皮影藝術(shù)大師潘京樂，15歲開始學(xué)習(xí)皮影，5個月后登臺演出就一炮走紅，有五月紅的美譽。潘老最擅長的是細膩悠長的“碗碗腔”，這種嗓音中略帶著哭聲的唱腔，跌巖起伏，感人至深。他將200多個全本戲記得滾瓜爛熟，隨筆愛你哪一出都能隨時地唱四五天都不用休息。

　　60多年來，潘老不但唱遍了渭河南北，還把皮影戲唱到了北京、上海、臺灣、香港等地，甚至唱到日本、德國、法國等國家。

　　潘老現(xiàn)在已經(jīng)很少登臺演出，在陜西雨田社主要致力于皮影戲的搶救和發(fā)展工作；培養(yǎng)皮影新人，指導(dǎo)皮影的表演和雕刻，保存皮影戲的聲像資料。

　　潘老的最大心愿，就是古老的華州皮影文化不會從自己的手上失傳。

　　潘京樂出生于1929年的寒冬，一個戰(zhàn)火紛飛，土匪橫行的年代。老伴在他40出頭就過世了，留下6個兒子。把小的拉扯大，給大的找到媳婦，給兒子們蓋上房子，從舊社會國民黨老總們的囂張霸道，到紅衛(wèi)兵的橫掃一切牛鬼蛇神，他都是一個人默默地忍受著，養(yǎng)活孩子，成為生命唯一堅守的信仰。生活的風(fēng)雨，卻成就他著名的“哭腔”。

       2004年秋，華縣有一場在田野里的皮影演出，唱到一半時，秋雨不期而至，潘老漢聲音陡然一變，變得沙啞，變得更尖，眼淚也滾滾而落，梧桐樹下，暈黃的燈光在雨中氤氳，當(dāng)場所有的觀眾聲淚俱下。60多年來，潘老不但唱遍了渭河南北，還把皮影戲唱到了北京、上海、臺灣、香港等地，甚至唱到日本、德國、法國等國家。 潘老最大的心愿，就是古老的華州皮影文化不會從自己的手上失傳。

　　為了讓華縣皮影擺脫目前面臨的“千古絕唱”困境，并使華縣今年內(nèi)能如愿捧回“中國皮影之鄉(xiāng)”的榮譽牌，華縣政府授予潘京樂、汪天喜等16位民間藝人“華縣皮影傳承人”稱號，他們一直從事皮影演出或雕刻都達15年以上；同時華縣還面向全社會公開招募皮影傳人。

　　皮影是民間著名傀儡戲，素有“一口道盡千年事，雙手對舞百萬兵”之譽。華縣皮影作為陜西東路皮影代表，已有2000多年歷史，在全國久負盛名。直至上世紀(jì)六、七十年代仍在農(nóng)村受到廣泛歡迎。但由于電影、電視等媒體沖擊，皮影戲此后日漸衰微，傳人難覓。華縣皮影很可能隨老藝人謝世而面臨“絕唱”。皮影源于何時？史學(xué)界有不同看法，主流的觀點是：源于漢，興于唐，盛于宋。1988年，中央美院召開的一次研究會中，華縣皮影“因其最古老、最精粹、最成熟、最完美、最經(jīng)典和最有資格代表中外皮影藝術(shù)的最高水平，被譽為‘中華戲曲之父’和‘世界皮影之父’”，2006年，華縣皮影被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。然而，“一口道盡千古事，雙手對舞百萬兵”的華縣皮影如今究竟怎樣呢？

　　2008年11月底，一個陽光很好的午后，老藝人潘京樂坐在門口感嘆：“老了，沒有給后人留下點東西�！痹�因是前兩天雨田公司為他錄戲，想留下他最后的聲音，但他常常滿頭大汗，連一折戲都唱不了。我一直記著他的另外一句話，那是2006年7月，他在一個土坯房里來回踱步，反復(fù)說“畢(完)了，莫(沒)人學(xué)了！陜西華縣有這么個民謠，“四喜(魏振業(yè))的花臉，禿子娃的旦，聽得叫人忘了吃飯，外鄉(xiāng)人到這里把戲看，都想把家搬華縣。”潘京樂就是這民謠里的“禿子娃”，不過，娃娃老矣，他今年已經(jīng)79歲了。

