杰夫·昆斯 (Jeff Koons) 是 美國(guó)當(dāng)代著名的 波普 藝術(shù)家。杰夫·昆斯的不銹鋼雕塑作品《懸掛的心》曾在 紐約拍出2600多萬(wàn)美元的高價(jià)，創(chuàng)下了在世藝術(shù)家的成交價(jià)新紀(jì)錄，他也成為拍賣(mài)場(chǎng)上作品最值錢(qián)的在世藝術(shù)家。昆斯從1980年代就開(kāi)始出名，曾經(jīng)，在新表現(xiàn)主義藝術(shù)盛行的1970年代，昆斯是個(gè)完全不被接受的異類，作品的市場(chǎng)反應(yīng)非常冷淡，為了繼續(xù)藝術(shù)創(chuàng)作生涯，昆斯去 華爾街當(dāng)起了證券經(jīng)紀(jì)人，正是這一段商海生涯令他終生難忘，從此，他保持了一個(gè)商業(yè)人士精明的頭腦和從血液里散發(fā)出對(duì)金錢(qián)的敏感。

30年來(lái)，杰夫·昆斯創(chuàng)作的作品多達(dá)20多個(gè)系列，數(shù)量上萬(wàn)，他幾乎每年都在不停地推翻自我，重新進(jìn)入新的語(yǔ)境和創(chuàng)作形態(tài)。

1985年是杰夫·昆斯 突破之年，他在紐約的East Village辦展覽。

這次展覽杰夫·昆斯 (Jeff Koons) 展出了放在液體中的籃球、救生艇等仿制品。即使80年代杰夫·昆斯 受到嚴(yán)重質(zhì)疑，但今天評(píng)論界很肯定杰夫·昆斯藝術(shù)史上的地位，認(rèn)為他掌握到了80年代起，富裕社會(huì)里人們不可抑制的消費(fèi)戀物風(fēng)氣。

杰夫·昆斯1955年生于 美國(guó)，1976年畢業(yè)于馬里蘭藝術(shù)學(xué)院。大學(xué)畢業(yè)后，昆斯并沒(méi)有立即從事與藝術(shù)相關(guān)的工作，22歲時(shí),昆斯移居 紐約,在紐約當(dāng)代藝術(shù)博物館里謀了一個(gè)職位。在新表現(xiàn)主義藝術(shù)盛行的年代里,昆斯是個(gè)完全不被接受的異類。作品的市場(chǎng)反應(yīng)非常冷淡,昆斯沒(méi)收獲到任何利益。為了繼續(xù)藝術(shù)創(chuàng)作生涯,昆斯去 華爾街當(dāng)起了證券經(jīng)紀(jì)人,同時(shí)一邊進(jìn)行創(chuàng)作。80年代初，作為Neo-Geo的激進(jìn)的倡導(dǎo)者，昆斯首次進(jìn)入人們的視線，引起藝術(shù)界的關(guān)注。Neo-Geo所提倡的挪用與滑稽的模仿是這個(gè)時(shí)期昆斯藝術(shù)創(chuàng)作的核心。應(yīng)該說(shuō) 美國(guó)60年代蓬勃發(fā)展的 波普藝術(shù)對(duì)昆斯產(chǎn)生了致關(guān)重要的影響，昆斯以滿足、好奇甚至是玩樂(lè)的態(tài)度表現(xiàn)了光怪陸離的現(xiàn)代商品社會(huì)。80年代初，昆斯借鑒了杜象的挪用與拿來(lái)主義，讓精美的現(xiàn)代商品絲毫不損地轉(zhuǎn)入藝術(shù)狀態(tài)，他的放在有機(jī)玻璃罩中的吸塵器、懸浮的籃球，在看不懂中給人們帶來(lái)不盡的遐想，至今讓人記憶猶新。各種各樣的商品、廣告、卡通玩具不僅表現(xiàn)了多姿多彩的現(xiàn)代商品社會(huì)，也表現(xiàn)了現(xiàn)代人似孩童般無(wú)休止的消費(fèi)欲望。昆斯成長(zhǎng)于商品社會(huì)高速發(fā)展的 美國(guó)，并有著雖然短暫卻一生難忘的從商經(jīng)歷，因此，雖然同以大眾商品為表現(xiàn)對(duì)象，與第一代 波普 藝術(shù)家的含蓄地批判精神不同的是，昆斯的作品充滿了滿足與自我陶醉。他有意打破了人們習(xí)慣了的美的標(biāo)準(zhǔn)，將最庸俗的大眾圖象以十分精致的手法表現(xiàn)出來(lái)，特別是他與前妻親昵的系列作品，因以色情、暴露之嫌自然地引起不小的爭(zhēng)議。

杰夫·昆斯是80年代中期升起的藝術(shù)之星，他以準(zhǔn)確精致的日用品的復(fù)制品、可愛(ài)的卡通形象以及充滿想象力的大眾圖象組合不斷地給世人帶來(lái)一個(gè)又一個(gè)新的視覺(jué)沖擊，他是當(dāng)代 波普藝術(shù)的探索者。杰夫·昆斯毫不猶豫地汲取了藝術(shù)史上的一切養(yǎng)分，達(dá)達(dá)主義、 杜尚手法、極少主義以及早期 波普藝術(shù)都成為他參考與借鑒的源泉。他高舉與大眾交流的大旗，勇于向"高雅"文化叫板，向傳統(tǒng)美學(xué)的等級(jí)理念挑戰(zhàn)。

