成員介紹
弗雷迪·默丘里（Freddie Mercury），鋼琴手和主唱。出生于1946年，弗雷迪·默丘里原名法魯克·布勒薩拉（Farrokh Bulsara），出生在東非坦桑尼亞的桑吉巴。父親博米·布勒薩拉（Bomi Bulsara），母親杰·布勒薩拉（Jer Bulsara）都是帕西人，出身英屬印度，他有一個(gè)妹妹卡什米拉（Kashmira）。默丘里以高亢璀璨的獨(dú)特音色聞名，被認(rèn)為是音樂史上最偉大的嗓音之一。1991年11月24日，在他公開自己病情僅僅一天之后，他死于艾滋病引發(fā)的支氣管肺炎。知名詞曲作品有：《Bohemian Rhapsody》《We are the Champions》《Somebody to Love》《Killer Queen》《Crazy Little Thing Called Love》等。
布賴恩·梅（Brian May），吉他手。知名詞曲作品有：《We Will Rock You》《Tie your mother down》《The Show Must Go On》《Hammer to Fall》《Fat Bottomed Girl》等。
羅杰·泰勒（Roger Taylor），鼓手及打擊樂器。知名詞曲作品有：《Radio Ga Ga》、《A kind of magic》、《the invisible man》、《These are the days of our lives》等。
約翰·迪肯（John Deacon），貝斯手及節(jié)奏吉他。知名詞曲作品有：《Another One Bites The Dust》、《I want to break free》,《You’re my best friend》、《Spread your wings》等。
早年經(jīng)歷
）是20世紀(jì)70年代一支杰出的華麗搖滾樂隊(duì)，這支來自英國(guó)的4人樂隊(duì)創(chuàng)造了一種如歌劇般華美、如史詩(shī)般恢弘的音樂。多年來，他們的專輯一直宣稱“從未使用過合成器”，這忠誠(chéng)地保留著LED ZEPPELIN時(shí)期硬搖滾樂隊(duì)的特點(diǎn)。
就象一個(gè)綜藝大廳一樣，完美將華麗搖滾，前衛(wèi)搖滾，古典音樂及重金屬熔為一爐。這個(gè)來自英國(guó)的四人樂隊(duì)致力于發(fā)掘華麗和夸張的藝術(shù)風(fēng)格，創(chuàng)造出一種帶有濃厚歌劇色彩的搖滾樂形式，主唱性感而如同唱詩(shī)班的嗓音，層層鋪墊的鍵盤和絢爛花哨的吉他solo如此博大的音樂居然全部是用傳統(tǒng)的搖滾方式表達(dá)出來的。
的音樂影響深遠(yuǎn)，在20年來的幾代硬搖滾/重金屬樂隊(duì)身上都能找到影子，從METALLICA到SMASHING PUMPKINS。
最初是由迷幻硬搖滾的樂隊(duì)。過了幾個(gè)月后，貝司手John Deacon加入了近來，于是樂隊(duì)開始進(jìn)行一些排練。大約兩年過后，當(dāng)樂隊(duì)的四個(gè)人都從大學(xué)畢業(yè)后，他們就抓緊時(shí)間進(jìn)行創(chuàng)作、排練和演出。1973年，他們發(fā)行了由Roy Thomas Baker擔(dān)綱制作的第一張專輯《Queen》，并開始了他們的第一次巡演�！禥ueen》中的音樂都是一些很直接的硬搖滾/重金屬，在當(dāng)時(shí)并沒有引起過多的注意。
1974年發(fā)行的專輯《Queen II》卻在英國(guó)取得了意料不到的成功。專輯發(fā)行前，樂隊(duì)在英國(guó)電視臺(tái)著名的音樂節(jié)目“Top Of The Pops”中表演了歌曲《Seven Seas Of Rhye》，歌曲本身和表演都非常出色，不久后這支曲子就沖到了排行榜的前10名，并使《Queen那種花哨而帶有迷幻氣息的舞臺(tái)表演無疑也贏得了美國(guó)觀眾的認(rèn)可，專輯在美國(guó)排行榜上也達(dá)到了43位的好成績(jī)。
接著樂隊(duì)發(fā)表了專輯《Sheer Heart Attack（突發(fā)心臟病）》,其中的單曲《Killer Queen》很快成為英國(guó)排行榜的亞軍，而專輯本身也在排行榜上達(dá)到了同樣的位置。這張專輯在美國(guó)的成績(jī)也頗為不俗，為1975年的專輯《A Night At The Opera》的巨大成功奠定了基礎(chǔ)。
《A Night At The Opera（歌劇院之夜）》是QUEEN樂隊(duì)在《Bohemian Rhapsody》的錄影帶得到的回報(bào)也是相當(dāng)可觀的：這首單曲在英國(guó)排行榜上迅速升到冠軍的位置，并且在這個(gè)位置上停留了足有9個(gè)星期，并最終打破了英國(guó)單曲排行榜上冠軍停留時(shí)間最長(zhǎng)的記錄。在美國(guó)，這首歌和整張專輯也獲得了巨大的成功，進(jìn)入了排行榜前10位并同時(shí)成為白金單曲和白金專輯。甚至在十多年后的1992年，這首《Bohemian Rhapsody》還在美國(guó)單曲排行榜上獲得過數(shù)周的亞軍成績(jī)。
嘗到了什么在倫敦的海德公園舉行了一場(chǎng)免費(fèi)音樂會(huì)，觀眾的到場(chǎng)人數(shù)創(chuàng)造了新的記錄。幾個(gè)月后他們發(fā)行了熱門單曲《Somebody To Love》，收錄在專輯《A Day At The Races（競(jìng)技場(chǎng)之日）》中。這張專輯取得了優(yōu)異的成績(jī)，在英國(guó)排行榜上成為冠軍，并在美國(guó)升到了第五名的位置。
在接下來的五年中，不知疲倦的QUEEN打造了成打的熱門單曲和數(shù)張白金唱片。由于在全世界贏得了如此多歌迷的喜歡和崇拜，他們?cè)獾搅四承┰u(píng)論家的抵觸，尤其是當(dāng)他們表示出對(duì)待朋克運(yùn)動(dòng)的那種極端惡劣的保守態(tài)度之時(shí)。 不過歌迷對(duì)QUEEN的專輯還是照買不誤，囊括了兩首Top 5單曲《We Are The Champions》和《We Will Rock You》的專輯《News Of The World（世界新聞）》在1977年成為排行榜前10位的專輯。
