覃仕泉，筆名冷泉，土家族，湖南常德臨澧縣人。自學(xué)繪畫，曾就讀于 中國藝術(shù)研究院研究生院杜滋齡工作室， 專攻寫意人物。 中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，常德市美術(shù)家協(xié) 會(huì)副主席。 農(nóng)民父輩賦予了他質(zhì)樸與堅(jiān)韌的本性，使他處事低調(diào)，不求聞達(dá)，只想干自己想干的事。他欣賞北方繪畫的厚重，也欣賞南方繪畫的空靈，即欣賞才情的激揚(yáng)，更欣賞實(shí)在的功力修為�，F(xiàn)實(shí)主義大師的經(jīng)典使他傾摹推崇，浪漫主義大師的偉作他也吸取營養(yǎng)水份。他留念逝去，也依戀存在，恢宏沉雄、樸素純粹是他的審美取向。賣漿者流有他的狐朋狗友，文人雅士常使他酣睡醉鄉(xiāng)。在他的筆下，表現(xiàn)的多是湘西北俚俗鄉(xiāng)風(fēng)、沅澧流域的漢子婆娘。他只想把那些逝去或即將逝去的東西天然平淡地記錄下來，在記錄中找出一些自己的性情和本質(zhì)。在雅和俗的碰撞中，他又毫不猶豫地選擇了后者。他想在大俗中找出一些大雅來。他喜歡傳統(tǒng)且依付了傳統(tǒng)，拜倒在了傳統(tǒng)的石榴裙下。在依付和拜倒中，他又想個(gè)性張揚(yáng)和自我放縱，這是他一直感到困惑、迷惘的所在。他還在自己摸索，就像盲人摸象一樣。他想在自己摸索的小道中，找出一條大道來，這條大道一直通到自己認(rèn)為的“大美”境界。

淺探傳統(tǒng)中國畫色彩與當(dāng)代價(jià)值

摘要：在以中國傳統(tǒng)哲學(xué)的依托下，中國畫色彩歷經(jīng)從隨類附彩重“周有色”到“墨分五色”的演變。從有色發(fā)展到“無色”，形成了中國畫色彩獨(dú)有的設(shè)色面貌和色彩系統(tǒng)，世易時(shí)移，歷史進(jìn)入20世紀(jì)的工業(yè)化時(shí)代、后現(xiàn)代時(shí)代，審美意識(shí)發(fā)生了顛覆性變化。傳統(tǒng)色彩觀在現(xiàn)代境遇中如何轉(zhuǎn)型，在中國畫多維度、多向度的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型中該起到怎樣的作用，是當(dāng)代中國畫眾多問題中很有價(jià)值的一個(gè)思考方向。

關(guān)于中國畫色彩問題，主要是針對(duì)中國傳統(tǒng)的水墨畫而言，再具體一點(diǎn)說，就是圍繞自唐代以后形成并逐漸形成為中國畫主流的文人畫樣式，也即所謂“墨分五色”的色彩命題，當(dāng)然其中也涉及到“固有色”的觀念。重點(diǎn)之所以放到前者，因?yàn)閭鹘y(tǒng)中國畫的一些觀念“山水居首”，“水墨為上”表明作為水墨畫的墨分五色已發(fā)展為成熟的色彩系統(tǒng)。

中國水墨畫色彩系統(tǒng)的形成，有一個(gè)歷史發(fā)展和演進(jìn)的過程，不了解這個(gè)過程，就不可能正確了解中國畫色彩的特點(diǎn)，他的獨(dú)特的審美追求和表現(xiàn)規(guī)律，就會(huì)像有些論者那樣輕率地指責(zé)中國畫的色彩不夠豐富和缺乏視覺沖擊力，他們喜用西洋繪畫的色彩傳統(tǒng)和成就，在不經(jīng)意中貶低我國傳統(tǒng)繪畫色彩語言的價(jià)值，這種割裂傳統(tǒng)的認(rèn)識(shí)和價(jià)值取向。不利于中國繪畫事業(yè)的革新與發(fā)展。

當(dāng)然，不了解這樣一個(gè)歷史過程，我們也不可能冷靜地全面地認(rèn)識(shí)我國傳統(tǒng)中國畫色彩語言的真實(shí)面貌，就會(huì)忽視傳統(tǒng)繪畫色彩語言特定的歷史內(nèi)容，一旦陷于固步自封的境地。背離了歷史審視的目光，也會(huì)失去不斷革新不斷進(jìn)取的銳氣和方向。同樣，會(huì)阻礙中國畫的發(fā)展和提高。

