劉騏鳴，曾用名劉琦，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)四川會(huì)員、中國(guó)工藝美術(shù)學(xué)會(huì)四川會(huì)員。先后畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院油畫(huà)專業(yè)、英國(guó)大衛(wèi)?史密森古典油畫(huà)材料與技巧研究班和四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)學(xué)碩士研究生課程班。1995年至今先后任教于阿壩師專藝術(shù)系和西南科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院。目前生活在北京，自由藝術(shù)家。

 

 

 

劉騏鳴 - 個(gè)人簡(jiǎn)介

姓名：劉騏鳴

曾用名：劉琦

1971年12月生于四川。
1995年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院。
1996年結(jié)業(yè)于英國(guó)大衛(wèi)?史密森油畫(huà)材料與技巧研修班。
2002年畢業(yè)于四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)學(xué)碩士研究生班。
1995年起先后任教于阿壩師專藝術(shù)系和西南科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院。
目前生活在北京。

 

劉騏鳴 - 個(gè)展

2008年“一根線”劉騏鳴個(gè)展 視?巔峰藝術(shù)空間 北京
2008年 和而不同藝公館 北京
2006年 出境   慕尼黑
2001年  劉騏鳴油畫(huà)展 臺(tái)中
1995年（出）氡氚（入）油畫(huà)展  四川美術(shù)學(xué)院

 

 

 

 

劉騏鳴 - 聯(lián)展

2008年白色誘惑 喜畫(huà)廊 北京
中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)展 歌劇畫(huà)廊 香港
重建中國(guó)維吉尼亞米勒畫(huà)廊 邁阿密
“中國(guó)情境”當(dāng)代藝術(shù)展JW藝術(shù)中心北京
2007年春暖花開(kāi)798畫(huà)廊北京
重啟?索家村——國(guó)際藝術(shù)營(yíng)展北京
反向運(yùn)動(dòng)——當(dāng)代藝術(shù)展北京
環(huán)鐵國(guó)際藝術(shù)展北京
渾搭——12人聯(lián)展紐約藝術(shù)空間
1976—2006“四川畫(huà)派”學(xué)術(shù)回顧展文化部 北京
向背炎午空間北京
“JIN”2007當(dāng)代藝術(shù)展首都師范大學(xué)美術(shù)館 北京
2006年紅色年代 杭州
新極少主義概念展 紐約
2005年上海?綿陽(yáng)美術(shù)交流展 上海
源自緣起——8人油畫(huà)展 綿陽(yáng)
2004年四川省暨成都油畫(huà)大展 成都
2003年四川省高校美術(shù)教師作品聯(lián)展 成都
2001年存在?遷徙 成都
1999年瞬間：二十世紀(jì)末的中國(guó)藝術(shù) 芝加哥
1998年全國(guó)師范院校美術(shù)教師作品展 遼寧
四川省美術(shù)作品展二等獎(jiǎng) 成都
1997年都市人格四人藝術(shù)邀請(qǐng)展 上海
中國(guó)油畫(huà)海外巡回展東南亞、歐洲
1996年高原紅藝術(shù)工作室文獻(xiàn)展 成都

劉騏鳴 - 發(fā)表作品

油畫(huà)作品曾發(fā)于《世界藝術(shù)》、《美術(shù)焦點(diǎn)》《ART概》、《中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)文獻(xiàn)》、《當(dāng)代中國(guó)美術(shù)》、《今日中國(guó)美術(shù)》、《當(dāng)代繪畫(huà)藝術(shù)》、《1976——2006“四川畫(huà)派”學(xué)術(shù)回顧展》、《四川美術(shù)學(xué)院作品集》、《四川高校美術(shù)教師作品集》《從原理到形態(tài)—普通藝術(shù)學(xué)》《大學(xué)美術(shù)》等專業(yè)刊物與高校專業(yè)教材。

 

劉騏鳴 - 工作室

北京朝陽(yáng)區(qū)一號(hào)地318國(guó)際藝術(shù)園。這是專門(mén)為藝術(shù)家們打造的一片天堂圣地，目前已有70多位藝術(shù)家入住。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