1978年的專輯《Jazz（爵士樂）》幾乎重復(fù)了同樣的成功，其中的單曲《Fat Bottomed Girls》和《Bicycle Race》成了國(guó)際熱門單曲，盡管公眾對(duì)樂隊(duì)舉辦的一個(gè)女性裸體自行車賽的花招表示了極大的不滿。
仍然保持著相當(dāng)受歡迎的地位，1980年他們發(fā)表了專輯《The Game（游戲）》，音樂風(fēng)格發(fā)生了一些變化，他們加入了更多柔性慢歌和輕快討巧的歌曲，已經(jīng)離開重金屬頗有一段距離了。單曲《Crazy Little Thing Called Love》和《Another One Bites The Dust》的再次成功使《The Game的興趣，樂隊(duì)原本忠實(shí)的擁護(hù)者不少都改弦易幟，尤其是在美國(guó)，其直接后果就是他們?cè)谕晖硇⿻r(shí)候?yàn)殡娪啊禙lash Gordon》錄制的純器樂配樂專輯得到的反應(yīng)異常的冷淡。
1981年，David Bowie與Queen合做單曲《Under Pressure成功在新浪潮音樂的洶涌波濤中站穩(wěn)了腳跟，單曲《Under Pressure》登上了英國(guó)排行榜的冠軍位置，這也是他們的另一首冠軍單曲，收錄在1982年的專輯《Hot Space（白熱地帶）》中。不過《Hot Space》專輯并沒有引起人們多大的熱情，因?yàn)檫@仍是一張輕松取巧的專輯，既不那么流行又不那么高雅。
1984年的專輯《The Works》中表現(xiàn)出更多的搖滾成分，不過人們對(duì)它的反映仍舊不溫不火。這些不成功的經(jīng)歷使他們決定離開Elektra公司而轉(zhuǎn)簽Capitol公司。
決定打開另外的市場(chǎng)，他們把目標(biāo)放在了拉丁美洲、亞洲和非洲，而這些地方潛在的巨大市場(chǎng)往往是搖滾樂隊(duì)所忽視的。1985年，由于在援救非洲難民的Live Aid義演中表現(xiàn)出眾，Queen再聚首，再掀事業(yè)高潮。
1986年，QUEEN發(fā)行了新專輯《A Kind Of Magic（一種魔力）》，但是專輯對(duì)美國(guó)市場(chǎng)的沖擊以失敗而告終。
1989年的專輯《The Miracle（奇跡）>在美國(guó)也遭到了同樣的打擊。
不過1991年的《Innuendo（譏諷）》終于一炮打響，為樂隊(duì)在美國(guó)贏得了名譽(yù)，在達(dá)到金唱片風(fēng)格的歌劇式搖滾。不過這張出色的專輯被認(rèn)為是樂隊(duì)回光返照的作品，因?yàn)榫薮蟮年幱罢谥饾u籠罩著這支不凡的樂隊(duì)。
1991年，QUEEN不再象以往那樣活躍，而這時(shí)關(guān)于主唱Freddie Mercury身體狀況的謠言也是漫天亂飛，在11月23日，他終于向外界證實(shí)，他染上了艾滋病。一天后，F(xiàn)reddie去世了。
1992年春天，樂隊(duì)余下的成員在溫布利體育場(chǎng)的三個(gè)成員外，還包括了David Bowie，Elton John，Annie Lennox，DEF LEPPARD和GUNS ’N ROSES，這場(chǎng)演出為鳳凰基金會(huì)（MercuryPhoenix Trust，F(xiàn)reddie去世后由Freddie家人、Brian May, Roger Taylor, Mary Austin和Jim Beach成立）募到了數(shù)百萬美元，這些錢都將用于艾滋病的研究。[2]這場(chǎng)演出也使1975年的單曲《Bohemian Rhapsody》再次風(fēng)光，升到了美國(guó)排行榜亞軍的位置。
Freddie死后，樂隊(duì)成員保持了一段時(shí)間的沉寂，1993年，Brian May發(fā)行了他的第二張個(gè)人專輯《Back To The Light》，距離他的第一張個(gè)人專輯已經(jīng)有十年了。Roger Taylor在THE CROSS樂隊(duì)發(fā)表了一些作品，而John Deacon則決定洗手不干了。但三名成員在1994年還是重新聚到一起共同錄制合成Freddie的遺作，這些歌的主唱部分都是Freddie在重病期間完成的。1995年，這張名為《Made In Heaven（天堂制造）》的專輯得以發(fā)行，由于它特殊的紀(jì)念的最后一張錄音室作品了。
演藝經(jīng)歷
發(fā)展
追根溯源，Queen的誕生是建立在樂隊(duì)Smile的基礎(chǔ)上的。1968年，英國(guó)倫敦帝國(guó)大學(xué)的Brian May帶著他自制的吉他Red Special與醫(yī)學(xué)院學(xué)生Roger Taylor，以及同學(xué)Tim Staffell成立了Smile。樂隊(duì)風(fēng)格主要為硬朗的重金屬，Brian富有感染力的吉他solo在這個(gè)時(shí)期打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，Roger有力而具爆炸性的鼓點(diǎn)也初具端倪。而這時(shí)的Freddie Bulsara,后來的Queen靈魂主唱?jiǎng)倧囊亮畲髮W(xué)畢業(yè)，并在畢業(yè)后的服裝生意中認(rèn)識(shí)了Roger Taylor，也因此成為Smile第一批聽眾 。不過，這個(gè)時(shí)期的Freddie輾轉(zhuǎn)于數(shù)只樂隊(duì)中，并未加入Smile，值得一提的是，那時(shí)的他與樂隊(duì)的每名成員都私交甚篤——生意伙伴Roger Taylor后來干脆讓Freddie搬進(jìn)了自己的公寓，Tim Staffell更是他多年的同學(xué)�；蛟S正是這為日后Queen的默契奠定了基礎(chǔ)。