     大家都說潘京樂是因為《活著》而聞名的。張藝謀在電影《活著》里，讓“福貴”學(xué)會了皮影戲這門手藝，而為皮影戲配音的任務(wù)，劇組找到了潘京樂。這次出手，讓“禿子娃”的名頭走得更遠了�！稏|方早報》在一篇文章中說：“潘京樂是關(guān)中皮影的代表人物”，現(xiàn)在國內(nèi)外提到皮影，幾乎沒有人不知道他。一個老藝人，一生都在從事自己喜歡的藝術(shù)，可是唯一的目的卻是錢！能不辛酸？在他唱戲唱到苦楚時，能不淚下？哭腔能不動人？華縣一個愛好皮影戲的攝影師張韜說，“潘老把戲當(dāng)作生活的發(fā)泄，只有唱戲的時候，流淚的時候，他的心情才是舒暢的。而生活又深深地影響著他的戲，每到唱苦角時，他總會情不自禁地想起生活的諸般苦楚，于是淚流滿面，戲也就更動人。真正是戲人合一。

　　華縣最好的“簽手”郝炳黎駕鶴遠游，他也是潘京樂的老搭檔。在清明節(jié)的時候，潘老懷抱月琴，來到墳頭為故人咿呀彈唱——精通皮影戲的老藝人如今已是寥若晨星，現(xiàn)在星空中又少了一顆。在華縣農(nóng)村，很多人是從小看著皮影戲長大的。那個時候農(nóng)村里婚喪嫁娶，都要請藝人們來，天黑的時候在村子口，大樹底下搭起一個棚子，戲就唱起來了，短的一個晚上，長的要演上好幾天，村里人白天干完農(nóng)活，吃了飯，來不及的就拿個饃，端碗粥，拖著凳子，坐在臺下看戲。對他們來說，皮影戲是最好的娛樂，甚至是一種生活方式。而對于藝人，皮影戲卻和“生存”方式之間有著越來越尷尬的距離。

　　呂自強1995年買了輛機動三輪車，去磚窯拉了三年磚坯子，2000年開始收破爛；“誰料想我辛辛苦苦學(xué)了幾十年，到現(xiàn)在竟然沒人看，養(yǎng)不了家了。”一個叫做侯振峰的藝人就曾經(jīng)出外給人做建筑包工，賺了點錢冬天再回來演幾場戲，否則沒法過年！繼潘京樂之后，在華縣唱得最紅的皮影藝人要算呂崇德，他卻告訴我們這樣一段故事，“上世紀(jì)80年代，唱紅了之后，家里弟兄慢慢都大了，娶媳婦、蓋房子都需要錢，老三、老四就和我舅舅學(xué)了裁縫，學(xué)成后我給尋了活，在合作社賣成衣。當(dāng)時才開放，我演戲的時候從外面進了布料，老三老四做好了成衣我再拿到外面賣，家里經(jīng)濟就活了，先后蓋了兩院子房。當(dāng)時班社其他人看我沒有把唱戲當(dāng)回事，都有意見……后來就把班子散了，我說我今后不唱戲了，你們自己搭你的班子�！�

　　越來越多的皮影傳人都像呂崇德們一樣，迫于生計，另謀活路。老藝人雷全印說得在理：“我們江湖人就是混個嘴，我演戲你要管我生活，古往今來都是一個道理�！痹谄び皯虻摹袄细C”太平塬上住了一個多月，發(fā)現(xiàn)那里的村民常常把人分為三種，首先是拿筆桿子的(當(dāng)官的或者做生意的)，其次是手藝人，最末才是種地的。皮影戲?qū)τ谒嚾藦膩砭筒皇且婚T藝術(shù)，而僅僅是一門手藝，一種能夠養(yǎng)家糊口的方式。一旦有機會脫離手藝人，而成為商人，他們會毫不猶豫。

