[現(xiàn)代]一九二九年生。黑龍江哈爾濱人。1949年入國立北平藝專(中央美院前身)學習繪畫，師從徐悲鴻、董希文、蔣兆和、葉淺予等藝術(shù)家。1953年入中央美術(shù)學院繪畫 系研究生班，畢業(yè)后在北京藝術(shù)學院和中央美術(shù)學院任教授、中國美協(xié)會員。1957年《劉胡蘭在家鄉(xiāng)》為山西博物館收藏。1958年《魚水情》為中國革命博物館收藏。1962年中國美協(xié)組織董希文、邵晶坤到西藏深入生活，在美術(shù)館及全國巡回展出。1976年《十里長街》(紀念周總理)為中國革命博物館收藏。1978年為宋慶齡紀念館創(chuàng)作《國之瑰寶》(宋慶齡肖像)。1981年被聘為徐悲鴻畫室導師。

       1986年赴蘇聯(lián)格魯吉亞等地參觀寫生并展出，1987年赴英國，應(yīng)Duruom大學邀請講學。油畫《靜物組畫》在英國皇家節(jié)日大廳展出。油畫《國之瑰寶》在中國美術(shù)館展出。油畫《紹興水鄉(xiāng)》在美國紐約哈克尼斯參加“中國現(xiàn)代油畫展”。1989年赴新加坡參加“中國現(xiàn)代油畫展”，油畫《塔吉克女孩》被收藏。1990年油畫《黃菊》在首都博物館展出并被收藏。1992年赴法國、香港參觀訪問，參加香港展覽中心“中國文物展覽館”展出�！镀炕ā穮⒓酉愀蹠�議展覽中心四字樓“首屆中國油畫展”。油畫《月季花》、《金秋時節(jié)》被中國美術(shù)館收藏。1993年赴日本參加“中日建交二十周年美術(shù)大展”，油畫《白芍》被評為特等優(yōu)秀作品獎。1994年出版大型畫冊《邵晶坤自選畫集》。作品為中國美術(shù)館、中國革命博物館等藝術(shù)機構(gòu)和海內(nèi)外收藏家廣泛收藏。

　　1929年生。黑龍江哈爾濱人。

　　1949年入國立北平藝專(中央美院前身)學習繪畫，師從徐悲鴻、董希文、蔣兆和、葉淺予等藝術(shù)家。

　　1953年入中央美術(shù)學院繪畫系研究生班，畢業(yè)后在北京藝術(shù)學院和中央美術(shù)學院任教授、中國美協(xié)會員。

　　1957年《劉胡蘭在家鄉(xiāng)》為山西博物館收藏。

　　1958年《魚水情》為中國革命博物館收藏。

　　1962年中國美協(xié)組織董希文、邵晶坤到西藏深入生活，在美術(shù)館及全國巡回展出。

　　1976年《十里長街》(紀念周總理)為中國革命博物館收藏。

　　1978年為宋慶齡紀念館創(chuàng)作《國之瑰寶》(宋慶齡肖像)。

　　1981年被聘為徐悲鴻畫室導師。

　　1986年赴蘇聯(lián)格魯吉亞等地參觀寫生并展出，1987年赴英國，應(yīng)Duruom大學邀請講學。油畫《靜物組畫》在英國皇家節(jié)日大廳展出。油畫《國之瑰寶》在中

國美術(shù)館展出。油畫《紹興水鄉(xiāng)》在美國紐約哈克尼斯參加“中國現(xiàn)代油畫展”。

　　1989年赴新加坡參加“中國現(xiàn)代油畫展”，油畫《塔吉克女孩》被收藏。

　　1990年油畫《黃菊》在首都博物館展出并被收藏。

　　1992年赴法國、香港參觀訪問，參加香港展覽中心“中國文物展覽館”展出。《瓶花》參加香港會議展覽中心四字樓“首屆中國油畫展”。油畫《月季花》、《金秋時節(jié)》被中國美術(shù)館收藏。