不久，Tim Staffell決定離開Smile，從另一支樂隊(duì)Sour Milk Sea解散風(fēng)波中出走的Freddie在Tim走的同一天便加入了Smile。這一成員變動(dòng)對(duì)于日后的Queen是有里程碑意義的。而后Freddie決定將樂隊(duì)名改為Queen。1971年2月，畢業(yè)于倫敦大學(xué)切爾西學(xué)院電子工程系的John Deacon正式加入Queen。樂隊(duì)宣告誕生。
John Deacon花了些時(shí)間融入Queen這個(gè)團(tuán)體，他的加入有些陰差陽錯(cuò)的味道 。招貝斯手時(shí)，F(xiàn)reddie的一位朋友Chris也參與了競(jìng)爭(zhēng)，Chris同樣技藝精湛，又與Freddie交情不錯(cuò)，眼看天時(shí)地利人和的事情被Chris的發(fā)揮失常攪黃了。吉他手Biran May最終選擇了更為穩(wěn)重嚴(yán)謹(jǐn)?shù)腏ohn，F(xiàn)reddie本人自然有些失望。John這個(gè)“外人”的身份變得很微妙。不過很快，John以實(shí)力贏得了信任，他沉靜穩(wěn)重的bass line給Queen無拘無束、天馬行空的曲風(fēng)一條準(zhǔn)繩，使得Queen的作品曲折多姿而又不顯凌亂。另外，這位理科高材生 深諳理財(cái)之道，在成功炒掉兩個(gè)只關(guān)心如何壓榨樂隊(duì)利益的豬頭經(jīng)紀(jì)人后，他開始打點(diǎn)起Queen的內(nèi)外事務(wù)來。
說到理科高材生，就不得不提到另一位成員，吉他手Brian May了，這個(gè)樂隊(duì)基石式的人物是Queen“高貴血統(tǒng)”的一大源頭。Brian后來成為英國(guó)倫敦帝國(guó)大學(xué)星體物理學(xué)博士，精密的理性思維卻毫不妨礙感性靈感的發(fā)揮，他的吉他solo不再只是歌曲的點(diǎn)綴——若把Queen比作一個(gè)人，Roger的鼓點(diǎn)與John的bass line是筋骨，Brian的吉他solo就是其間的血肉。
而主唱Freddie，則擔(dān)任了靈魂的角色。
說到這里，該解釋一下為何之前稱他為Freddie Bulsara了。事實(shí)上，F(xiàn)reddie Mercury是一個(gè)徹頭徹尾的藝名，F(xiàn)reddie原名Farrkoh Bulsara,少年時(shí)代得到了“Freddie”這個(gè)外號(hào)，17歲到英國(guó)時(shí)便以Freddie自居。再后來，F(xiàn)reddie創(chuàng)作歌曲《My Fairy King》時(shí)得到一句歌詞啟發(fā)，決定將姓改為Mercury(這也和Queen所屬?gòu)S牌Mercury一拍即合)，故而有了后來為人熟知的Freddie Mercury這個(gè)名字。
在1973年推出的處女作《Queen I》中�？梢悦黠@聽出Led Zepplin對(duì)Queen曲風(fēng)的影響（Led Zepplin和Jimi Hendrix是Queen的偶像），曲風(fēng)雖在華麗風(fēng)格上初顯端倪，但Freddie高音段的叫喊有些模仿Led Zepplin主唱Robert Plant的痕跡。不過，這張?zhí)幣骺偹闶且粋�(gè)不錯(cuò)的開始。
1974年，Queen推出第二張專輯《Queen II》，在這張專輯中，Queen邁出了非�？少F的一步，他們找到了屬于自己的風(fēng)格，F(xiàn)reddie原本略顯單薄的嗓音處于瘋狂的蛻變中，它變得更為豐盛多姿，也更具有內(nèi)在的爆發(fā)力。進(jìn)步更明顯的是Queen整體富有奇幻歌劇色彩的編曲，其中吉他手Brian May的solo個(gè)人認(rèn)為在這個(gè)時(shí)期已開始走向成熟。當(dāng)然，這一時(shí)期的編曲制作有些花哨浮躁之感——像一個(gè)剛步入文壇的青年作家，拼命在行文中顯露辭藻一般。
《Queen II》誕生出了Queen的第一首熱門單曲《Seven seas of rhye》，除此之外，有一首歌很值得一提，它并非熱門歌曲，卻為后來Queen的傳世經(jīng)典《Bohemian Rhapsody》奠定了基礎(chǔ)，那便是《The march of the black queen》。用一個(gè)不恰當(dāng)?shù)谋扔�，《Bohemian Rhapsody》就像是《The march of the black queen的究級(jí)進(jìn)化版。泛著超現(xiàn)實(shí)主義氣息的歌詞，集詭異、黑暗、精致為一體的曲風(fēng)，還有華麗又略顯俏皮的吉他solo與Bass line——或許最大區(qū)別的便是演繹了，《Bohemian Rhapsody》中間部分的歌劇色彩更濃，主唱Freddie的駕馭也更為精彩絕倫（甚至可以說，F(xiàn)reddie在《Bohemian Rhapsody》中的演唱蓋住了其同樣出色編曲的光芒。）。
緊接著，Queen推出了第三張專輯《Sheer Heart Attack》，這是Queen輝煌的真正開始。一個(gè)非常明顯的標(biāo)志便是Freddie聲線上的破繭成蝶，無論是輕靈婉轉(zhuǎn)的《Killer Queen》《Mis Fire》，還是金屬風(fēng)格強(qiáng)烈的《Stone cold crazzy》，他都駕馭的游刃有余。真正到達(dá)爐火純青地步的，還有編曲制作。此時(shí)的Queen已經(jīng)在磨練中懂得取舍，不在過于泛濫的疊加花哨的段子，而是明了在美輪美奐中尋求一種和諧與整體感。在熱門單曲《Killer Queen》中，F(xiàn)reddie光潔頑皮的聲音巧妙地穿梭于Brian May靈動(dòng)輕快的吉他solo中，配以詼諧的和聲，使得這首歌在悅耳的同時(shí)充滿了黑色幽默�！禟iller Queen》從一定程度上已經(jīng)達(dá)到了Queen的巔峰水準(zhǔn)，它的大熱似乎也預(yù)示著一個(gè)華麗王朝的到來。
巔峰