首先，需要指出的是，在古代，中國畫又叫丹青，可見，中國畫本來是重色彩的。遠(yuǎn)在新石器時(shí)代的彩陶上已有相當(dāng)復(fù)雜的色彩：春秋戰(zhàn)國和西漢色彩斑駁的帛畫；遼陽棒臺(tái)子漢魏墓壁畫《車騎圖》，有朱，赤。黃，綠，白，赭，黑，墨等幾色，五彩繽紛；隋代展子虔勾勒重彩青綠山水《游春圖》；唐代大小李將軍的山水金碧輝煌：五代黃筌花鳥鮮艷奪目等，舉不勝舉的歷代名作就是明證，傳統(tǒng)中國畫的一個(gè)極為重要的特點(diǎn)就是在不斷的實(shí)踐中形成了異常豐富的色彩系統(tǒng)，明代楊慎曾經(jīng)概括指出了“畫家有七十二色”，而這個(gè)系統(tǒng)在宋代之前就是建立在“固有色”基礎(chǔ)之上的，我們不能無視這個(gè)歷史事實(shí)，進(jìn)而無端抹煞傳統(tǒng)中國畫色彩語言的豐富性和多樣性。

其次，時(shí)至宋元，水墨畫的崛起并逐漸成為中國畫的主流，但它并沒有終止對(duì)于繪畫色彩語言的追求和更新。并沒有中斷我國繪畫色彩運(yùn)用的傳統(tǒng)，而是在新的表現(xiàn)技巧的形成過程中，對(duì)傳統(tǒng)的中國的色彩語言進(jìn)行了大膽的革新，這種革新導(dǎo)致了傳統(tǒng)中國畫色彩系統(tǒng)的形成，并在長期的歷史發(fā)展過程中充實(shí)，錘煉為一種高度精粹的獨(dú)特的色彩系統(tǒng)，這種高度精粹的獨(dú)特的色彩系統(tǒng)，是以墨白這兩種最基本，最重要的色彩為主要載體，通過水與墨不同量的融合于宣紙上得滲化，產(chǎn)生黑，白，灰豐富的層次，表現(xiàn)了色彩無窮的變化，如果用今天的色彩構(gòu)成學(xué)中的“蒙賽爾色立體”去剖析這種變幻，它反映在黑白兩極之間的縱軸之上，是色彩明度的變化，與橫向的色相和純度的變化并無直接的聯(lián)系。但正因?yàn)榇�，從自然物象抽取，概括出來的不是模擬自然色彩的黑白關(guān)系，卻似乎更能使人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想，更具有表現(xiàn)性，從而達(dá)到以虛當(dāng)實(shí)，虛實(shí)相生。不似之似的藝術(shù)效果。

從以黑白為主的中國水墨畫色彩系統(tǒng)的形成和變化看，這種新的色彩系統(tǒng)，新的色彩觀是淵源有自的，它不中斷傳統(tǒng)，不反叛傳統(tǒng)，而是執(zhí)著于新的追求，新的突破，這種突破主要表現(xiàn)為對(duì)“固有色”的超越。

1995年 連環(huán)畫《曾國藩·黑雨》 第八屆 全國美展； 1996年 中國畫《七十二行》 湖南美展金獎(jiǎng)； 1997年 中 國畫《鬧正月》 文化部群星獎(jiǎng)； 1998年 中國畫《嫁女圖》 湖南美協(xié)收藏； 2000年 中國畫《楚風(fēng)》 文化部群星獎(jiǎng)； 2006年 中國藝術(shù)研究院杜滋齡工作室就讀； 2007年 中國畫《楚人風(fēng)情錄·正月》 第三屆全國中國畫展； 中國畫《楚人風(fēng)情錄·過年》 第二屆齊白石獎(jiǎng)。

連環(huán)畫：

《三國演義》 湖南少兒出版社。

《曾國藩·黑雨》 湖南少兒出版社。

第八屆全國美展。

常德市“五個(gè)一工程獎(jiǎng)”一等獎(jiǎng)。

《雍正皇帝》 湖南文藝出版社。

《中國十大悲喜劇》 湖南少兒出版社。

《鹿鼎記》 湖南少兒出版社。

《常德名人·風(fēng)物傳》市文城辦 市藝研所。

中國畫：

《七十二行》 湖南省“四風(fēng)”美展金獎(jiǎng)。

常德市“五個(gè)一工程獎(jiǎng)”一等獎(jiǎng)。

市博物館收藏

《嫁女圖》 省美展優(yōu)秀獎(jiǎng)（未設(shè)金銀銅獎(jiǎng)）。

省美協(xié)收藏

《楚風(fēng)》 文化部“群星獎(jiǎng)”

常德市“五個(gè)一工程獎(jiǎng)”一等獎(jiǎng)。

湖南紀(jì)檢書畫展一等獎(jiǎng)。

《逝者如斯》 常德市“五個(gè)一工程獎(jiǎng)”一等獎(jiǎng)。

《楚人風(fēng)情錄·過年了》 中國美協(xié) 齊白石獎(jiǎng)銅獎(jiǎng)。

《楚人風(fēng)情錄·正月》 中國美協(xié)第三屆中國畫展。

《廉史圖》 湖南紀(jì)檢書“華凌杯”書畫展特等獎(jiǎng)。

其他：

《中華根》 主創(chuàng)，常德市博物館永久陳列。

湖南省“五個(gè)一工程獎(jiǎng)”

《常德名人館》 設(shè)計(jì)主創(chuàng)。

常德市文城辦、常德市博物館。