作品
代表作： 《在水邊》、《月光》、《幻想曲》、《即興曲》
作品評價：
他在世時就獲得了極高的公眾認(rèn)同，1909年還被選為法蘭西學(xué)院院士。
可以說他是當(dāng)時法國音樂界的泰斗權(quán)威，
也是當(dāng)時與印象派音樂共同存在，而又保持了法國傳統(tǒng)音樂特色的主要代表人物。
代表作
FAURÉ的代表作當(dāng)屬1887年創(chuàng)作的《安魂曲》。1885年和1887年，福雷的雙親相繼去世，精神上的巨大打擊促使福雷開始創(chuàng)作安魂曲。相比于其他的安魂曲，這部作品在配器風(fēng)格上清新淡雅，純潔抒情，甚至回避使用任何鼓，很有古代音樂的遺風(fēng)。這部作品沒有使用傳統(tǒng)安魂曲的《震怒之日》（描繪末日審判的情景），而是使用了更加抒情的《天堂經(jīng)》（In Pardisum），這也是這部作品最著名的一個樂章。
作為一位法國作曲家，福雷的名字可能不是許多人都知道。有人說他的音樂就如同香榭麗舍大街上高貴的商品。福雷有一些很精致優(yōu)美的室內(nèi)樂和奏鳴曲。而福雷最著名的作品，F(xiàn)AURÉ最著名的作品除了宗教音樂《安魂彌撒》，
社會評價
便是大量的歌曲和室內(nèi)樂，而很少有大型的交響作品。
某種程度上，F(xiàn)AURÉ的重要意義正是在于這種“小”作品，
它們發(fā)展了法國音樂的傳統(tǒng)特性，構(gòu)成了與印象派截然相反的，優(yōu)雅、抒情的氣質(zhì)。
盡管有時被人認(rèn)為是保守的，但是FAURÉ的作品始終是最具法國韻味的音樂之一，歷久不衰。
FAURÉ還是一位非常出色的音樂教育家，
在他的學(xué)生中有凱什蘭、迪卡斯、埃涅斯庫等等，當(dāng)然最有名的莫過于拉威爾。
雖然FAURÉ的音樂還沒有到拉威爾那種“瑞士鐘表匠一般”精準(zhǔn)無誤的夸張地步，
但是巧妙、精致、洗煉，
這些詞用來形容他的鋼琴曲和室內(nèi)樂，絕對恰如其分。
福雷的室內(nèi)樂作品是非常精致的，給人的印象是好像它們的每一個音符都經(jīng)過再三的斟酌和推敲，沒有什么地方是漫不經(jīng)心，或者打打馬虎眼兒可以對付過去的。兩首動聽而完美的小提琴奏鳴曲很好地代表了福雷這種學(xué)院派的室內(nèi)樂風(fēng)格，尤其是e小調(diào)的第二首，更為含蓄、凝練，功力深厚。而A大調(diào)的前一首則更多些浪漫情懷，有春天里柳枝婀娜般的優(yōu)美。福雷音樂很少有大風(fēng)大浪的氣象。也可以說他不是一個好的交響樂作曲家。然而以室內(nèi)樂的比較恬靜、平和的形式去處理那些細(xì)膩而復(fù)雜的情緒變化，令樂思婉轉(zhuǎn)而伸張，福雷還是很有一手的。這一點，你一旦拿它比較過德沃夏克或者柴柯夫斯基的室內(nèi)樂作品，就很容易顯示出來了。