1975年，Queen憑借巔峰之作《A Night At The Opera》皇袍加身。這張專輯不但是所有Queen迷頂禮膜拜的傳世經(jīng)典，也是搖滾史上一座光彩奪目的里程碑（若是初次接觸Queen的朋友，不妨從這張專輯聽起，因?yàn)樗鼜娜魏我粋�(gè)角度都代表Queen的最高水準(zhǔn) 。）
在這張專輯中，抒情小曲、金屬力作、歌劇斷章在整體上錯(cuò)落有致，張弛有度，真正呈現(xiàn)了一個(gè)多彩的皇后。專輯以風(fēng)格頗具諷刺與火藥味的《Death On Two Legs》開始，幾經(jīng)情感起伏與動(dòng)靜轉(zhuǎn)換，以一段英國(guó)國(guó)歌《God Save The Queen》的吉他華彩結(jié)束，歌曲間的契合可謂渾然天成。而單看每首歌曲，也都完美的無可挑剔。主場(chǎng)作品極少的鼓手Roger Taylor的《Iu2019m Love With My Car》 氣勢(shì)十足，Roger沙啞而富于顆粒感的嗓音將歌曲打造的極具荷爾蒙氣息，而后《 u201939》卻來了個(gè)一百八十度大轉(zhuǎn)彎，帶著文藝氣質(zhì)的吉他手Brian May抱起木吉他，輕輕吟唱起一個(gè)哀而不傷的故事，純木吉他的伴奏泛著鄉(xiāng)村氣息，這在Queen的作品中是非常少見的。
至于Freddie Mercury在此專輯中的表現(xiàn) ，已無須多言了。該如何形容他的聲音呢？華麗？太過淺��；性感？似乎過于輕佻。他時(shí)而淺吟低唱，時(shí)而高聲吶喊，聲音的每個(gè)細(xì)枝末節(jié)都開出詭異的花朵。Queen的魔力就在于此，他們能輕易制造一座宮殿，又可以用一個(gè)吉他撥弦讓它頃刻灰飛煙滅，此時(shí)你已被Freddie帶領(lǐng)到皎潔月光中，當(dāng)你快要昏睡在那片溫柔中時(shí)，一切又陷于荒涼，片刻前的呢喃已變成一連串痛苦的吶喊……
完美力作自然萬眾矚目。《A Night At The Opera》剛上市預(yù)定量就達(dá)500萬張，其中熱門單曲《Bohemian Rhapsody》更是以風(fēng)卷殘?jiān)浦畡?shì)橫掃各大排行榜，并占據(jù)英國(guó)排行榜冠軍寶座達(dá)破紀(jì)錄的9周之久！甚至在十多年后的 1992 年，《 Bohemian Rhapsody 》還在美國(guó)單曲排行榜上獲得過數(shù)周的亞軍成績(jī)。專輯封面的著名鳥冠圖案由主唱Freddie親自設(shè)計(jì)，其中的巨蟹、室女、獅子分別代表樂隊(duì)成員的星座。這一圖案的變體也沿用在Queen后來的專輯《A Day At The Race》和《Greatest II》上。
然而，巔峰往往也是一種死刑的宣判，事情往往是這樣，就像拉斐爾的前無古人注定了古典細(xì)膩派畫風(fēng)的后無來者�！禔 Night At The Opera》之后，無論Queen如何努力，都無法再逾越這個(gè)巔峰——它太完美了，以至于后來的一切都被稱為“復(fù)制品”。跳開來看，而后發(fā)行的《A Day At The Race》《News Of The World》以及《Jazz》都是精品之作，但在人們的心中，它們只能存在于《A Night At The Opera》的陰影下。
盡管如此，這三張專輯還是誕生了很多經(jīng)典之作，其中《We Are The Champions》和《We Will Rock You》無疑是Queen傳唱度最高的作品（相信很多中國(guó)樂迷都是由它們認(rèn)識(shí)Queen的），他們出現(xiàn)在無數(shù)的體育賽事、廣告中，也在大多數(shù)人眼中成為Queen的標(biāo)志。
在此需要特別說明一下，在筆者寫此文之前，國(guó)內(nèi)所有有關(guān)Queen的介紹都別有用心的說“富有同性戀色彩的樂隊(duì)”“放縱奢靡”等等。不錯(cuò)，主唱Freddie確實(shí)是雙性戀，但擁有同性戀成員的樂隊(duì)不勝枚舉，例如The Police和U2（貝司手Aadam Clapton），同性戀歌手也不少，如Elton John,David Bowie，George Michael,唯獨(dú)輪到Queen，就因一個(gè)成員的身份給整支樂隊(duì)貼上“強(qiáng)烈同性戀色彩”的標(biāo)簽，實(shí)在荒謬之極。的確，個(gè)別歌曲中確實(shí)含有一定的暗示色彩（如《God Old Fashioned Lover Boy》），但因?yàn)閭�(gè)別案例就想當(dāng)然的認(rèn)為Queen的音樂都是同性戀贊歌，著實(shí)欠妥。最令人哭笑不得的是對(duì)《We Are The Champions》的理解，說什么“具有諷刺意味的是，QUEEN那首關(guān)于同性戀的贊歌We Are The Champions卻成了弘揚(yáng)體育精神和奧運(yùn)冠軍的經(jīng)典慶賀曲目”，F(xiàn)reddie當(dāng)初的創(chuàng)作初衷便是組曲，即使有個(gè)人色彩，也是一種希望得到一視同仁的抗?fàn)�，何來贊歌之說？Freddie一生都希望不因自己的gay身份受歧視，而某些資料對(duì)他的歪曲甚至污蔑，若他地下有知，不知作何感想。從另一個(gè)角度來說，Queen音樂內(nèi)容極為豐富，其余三位成員也都才華橫溢，那些一孔之見不僅是對(duì)Freddie的侮辱，更是對(duì)Queen這個(gè)團(tuán)隊(duì)的不尊重。
Queen早期作品以不使用合成器著稱，然而那些絢麗多姿的歌劇效果又是如何制作的呢？這就又要提一下那兩位理科高材生——吉他手Brian May和貝司手John Deacon了。這二人不僅在音樂上有著過人的才華，在機(jī)械制作方面更是一流。Brian那把幾十年如一日的紅黑吉他Red Special是他自行制作而成的（據(jù)說最初的材料是家中的門板），Red Special音色特別，Brian操持的得心應(yīng)手，它不僅成為Brian May的一個(gè)標(biāo)志，后來還專門成立了吉他廠牌。除此之外，他還制作了Treble Booster Pedal(高音升壓踏板，用于完善高音部音色)。電子工程系科班出身的John Deacon更厲害，他用一堆廢棄的晶體管拼裝的神奇功放Deacy Amp為Queen音樂藝術(shù)聲效立下了汗馬功勞。Treble Booster Pedal與Deacy Amp后經(jīng)改良誕生了錄制套組Vox Brian May Special，后來也作為獨(dú)立產(chǎn)品發(fā)售。這個(gè)套組，加上Vox AC30（一種音響模擬效果器），以及搖滾三大件，便是Queen華美音效的全部家什了。