劉騏鳴 - 藝術(shù)評(píng)論

1.《在激情與沉思之間——?jiǎng)㈢�的繪畫(huà)世界》

劉琦的繪畫(huà)作品給我們展現(xiàn)了一個(gè)在夢(mèng)想中驚厥、在放浪中細(xì)膩、在秩序中被放逐的世界。不僅提供了一位藝術(shù)家成長(zhǎng)的記錄，也提供了在特定歷史語(yǔ)境下中國(guó)人的生存文獻(xiàn)。
1990年代，劉琦開(kāi)始其藝術(shù)生涯。如那個(gè)時(shí)代的所有藝術(shù)學(xué)子一樣，他曾受到藝術(shù)界各種運(yùn)動(dòng)的影響。這給了他廣收博取、嘗試多種風(fēng)格和語(yǔ)言的機(jī)會(huì)。他那充滿激情的氣質(zhì)使他傾向于表現(xiàn)主義，而他愛(ài)思考的習(xí)慣又使他不斷試探觀念穿透意象的限度。這兩條線索，構(gòu)成了其畫(huà)面世界的特殊景觀。
盡管劉琦的作品存在著兩種風(fēng)格趨向，不過(guò)，看了他全部的畫(huà)，我們?nèi)匀挥X(jué)得沒(méi)有理由不把它們視為一個(gè)藝術(shù)整體。劉琦一直在探索將表現(xiàn)主義的擴(kuò)張性與藝術(shù)家本能的秩序感結(jié)合的道路。他從大地、身體、甚至游絲般的氣息中，領(lǐng)悟藝術(shù)的真實(shí)，再用這種真實(shí)來(lái)釋放激情，探照人生。在他的畫(huà)面中，綿密的塑造，澆鑄了土地的堅(jiān)實(shí)；縱放的揮寫(xiě)，撕裂了胸口的郁悶；輕柔的筆觸，觸摸著歷史的創(chuàng)痛；厚實(shí)的色層，呈現(xiàn)了生命的質(zhì)感?????從他的畫(huà)前走過(guò)，我們默然領(lǐng)悟，什么是感性與理性、浪漫與現(xiàn)實(shí)的平衡。
最近一個(gè)時(shí)期，對(duì)歷史的沉思更多地占據(jù)了劉琦的繪畫(huà)世界。在那些尺幅平常的畫(huà)面中，我們邂逅了某種不平常的記憶。它塵封在心，卻被突然打開(kāi)。灰蒙蒙的調(diào)子，裹住了我們的觀看；空曠的背景，又助我們悲酸。在看與被看之間，在現(xiàn)實(shí)與過(guò)去之間，在遺忘與記憶之間，好似雨霧彌漫，云層涌動(dòng)，使我們看不真切，卻被粗暴地吞沒(méi)。藝術(shù)家用空曠的云端，孤立了權(quán)力的圖像。然而，圖章般的色彩卻足以穿透時(shí)間，嘲弄健忘，一再鎖住我們的命運(yùn)。”
——（吳永強(qiáng)：教授、博士）

2.藝術(shù)源于生活，而自所謂文明史以來(lái)，影響生活最大的卻是政治！無(wú)以逃避！
特定的政治社會(huì)，使我的生活感到一種無(wú)形的壓迫感！在作品中，龍卷風(fēng)、蘑菇云其肆虐、破壞的暴力性與天安門(mén)構(gòu)成了某種特殊時(shí)代的內(nèi)在地和諧性。天安門(mén)、浮云、枯枝、紅旗、紅領(lǐng)巾、紅內(nèi)褲是崇高與激情破滅后的碎片。在這里，人——僅僅是個(gè)標(biāo)本！低矮的地平線,廣袤、神秘而死寂！即使那一丁紅色，也讓我看不到一點(diǎn)人的氣息，面對(duì)它就如面對(duì)死亡，孤獨(dú)、絕望而無(wú)奈！
我不是一個(gè)歷史訴說(shuō)者，現(xiàn)實(shí)僅僅是歷史多樣化的鏡像，過(guò)去與未來(lái)都在今天簡(jiǎn)單而機(jī)械地鏡像重疊著！
——?jiǎng)㈢�《藝術(shù)中國(guó)訪談》2007年

