卡絲丁之前在加州接受過(guò)繪畫學(xué)習(xí)。作為受過(guò)美術(shù)學(xué)院訓(xùn)練的藝術(shù)家，作品受到 莫霍利·納吉和包豪斯的風(fēng)格影響，以及70年代美國(guó)西海岸興起的跨媒體試驗(yàn)的影響。芭芭拉通過(guò)拍攝由彩色平面和鏡面構(gòu)成的復(fù)雜模型研究光如何構(gòu)建空間并使其復(fù)雜化，攝影成為她展開創(chuàng)作實(shí)踐的表現(xiàn)手段。

在她的作品中所討論的是空間的關(guān)系，她的攝影作品便是運(yùn)用幾何構(gòu)成的想像建筑，拍攝方式是以近似于拍電影的方式，經(jīng)由搭景、打燈等等，架構(gòu)出她想像中的畫面，加上使用大量反光板與各色燈光，構(gòu)成撲朔迷離具備鮮艷色彩的奇幻影像，使人感到一種驚異的想象空間。

卡絲丁用各種幾何體、小道具和鏡子等構(gòu)筑起一個(gè)精致復(fù)雜的微型的世界模型，然后以攝影的方式將其拍攝下來(lái)，展現(xiàn)一種結(jié)構(gòu)復(fù)雜精巧的畫面。她的照片飄散著一種令人想起1920年代的包豪斯風(fēng)格的攝影作品的余韻。

以卡絲丁為代表的系列觀念攝影家的出現(xiàn)，攝影家與美術(shù)家的角色分類開始模糊，而他們的作品則同時(shí)引起了樣式分類的困難，以致于引起了 當(dāng)代藝術(shù)的根本性變化，那就是樣式的相互取用與跨越。這同時(shí)也反映了1980年代西方視覺(jué)藝術(shù)的一個(gè)重要特征。