在錄制方面，Brian May一般采取多個(gè)音軌疊加錄制的方法，他們對(duì)于錄制效果也非常精益求精 ，《 Bohemian Rhapsody 》的創(chuàng)作時(shí)間僅花去Freddie Mercury15分鐘，后期制作卻花去好幾個(gè)星期！在那個(gè)沒有先進(jìn)錄制技術(shù)的時(shí)代，Queen以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度拒絕了快捷但缺乏真實(shí)感的合成器，以自己的發(fā)明與努力做出了永載史冊(cè)的音樂，這一點(diǎn)很值得當(dāng)今很多花樣繁多，卻心浮氣躁的樂隊(duì)學(xué)習(xí)。
低潮
80年代是Queen音樂上的一道分水嶺。首先，F(xiàn)reddie剪短了之前的卷發(fā)，蓄起了漆黑的胡須，演唱會(huì)上的著裝也從之前酷似芭蕾舞服的緊身衣，換成了男士外套甚至背心。另外，鼓手Roger Taylor和貝司手JohnDeacon也都剪去長(zhǎng)發(fā)，一改以往陰柔氣質(zhì)。唯一沒怎么變的變是吉他手Brian May了，他的一頭“蘑菇云”直到今天還是老樣子。
比形象上的轉(zhuǎn)變更大的是Queen的曲風(fēng)。Queen之前一直討厭朋克，在歌曲《We Will Rock You》與《Sheer Heart Attack》中都有諷刺Sex Pistols的味道。然而，它們都沒抵擋住80年代流行舞曲風(fēng)潮的襲擊。
總的說，這個(gè)時(shí)期Queen內(nèi)部分為兩個(gè)陣營(yíng)。Brian和Roger堅(jiān)持金屬風(fēng)格，John卻對(duì)pop、funk有著濃厚興趣，F(xiàn)reddie是站在John一邊的——他本來就是靈魂歌后Aretha Franklin的忠實(shí)歌迷，對(duì)Michael Jackson也頗為贊賞。在這種局面下，樂隊(duì)在80年代先后發(fā)行了《The Game》《Flash Gordon》《Hot Space》《The Works》《A Kind Of Magic》《Live Magic》《The Miracle》7張專輯。
這些專輯裹挾著濃厚的舞曲氣息，原本清晰的鼓點(diǎn)模糊了，歌曲旋律也越來越討巧上口。Freddie的嗓音大不如前，酒精與香煙（包括少量可卡因）將他原本清澈光潤(rùn)的嗓子變得有些沙啞，聲音中內(nèi)在的張力也磨損不少�？傊鼈兊拇_不如Queen70年代的那些作品了。不過媒體對(duì)此的惡評(píng)如潮，其實(shí)也過于夸張，這幾張專輯無論如何也沒有評(píng)論中那么一無是處，仔細(xì)看來，它們不但誕生了《Another One Bites The Dust》《Radio Ga Ga》《I Want To Break Free》等優(yōu)秀作品，也產(chǎn)生了些新的東西——吉他手Brian May的數(shù)首作品倒是出奇的悅耳，不過很遺憾，這一點(diǎn)在一片惡評(píng)中被忽略了。
不過，有些批評(píng)也不無道理，至少對(duì)《Flash Gordon》說來，批評(píng)毫不過分。1980年，英國(guó)名導(dǎo)Mike Hodges找來Queen為科幻電影《Flash Gordon》制作配樂，Queen決定做個(gè)嘗試。非常遺憾的是，這次嘗試的成果是一張堪稱Queen最差作品的專輯，為了配合電影科幻娛樂還有些傻呵呵的風(fēng)格，以不使用合成器著稱的Queen居然開始使用合成器，而且很顯然，他們倒騰出來了一堆完全不符合Queen水準(zhǔn)的音樂，那種帶有劣質(zhì)科幻大戰(zhàn)模擬音的空洞端子令人失望透頂。專輯銷量也遭遇前所未有的滑鐵盧。
《Flash Gordon》僅是Queen低潮期的開始，而后專輯銷量的下降，是的Queen在1982年決定臨時(shí)解散，Queen的各個(gè)成員業(yè)發(fā)展起自己的事業(yè)，Brian May和Freddie Mercury都發(fā)行了個(gè)人專輯，Roger Taylor也組建了樂隊(duì)The Cross并擔(dān)任主唱。這一時(shí)期，三位成員皆有不俗成績(jī)，但與Queen樂隊(duì)的輝煌相比，還是不值得一提。
在經(jīng)過10年的長(zhǎng)期穩(wěn)定合作后，Queen決定1983年全年不進(jìn)行任何現(xiàn)場(chǎng)演出。但在這期間Queen仍然在洛杉磯和慕尼黑的錄音棚里錄制了一個(gè)新專輯。
1984年，他們發(fā)行了第11張專輯The Works，該專輯包括《Radio Ga Ga》《 Hammer to Fall》 和《I want to break free》這幾首熱門歌曲。Queen也在當(dāng)年開始了巡回演出。
1985年的Live Aid成為一個(gè)契機(jī)，Queen重聚了。Live Aid中Freddie的風(fēng)頭蓋過了所有人，Queen在那場(chǎng)經(jīng)典義演中的表現(xiàn)，也成為其低迷80年代一個(gè)可貴的亮點(diǎn)。
縱觀Queen的80年代，可以體會(huì)到俗話“失之東隅，收之桑榆”的貼切。盡管專輯成績(jī)欠佳，Queen的一系列演唱會(huì)卻大放異彩，他們用事實(shí)證明了，他們是為數(shù)不多的擁有無敵現(xiàn)場(chǎng)的樂隊(duì)之一。Queen70年代演唱會(huì)不多，值得一提的是1974年彩虹演唱會(huì)。詭異幽暗的燈光，精致的服裝，尚且年輕的四人旺盛的活力都顯得這場(chǎng)演唱會(huì)無比唯美。而Queen80年代演唱會(huì)卻更為出彩。
