簡(jiǎn)介
早些年,彭薇畫了不少花卉湖石,近幾年來(lái)才從“湖石”轉(zhuǎn)到“繡履”再到“衣缽”,這一“變局” 使她的精致與靈性發(fā)揮到了極致,也讓她在藝術(shù)樣式紛繁蕪雜、畫壇日趨多元化的今天,發(fā)出了屬于自己的聲音,形成了具有個(gè)人風(fēng)格的特定符號(hào)。 女性對(duì)衣服和鞋子有著天生的熱愛和欣賞,彭薇自然也不會(huì)例外。她畫這些鞋子衣服,最初是驚嘆于它本身的美,而后驚喜于以傳統(tǒng)的中國(guó)紙、顏料和毛筆將其展現(xiàn)出來(lái)的文化蘊(yùn)涵。于是,彭薇畫了一年時(shí)間的鞋子,又畫了一年時(shí)間的服飾。 有人把彭薇的畫喻作她自已的“私房畫”,因?yàn)檫@些宣紙上的女鞋與服飾,象是古代某位大家閨秀或富家婦孺所有。盡管繡印著鐘鳴鼎食、恣意耽樂的富貴景象,但是,生命如煙,而今一切復(fù)歸于黯然,空留一紙繁華。讀彭薇的畫,似能體味到一種隱隱的追念。這種追念,符合中國(guó)詩(shī)學(xué)對(duì)“過去的世界”的情感記憶,正如孟郊《秋懷》 “古骨失濁肉,古衣如蘚苔”所描繪的意境那般。
參展情況
2003年
1. 首屆北京國(guó)際美術(shù)雙年展, 中國(guó)美術(shù)館, 北京 2. “劉建華,彭薇聯(lián)展” 萬(wàn)玉堂,紐約
3. 第二屆全國(guó)中國(guó)畫展 國(guó)家博物館,北京&星海會(huì)展中心,大連
4. 全國(guó)花鳥畫大展, 蘭州
2004年
1. 馬來(lái)西亞,“點(diǎn),輻射與深入——來(lái)自紙墨的視覺表達(dá)展”,馬來(lái)西亞國(guó)家博物館& 廣東美術(shù)館
2. 新形態(tài)第七回,彭薇,林藍(lán)畫展, 廣東美術(shù)館, 廣州
3. 錦繡—彭薇畫展, 萬(wàn)玉堂, 香港
4. 第十屆亞洲藝術(shù)展,福岡亞洲美術(shù)館,橫濱 日本
5. 彭薇個(gè)展, 藝術(shù)景畫廊, 上海
6. 新寫意水墨畫邀請(qǐng)展,中國(guó)美術(shù)館,北京
7. 新寫意水墨6人展 藝溯廊,新加坡
8. 傳承與開拓—生于70年代國(guó)畫家展,炎黃藝術(shù)館,北京
2005年
1. 體溫—紀(jì)念安徒生誕辰200周年全球慶典——中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展, 奧爾堡北日德蘭藝術(shù)館(丹麥)&中華世紀(jì)壇藝術(shù)館(北京)
2. 景觀:中國(guó)戲曲主題藝術(shù)大展,今日美術(shù)館, 北京
3. 第二屆北京國(guó)際美術(shù)雙年展,中國(guó)美術(shù)館,北京
4. “畫妝”:中國(guó)戲曲主題藝術(shù)大展 ,今日美術(shù)館,北京
2006年
1. PURITY AND INNOCENCE 三個(gè)當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)家聯(lián)展,NEUHOFF GALLERY,紐約
2. “朱偉,徐累,彭薇畫展”,北京季節(jié)畫廊,北京
2007年 1.“云裳”彭薇畫展,萬(wàn)玉堂畫廊,香港。
2008年
1. “潛活—公寓日志”, 大未來(lái)畫廊, 北京
2. “水墨新境:中國(guó)當(dāng)代水墨展”, 德國(guó)柏林國(guó)家博物館, 德累斯頓國(guó)家藝術(shù)收藏館
3. “移花接木——中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中的后現(xiàn)代方式”,深圳華美術(shù)館