　　為了把傳統(tǒng)的皮影藝術(shù)發(fā)揚光大，華縣政府出資獎勵皮影藝人帶徒，并授予皮影戲演出及雕刻傳承人共16人“華縣皮影傳承人”稱號。縣政府希望他們珍惜榮譽，不斷提高藝術(shù)水平，完善創(chuàng)新華縣皮影藝術(shù)形式，積極探索保護傳承和產(chǎn)業(yè)發(fā)展的方法途徑，做德藝雙馨的藝術(shù)人才。同時，該縣號召有識之士投身皮影藝術(shù)事業(yè)，做傳統(tǒng)民間文化的傳承者，為保護傳承傳統(tǒng)優(yōu)秀文化做出更大的貢獻。2006年5月，華縣皮影被列入中國級首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

       華縣政府確定了到2015年，將全縣皮影戲班發(fā)展到100個，從事演出的藝人達到上千名的宏偉目標(biāo)。為此，華縣將“中國皮影之鄉(xiāng)”作為縣上的四張名片之一對外廣為宣傳，并出臺一系列措施對皮影加以保護和繼承�？h財政每年拿出10萬元扶持皮影產(chǎn)業(yè)發(fā)展，政府組織皮影藝人成為專職演員，為60歲以上皮影老藝人發(fā)放生活補助，對皮影傳承人進行獎勵。規(guī)定每帶徒一人，老藝人可獲1000到2000元獎勵。 據(jù)了解，在當(dāng)?shù)卣�府幫助下，華縣已建立皮影劇團和演出公司，把皮影戲帶入劇場。全縣皮影雕刻從業(yè)人員已達1000多人，各類班社加工點23個，年可實現(xiàn)產(chǎn)值1000萬元，皮影產(chǎn)品遠銷10多個國家。

　　雖然潘京樂的演出受到好評，但是潘京樂卻因為找不到徒弟繼承自己的技藝而擔(dān)憂。潘京樂能唱200本戲，但是華縣留存下來的手抄本只有60 多本，就算潘京樂還能記住其他100 多本的戲詞，可整理一個劇本需要一個月的時間，前前后后總共需要10年。演皮影戲的光有劇本還不行，配合才是最關(guān)鍵的。演皮影的老人是沒有樂譜的，什么時候該敲是感覺的問題，這一套東西必須一幫一的傳授，沒有其他辦法，即每位老人都要帶一個年輕人共同練習(xí)。其實像皮影戲這樣的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承也是知識產(chǎn)權(quán)保護工作的重要組成部分，于是華縣縣政府出臺了皮影戲老藝人收徒獎勵辦法，每帶一個徒弟老藝人就能得到政府2000元的獎勵，在生活上也給予幫助。過去華縣有一大批熱愛皮影的老藝人是一個無組織的狀態(tài)，在政府的協(xié)調(diào)下，目前華縣已經(jīng)將潘京樂、呂崇德等皮影戲老藝人組成了3個劇團，這些老藝人每月都有固定的收入，而且固定在華縣義務(wù)演出，但是到2008年還是沒有一個年輕的男性來學(xué)皮影。

　　PanJingle,Master of Piying: Art consultant of Shaanxi Yutian Society

　　Almost in his eighties, Pan is now the leading figure of HuaZhou Shadow shows, and is also the eldest master who is still able to perform. He is known as the“l(fā)iving fossil” of Shadow puppet.Mr.Pan started to learn Shaow puppet when he was 15, and as soon as he took the stage 5 months later he had his moment.Thus he enjoyed the reputation of “going over big in May”. Mr, Pan is best at exqusite and long “WanWan aria”, which has slight crying sound in the voice with ups and downs and is extremely touching. He know the 200 complete scripts thoroughly by heart, and can sing any one of them whenever and wherever required; he can also sing continuously for six to seven hours and he can sing non-stop for four to five days.

　　For more than sixty year, Mr, Pan has not only performed throughout the area beside the north and south bank of Weihe River, but also has performed in Beijing, Shanghai, Taiwan, HongKong, and even in Japan, Germany, and France. Now, Mr, Pan seldom takes stage, but is dedicated to the saving and development of Shadow puppet in Shaanxi Yutian Society: training young Shadow puppet performers, instructing Shadow puppet performance and sculpting, as well as recording audio and visual documentations.

　　It is Mr, Pan’s biggest wish that the age-old HuaZhou Shadow puppet culture will not be lost in his hand.