人物簡介
彼埃·蒙德里安(1872～1944年)生于荷蘭中部的阿麥斯福特，逝于紐約。他出身于一個(gè)嚴(yán)格信奉加爾文教的家庭，父親是位小學(xué)教員，要求兒子也從事教育.。但最終,，他的兒子還是拒絕了這一職業(yè)，并在兩個(gè)公共學(xué)校獲得了圖畫教學(xué)證書之后，進(jìn)了阿姆斯特丹美術(shù)學(xué)院，成為一名勤奮刻苦，頗受教師賞識的學(xué)生。然后，他經(jīng)歷了一個(gè)困難時(shí)期，畫的很多，賣掉的很少，靠在博物館臨畫賣和繪制科技掛圖過活。他主要畫阿姆斯特丹周圍的風(fēng)景，并經(jīng)常重復(fù)一個(gè)題材。例如，他以同一角度多次重畫杜旺德里茲農(nóng)莊，他的顏色盡管以灰和暗綠為主，卻往往柔和秀美。他的畫風(fēng)爽直，筆法也非�？隙ā�1903年，他在荷蘭布拉拜特信奉天主教的農(nóng)民地區(qū)住了很長時(shí)間，這似乎給他的繪畫展開了新的前景。宗教問題使他著迷，他讀著“神智學(xué)協(xié)會”出版的書籍，并在幾年之后，成為它的會員。他愛畫孤立的村舍，淡紫色和灰色的神秘森林內(nèi)景。
1908年夏，他到瓦爾申島東布爾的首次旅行徹底改變了他的畫風(fēng)，顏色有了光澤，淡紫色漸漸消失，從而使淺蘭色、白色、玫色、金黃色得以自由馳騁(一系列的《沙丘》，《西卡拜爾之塔》，1908～1911年)。一些朋友勸他前往巴黎，荷蘭畫家吉克爾把自己在蒙巴納斯的畫室借給了他。于是，蒙德里安于1911年底來到巴黎.，他馬上受到立體派的影響，畫出作為本世紀(jì)繪畫中對確定主題進(jìn)行不斷抽象化的唯一組畫----著名的《樹》。在第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)前十五天，他回到荷蘭看望生病的父親。在阿姆斯特丹，他得知了開戰(zhàn)的壞消息。停戰(zhàn)之后，他才急迫地回到巴黎。在這四年半中，他住過東布爾、斯赫維寧根、阿姆斯特丹、拉蘭的小村鎮(zhèn)。他繼續(xù)探索抽象畫，并在1915年畫出一種橫、直線的節(jié)奏，預(yù)示著即將出現(xiàn)的新造型主義和純造型派。這時(shí)，他認(rèn)識了瑟奧·凡·杜斯堡，兩人一起創(chuàng)立了斯蒂爾雜志，于1917年10月出了創(chuàng)刊號。蒙德里安在該時(shí)期中寫作要多于繪畫，他在《斯蒂爾》上發(fā)表了一些長篇理論文章，其中有幾篇采用了對話的形式，其中一篇《自然現(xiàn)實(shí)與抽象現(xiàn)實(shí)》堪稱抽象藝術(shù)的基石。
1919年初，蒙德里安回到巴黎，繼續(xù)就橫、直的新造型藝術(shù)主題進(jìn)行長期思考。在直至去世的二十五年中，這一工作從未停止。他畫的背景先為灰色，后為蘭色，從1922年起，固定為白色。構(gòu)圖經(jīng)常是稍有變動的重復(fù)(1929到1932年間為正方形畫幅)。在顏色中，他偏愛紅色。他這一中心時(shí)期的某些作品含有紅色的長方形，有時(shí)占著色面積的三分之二。他很少展出作品，只賣給極少的收藏家。謙遜地生活在一間以新造型主義原則布置和油漆的畫室里。他極少去宣傳自己，然而卻馳名世界。
生平經(jīng)歷
啟蒙青少年時(shí)期
（1880年～1892年）
蒙德里安生于荷蘭中部的阿麥斯福特，父親是一位清教徒和熱衷美術(shù)的小學(xué)校長，環(huán)境條件使蒙德里安從小就能接觸美術(shù)，而宗教對蒙德里安來說更是他的啟發(fā)、轉(zhuǎn)變風(fēng)格的關(guān)鍵。
八歲時(shí)蒙德里安立志要當(dāng)畫家，但是家人認(rèn)為藝術(shù)家是一項(xiàng)不穩(wěn)定的工作，蒙德里安與父母多次商量之后，他承諾要取得美術(shù)教師資格養(yǎng)家糊口，這才讓蒙德里安的父母答應(yīng)讓他學(xué)習(xí)繪畫。但是蒙德里安擁有教師資格之后，卻未曾在教育界服務(wù)過。
