2004年

記憶，中國沈陽；

2015年?

自我的痕跡——陳莉麗個展，匯聯(lián)畫廊，798藝術(shù)區(qū)，中國北京；

1998年?

女畫家四人展，中國北京；

1999年?

當代中青年油畫展，中國廣州；

2000年?

“超越﹒界限”女畫家展，中國沈陽；

遼寧省第三屆青年美展，中國沈陽；

2001年?

冬季畫展，中國北京；

2005年?

自由呼吸，中國上海；

遼寧省首屆女畫家展，中國沈陽；

2006年?

女畫家五人聯(lián)展，中國北京；

中國繪畫交流展，中國北京；

油畫風景展，中國沈陽；

2007年?

上海藝術(shù)交流展，中國上海；

首屆遼寧省青年美術(shù)家學(xué)術(shù)提名展，中國沈陽；

東北四城市關(guān)東畫派新生代美術(shù)作品展，中國沈陽；

2008年?

沈陽首屆油畫展，中國沈陽；

“旗”國際藝術(shù)交流展，拉莫榮畫廊，中國內(nèi)蒙古包頭市；

2009年?

“12時差”國際交流展，零工廠，798區(qū)，中國北京；

祖國為你驕傲—中國百年體育明星風采油畫大展，中國北京；

紀念中蒙建交六十周年—中蒙油畫展，烏蘭巴托，蒙古國；　

紀念孔子全國美術(shù)作品展，中國民族文化宮，中國北京；

“一代偉人”全國美術(shù)作品展，中國民族文化宮，中國北京；

2011年?

旗，巴黎國際藝術(shù)展，法國巴黎；

2013年?

美麗中國繪畫作品展，中國環(huán)境報，中國北京；

紫外線生命藝術(shù)展，中國青島；

盧浮宮克魯塞爾藝術(shù)展，法國巴黎；

2014年?

2014春季 攜手公益捐贈作品義賣展，中國北京；

春之韻馬年海峽兩岸女畫家精品展，中國北京；

2015年?

2015春季 攜手公益捐贈作品義賣展，中國北京；

“藍天野草”第八屆生命藝術(shù)現(xiàn)象學(xué)當代藝術(shù)邀請展，中國北京；

2016年 《2016慢板——伊丹 陳莉麗雙人展》，中國.沈陽；

《2016春啟 三八國際婦女節(jié)中外女藝術(shù)家聯(lián)展》中國.沈陽；

《筑夢首屆寫生中國女畫家聯(lián)展》 中國北京；

《中國形而上當代藝術(shù)協(xié)會第一季展》，中國北京；

《第二屆馬來西亞國際美術(shù)雙年展》，馬來西亞，檳城。

《流年》2000年“超越﹒界限”女畫家展獲金獎；

《吞噬》2000年遼寧省第三屆青年美展獲金獎；

《城市空間》于2013年分獲“法國美術(shù)家協(xié)會銀獎”及“泰勒基金將獎”；

2016年

獲第二屆馬來西亞國際美術(shù)雙年展“油畫特別獎”。

活的力量

文/陳莉麗

—— 創(chuàng)作體會

其實讓一個經(jīng)常用形象來描繪事態(tài)的人把內(nèi)心所感知的一切用文字來轉(zhuǎn)述，應(yīng)該是比較沉重的。長久的習慣里，文字在作品中往往會失去本意，它會成為某種形式的存在。盡管如此，文字會為形象作品建構(gòu)起豐滿的羽翼，會使藝術(shù)家的個體創(chuàng)作精神得到更廣泛的延展。

回頭看自己的作品，城市題材的居多，灰調(diào)子的居多，好像也時不常的想想關(guān)于畫的本體問題，既沒想的到位、也沒想太清楚畫的本原的體貌，就那么日復(fù)一日的趕著畫了。但是不管怎么說它們是我最熟知的城市環(huán)境生活，這些作品總隱含了許許多多與人、與事、與物、共生共存的過程。城市里的生活對于有的人是豐富多彩、對于有的人則是單調(diào)平常，有的人在城市里尋找新奇、有的人愿意把自己淹沒在這喧囂里。那些關(guān)于“城市空間”為主題的作品就萌生于游走在大街小巷的觀察和體驗中。在中國幾乎所有的城市，都在道路的延伸、拓寬、高樓的急迅生長中將過去覆蓋了。然而在我的作品里就是不斷的尋找那些失落，也許會引發(fā)觀者的莫名傷感。