　　1993年赴日本參加“中日建交二十周年美術(shù)大展”，油畫《白芍》被評為特等優(yōu)秀作品獎。

　　1994年出版大型畫冊《邵晶坤自選畫集》。作品為中國美術(shù)館、中國革命博物館等藝術(shù)機構(gòu)和海內(nèi)外收藏家廣泛收藏。

　　自幼迷戀舞蹈、音樂和繪畫，但最終選擇了繪畫作為終身的職業(yè)。她1949年考入國立北平藝專（中央美學院前身），是徐悲鴻、蔣兆和、葉淺予、董希文的直接學生，也是新中國成立以來中央美術(shù)學院培養(yǎng)的第一代成績優(yōu)秀、卓有成就的知名女畫家。

　　50年代初，徐悲鴻先生為之奮斗一生的現(xiàn)實主義教學體系，經(jīng)過幾代人的努力，與解放區(qū)的文藝思想相結(jié)合更趨完善。當時美術(shù)學院聚集著一大批具有創(chuàng)作實力和教學經(jīng)驗的老師和畫家，可算群星薈萃、燦爛生輝，學生來源充足，同一年級錄取一百余名新生，這是前所未有的，學習環(huán)境可謂熱氣騰騰、蒸蒸日上。徐悲鴻倡導、創(chuàng)始的現(xiàn)實主義藝術(shù)思想和教學體系既重視素描基本功訓練，也注重人和藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)。專業(yè)培訓統(tǒng)稱繪畫系，分科后兼學別樣。邵晶坤就是在這種環(huán)境下熏陶、培育、成長起來的。由于她個人的亶性、穎悟和自身的刻苦鉆研，在油畫上她鐘情印象派光與色的交融。1962年她和董希文、吳冠中去西藏深入生活進行寫生創(chuàng)作，畫了許多反映藏族人民生活的肖像、風景、風情畫，顯露出她在油畫藝術(shù)上的才華。隨著時光的流逝與人世滄桑，她藝術(shù)修煉更趨成熟，個性與風格的形成更趨鮮明。她的畫多半是寫生完成的，但從不刻板地對景寫物，她喜歡面對動人的客體形態(tài)

、光影和色彩，煥發(fā)創(chuàng)作激情，啟動靈感與睿智，走進美妙的創(chuàng)作境界。她的畫風潑辣、流暢。不論是肖像、人體、風景和花卉，沒有著意追求肖像的酷似而能把握人的性格與神韻；沒有刻意雕鑿花瓣的質(zhì)感而能體現(xiàn)花的芬芳與艷麗。她的畫重視整體結(jié)構(gòu)和效果，光與色的輝映，情與景的交融，渾然一體。她從印象派諸大家的杰作中汲取豐富營養(yǎng)，用中國民族文化的內(nèi)涵和她的人生哲學融化它們，形成了中國民族特色和自己獨特的風格。

　　她作畫時，充滿了愛心和情感，堅實的素描基本功和敏銳的色彩觀察力使她的色彩和素描關(guān)系巧妙的結(jié)合。她的用色是在強烈的補色對比中找尋協(xié)調(diào)色，在微差的協(xié)調(diào)色中尋找對比色，使色與光的運用交織生輝，產(chǎn)生一種朦朧、迷離、幽幻虛和的感覺。當你品味她每一幅油畫時，猶如聆聽一曲交響樂章，感受到生命的顫動、情感的洋溢，那是盡善盡美的境界，是女性內(nèi)心世界美的呼喚。

　　作品有《水鄉(xiāng)》、《國之瑰寶》、《舞》、《劉胡蘭》、《魚水情》、《十里長街》、《金秋時節(jié)》等為中國革命博物館、中國美術(shù)館等收藏。出版有《邵晶坤油畫集》、《光和色的美感表現(xiàn)》等。