在17歲取得小學(xué)教師資格之前，蒙德里安是在他的叔父福爾茲·蒙德里安的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)繪畫。福爾茲是一位海牙畫派的畫家，因此蒙德里安得到寫實(shí)浪漫的真?zhèn)鳌?/p>
阿姆斯特丹時(shí)期
（1907年～1912年）
1892年蒙德里安進(jìn)入阿姆斯特丹的國立藝術(shù)學(xué)院，正式接受學(xué)院派的訓(xùn)練，也奠定了他深厚的寫實(shí)能力。
風(fēng)景畫是蒙德里安初期的繪畫主題，此時(shí)的作品仍舊彌漫著十七世紀(jì)荷蘭繪畫的風(fēng)格與精神，受到了印象主義、象征主義和表現(xiàn)主義的影響漸漸脫離了海牙畫派的表面形式。
1903年蒙德里安以“靜物”（Still Life）獲得藝術(shù)家會的肯定，堅(jiān)定他將繪畫當(dāng)作終生職業(yè)意念。在他的作品中可以看見嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)圖和豪放生動的筆觸，兼具現(xiàn)代與古典的優(yōu)點(diǎn)，在同輩畫家中已漸漸豎立自己的風(fēng)格。
1909年蒙德里安經(jīng)歷了自己的宗教革命，他加入了“荷蘭通神論者協(xié)會”，接觸了新柏拉圖主義和多神論思想，使得蒙德里安發(fā)現(xiàn)自己，思考人類存在的價(jià)值。這項(xiàng)轉(zhuǎn)變也改變了蒙德里安創(chuàng)作的方向，開啟新造型主義的思考方向。
立體主義的震撼
1911年～1914年
1911年蒙德里安見識了畢加索和布拉克等立體派的作品，感受極大的震撼。立體派講究的立體事實(shí)和明確客觀都是蒙德里安追求的目標(biāo)。隨后前往巴黎研究立體派的繪畫風(fēng)格。他不斷分析眼睛所見的影像，并且加入了音樂性作品充滿了節(jié)奏感。蒙德里安成功的從立體派中吸取精華，作品以抽象的方式呈現(xiàn)，并加入了自我的風(fēng)格，脫離了立體派。
風(fēng)格派
1914年～1919年
1914年回到荷蘭后第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)，蒙德里安留在荷蘭致力于“繪畫中的新造型”，集結(jié)許多有志一同的朋友激蕩出新造型主義。
1917年蒙德里安的朋友出版“風(fēng)格”雜志讓蒙德里安等畫家發(fā)表創(chuàng)作理念。1918年簽署了反戰(zhàn)、反個(gè)人主義，宣揚(yáng)和平團(tuán)結(jié)的“風(fēng)格派宣言”。蒙德里安想利用藝術(shù)將生命升華，他利用抽象的造型與中性的色彩來傳達(dá)秩序與和平的理念。
關(guān)鍵的轉(zhuǎn)變
1919年～1938年
在這一時(shí)期蒙德里安發(fā)現(xiàn)了新的個(gè)人形式，他使用更基本的元素創(chuàng)作（直線、直角、三原色）組成抽象畫面，此時(shí)期的代表作“線與色彩的構(gòu)成”色彩柔和、充滿輕快和諧的節(jié)奏感。
倫敦時(shí)期
1938年～1940年
第二次世界大戰(zhàn)期間，蒙德里安心情大受干擾，他的畫失去了快樂的色彩節(jié)奏，由黑色線條貫穿畫面，給人極度的憂郁感。這是他第五度轉(zhuǎn)型。
紐約時(shí)期
1940年～1944年
生命中最后四年，蒙德里安移居美國紐約市，在這五光十色的大都會，蒙德里安感受到?jīng)]有戰(zhàn)事紛擾的世界，在紐約創(chuàng)作的作品比過去更為明亮、更為抽像，反映了紐約的現(xiàn)代經(jīng)驗(yàn)。他融合了過去不同時(shí)期作品風(fēng)格加以延伸，色彩、線條呈現(xiàn)輕快的律動，畫面的音樂性在此達(dá)到最高境界。
灰色的樹
作品簡介
