(yáng)的所謂“神性”和宗教禁欲主義遭到了普遍反對(duì)，歌頌世俗生活，主張個(gè)性解放，反對(duì)來世觀念成為了思想的主流。同時(shí)實(shí)現(xiàn)理性、科學(xué)的生活成為人們迫切的愿望。在這場(chǎng)意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域的革命中，美術(shù)創(chuàng)作同其他藝術(shù)門類一樣，發(fā)生了巨大的變化，開始逐步擺脫宗教的桎梏，著眼于對(duì)世俗生活和現(xiàn)實(shí)人物的描繪。即使表現(xiàn)的是宗教神話題材，也會(huì)賦予筆底人物和情景人性化的色彩。同時(shí)，透視學(xué)和解剖學(xué)原理被引入到繪畫之中，使美術(shù)造型更趨科學(xué)、真實(shí)和自然。

而文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)首先發(fā)端于意大利的佛羅倫薩、米蘭和威尼斯這些資本主義萌芽最早的城市。喬托的故鄉(xiāng)佛羅倫薩當(dāng)時(shí)已經(jīng)成為歐洲最大的金融中心和藝術(shù)之都，人們都以能夠居住在這個(gè)城市而感到驕傲，所以，當(dāng)有人不幸被驅(qū)逐出那里的時(shí)候，他們會(huì)覺得這樣的處罰比死刑還要可怕。

喬托這顆優(yōu)良的藝術(shù)種子，便幸運(yùn)地降落在這塊肥沃的土地上，并得以茁壯成長(zhǎng)。除了契馬布埃，他還在游學(xué)羅馬時(shí)，師從羅馬畫派畫家彼得.卡瓦里尼，很快，喬托的技藝便超過了他的老師。喬托一生主要從事教堂壁畫的創(chuàng)作，完成了許多具有生活氣息的宗教題材作品。喬托一生勤奮，創(chuàng)作頗豐，我們?cè)诹_馬、佛羅倫薩和帕多瓦等地的教堂里都能看到他的作品。喬托36歲移居帕多瓦城之后，僅在1303年至1305年間，就在斯克羅韋尼禮拜堂的墻壁和屋頂上畫了100多個(gè)圣經(jīng)故事。在那里他還創(chuàng)作了最能顯示他藝術(shù)風(fēng)格和成就的作品--著名的阿雷納教堂耶穌故事壁畫。據(jù)說，當(dāng)時(shí)佛羅倫薩著名的詩(shī)人、政治家但丁恰好被教會(huì)放逐到了帕多瓦，兩位藝術(shù)家相逢于此，不禁感慨萬端。喬托在但丁最困難的時(shí)候給予了他無私的幫助和關(guān)懷，此后兩人成為要好的朋友。但丁在他偉大的《神曲》中，留下了對(duì)這位畫家藝術(shù)成就的贊美之詞。文藝復(fù)興時(shí)期杰出的小說家薄伽丘也在《十日談》中表達(dá)了他對(duì)喬托的贊賞：“他生而具有超群的想像力，凡自然界的森羅萬象，他無一不能運(yùn)用他的妙筆畫得惟妙惟肖，令見者幾疑是物的真體�！�

要弄清喬托在繪畫史上的重要地位，我們有必要了解一下文藝復(fù)興繪畫藝術(shù)幾個(gè)重要時(shí)期的劃分。一般認(rèn)為，以佛羅倫薩為中心，從喬托開始至波提切利為止這一時(shí)期為初期；而全盛期則是以達(dá).芬奇，米開朗琪羅和拉斐爾的崛起為標(biāo)志；以提香為代表的威尼斯畫派則代表著晚期繪畫藝術(shù)的最高成就。所以，我們有理由說喬托是一個(gè)具有劃時(shí)代意義的畫家，他為繪畫領(lǐng)域的拓展作出了巨大的貢獻(xiàn)，他是第一個(gè)勇敢探索新的繪畫方式的畫家。在此之前的繪畫受拜占庭風(fēng)格的影響，高度程式化，色彩艷俗，人物僵硬，宗教繪畫中的人物更是全然“神化”，毫無個(gè)性，了無生趣。是喬托帶領(lǐng)意大利美術(shù)突破了拜占庭美術(shù)定型化的束縛，開創(chuàng)了寫實(shí)主義繪畫的一片嶄新天地，因而被譽(yù)為歐洲近代繪畫之父。從喬托開始，意大利繪畫的題材不再僅限于寓言，畫家們開始注重表現(xiàn)凡人普通而真實(shí)的生活，他們運(yùn)用各種新的技法，歌頌人性的美好，表達(dá)對(duì)自然的熱愛。

喬托是一位開先河的畫家，在他之前沒有人這么作畫。他完全沒有可以參照和借鑒的藍(lán)本，全憑自己的勤奮和天才的想像力摸索著前進(jìn)。雖然我們今天提起意大利文藝復(fù)興時(shí)期的畫家，首先想到的便是達(dá)?芬奇、米開朗琪羅和拉斐爾，而并非喬托，但正是這位藝術(shù)的先驅(qū)，為后代的畫家鋪平了道路，才會(huì)有意大利文藝復(fù)興全盛時(shí)期繪畫藝術(shù)的輝煌成就。

尊重科學(xué)、崇尚自然、再現(xiàn)真實(shí)生活，這是喬托繪畫的鮮明特色。喬托筆下的宗教人物擺脫了神靈般的肅穆與僵硬，具有現(xiàn)實(shí)中飲食男女的七情六欲，在處理手法上，也更加注重畫面主體三維空間效果的表現(xiàn)，使人物造型更為生動(dòng)、逼真，線條的運(yùn)用也日趨嫻熟暢達(dá)。

喬托晚年回到了故鄉(xiāng)佛羅倫薩，那時(shí)他已經(jīng)基本不再作畫，轉(zhuǎn)而從事建筑設(shè)計(jì)。在他67歲那一年，受佛羅倫薩市政廳的委派，主持建造公共建筑的工作。喬托接手多莫大教堂建設(shè)工程的時(shí)候，這項(xiàng)工程已經(jīng)進(jìn)行了40年，喬托決心把它建造成世界上最好的教堂。喬托在使教堂主體工程順利推進(jìn)的同時(shí)，還打算建造一座與之配套的鐘樓，并繪出了詳盡周密的設(shè)計(jì)圖，可惜鐘樓只建起了一層，喬托便闔然長(zhǎng)逝。后來弗朗切斯科.塔蘭蒂按照喬托的構(gòu)思繼續(xù)進(jìn)行著工程的建設(shè)，但令人不解的是，直到50年之后的1387年鐘樓才最后竣工，這期間出了什么問題，我們不得而知。但包括鐘樓在內(nèi)的多莫大教堂和佛羅倫薩的圣瑪利亞大教堂一樣，都堪稱是那一時(shí)期建筑藝術(shù)的典范之作。

喬托于1337年在佛羅倫薩去世，享年71歲。喬托一生才華橫溢，勤勉刻苦，他是一位集畫家、建筑師和雕刻家于一身的偉大的藝術(shù)先驅(qū)，又是一位為人謙和，特立獨(dú)行，嚴(yán)謹(jǐn)而可愛的長(zhǎng)者，更是一位慈愛的六個(gè)孩子的父親。不管在生前還是身后，人們都給了他極高的評(píng)價(jià)。