我的母親麻婆子
作者：汪牛 讀2004年10月20日《宜春晚報》農(nóng)運會特刊《高安采茶戲推陳出新》一文，驚喜地發(fā)現(xiàn)母親的名字以表演藝術(shù)家之稱謂名列其中，心情特別激動，頗感欣慰。母親駕鶴西去多年，黨和人民還沒有忘記她對戲劇藝術(shù)所作出的貢獻，對她還有著如此之高的評價與肯定，母親有知，當(dāng)含笑九泉。 母親生于高安楊圩鄉(xiāng)梨塘村，由于家境赤貧，又是女孩，呱呱墜地之時，即抱給走州過府的的戲班人做養(yǎng)女，才免于沉溺便桶之災(zāi)。幼時，母親的養(yǎng)父病逝，聞是梨塘人氏，遂冠以黎姓，尚不知梨塘本姓吳。 自此，母親與其養(yǎng)母相依為命。母親的養(yǎng)母替人漿洗衣物，以微薄之薪艱難度日，并供女拜師學(xué)藝。母親八歲即登臺演出，擔(dān)負起家庭經(jīng)濟重任。每當(dāng)提起幼時學(xué)藝生涯，她總是掩面而泣，哽咽無聲，唏噓不止。其情其景，讓人難以忘懷。 為學(xué)藝，母親從小受盡常人難以忍受的磨難。冬練三九，夏練三伏，打罵更是家常便飯。她的師傅說：“學(xué)唱戲就得棍棒伺候，我是鐵匠做官——打向前�！蹦赣H的養(yǎng)母在一旁看此情形，也違心地說：“是要打，不打不長記性�！北橙酥�，母女倆才抱頭痛哭，母親的養(yǎng)母泣不成聲地說：“崽呀，不是娘狠心，實在是沒有辦法，要吃飯��！”其狀悲切至極！ 十二歲那年，母親患天花，尚未痊愈，滿臉痂殼。地主惡霸點一出戲，有母親的戲，母親推辭遭到呵斥、威脅。被逼無奈，為了生計，可憐的母親含淚將痂殼一一剝下，擦去血跡，施以粉黛，強裝歡笑登臺演出。自此，滿臉的疤痕，永久地留在她的臉上，也給少女時的母親留下永遠的傷痛！民間俗稱“花妹子”、“麻婆子”的藝名，也從此在廣袤的贛中大地的老百姓中傳開。 “一唱雄雞天下白”，解放了。黨和政府召集老藝人辦學(xué)習(xí)班，組建高安縣采茶劇團。母親這才感覺到翻身當(dāng)家做了主人。高興之余，又面臨新的挑戰(zhàn)。母親是學(xué)京劇的，現(xiàn)在要改行演采茶戲，一切從頭開始。又是一個艱難的起點。 經(jīng)過努力探索，也許連他們自己都沒有想到，他們的參與，給高安采茶戲注入了勃勃生機。從此，高安采茶戲步入了新的發(fā)展時期，給這一傳統(tǒng)的民間藝術(shù)寫下了濃墨重彩的一筆！ 采茶戲俗稱“三角班”，此前以表演諸如“四九看妹”、“補背褡”、“劉�？抽浴钡裙适虑楣�(jié)簡單、人物較少、歡快活潑的小戲見長。旦角多由男性扮演，音樂曲牌也多由民間小調(diào)為主。 母親和其他同仁，將京劇表演的程序揉和到采茶戲的表演中去，講究唱腔念白的悠揚與清晰，著意刻畫人物形象的喜、怒、哀、樂，演繹跌宕起伏的故事情節(jié)。開創(chuàng)了用高安采茶戲表演大戲之先河。 女性扮演旦角，使得人物形象清新亮麗，唱腔念白嗓音甜美圓潤，身段表演細膩逼真。