1910年后，蒙德里安開始崇拜立體主義。1911年末，這位年近40歲的藝術(shù)家離開祖國來到了巴黎。當(dāng)時(shí)正值立體派從分析階段走上立體綜合階段，他被分析派所吸引。這時(shí)他最喜愛的題材是樹木、沙丘、海洋、教堂和風(fēng)車，所有這些正是與他熟悉的荷蘭環(huán)境密切相關(guān)的。在這一幅《灰色的樹》中，他把凡·高的表現(xiàn)性、野獸派色彩的非描述性以及法國新藝術(shù)運(yùn)動的線形圖案熔于一爐，使之成為一幅構(gòu)成型的、造型感強(qiáng)烈的，然而仍是極富獨(dú)創(chuàng)性的作品。此畫作于1912年，有78*107厘米大，現(xiàn)藏荷蘭海牙格敏特（Gemcente）博物館。1912年，蒙德里安已陷入立體主義的塊面結(jié)構(gòu)之中。他在巴黎的最初幾年里，由于受到畢加索、勃拉克的分析性立體主義影響，色彩上僅限于灰、綠、赭三種顏色。盡管如此，即使在他最富立體主義的繪畫中，也仍然堅(jiān)持以純正面形式來表現(xiàn)。他很少畫物體的傾斜面或加上一點(diǎn)雕塑般的投影，只有那種傾斜面或雕塑般的投影才使法國立體派畫家的作品產(chǎn)生確切而有限的三度空間的實(shí)體感。蒙德里安雖然熱衷于立體主義原則，但他已經(jīng)超規(guī)越矩，既不需要主題，也不追求三維視覺的深度感。
隨后，他超越了立體派，畫樹木或房屋幾乎全是用線來構(gòu)成，形象痕跡消失，留下的只是線條的迷宮，是把骨架顯示出來的一種高度分析的作品。他在《造型藝術(shù)與純粹造型藝術(shù)》一文中說：“我感到u2018純粹實(shí)在u2019只能通過純粹造型來表達(dá)，而這純粹造型在本質(zhì)上是不應(yīng)該受到主觀感情和表象的制約的……”顯然，他對立體派是不滿意的，因?yàn)樗荒苓_(dá)到“純粹實(shí)在”。1913年他開始了對色彩的實(shí)驗(yàn)。在蒙德里安的理論中所強(qiáng)調(diào)的“純粹實(shí)在”和“純粹造型”，可以說概括了蒙德里安的終身追求。對他來說，造型表現(xiàn)手法簡單，意味著形狀和色彩的行為的統(tǒng)一。他認(rèn)為，抒情的、描繪的或歌頌的美是一種游戲或逃避，它所描繪的美與和諧是一種觀念的理想。它不可企及，因此它被停留在生活之外。那么，怎樣才能使“純粹造型”達(dá)到“純粹實(shí)在”呢？蒙德里安說：“真正的實(shí)在的造型表現(xiàn)，要通過平衡里面的力學(xué)來達(dá)到。新的造型藝術(shù)表明：人類的生活，雖然經(jīng)常屈服于時(shí)間和不協(xié)調(diào)之下，但仍然建基于平衡之上�！比舭堰@一理論具體化，即在造型美術(shù)中，只能通過形狀和色彩的動勢平衡來表達(dá)“純粹實(shí)在”。
蒙德里安在1917年與奧特·凡·杜斯堡（1883－1931）、巴特·凡·德·萊克（1876～1958）三人共同建立了名為“風(fēng)格派”（DeStijl）的社團(tuán)，并為該社團(tuán)創(chuàng)辦了一份同名雜志，從而構(gòu)成了以他為首的抽象派美術(shù)理論的體系。《造型藝術(shù)與純粹造型藝術(shù)》那篇文章正標(biāo)志著他的抽象派藝術(shù)理論的確立，因?yàn)樗讯啻翁岬剑骸俺橄笏囆g(shù)的首要和基本的規(guī)律，是藝術(shù)的平衡”。他的抽象畫排除了任何曲線。畫面上的色塊都離不開直角。作于1921年的《構(gòu)圖》幫助我們理解他的這一理論的實(shí)質(zhì)。此畫有61*50厘米大，現(xiàn)歸布拉里克姆S·B·史里佩氏收藏。蒙德里安自己說：“我一步一步地排除著曲線，直到我的作品最后只由直線和橫線構(gòu)成，形成諸十字形，各自互相分離地隔開，……直線和橫線是兩相對立的力量的表現(xiàn)；這類對立物的平衡到處存在著，控制著一切�！彼麖拇蟠笮⌒〉脑珘K和矩形直角形狀的組合中尋求所謂“表里平衡、個(gè)性和集體平衡、自然與精神、物質(zhì)與意識的平衡”等等。這一切都為了鼓吹一種極端抽象的精神，宣揚(yáng)藝術(shù)應(yīng)該完全脫離自然的外在形式，應(yīng)該追求“絕對的境界”。所以人們又給他這種抽象畫特征起了個(gè)雅號，叫“冷抽象”，以區(qū)別于與他同時(shí)代的另位俄國抽象派畫家康定斯基的藝術(shù)特征。世界上的許多事往往失之東隅，收之桑榆，蒙德里安的這種“平衡”理論，在他的畫上并不怎么令人興奮，可是在家具設(shè)計(jì)、裝飾藝術(shù)以及即將引起世界注意的“國際風(fēng)格”的建筑設(shè)計(jì)上，卻得到了充分的發(fā)揮。事實(shí)上，“風(fēng)格派”成員中不少力求革新的建筑家們，在蒙德里安的理論影響下作出了新的探索。其意義在現(xiàn)代建筑史上是不可等閑視之的。
