1957年出生,號善之,專職畫家. 13歲即師從張大千高足胡若思和申石伽兩位老師學習山水花鳥,刻意力效晉唐宋元諸大家之筆墨,技法精到,布局勃具匠心.畫作入首屆上海美展.褚立民是我的同鄉(xiāng)和同門,因此,對于他的藝術追求,我自有相比于旁

人更加深刻的了解.立民的繪畫,走的完全是傳統(tǒng)的路子.但對于傳統(tǒng)的認識,事實上存在著一些分歧.從明末的董其昌開始,他把傳統(tǒng)分為南北二宗,所謂南宗,是指以逸品為上的文人畫,講求精神性大于技術性.而所謂北宗,是指以神品為宗的畫家畫,講求精神性寓于技術性,主觀性寓于客觀性,自我性寓于社會性,筆墨的抒寫性寓于形象的塑造性,畫外功夫寓于畫之本體,通過"身物役"的"積劫"而"方成菩薩".立民對于傳統(tǒng)的認識,他不僅認為明清的文人畫包括董其昌,四王的正統(tǒng)派程式畫和徐渭,四僧的野逸派寫意畫為優(yōu)秀的傳統(tǒng),同時也認為唐宋的畫家畫包括吳道子,王希孟和李成,李公麟的規(guī)整畫為優(yōu)秀的傳統(tǒng).他于兩路傳統(tǒng)均有涉獵,而于后者沉潛尤深,能得其靈動奇變而去其"下筆不注意,病筆太多"的習氣,化粗率為嚴整;他臨畫宋人作品,臨畫王蒙作品,尤能層層深厚,不僅照顧到千巖萬壑,重巒疊嶂,高深平遠的大氣象,而且于細節(jié)的一枝一葉也能盡其精微,使畫面的效果達到"遠看之以得其勢,近觀之以得其質. "兩種不同的傳統(tǒng),表現(xiàn)為兩種不同的創(chuàng)作態(tài)度.逸筆草草,率意揮灑是文人畫傳統(tǒng)的創(chuàng)作方式,而九朽一罷,十水五石則是畫家畫傳統(tǒng)的創(chuàng)作方式.立民的創(chuàng)作,從布局經(jīng)營到勾皴點染,注精以一,神與俱成,嚴重以肅,恪勤以周,使我們聯(lián)想到宋人的"凡落筆之日,必明窗凈幾,焚香左右,精筆妙墨,盥手滌硯,如見大賓,必神閑意定然后為之.已營之,又撤2009 年7 月17 日

A33 夜上海 畫刊之,已增之,又潤之,一之可又再矣,再之可矣,又復之,每一圖,必重復終始,如戒嚴敵然后畢".這種創(chuàng)作態(tài)度,被明清以來的文人畫家視為 "顧其藝術亦近苦矣"的"身為物役"而不取,然而卻是宋人所高揚的敬業(yè)精神:"所謂天下之事,不論大小,例須如此而后有成. "兩種不同的傳統(tǒng)也表現(xiàn)為兩種不同的創(chuàng)作功能. "可與知者道,不可與俗人言"的自我表現(xiàn)是文人畫傳統(tǒng)的創(chuàng)作功能,而"可與知者道,更可與俗人言"的服務社會則是畫家畫傳統(tǒng)的創(chuàng)作功能.立民的創(chuàng)作,林木蔥茂,云煙變滅,山高水長,景繁意密,一種可望,可行,可居,可游的優(yōu)美境界,決非蕭條寂寞的不食人間煙火,而是可以為雅俗各階層所共賞的.臥游其下,真所謂"不下堂筵,坐窮泉壑,猿聲鳥啼,依約在耳,山光水色,漾奪目,此豈不快人意,實獲我心哉"!張大千先生曾論及中國畫的傳統(tǒng),認為明清的文人畫固然超逸清高,但唐宋畫家畫卻是正宗大道.立民的藝術,正是在這條正宗大道上積極修行.他相信一分耕耘一分收獲,而決不對"一超直入"抱僥幸的心理. 30多年的不懈努力,有了他今天的成績,假以時日,今后的前途更不可限量.可預見立民將成為當代繼張大千,謝稚柳之后又一個重要的傳統(tǒng)派畫家.