唱腔則充分吸收京劇中花腔的表現(xiàn)手法，使得同樣是采茶戲的本調(diào)，在表現(xiàn)不同的故事背景，不同的人物性格的過程中，通過快慢節(jié)奏的變換，悲喜情感的傾訴，花腔裝飾音調(diào)的靈活運用，一板三眼，韻味十足，極大地豐富了其藝術(shù)表演力，使之成為高安采茶戲的又一特有的表演風(fēng)格。 母親相繼主演了《劉胡蘭》、《南瓜記》、《杜十娘》等膾炙人口的大型劇目。她擅長塑造深受封建壓迫的青年女性形象，演唱婉轉(zhuǎn)悠揚，如泣如訴，聲情并茂，許多觀眾為之動容，好評如潮。母親曾榮獲省級勞模稱號，出席群英會，并光榮地加入了中國共產(chǎn)黨，擔(dān)任原宜春地區(qū)采茶劇團副團長等職。她的名字載入《中國大百科全書u2022戲曲片》。 十年動亂，不堪回首。百業(yè)待興，在小平同志第二次復(fù)出，大力撥亂反正的1975年，母親臨危受命籌建宜春采茶班，毅然肩負起培養(yǎng)下一代的重任，告別舞臺，做起她并不熟悉的行政教育工作。從選調(diào)教師，招收學(xué)員，到跑資金，備教案，排折子戲，事必躬親，整天忙得團團轉(zhuǎn)�？伤裏o怨無悔。 母親從未進過學(xué)堂門，文化低，教案上寫不了幾個字，但她硬是憑著自己堅強的毅力和高度的責(zé)任感，將所要教的內(nèi)容，深深地刻在腦子里，傾其所有地一字一句反復(fù)教唱，一招一式手把手教做。走在大街上，母親也經(jīng)常會情不自禁地手舞足蹈，念念有詞，引起路人的圍觀。 不懈的努力和追求，母親的工作也得到豐厚的饋報。桃李芬芳，她的學(xué)生中有表演藝術(shù)家彭金花、鮮于文英、黃銀泉、著名女高音歌唱演員鄔成香等，均事業(yè)有成，成為省內(nèi)戲曲、音樂界出類拔萃的代表人物，這是母親常常津津樂道的人生快事。 母親一生傾情藝術(shù)，淡泊名利，為人坦蕩，處事清白，堪稱楷模。但有一點我總想不明白，她自己視藝術(shù)為生命，并為此傾注了全部的心血，使之異彩紛呈，卻不讓她的兒女繼承她的事業(yè)，總是諄諄教誨我們?nèi)プ鲆粋�普通的工人，去過平民百姓的生活。我想，這也許是由于她所經(jīng)歷的苦難和艱辛對她傷害太深，而獲得的，使她覺得“高處不勝寒”的緣故吧！ 謹以此文獻給我親愛的媽媽——黎花英！ 摘自《宜春日報》2005年3月6日星期刊第3版淺談銀泡頭面
作者：小牛 筆者緣于家世之故，收藏有一副“銀泡頭面”。該套頭面共九支，每支長16公分，一端0.5公分，通體漸細呈尖銳狀，正面粗端7公分處均勻地連綴5顆直徑1公分的半圓體，背面均鐫有“陳永華十足紋銀”、“夏聚和”等商號款識，每支重12克。另有銀髻簪一支，長14公分，寬2公分，重17克，一端緊緊曲卷呈9字型，另一端為半圓，簪上鏨刻有楷書“黎花英”字樣，以注明是擁有者的專用之物。 頭面，是戲曲旦角所用各式頭飾的統(tǒng)稱。古時婦女喜歡在頭上插花，戴金銀珠翠首飾，也稱“頭面”。宋代孟元老《東京夢花錄u2022相國寺內(nèi)萬姓交易》：“兩廊皆諸寺師姑賣繡作領(lǐng)抹，花朵，珠翠頭面�！睉蚯枧_上的頭面，就是把歷史生活中婦女首飾加以選擇、提煉、夸張、進而美化的結(jié)果。 