另外，蒙德里安于1916年，結(jié)識了荷蘭哲學(xué)家蘇恩梅克爾（Schoen-maekers）。此人在哲學(xué)上推崇新柏拉圖體系，自稱為“積極的神秘主義”，或叫做“造型數(shù)學(xué)”。蘇氏曾對這兩個(gè)互不相關(guān)的名詞作了如下的解釋：“造型數(shù)學(xué)從創(chuàng)造者的觀點(diǎn)來看，意味著真正的有條不紊的思想；至于所謂積極的神秘主義的u2018創(chuàng)作法則u2019是：我們現(xiàn)在研究著把我們想象中的現(xiàn)實(shí)轉(zhuǎn)變成可以為理性所控制的結(jié)構(gòu)，以便隨后在u2018一定的u2019自然現(xiàn)實(shí)中重新發(fā)現(xiàn)這些相同的結(jié)構(gòu)，從而憑借造型視覺去洞察自然。” 蘇氏這種“造型數(shù)學(xué)”理論，有許多細(xì)節(jié)正中蒙德里安的下懷，故對他也十分崇拜。而且蘇氏的理論幾乎可以直接用來說明蒙德里安的造型結(jié)構(gòu)。足見蒙德里安與蘇氏的交往，對藝術(shù)家后來的構(gòu)成主義繪畫發(fā)生了決定性作用。20世紀(jì)中葉的西歐現(xiàn)代建筑完全從古典建筑觀念中擺脫出來，便得益于蒙德里安這種平衡理論。
此后，他已完全不畫眼睛看見的實(shí)物，而把繪畫語言限制在最基本的因素：直線、直角、三原色（紅、黃、藍(lán)）和三非原色（白、灰、黑）上，稱這種畫為新造型主義。從1917年起，他畫了大量這種作品，題目彼此差不多�！都t、藍(lán)、黃構(gòu)圖》也是如此，它作于1930年，有51厘米見方，現(xiàn)歸紐約私人（MrandMrs，ArmandP，Bartos）收藏。
背景說明
蒙德里安及其荷蘭“風(fēng)格派”，作為一種藝術(shù)運(yùn)動，并不局限于繪畫。它對當(dāng)時(shí)的建筑、家具、裝飾藝術(shù)以及印刷業(yè)都有一定的影響。事實(shí)上，“風(fēng)格派”內(nèi)的許多成員正是各藝術(shù)領(lǐng)域的積極活動家。提到蒙德里安，我們馬上會想到那些規(guī)格不同的矩形方格子。某些美術(shù)評論家認(rèn)為蒙的作品只適用于廣告設(shè)計(jì)、家具、印刷品和建筑裝潢，根本談不上“繪畫”二字。這種批評其實(shí)是抽象的，因它離開了時(shí)代特征，當(dāng)時(shí)蒙德里安不這樣認(rèn)為，他一步一步地走上繪畫幾何學(xué)的抽象構(gòu)圖道路，是沿著立體派和未來派的單純化結(jié)構(gòu)而來的。
藝術(shù)特點(diǎn)
以幾何圖形為繪畫的基本元素。出生在荷蘭的阿姆爾弗特，曾在海牙、鹿特丹、羅倫、巴黎和倫敦等十多處地方居住作畫，晚年移居紐約，大幅度擴(kuò)展創(chuàng)作領(lǐng)域，對建筑、工藝和設(shè)計(jì)產(chǎn)生很大影響。蒙德里安是幾何抽象畫派的先驅(qū)，與德士堡等組織“風(fēng)格派”，提倡自己的藝術(shù)“新造型主義”。認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)根本脫離自然的外在形式，以表現(xiàn)抽象精神為目的，追求人與神統(tǒng)一的絕對境界，亦即今日我們熟知的“純粹抽象”。蒙德里安早年畫過寫實(shí)的人物和風(fēng)景，后來逐漸把樹木的形態(tài)簡化成水平與垂直線的純粹抽象構(gòu)成，從內(nèi)省的深刻觀感與洞察里，創(chuàng)造普遍的現(xiàn)象秩序與均衡之美。他崇拜直線美，主張透過直角可以靜觀萬物內(nèi)部的安寧。