一段冷灰的磚墻、風蝕經(jīng)年的櫞木、街的轉(zhuǎn)角某處被磨光的花崗巖，木制地板樓道里的昏暗，總像隱藏著那么多的神秘與未知。這些繪畫元素大多表現(xiàn)在上世紀九十年代“街”系列作品中，這些作品中“墻”成為主體形態(tài)。以至于2001年在北京的一次展覽中，一位看過這些作品的老者與我交流時說：看你的作品似乎感覺到你心中有一面無法逾越的“墻”。當時聞聽此言回頭看作品也不免驚覺——自己從沒想過的那一面。稍后的幾年時間，一直在試圖從這個角度進行一種創(chuàng)作突破，盡管還是畫著那些過去老舊的房屋街道，但不再以一個視點去表現(xiàn)一種特定的空間，而是將那些街道、房子、墻，進行任意的拆分，組合成自己認定的空間。這樣的空間形態(tài)不再完整、不再被統(tǒng)一的光影視覺焦點限制，畫面會凸顯幾組磚墻的局部，也可能是房角門窗的某些特征，它們雖是具體的但并沒表現(xiàn)真實的存在空間。我只想將它們作為一種獨立的符號語言，去表現(xiàn)那種屬于某一思考領(lǐng)域的實相。它們以無緣由的的方式出現(xiàn)在觀者面前，引發(fā)觀者超越常態(tài)去重新界定事物。

同時期的“自行車”系列作品是把人們最常見的交通工具作為繪畫主題，那些穿行于大街小巷的“自行車”是那么的不安分，它們無視任何規(guī)則地騎行與畫面的任何角落。其實這即有表現(xiàn)工具本身的靈活特征，也有表現(xiàn)中國人真實生活中的行為態(tài)度，最終這兩點忠于了我的畫面要求。這些形象產(chǎn)生了一種特別的游離感，至于它們屬于誰、屬于哪里已經(jīng)不重要了。無論有人騎車去上班、有人騎車去辦事、有人騎車去訪友、有人騎車去游玩、更有些人為的單純的騎行，為了自行車的速度、里程、體驗車的性能，可當它們被歸納到這畫面里，似乎這一切特征都被抹殺了，它們在一種人為的旨意中凝固起來，他們不具有鮮明的本性特征，只有自然地顯像。但明確地與街道、路燈、樓房、交通符號相聯(lián)接表明它們是這里不可缺失的一部分�！白孕熊嚒钡拇嬖谝饬x囊括了二十世紀中下葉中國大多數(shù)家庭對它的依賴和向往，甚至超過了今天人們對汽車擁有的統(tǒng)治精神。盡管它們在作品中沒有標明時代特征，但是這種形象反復(fù)的機械強化，使人不得不以自己的方式來解讀它的過去的、當下的、未來的意義。

這些作品中始終沒曾確立以人為主題的形象視覺范疇，也許哪一組磚石就佇立著一個人的內(nèi)質(zhì)形象，一扇門窗里也會交融了曾經(jīng)歲月里一顆守望過的心靈，一桿突兀的路燈映幻出吸附在黑暗處沒有聲音的故事，一塊轉(zhuǎn)彎的指示路牌附帶的是某人的精神指向。偶有一些模糊的人形，他們并沒有表現(xiàn)出具體的特征而只作為城市里一種流動的因素，與各種行進在街巷里的車輛交織在一起去體現(xiàn)城市律動的節(jié)奏。把他們稱作城市的音符或許更恰當，無論你是什么樣的身份、地位、處于這里就是這個音符了。

沿著這樣的創(chuàng)作思路有時候希望那些人的形象主動的浮出畫面，但卻總不敢直視那有血有肉的人型，他們會令我惶恐，我不能給他們一個明確的位置，在后來的“城市天象”創(chuàng)作中增多的人的形象就暗示這種意向。關(guān)于“天象”之說，一是只日月星辰的天文現(xiàn)象，二是中國古人用日月星辰的位置變化結(jié)合當時的地利人和來占卜吉兇之說。古時祖先無論建房修墓、婚喪嫁娶都會滲入“天象因素，但是古人從不會輕易把自己的意志凌駕于自然之上，所以“天人合一”是中國傳統(tǒng)文化里恪守的信條。而現(xiàn)今城市、農(nóng)村里的人們能遵循的與天地法則無關(guān)，只與日益膨脹的私利有關(guān)�！俺鞘刑煜蟆崩锏奶煜笾皇且环N假想，那些凌亂的、橫沖直撞的線條應(yīng)是現(xiàn)代中國城市無理取鬧的現(xiàn)狀。

2013年的夏天過后沒再有關(guān)于城市題材的作品延續(xù)，因為畫室要拆遷，翻出了一些小嬰兒的衣服，拿著這些無聲無息的衣服出了幾天神，總覺得它們應(yīng)該是什么。它們曾包裹這小小的生命呢喃軟語，或者那夢中稚臉上的笑容讓你感動不已……。把這些衣服一件件與畫布整合一體成就了“寶貝”系列作品。初次嘗試材料的綜合，總有些缺憾的地方，但它們卻是我表現(xiàn)生命舒展過程的的“寶貝”，更能讓我重新感受生命的不平凡�？赡苊總�人對這作品里的東西都很熟悉，它是我們每一個生命個體長成后帶不去的遺憾，它是生命與襁褓時那種隱約聯(lián)接在某處的神秘喻意。

藝術(shù)創(chuàng)作的路對于個體而言是有盡頭的，而每一個在這條路上行進的人都希望將無限的生命承擔融匯到作品中去，即使這些作品不曾在榮華里閃耀過，他們或者只是人們熟知習慣的一部分、可能默默無聞，但終是被一個生命操縱過的結(jié)局，它們——具有了活的力量。

2014·2·2

陳莉麗