銀泡頭面是正旦角三種頭面之一，主要適用于扮演性格剛烈、舉止端莊的貧寒、寡居的中青年女性。造型基調(diào)要求嫻靜莊重，在唱、念、做諸功兼?zhèn)涞那疤嵯�，尤其在唱功上重點發(fā)揮；唱腔不尚花巧，以質(zhì)樸、淳厚、情真意切取勝。因此，在頭飾裝扮上，要力求簡潔、樸素、洗練。銀泡頭飾于額前，發(fā)髻插簪于后，右翼垂一束發(fā)片。以塑造悲情苦楚、受盡磨難的悲劇性人物形象，常扮的人物如《秦香蓮》中的秦香蓮，《琵琶記》中的趙五娘，《宇宙鋒》中的趙艷容等。因常穿青素褶子，故又稱“青衣”。 舊時，一些經(jīng)濟收入尚可，藝術(shù)上有所追求的演員成名后，在如何裝扮上有自己的特殊講究，常自備一些行頭（指戲劇服裝）或飾物專用。這套戲劇旦角銀質(zhì)頭面，大約是使用者在20—30年代在“夏聚和”銀鋪為自己定制打造的。一般情況下均是銅質(zhì)鍍銀，純銀者較少見。從中可以窺見擁有者以此顯示與眾不同的良苦用心和癡迷的敬業(yè)精神。 整套銀器工藝精細，造型別致，品相完好，包漿色澤沉著古舊，民間遺存罕見，在如今的舞臺上，演繹傳統(tǒng)戲劇已不多用了，而流行用假發(fā)粘刨花水貼片。為研究我國近現(xiàn)代戲曲藝術(shù)的發(fā)展，提供了一個不可多得的實物資料，具有一定的欣賞與收藏價值。傳承文化 寓教于樂
——漫談高安采茶戲的諧趣藝術(shù) 作者：小牛 上世紀初，贛中地區(qū)民間流行花燈、彩調(diào)；并先后演變?yōu)閮煞N采茶戲：一是鑼鼓班，亦稱“瑞河戲”，受瑞河大班的影響較大，其高腔唱調(diào)和鑼經(jīng)頗具特色，以袍帶戲為主，現(xiàn)已近失傳。另一種是“絲弦戲”，因伴奏只用“絲弦”（弦樂器）而得名；后經(jīng)吸收京劇的鑼鼓經(jīng)，并與花鼓戲、民間秧歌、采茶小調(diào)相融匯，使之更具表現(xiàn)力與欣賞性，形成獨具地方特色的藝術(shù)風(fēng)格。絲弦戲起初也是從“獨角戲”、“對子戲”、“三小戲”（小旦、小生、小丑），逐漸發(fā)展而來的。主要活躍在農(nóng)村及邊遠集鎮(zhèn)。因瑞州府治所在地（高安）特別盛行，且從藝人員較多，故五十年代始冠名為“高安采茶戲”。與江西其它地區(qū)的采茶戲以示區(qū)別。 生于斯，長于斯的高安采茶戲富有濃郁的鄉(xiāng)土氣息，主要以表現(xiàn)農(nóng)民群眾的是非觀念，愛憎情緒，善惡報應(yīng)的農(nóng)村題材見長。唱腔以民間小調(diào)為主，保持基本腔格，依腔格填詞，反復(fù)唱和。故事情節(jié)亦比較簡單，多是一事一議。舞臺調(diào)度不大，基本以8字型穿行往復(fù)。表演上載歌載舞，歡快活潑。道白是藝術(shù)化的方言土語，詼諧幽默；“嬉笑怒罵，皆成文章”， （魯迅語），為贛中老表們所喜愛。 高安采茶戲中以“對子戲”（小旦、小丑）的表演最有特色。旦角略施粉黛，頭飾簪花，手持一方彩帕，身著長褶裙，足穿腳尖綴一紅線球的繡花鞋。以碎步為基本步法，扮相俏麗，做功細膩。歌聲悅耳，舞蹈活潑，予人以美的享受。 