Freddie此時(shí)的嗓音狀態(tài)已不如從前，演唱會(huì)上高音部全部做降調(diào)處理（鼓手Roger Taylor的高音倒是飆的肆無忌憚），但這絲毫未減損他的風(fēng)采。Freddie Mercury，這個(gè)私下里有些靦腆的男人仿佛在舞臺(tái)上才能找回他另一個(gè)自己——瘋狂，妖嬈，富有表現(xiàn)力與無限的活力，可以一次次掀起全場(chǎng)狂潮——這些在Queen的幾場(chǎng)著名演唱會(huì)Live in Wembley,Live in Budapest都有體現(xiàn)。這一時(shí)期，他們?cè)趤喼�、南美也都進(jìn)行了大規(guī)模巡演，比如Magic Tour,We Will Rock You等等�？梢哉f，Queen八十年代的LOGO便是Freddie Mercury高舉話筒的樣子。
1987年，F(xiàn)reddie Mercury與西班牙著名女高音Montserrat Caballé在巴塞羅那的拉尼特音樂節(jié)上共同演繹了經(jīng)典曲目《Barcelona》。這首歌由Freddie所做，完美的融合了搖滾的激昂與美聲的高貴唯美。這位張揚(yáng)的搖滾主唱破天荒的穿上了藍(lán)色的禮服，與Caballé攜手演唱了它。1992年巴塞羅那奧運(yùn)會(huì)原本要將《Barcelona》定為該屆奧運(yùn)會(huì)的主題曲，但由于Freddie在1991年便與世長(zhǎng)辭，臨時(shí)取消了這一決定，這引起Queen歌迷的強(qiáng)烈不滿，Caballé本人也決定拒絕出席巴塞羅那奧運(yùn)會(huì)的開幕式。然而，多年以后的無數(shù)次最佳奧運(yùn)歌曲評(píng)選中，《Barcelona》都名列前茅——所有人已然將它視作那屆奧運(yùn)會(huì)的主旋律。
消逝
然而此時(shí)的Freddie已經(jīng)接到死刑的宣判，他患上了艾滋病，時(shí)日無多。
很多人用“回光返照”形容Queen1991年發(fā)行的專輯《Innuendo》。Innuendo，諷刺。這張給人以皇后華麗王朝復(fù)興希望的專輯卻是一份遺書，它擁有《A Night At The Opera》的恢弘與華麗，也有著自身深沉黑暗的內(nèi)核，同名歌《Innuendo》的迷幻感覺令人內(nèi)心恍然——聽這首歌時(shí)你會(huì)忘記你置身的環(huán)境，溺進(jìn)一種幻境中，F(xiàn)reddie以一個(gè)末世先知的身份吟唱著。而據(jù)稱是Freddie遺作的《I’m Going Slightly Mad》中卻透出令人心悸的訊息——他似乎已經(jīng)超然脫世，整首歌浸透著一種詭異與癲狂，I’m Going Slightly Mad，漸入癲狂。
上帝要?dú)缫蝗�，必先令其瘋狂�?/p>
《Innuendo》口碑與銷量上的雙豐收沒有減緩死神逼近的步伐，1991年11月24日，Queen主唱Freddie Mercury因艾滋病引發(fā)的肺炎與世長(zhǎng)辭，享年45歲。
Freddie的葬禮由英國(guó)樂壇教父Elton John主持，成千上萬的歌迷為Freddie送行，送葬的鮮花堆積如山。
當(dāng)Elton John把一朵玫瑰輕輕放在Freddie的棺木上時(shí)，我們知道，一個(gè)時(shí)代結(jié)束了。
Queen，這支獨(dú)一無二的藝術(shù)金屬大師級(jí)樂隊(duì)，這支在全世界擁有無數(shù)歌迷（在亞洲美洲的影響力已經(jīng)超過Beatles）的樂隊(duì)，這支見證搖滾興衰，做出無數(shù)開創(chuàng)，給與我們無數(shù)驚喜的樂隊(duì)，它的歷史終結(jié)于1991年。
但請(qǐng)記住，Queen這朵艷麗花朵，永不凋零。
后序
1992年，由Queen其余三位成員發(fā)起的“紀(jì)念Freddie Mercury演唱會(huì)”在倫敦溫布利體育場(chǎng)舉行，重回溫布利，那個(gè)1986年Freddie穿著經(jīng)典黃色外套引吭高歌的地方。一切物是人非，斯人已逝，取而代之的是眾多圈中好友的鼎力演繹，其中不乏搖滾樂壇舉足輕重的地方。那種氣氛，悲鳴與激情交織的人群的歡呼，是無法用任何文字描述的，歌迷們依舊高舉著寫有Freddie名字的氣質(zhì)大聲喊著他的名字，Brian哽咽地唱著《Too much love will kill you》，Robert Plant，這位led zeppelin樂隊(duì)主唱也到場(chǎng)了，led zeppelin是Freddie生前的偶像，而Robert Plant此時(shí)卻唱著Freddie的歌，以緬懷逝去的他……
Freddie去世后，貝司手John Deacon退出Queen，決定金盆洗手，盡管后來也小試牛刀了幾回，但總體已經(jīng)退出樂壇。吉他手Brian May自行單飛，鼓手Roger Taylor與樂隊(duì)The Cross繼續(xù)發(fā)展。
1996年，Queen最后一張專輯《Made In Heaven》依照Freddie遺愿發(fā)行。專輯是Freddie在病床上錄制完成的，浸透他最后的悲鳴。專輯一經(jīng)上市，被搶購(gòu)一空。
1998年，吉他手Brian May與鼓手Roger Taylor推出紀(jì)念Freddie的單曲《No One But You》。
進(jìn)入新世紀(jì)，Brian May與Roger Taylor再度合作，與原Bad Company主唱Paul Rodgers一同以“Queen+Paul Rodgers”名義巡演，2008年推出新專輯《Cosmos Rock》。這張專輯是Brian May與Roger Taylor音樂生涯新的篇章，但已于我們熟知的那個(gè)Queen無關(guān)。