4.“墨非墨——中國(guó)當(dāng)代水墨邀請(qǐng)展”, 深圳美術(shù)館&費(fèi)城美術(shù)館&今日美術(shù)館
5. 第二屆全國(guó)青年美展,中國(guó)美術(shù)館,北京
6. “水色”當(dāng)代水墨藝術(shù)展,今日美術(shù)館,北京
2009年
1. “四門陣——今派傳承當(dāng)代水墨主題展” , 今日美術(shù)館, 北京
2.“畫皮——彭薇個(gè)展” 阿特塞蒂畫廊 北京
3.歐羅巴利亞藝術(shù)節(jié)"鏡花水月——中國(guó)當(dāng)代女性藝術(shù)展 歐洲當(dāng)代藝術(shù)中心(火電廠藝術(shù)中心) 比利時(shí),布魯塞爾
4. “水墨當(dāng)下---2009新水墨藝術(shù)大展” 上海 多倫美術(shù)館
5.“勿忘我”彭薇作品櫥窗展——VOGUE 50周年全球盛典活動(dòng) 銀泰中心 北京
6.“彭薇繪畫裝置作品展” 瑜舍 OPPOSITE HOUSE 北京
作品風(fēng)格
彭薇的作品透露出她的精致與靈性,體現(xiàn)了對(duì)傳統(tǒng)美學(xué)的深度理解。畫面將中國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)元素以新的形式再現(xiàn),讓人在賞心悅目的同時(shí)產(chǎn)生出對(duì)過往的些許思緒與情懷。隨著正如徐累所說:“彭薇的彩墨編織依然是一種追念,這種追念無(wú)主,無(wú)序,符合中國(guó)詩(shī)學(xué)對(duì)“過去的世界”惘然有失的情感記憶,所以,這不是孤立的相逢,而是歷史的總體憂思……”彭薇以女性獨(dú)特的敏銳視角,捕捉著平凡世界里花花草草的生命韻律,或熱烈,或委婉,或富麗堂皇,或優(yōu)雅淡泊。她們把自身對(duì)生命的不同體悟傾注在這不事張揚(yáng)的一筆一劃之中,斑斕的色彩重新喚醒了萬(wàn)物的生命熱力,點(diǎn)化了自然中美妙的夢(mèng)幻。彭薇的彩墨編織依然是一種追念,這種追念無(wú)主,無(wú)序,符合中國(guó)詩(shī)學(xué)對(duì)“過去的世界”惘然有失的情感記憶,所以,這不是孤立的相逢,而是歷史的總體憂思,就像孟郊《秋懷》中的詩(shī)句:“古骨失濁肉,古衣如蘚苔”。只是這種生命坍化以后的“蘚苔”被放大了,繪畫的香料點(diǎn)染表面的詩(shī)意,我們陶醉其中,幾乎忘掉那些失去的東西,忘掉彩墨瘢痕覆蓋的“虛無(wú)”。
出版畫冊(cè):《彭薇畫集》中國(guó)畫報(bào)出版社2002年;《彩墨錦繡》四川人民美術(shù)出版社2003年;《云裳》2007年;《彭薇》2009年;《身與衣》2010年。
作品賞析
古畫、古裝與絹布,給人的印象是傳統(tǒng)的、古代的,然而,當(dāng)彭薇將這三樣元素放在一起卻形成了玄妙的藝術(shù)化學(xué)效果,令她的作品,變得充滿當(dāng)代感,甚至很有裝置藝術(shù)的風(fēng)味。對(duì)上一次訪問彭薇,是兩、三年前,她畫精微小巧的三寸金蓮,像飾物多于鞋,這回是衣服,創(chuàng)作題材的尺寸放大了,讓觀者了解彭薇更多繪畫技巧與表達(dá)能力。
半透明絹布飄逸感
雪白的衣服映襯著白皙的膚色,彭薇的脫俗氣質(zhì)與她的畫非常合襯。古代的紋飾、故事、花鳥、人物、山水,嘗試將這些圖式引進(jìn)在衣服上。特別挑選畫在絹上,但不像一直沿用的方法,即是將絹裱在宣紙上,而是任由絹掛起來(lái),保留了質(zhì)地的半透明,她喜歡這種感覺,因?yàn)樗漠嫼芎线m用透光、單純的手法來(lái)展現(xiàn)。