丑角（俗稱小花臉），則頭戴禮帽，著燈籠褲，腰間系一短裙，手持一柄折扇，足蹬平底皂靴，鼻梁處涂一豆腐塊大小的白粉。以走矮子樁為基本步法。表演亦莊亦諧，插科打諢，趣味橫生。由他來演繹整臺戲矛盾沖突的起承轉(zhuǎn)合，是整臺戲的“魂”，所以，梨園行里常有“無丑不成戲”、“丑是戲中膽”一說。 《四九看妹》是出頗具特色的高安采茶戲經(jīng)典劇目之一。1959年7月曾奉調(diào)上廬山為出席中央全會的領(lǐng)導(dǎo)同志匯報演出，受到中央首長的普遍好評。劇情是：一日，四九要外出經(jīng)商，來與好友銀心辭行；并拿出鑰匙，托她代看家門。銀心要四九幫她帶絲線頭飾。四九有意逗耍銀心，假意推脫，謊稱無錢難買。故而引起一場小風(fēng)波。最后冰釋誤會，銀心接下鑰匙，二人重歸于好，高興話別。整臺戲節(jié)奏歡快活潑，氣氛熱鬧喜慶，旋律悠揚流暢，語言亦莊亦諧，情節(jié)絲絲入扣，生活氣息濃郁，喜劇風(fēng)格鮮明。處處洋溢著青年男女開朗、豁達、健康向上的生活情趣。 一代名丑，已故著名高安采茶戲表演藝術(shù)家諶國泰先生，早年飾演的四九，唱、念、做功極具個性特色，至今無人能及，堪稱絕唱。他的矮樁功步法嫻熟，輕松靈巧，高低錯落，花樣不斷翻新，令人賞心悅目，酣暢快意。特別值得一提的是，他的帽子功十分了得，表演中，頭上禮帽，毋需用手幫扶，只憑頭部肌肉的運動，禮帽時而移至后腦，時而滑向眉心，時而左傾，時而右斜，不停地在頭上打轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)�；腥�，諧而不俗。把一個活潑調(diào)皮，風(fēng)趣幽默，聰明睿智的青年后生刻畫得準確生動，惟妙惟肖。這一絕活，傾倒無數(shù)觀眾，無不為之嘖嘖稱奇，交口贊譽。 戲曲表演中的高難度技巧，是經(jīng)過演員長期刻苦訓(xùn)練才能掌握的，它對演員刻畫人物性格，揭示人物內(nèi)心活動，烘托劇情氣氛，提高藝術(shù)欣賞性是非常重要的。遺憾的是，現(xiàn)在的許多演員已經(jīng)很少進行這種高難度的技巧訓(xùn)練了，失傳久矣，令人扼腕嘆惜。 銀心的扮演者彭金花同志，也是一位藝術(shù)造詣頗深的著名高安采茶戲表演藝術(shù)家。她生于梨園世家，科班出身，后又拜著名旦角演員黎花英為師，藝術(shù)上日臻成熟。筆者以為，縱觀其長期的藝術(shù)實踐，彭金花同志突出的藝術(shù)成就是對高安采茶戲聲腔藝術(shù)的傳承與發(fā)展。她能夠結(jié)合自身特長、博采群藝、融會貫通、弘揚光大。可以說已自成流派，應(yīng)盡快進行系統(tǒng)總結(jié)、提高。 彭金花的嗓音甜美圓潤，音域高亢寬廣，韻味醇厚純正，行腔委婉多姿，酣暢中見俏麗，細膩中顯灑脫。跌宕起伏，節(jié)奏感極強。在處理較長拖腔中，巧妙地運用裝飾滑音進行曲牌的轉(zhuǎn)換與銜接，醇冽延綿，峰回百轉(zhuǎn)，一氣呵成，似乎難以覺察一絲換氣之隙。余音繞梁，令人嘆為觀止。 早年在《四九看妹》中飾演銀心，扮相清新，俏麗可人。