簡介
愛德華·伯恩·瓊斯英國是拉菲爾前派的著名畫家。伯恩·瓊斯的畫在線條的運用上，融合了拉斐爾前派的中世紀風格。他筆下的人物造型在尖細感、平面感上，又有古典主義的嚴謹構圖和唯美主義的節(jié)奏感以及對文學性題材的超越。伯恩·瓊斯深受后來唯美主義和頹廢主義者的景仰，其中重要的原因是他對現(xiàn)實的蔑視，對物質主義的反感。他甚至很少做室外寫生，在神學院宗教靈性的研習經驗，使他成為“精神景觀”的大師。生平
愛德華·伯恩·瓊斯出生于英國伯明翰，年輕時并不愛好藝術，原是牛津神學院學生，在30歲以前，從未想過要投身繪畫。在牛津神學院學習神學時結識了威廉姆·莫里斯，二人成為終身好友。伯恩·瓊斯在拉斐爾前派藝術家羅塞蒂的勸說下，放棄了在教會任神職的機會。還未受過正式訓練，伯恩·瓊斯就拿起了畫筆。1855年，他師從羅塞蒂，結識了藝術界的朋友，并由老師介紹而獲得為教堂制作彩繪玻璃的任務。 他一生除了完成了200幅油畫以外，還為莫里斯的公司設計了大量裝飾作品，例如書籍插圖、地毯、彩繪玻璃等。伯恩·瓊斯早期作品的風格非常像羅塞蒂。在1859年和1862年，他受雇于拉斯金，到意大利臨摹大師留下的殘跡以后，受到很大震動，開始形成自己的風格。1885年，他成為皇家美術學院院士，僅僅展出了一幅作品之后就宣布退出。由于他在幾年，甚至十幾年之后，又回到以前沒有能結束的作品的創(chuàng)作上，所以其風格的轉變并不能馬上被辨識，但他那種完美主義的態(tài)度在每一幅作品的細膩無缺上都得以體現(xiàn)。作品簡介
他是一位色彩大師，對于衣袍和衣褶的表現(xiàn)也技藝精湛，并且在這兩方面，從未歸屬于一個特別的風格或流派。他的作品構圖細致入微，描繪精中求神，這一切使他成為當時英國畫家中罕見的在全歐洲知名的人物。1894年，伯恩·瓊斯被授予男爵稱號。伯恩·瓊斯最愛的主題是高貴的女人、天使、神和英雄。他極少直接表達現(xiàn)實題材。他筆下的人物要么猶豫，要么沒有表情，她們優(yōu)雅而倦怠，很少有快速的動作，這有時給伯恩·瓊斯的畫面帶來遠離人間煙火的美的氣氛。而這氣質直接影響了頹廢主義的代表藝術家比亞茲萊。 伯恩·瓊斯的畫在線條的運用上，融合了拉斐爾前派的中世紀風格。他筆下的人物造型在尖細感、平面感上，又有古典主義的嚴謹構圖和唯美主義的節(jié)奏感以及對文學性題材的超越。伯恩·瓊斯深受后來唯美注意和頹廢主義者的景仰，其中重要的原因是他對現(xiàn)實的蔑視，對物質主義的反感。他甚至很少做室外寫生，在神學院宗教靈性的研習經驗，使他成為“精神景觀”的大師。對于伯恩·瓊斯，一幅畫，是為了“表現(xiàn)關于某種東西的美而浪漫的夢：它從未出現(xiàn)也不會出現(xiàn)，它在比所有亮過的光都美好的光中，它在除了欲望，無人能夠記起和辨識的地方，其中的形狀有神性的美，然后我就醒來”，而且“物質的科學越發(fā)達，我就要畫越多的天使，我就以它們的翅膀來捍衛(wèi)靈魂的不死”。伯恩·瓊斯還是一個堅韌的完美主義者，他常常在幾年或十幾年后，回頭修改以前的舊稿子，而修改的次數(shù)之多和對完美的追求之純粹，曾經使他不止一次有要毀掉作品的沖動。 王爾德曾經這樣贊美這位后期拉斐爾前派最偉大的藝術家： “……以更細膩的選擇精神，更無暇的獻身于美的精神，更強烈的追求完善的探索，代替了早期簡單的現(xiàn)實主義，他是一位善于做精美構圖，富于精神幻覺的大師，他的創(chuàng)作跟佛羅倫薩畫派的關系比與威尼斯畫派的關系更為密切，他感到完全模仿自然對于想象藝術是一種干擾。現(xiàn)代生活的外部表現(xiàn)并沒有干擾他，他力求使希臘、意大利和凱爾特人傳奇中一切美的東西都成為不朽。"畫派簡介
古典主義和浪漫派在十九世紀前半的法國各領風騷后,十九世紀中葉,歐洲的藝術風稍微轉向到英國。 此時發(fā)展出來的兩個流派：拉菲爾前派 及 唯美主義。英國皇家美術院在當時勢力很大，但拉菲爾前派的畫家不滿學院派一昧的遵守拉菲爾（Raffaelo Santi）的繪畫法則，毫無創(chuàng)新。因此，拉菲爾前派的先驅- 布朗（Madox Brown ）首先提出： 拉菲爾以后的畫家們，如論他們的名氣有多大，可惜他們沒有獨創(chuàng)一種風格，只是個模仿家而已。所以布朗呼吁畫家們要掌握拉菲爾之前的畫家精神，這就是 拉菲爾前派 名稱的由來。拉菲爾前派主張自然主義與真實主義，他們用活潑，敏感的筆觸直接描寫自然，他們雖然模仿拉菲爾之前的各大畫家，但卻不受藝術上的法則約束。拉菲爾前派的主要畫家
拉菲爾前派的精神領袖布朗（Madox Brown ）布朗的弟子漢特（William Holman Hunt ） 感傷的畫家米雷（John Everett Millais） 拉菲爾前派的詩人羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）