3.劉琦是一位非常關(guān)注現(xiàn)實(shí)社會(huì)的藝術(shù)家，但他的關(guān)注并非簡(jiǎn)單地反映、調(diào)侃或批判，而是以詩(shī)人般的氣質(zhì)來(lái)展現(xiàn)內(nèi)心的情緒。因則他的作品具有明顯而強(qiáng)烈的抒情性。
（李放：策展人、藝術(shù)家）

4.留住個(gè)人的歷史記憶——談劉騏鳴油畫(huà)作品

在一個(gè)只推崇集體主義的社會(huì)中，即使是以人為本的思想也極易受到污染，當(dāng)“人”變成“民”的時(shí)候，個(gè)人往往被排除在外。對(duì)中國(guó)封建主義文化傳統(tǒng)而言，民和君相對(duì)，所謂“民為貴，君為輕，社稷次之”，民之重要在于它是君王統(tǒng)治的基礎(chǔ)。這里有一個(gè)我們判斷當(dāng)今社會(huì)是否真正進(jìn)入現(xiàn)代化的前提，即個(gè)人自由的優(yōu)先權(quán)在社會(huì)體制和社會(huì)生活中的實(shí)現(xiàn)程度。憲法規(guī)定了每個(gè)公民的民主權(quán)利，而我們?cè)诂F(xiàn)實(shí)生活中卻根本無(wú)法實(shí)現(xiàn)。公民權(quán)名存實(shí)亡的現(xiàn)狀，對(duì)中國(guó)人的精神心理產(chǎn)生了深刻的影響，大陸藝術(shù)家對(duì)于重大政治歷史事件的集體失憶，就是一個(gè)顯著的例證。眾多藝術(shù)家在利用甚至濫用毛時(shí)代的文化資源，卻幾乎沒(méi)有人對(duì)那樣一個(gè)時(shí)代的歷史災(zāi)難進(jìn)行重述和反省。歷史題材創(chuàng)作自傷痕美術(shù)淺嘗輒止以來(lái)，至今仍然是官方意識(shí)形態(tài)全面主宰的領(lǐng)域，仍然是以政治傾向性取代歷史真實(shí)性的所謂現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法和敘事霸權(quán)肆虐的場(chǎng)地。
正因?yàn)槿绱�，�?dāng)我看到劉騏鳴把自己作品的關(guān)注點(diǎn)集結(jié)于歷史記憶的時(shí)候，內(nèi)心是充滿感動(dòng)的。
劉騏鳴從個(gè)人記憶的角度切入歷史，無(wú)論是以年號(hào)為題，還是“革命樣板”、“反恐精英”、“奧運(yùn)暢想”等等以歷史敘事為契機(jī)的作品，畫(huà)家都沒(méi)有對(duì)政治歷史事件進(jìn)行直接描繪。他總是用心理象征的手法，去敘說(shuō)自己對(duì)于正在消逝的歷史記憶的某種感觸。比如《我的1989》系列作品，有的只是在天空中被懸置的稀微的人鏈，或者是在云水之上留下運(yùn)動(dòng)姿勢(shì)的身影。這些已經(jīng)被中國(guó)人在當(dāng)今社會(huì)中集體遺忘的形象，在畫(huà)面中顯得那么渺小，那么虛幻。不僅是畫(huà)家對(duì)于有意被拋棄的歷史經(jīng)歷的哀戚，而且是藝術(shù)對(duì)于消費(fèi)時(shí)代的精神現(xiàn)實(shí)的悲嘆。正是在發(fā)自內(nèi)心的哀戚與悲嘆之中，藝術(shù)家希望留住個(gè)人的歷史記憶。
這是詩(shī)意化的歷史與歷史化的詩(shī)意。