碎步輕盈，歡快活潑，絹功嫻熟，旋拋自如。以目傳情，媚而不俗，天真爛漫，嬌態(tài)可掬。把一個熱情好客、愛情專一、純潔無瑕，待字閨中的青春少女刻畫得極其生動、傳神。 地方劇種的特色主要表現(xiàn)在唱腔與念白的兩個方面。高安采茶戲的舞臺語言以高安方言為依據(jù)，那就需要演員不但在念白上是藝術(shù)化的方言土語，更重要的是將方言有機地結(jié)合到采茶戲的唱腔中去，使之更具有地方特色和戲曲的韻味。在這方面，現(xiàn)在有的青年演員還是做得尚有欠缺。除念白操半生不熟的高安方言以外，唱腔的吐字基本上都是普通話，唱起來象歌劇，與觀眾的欣賞期望相去甚遠。 據(jù)專家研究成果，高安方言聲調(diào)的特點，是“變音”較多，在戲曲唱腔中“變調(diào)”行腔，不僅音域更寬，而且更具有濃厚的高安地方特色，何樂而不為呢？ 藝術(shù)化的方言土語，通俗易懂，情趣盎然�！端木趴疵谩分秀y心倒茶給四九喝，一聲“茶（ca）來咯”，四九故意聽成“蛇（sa）來咯”。韻同音近，視聽混淆，一陣忙亂“逗哏”包袱一抖，引起觀眾一陣歡笑聲。又如，四九一邊喝茶，一邊又要回應(yīng)銀心關(guān)懷叮囑，“慢點吃（qia）”，四九耍笑說，“吃茶莫哇事，哇事就會打布布。茶往下，氣往上，兩下哩會相撞，會梗死干哥哥”。押韻合轍，朗朗上口，就象發(fā)生在我們?nèi)粘Ｉ钪幸粯�，與觀眾極易產(chǎn)生共鳴。又比如，四九逗耍銀心，說無錢買東西，就割自己身上的肉去賣，給有錢人當(dāng)下酒菜。銀心氣極，追打四九，傷心地掩面而泣。四九意識到玩笑開大了，說：“打了干哥還不夠，還要榨桶麻油湊�！睂⒘餮蹨I比喻成榨麻油，這是高安農(nóng)村開玩笑的常用語。形象生動，比喻貼切。老表們一聽就懂。 進入21世紀，我們非常遺憾地感覺高安采茶戲遭遇到前所未有的困惑與尷尬。許多劇團英才匱乏，后繼無人。戲劇院場門可羅雀，冷冷清清，往日的風(fēng)光不再。這癥結(jié)到底出在哪？除了如今娛樂媒體呈多元化的趨勢以外，傳統(tǒng)戲曲的改革等深層次的問題是否也應(yīng)提到議事日程上來。筆者以為，高安采茶戲應(yīng)以編排短小精悍，貼近生活的城鄉(xiāng)小劇為主。小戲主題突出，人物不多，布景簡潔，道具較少。語言、肢體動作可以精雕細刻。音樂鑼鼓多些喜慶熱鬧。聲腔道白地方色彩濃些，再濃些。不必拘泥不合時宜的程序化的東西。提倡回歸自然，回歸原生態(tài)。但也要防止低俗、色情、宿命、反動的沉渣泛起。大力培養(yǎng)身懷絕技的藝術(shù)領(lǐng)軍人物。高歌時代主旋律，為民眾提供健康有益的精神食糧�！皷|北二人轉(zhuǎn)”，之所以紅遍東三省，唱響全中國，除了與趙本山等表演藝術(shù)家大力推崇以外，其喜慶歡快、幽默風(fēng)趣、風(fēng)格鮮明的地方藝術(shù)特色起了決定性的作用。 一家之言，自感非常膚淺，也相當(dāng)幼稚，在現(xiàn)實中可能并沒有這么簡單，但目的是拋磚引玉，引起業(yè)內(nèi)人士的關(guān)注。筆者愿為繁榮高安采茶戲，極盡綿薄之力。