主要作品
音樂作品
1 Queen(1973)
（收錄單曲《Keep yourself alive》《Liar》）
2 Queen II(1974)
�。ㄊ珍泦吻禨even seas of Rhye》）
3 Sheer Heart Attack(1974)
(收錄單曲《Killer Queen》《Flick of the wrist》《Now I’m here》《Lily of the valley》）
4 A Night at the Opera(1975)
（收錄單曲《Bohemian Rhapsody》《Youu2019re my best friend》）
5 A Day at the Races(1976)
(收錄單曲《Somebody to love》《Tie your mother down》《Teo torriatte》《Good old-fashioned lover boy》《Long away》）
6 News of the World(1977)
(收錄單曲《Weu2019re the champions》《We will rock you》《Spread your wings》《It’s late》）
7 Jazz(1978)
(收錄單曲《Bicycle race》《Fat bottomed girls》《Don’t stop me now》《Mustapha》《Jealousy》）
8 The Game(1980)
�。ㄊ珍泦吻禖razy little thing called love》《Save me》《Play the game》《Another one bites the dust》《Need your loving tonight》）
9 Flash Gordon(1980)
(收錄單曲《Flash》）
10 Hot Space(1982)
�。ㄊ珍泦吻禪nder pressure》《Body language》《Las palabras me amor》《Calling all girls》《Staying power》《Back chat》
11 The Works(1984)
�。ㄊ珍泦吻禦adio ga ga》《I want to break free》《Itu2019s a hard life》《Hammer to fall》）
12 A Kind of Magic(1986)
�。ㄊ珍泦吻禣ne vision》《A kind of magic》《Princes of the uniserse》《Friends will be friends》《Pain is so close to pleasure》《Who wants to live forever》《One year of love》）
13 The Miracle(1989)
(收錄單曲《I want it all》《breakthru》《The invisible man》《Scandal》《The miracle》）
14 Innuendo(1991)
(收錄單曲《Innuendo》《I’m going slightly mad》《Headlong》《The show must go on》《These are days of our lives》）
15 Made in Heaven(1995)
（收錄單曲《Heaven for everyone》《A winter’s tale》《I was born to love you》《Too much love will kill you》《Let me live》《You don’t fool me》）
社會(huì)活動(dòng)
繼2012年夏天Adam Lambert（亞當(dāng)·蘭伯特）作為Queen（皇后）樂隊(duì)新任主唱進(jìn)行了三場(chǎng)演出之后，皇后樂隊(duì)吉他手Brian May（布萊恩·梅）表示，樂隊(duì)將會(huì)再次與亞當(dāng)進(jìn)行合作。
合作事宜
本月初，布萊恩·梅曾透露希望與大熱歌手“鳥叔”Psy合作，在他的個(gè)人唱片中也曾經(jīng)與英國(guó)藝人Dappy有過合作，此次皇后樂隊(duì)與亞當(dāng)·蘭伯特的合作是自然的。布萊恩·梅在接受采訪時(shí)表示，他已經(jīng)與樂隊(duì)鼓手Roger Taylor（羅杰·泰勒）討論過與亞當(dāng)再次合作的事情。
接受采訪
布萊恩·梅在接受MTV采訪時(shí)說道：“我們正在討論與亞當(dāng)再次合作的事情，這次很有可能是在電視上的合作。他是一個(gè)了不起的藝術(shù)家并且是一個(gè)非常好的人，我們一直有聯(lián)系并且關(guān)系很好。目前，我們還不會(huì)談?wù)撗惭莸氖虑�。�?/p>
合作佚事
亞當(dāng)·蘭伯特曾經(jīng)在作為皇后樂隊(duì)新主唱演出之前，曾經(jīng)表示他代替Freddy Mercury（弗萊迪·梅庫(kù)里）并沒有信心，但是演出結(jié)束之后他得到觀眾的反饋并不差。
人物事件
無數(shù)搖滾樂迷懷念著六七十年代，那一個(gè)灼燒般的，帶著熾烈與灰燼氣息的瘋狂年代。二戰(zhàn)后的平靜是一個(gè)愈傷期，也意味著一大片迷茫的濃霧，所有人在壓抑中迷失方向，空氣中封存著躁動(dòng)的危險(xiǎn)因子，一切顯得那么陳腐可憎，一切等待著被破壞，被覆滅，被重建。
一群憤青們首先拖著他們骯臟破舊的牛仔褲，背著一把隨時(shí)有可能被砸碎的吉他跳上街頭，狂笑著嘶吼著，揮舞著有力的拳頭消耗他們的青春。英國(guó)，這個(gè)由危險(xiǎn)而冷峻的物質(zhì)構(gòu)成的孤島，這個(gè)大西洋中顯得陰郁而溢滿火藥味的古老戰(zhàn)艦，成為這場(chǎng)躁動(dòng)的舞臺(tái)。披頭士的蘑菇頭引來少女們的陣陣尖叫——但這不是全部，The Who用吉他殘片引爆了全場(chǎng)的瘋狂 ，Rolling Stones孜孜不倦地甩著蓬亂濃密的長(zhǎng)發(fā)在街頭的舞臺(tái)上咆哮著，Sex Pistols壞笑著給專輯封面上英國(guó)女王的耳朵別上別針…… 一切在不安與死寂中開場(chǎng)，若干年后以決絕的姿態(tài)撲向覆滅。其間，英倫三島的肥沃土地上瘋狂滋長(zhǎng)著各種植物——苔蘚還是向日葵，荊棘還是紫羅蘭，這都不重要。它們都以自身的存在繼續(xù)著那個(gè)時(shí)代的瘋狂，其中，有一朵花最為艷麗，盛開的也最為放肆。