劉騏鳴的畫(huà)面是空曠而寂寥、靜謐而遼遠(yuǎn)的。他總是用灰暗的色彩——灰藍(lán)、灰綠、或者是灰灰的淡紅色——來(lái)構(gòu)成朦朧的、含混的背景，甚至就是云水相接的畫(huà)面本身。這中間有云水的波瀾，有白日的暈輝，其間時(shí)隱時(shí)顯的是典型的政治符號(hào)天安門(mén)。這種中國(guó)古典城樓出現(xiàn)在云水之間，有一種仙山瓊廊的意象，為畫(huà)家營(yíng)造超現(xiàn)實(shí)情境增添了虛無(wú)飄渺的詩(shī)意。同時(shí)也以其政治象征，暗示出個(gè)人敘事的歷史針對(duì)性。
畫(huà)家對(duì)人的描繪是遠(yuǎn)距離的，空間的渺小與時(shí)間的消逝相互溝通。無(wú)論他們是在行走、在游弋，還是在做著運(yùn)動(dòng)的姿式、在樹(shù)枝繩索上懸垂，畫(huà)家有意利用透光的背景把他們畫(huà)得如同剪影，輕薄、微小、飄浮，無(wú)根無(wú)源，無(wú)倚無(wú)靠，無(wú)始無(wú)終，無(wú)奈而又宿命。這是些被拋棄的人，被官方權(quán)利、被權(quán)利意識(shí)、被意識(shí)形態(tài)所拋棄、所遺忘的人。在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)、消費(fèi)時(shí)代、集體社會(huì)混雜一體的當(dāng)代中國(guó)，知識(shí)分子的整體坍塌、藝術(shù)創(chuàng)作的急功近利和歷史意識(shí)的淡薄是互為表里的。劉騏鳴置身其中，對(duì)此深有所感。他在畫(huà)面流露出深深的孤獨(dú)和落寞，這種情緒是現(xiàn)場(chǎng)的也是真切的。唯其如此，藝術(shù)才能作為一種揭示，以其敏感、細(xì)微的心理反應(yīng)揭示出精神現(xiàn)實(shí)的真實(shí)。
藝術(shù)創(chuàng)作并不一定要以對(duì)抗、對(duì)立的方式出現(xiàn)，才具有對(duì)于社會(huì)現(xiàn)實(shí)、精神現(xiàn)實(shí)和文化現(xiàn)實(shí)的批判性。藝術(shù)創(chuàng)作作為個(gè)人對(duì)生活的體驗(yàn)，其批判價(jià)值在于以個(gè)體化藝術(shù)語(yǔ)言去挑戰(zhàn)既成、既定的集體話語(yǔ)。劉騏鳴作品執(zhí)著于個(gè)人對(duì)歷史事件的精神反應(yīng)與心理追憶，本身就是對(duì)抹殺歷史記憶的專制權(quán)利和集體意識(shí)的否定。在畫(huà)面中劉騏鳴不斷甚至是頑固地使用紅色點(diǎn)線，不僅是在灰冷色調(diào)中提示視覺(jué)注意的形式需要，其紅屋頂、紅繩索、紅領(lǐng)巾、紅內(nèi)褲等等，都是具有能指意義的政治符號(hào)或泛政治符號(hào)，只不過(guò)畫(huà)家把它們異樣化，抽離于現(xiàn)實(shí)生活而構(gòu)置起超現(xiàn)實(shí)體驗(yàn)，通過(guò)歷史的片斷化、個(gè)別化、零散化，讓歷史還原成為個(gè)人的、心靈的、小寫(xiě)的歷史。劉騏鳴以哀婉而凄楚的詩(shī)意去觸摸歷史，旨在證明歷史是不能忘記的。其實(shí)，這句話本身就包含著對(duì)于歷史的尊重，哪怕是曾經(jīng)造成過(guò)巨大傷害的沉重的歷史。也許這一點(diǎn)，正是劉騏鳴作品充滿傷感詩(shī)意的原因。
談劉騏鳴畫(huà)作，令人想起當(dāng)代德國(guó)畫(huà)家基弗爾，他以泣血懺悔和入骨反省為德國(guó)民族二戰(zhàn)以來(lái)的歷史譜寫(xiě)了宏偉的哀歌。我總在想，中國(guó)畫(huà)界開(kāi)始有了如劉騏鳴這樣低吟淺唱，流連于歷史經(jīng)歷的作品，什么時(shí)候才能有如基弗爾一般為歷史苦難發(fā)出道義強(qiáng)音的藝術(shù)家呢？
王林  2008年6月15日于四川美院桃花山側(cè)