它的名字叫Queen。
之所以花如此多的筆墨去渲染那個(gè)由嬉皮士運(yùn)動(dòng)，朋克運(yùn)動(dòng)等等交織的時(shí)代，是因?yàn)槟且磺卸际荙ueen，這朵艷麗花朵的溫床。它吸收著那些帶著腥味與熱度的養(yǎng)料，卻綻放出有別于粗糙朋克們的華美與優(yōu)雅。Queen，這是一支風(fēng)格無法被界定的搖滾樂隊(duì)，它有著招牌式的華麗吉他Solo，卻不似一般金屬樂隊(duì)的繁冗嘈雜，而是在宏大與華麗中滲出一絲規(guī)整與雋永；它早期的作品泛著些許實(shí)驗(yàn)味道，卻不似Pink Floyd般空蕩清冷，而是沾著人間煙火的暖意；它也曾有過自省與探討末日的歌詞，卻并非哥特樂隊(duì)般整日沉在凄絕的異世界里。它屬于人間，扎根塵俗，卻透著超塵脫俗的芬芳華美，就連四位成員的面容也一樣，有時(shí)你很難從他們秀麗的臉上相信他們是實(shí)力派。主唱Freddie Mercury有著波斯血統(tǒng)，骨骼奇駿，狹長(zhǎng)的眼梢泛著一絲陰柔；吉他手Brian May則是一位標(biāo)準(zhǔn)的英式美男——挺拔的鼻梁，分明的輪廓透著高貴的憂郁；貝司手John Deacon的微笑永遠(yuǎn)是個(gè)謎，柔和的面部線條在寂靜中熠熠生輝；鼓手Roger Taylor的美已經(jīng)無法形容，芭比娃娃般無懈可擊的臉上，總是洋溢著熱情的笑容。
樂隊(duì)事件
六十五周年
北京時(shí)間2011年9月5日消息 據(jù)國(guó)外媒體報(bào)道，這一天是搖滾傳奇皇后(Queen)樂隊(duì)主唱弗雷迪-莫西里(Freddie Mercury)的65歲壽辰，為紀(jì)念這位已故的傳奇主唱，皇后樂隊(duì)將在美國(guó)一家知名視頻網(wǎng)站上連續(xù)24小時(shí)不間斷播放樂隊(duì)1986年在英國(guó)溫布利的歷史性現(xiàn)場(chǎng)“Queen Live At Wembley Stadium”。
這次現(xiàn)場(chǎng)視頻將于美國(guó)時(shí)間12點(diǎn)起開始在Youtube上正式播出，而這也是皇后樂隊(duì)首次授權(quán)視頻網(wǎng)站播放樂隊(duì)的演唱會(huì)。這場(chǎng)演出記錄了皇后樂隊(duì)1986年在溫布利大球場(chǎng)連續(xù)兩晚的演出，這兩場(chǎng)演出總共吸引了超過15萬的狂熱樂迷入場(chǎng)�；屎髽逢�(duì)也在這次演出中將所有經(jīng)典曲目先后奉上，這其中包括有《We Will Rock You》，《We Are The Champions》與《Bohemian Rhapsody》等。
在皇后樂隊(duì)亮相1985年的Live Aid非洲慈善義演后，樂隊(duì)以經(jīng)典陣容主唱弗雷迪-莫西里，吉他手布萊恩-梅(Brain May)，鼓手羅杰-泰勒(Roger Taylor)和貝斯手約翰-迪肯(John Deacon)重返溫布利。1986年的7月12日，皇后樂隊(duì)在倫敦舉辦連續(xù)兩夜的演出，而《Queen Live At Wenbley Stadium》則正式記錄了樂隊(duì)在第二晚的演出，樂隊(duì)當(dāng)晚現(xiàn)場(chǎng)演繹了早期的《Seven Seas of Rhye》和《Tie Your Mother Down》等多支經(jīng)典名曲。
現(xiàn)場(chǎng)《Queen Live At Wembley Stadium》展現(xiàn)了皇后樂隊(duì)音樂的多樣性以及強(qiáng)大的現(xiàn)場(chǎng)表現(xiàn)力。樂隊(duì)吉他手布萊恩-梅說：“溫布利的演出是我們最后的巔峰，樂隊(duì)的所有人都來到了最佳的狀態(tài)，弗雷迪也已經(jīng)找到了同現(xiàn)場(chǎng)觀眾交流的特有方式�；氐絺惗厝ネ瓿蓛蓤�(chǎng)告罄演出對(duì)于我們是一次巨大的挑戰(zhàn)，不過沒有人意識(shí)到這會(huì)成為我們最后一次同臺(tái)演出�！�
皇后樂隊(duì)的《Live At Wembley Stadium》成為了搖滾樂歷史上最壯觀的現(xiàn)場(chǎng)之一，這次Youtube網(wǎng)站上所播出的樂隊(duì)視頻共有21首單曲。以下為單曲列表：
01. One Vision
02. Tie Your Mother Down
03. In the Lap of the Gods
04. Seven Seas of Rhye
05. A Kind of Magic
06. Another One Bites the Dust
07. Who Wants To Live Forever
08. I Want to Break Free
09. Impromptu
10. Brighton Rock
11. Now I’m Here
12. Love of My Life
13. Is This the World We Created
14. Bohemian Rhapsody
15. Hammer To Fall
16. Crazy Little Thing Called Love
17. Radio Ga Ga
18. We Will Rock You
19. Friends Will Be Friends
20. We Are the Champions
21. God Save the Queen
2016年4月18日，英國(guó)星期日泰晤士報(bào)的名人慈善榜公布，皇后樂隊(duì)以80萬英鎊排名第10。
2016年9月26日，皇后樂隊(duì)+亞當(dāng)-蘭伯特2016年全球巡演中國(guó)內(nèi)地唯一一場(chǎng)上海站的演出登陸梅賽德斯-奔馳文化中心。