5.命懸一線——?jiǎng)ⅡU鳴其人其畫(huà)

沒(méi)有人能夠說(shuō)清楚一根線，究竟有多長(zhǎng)，究竟能夠串聯(lián)起多少贅重，又能夠挑撥出多少輕盈？然而有這么一位藝術(shù)家，他卻把線作為自己創(chuàng)作的主要題材，用一根線演繹了他的人生觀和藝術(shù)觀，這人便是劉騏鳴。
空間中兩個(gè)物理顆粒之間的距離連接，便是線的本義，它原本無(wú)法構(gòu)成一個(gè)現(xiàn)實(shí)之物，但在劉騏鳴的藝術(shù)中卻扮演了勾連天地、承載人生的重要作用。一根纖細(xì)和輕盈的線條，為何他對(duì)此竟有如此重要的比附？這與他的本人的經(jīng)歷有著很大的關(guān)系。從中學(xué)時(shí)代起，他好像就開(kāi)始承受其他同學(xué)沒(méi)有的壓力——他因自己對(duì)學(xué)校考試舞弊的抗議而被開(kāi)除了團(tuán)籍；他從參軍的哥哥的親身經(jīng)歷感受到八九風(fēng)波真實(shí)的一面。對(duì)于一個(gè)十幾歲的青少年人來(lái)說(shuō)，追求進(jìn)步的理想受到來(lái)自所謂的組織原則和政治現(xiàn)實(shí)雙重的打擊。而當(dāng)幾年大學(xué)剛剛培養(yǎng)起他懵懂的藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的觀察和表現(xiàn)方法的時(shí)候，畢業(yè)分配的結(jié)果再一次打擊了他的藝術(shù)之夢(mèng)——他被分到四川阿壩藏族羌族自治州師專教書(shū)。少數(shù)民族地區(qū)的宗教狀況和遠(yuǎn)離省會(huì)成都帶來(lái)的文化信息匱乏，使他的內(nèi)心充滿了孤寂和無(wú)慰，他還年輕，他需要藝術(shù)，需要思想和情感的交流。于是，他在成都與建立了自己的工作室，接下來(lái)的幾年時(shí)間里，他穿梭在工作崗位的阿壩師專和成都平原的工作室之間，時(shí)間和精力的消耗終于使他做出了辭職的決定，因?yàn)橹挥羞@樣，他才能夠安心畫(huà)畫(huà)，實(shí)現(xiàn)自己的藝術(shù)夢(mèng)想�？墒�，隨后的生活現(xiàn)實(shí)又一次次地讓他感受到虛假和殘酷冷漠的一面——朋友的鼓動(dòng)使他加入到一場(chǎng)騙局之中；新調(diào)任學(xué)校的文山會(huì)海和規(guī)章制度令他分身無(wú)術(shù)；母親的意外死亡讓他對(duì)城鄉(xiāng)差異的嚴(yán)酷現(xiàn)實(shí)有了切膚之痛。
他原本應(yīng)該有充足的時(shí)間和精力從事自己喜愛(ài)的繪畫(huà)創(chuàng)作，但他三十幾年的人生時(shí)間里，卻飽受生活現(xiàn)實(shí)的捉弄；他原本應(yīng)該在自己的畫(huà)面中以激越的形象將這些苦痛宣泄出來(lái)，一吐為快，因?yàn)橹挥性诶L畫(huà)里，他才能找到人的尊嚴(yán)和生活的意義。但是，當(dāng)我們看到他這兩年來(lái)北京發(fā)展后創(chuàng)作的近作時(shí)，卻更多地感受到一種難以捉摸的沉靜和冷漠。飄忽不定、濃郁黝黑的云海深處，是若隱若現(xiàn)卻永遠(yuǎn)揮之不去的政治權(quán)力的象征性建筑一角，從那里釋放出的龍卷風(fēng)和蘑菇云，作為外在政治力量的能量場(chǎng)，可以遮天蔽日，讓日月無(wú)光，令萬(wàn)物蕭條。經(jīng)歷了許多事，劉騏鳴學(xué)會(huì)了透過(guò)現(xiàn)象看本質(zhì)，外在的約束和現(xiàn)實(shí)的紛爭(zhēng)困擾，都無(wú)法引起他用手中的畫(huà)筆表現(xiàn)的興趣，他想要表現(xiàn)自己對(duì)這些壓力和困擾追問(wèn)的答案，想讓自己站在更高的視點(diǎn)抓住控制現(xiàn)實(shí)具體世界的那只看不見(jiàn)的手。于是，他選擇了隱喻的手法，將寓意現(xiàn)實(shí)之重的千層烏云與那看似渺小些微的象征性建筑符號(hào)融合在一個(gè)畫(huà)面之中。一個(gè)是看似虛無(wú)卻浩淼無(wú)邊的大自然天象，一個(gè)是看似無(wú)機(jī)卻蘊(yùn)藏巨大權(quán)力能量的人工之物，這兩者在繪畫(huà)中的結(jié)合，只因?yàn)橹袊?guó)人的存在，只因?yàn)橹袊?guó)人的困惑，舍此，整個(gè)畫(huà)面將顯得空泛和乏力。
畫(huà)面前景中宛若玩偶般懸吊著人物，才是藝術(shù)家最終的關(guān)注點(diǎn)。他（她）們赤身裸體，只留下一塊遮羞的紅布，在這個(gè)仿佛要吞噬一切的萬(wàn)丈云海之上，他（她）們似乎并沒(méi)有驚慌失措，而是機(jī)械地重復(fù)著一些早已被外力“融化到血液中、落實(shí)到行動(dòng)上”的規(guī)定性動(dòng)作。這些動(dòng)作來(lái)自毛澤東時(shí)代的樣板戲，是那個(gè)所謂“激情燃燒歲月”里人們耳熟能詳?shù)膭∧�，可在今天的劉騏鳴眼里，就只剩下徒有其表的動(dòng)作姿態(tài)了，因?yàn)槎忿D(zhuǎn)星移，當(dāng)年的那種空幻的理想早已蕩然無(wú)存，也無(wú)人再信，而人物角色的軀殼卻被藝術(shù)家保留了下來(lái)。所以，我們從畫(huà)面上可以發(fā)現(xiàn)，這些舞蹈人物并沒(méi)有過(guò)多性格特征的描繪，一切都只是一種提示性和輪廓性的。
這些機(jī)械、僵硬的戲劇性人物與高處懸垂下來(lái)的紅色繩索是如此地不協(xié)調(diào)，以致于我們不能不懷疑這根繩索究竟能否拯救這些墜落之人。而事實(shí)上，這根纖纖細(xì)繩只不過(guò)是生命的游絲，它無(wú)法承受如此之多的歷史和政治的重負(fù)。它是象征性的，也是暗示性的，就像有些作品中出現(xiàn)的紅內(nèi)褲、紅領(lǐng)巾和紅旗，它們是生命不能承受之重的象征，也是生命不能承受之輕的感嘆。
背景的厚重陰沉與前景的輕盈怪誕，被一根救命索連接起來(lái)，它被比附為人的生命游絲，可它是那樣地纖細(xì)，何以負(fù)載生命的力量和光芒？于是，一種強(qiáng)烈不安的危機(jī)意識(shí)涌動(dòng)在畫(huà)面的上下左右，它飄忽但無(wú)處不在，無(wú)時(shí)不在，沒(méi)有人能夠真正擺脫它的控制。這是劉騏鳴內(nèi)心的悲劇意識(shí)，也至少能夠喚起我們觀眾的憂傷意識(shí)。
高嶺  2008-6-10

 

劉騏鳴 - 作品欣賞

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

劉騏鳴 - 參考資料

1.http://www.yahqq.com/profile/view.asp?id=9428

2.http://www.arttp.com/?action-viewnews-itemid-361

3.http://www.artnow.com.cn/Artist/ArtistsArticle.aspx?ChannelId=274&ModuType=Resume&ArtistId=1840

4.http://art.china.cn/hualang/node_502024.htm

5.http://baike.baidu.com/view/1703323.html

6.http://blog.artintern.net/myinfo.php?w=liuqiming