昆斯有很多關(guān)于金錢(qián)和藝術(shù)辯證關(guān)系的名言�！霸谶@個(gè)資本泛濫的社會(huì)里, 藝術(shù)品不可避免地要成為商品……我們不要再兜圈子了,還是一上來(lái)就當(dāng)藝術(shù)品是商品一樣生產(chǎn)吧。”成名于上世紀(jì)80年代的昆斯是 美國(guó)當(dāng)代最著名的 藝術(shù)家之一,被認(rèn)為是繼 安迪·沃霍爾之后最重要的 波普 藝術(shù)家。昆斯光怪陸離、大膽諷刺的作品常常引發(fā)藝術(shù)界的強(qiáng)烈爭(zhēng)議,而他對(duì)創(chuàng)作回報(bào)明目張膽的追求更是讓人對(duì)他產(chǎn)生反感。盡管如此,幾乎沒(méi)有人否認(rèn)他是當(dāng)代最重要的 藝術(shù)家之一。 2005年初,出席杰夫·昆斯50歲生日宴會(huì)的都是美國(guó)的藝術(shù)界名人：昆斯“慶典”系列作品的主要贊助人杰弗里·迪奇,他的長(zhǎng)期合作伙伴、紐約藝術(shù)品經(jīng)銷商伊利安娜·索拿本德,“慶典”系列雕塑品的制造者和作品的展出者拉里·葛高森,曼哈頓著名美術(shù)畫(huà)廊C&M的主席羅伯特·慕欽,藝術(shù)商威廉·阿奎維拉以及眾多知名的策展人、博物館和美術(shù)館的館長(zhǎng)、藝術(shù)家和收藏家等等。

昆斯幾乎沉寂了整個(gè)上世紀(jì)90年代,以致引發(fā)了人們的種種猜疑。直到1999年,昆斯才帶著他的“樂(lè)逍遙”系列展覽重新回到了公眾的視野。1985年,杰夫·昆斯舉行了一場(chǎng)名為“平衡”的系列作品展,展示了玻璃箱中懸浮的籃球,用青銅制作的救生設(shè)備,還有 Nike廣告的復(fù)制品。人們對(duì)這些怪異的藝術(shù)品產(chǎn)生了極大的好奇,展覽在當(dāng)時(shí)引起了轟動(dòng),昆斯也因此一舉成名。幾個(gè)月之后,其作品的市場(chǎng)價(jià)格翻了一番.近幾年來(lái),昆斯刻意將自己的作品放到高端藝術(shù)品的位置上,似乎只為了專供富人消遣, 比如他制作的青銅救生船和水中呼吸器賣(mài)到了兩百萬(wàn)美元一件。

昆斯作品的拍賣(mài)價(jià)格從1999年開(kāi)始上升。當(dāng)時(shí), 美國(guó)出版業(yè)巨頭彼得·布蘭特以180萬(wàn)美元的天價(jià)在 克里斯蒂拍賣(mài)行買(mǎi)下昆斯1988年的作品“粉紅豹”。這是昆斯著名的雕塑作品之一,造型是卡通人物“粉紅豹”擁抱著一個(gè)體態(tài)豐滿的金發(fā)美女。1999年以前,昆斯作品的拍賣(mài)價(jià)格從來(lái)不曾超過(guò)30萬(wàn)美元。自“粉紅豹”高價(jià)出售之后,昆斯緊接著又賣(mài)掉了超過(guò)15件作品,每件價(jià)值都在100萬(wàn)美元以上。四年前,一名 挪威收藏家以破紀(jì)錄的560萬(wàn)美元購(gòu)下“邁克爾·杰克遜和寵物猩猩”。這是昆斯1988年創(chuàng)作的雕塑作品,原來(lái)的標(biāo)價(jià)僅為25萬(wàn)美元。去年5月, 美國(guó)金融學(xué)家托馬斯·H·李又用550萬(wàn)美元買(mǎi)下了昆斯1986年創(chuàng)作的、原價(jià)只為7.5萬(wàn)美元的一件作品。

20年前,昆斯剛剛成名的時(shí)候,作品價(jià)值并不見(jiàn)得很高,而如今他的作品何以升值得如此之快？收藏家、藝術(shù)商、藝術(shù)專業(yè)人士、拍賣(mài)專家們一致認(rèn)為,昆斯的成功在于他是一個(gè)反主流藝術(shù)的人物,其作品常常引起藝術(shù)界的強(qiáng)烈爭(zhēng)議,但卻同時(shí)成就了他的名聲。而昆斯成功的另一個(gè)重要原因是他形成了一個(gè)以自己為中心的藝術(shù)圈子,圈子里面的人都是幫助他的“貴人”,像索拿本德、迪奇、葛高森、慕欽、布蘭特這些,還有 希臘建筑業(yè)巨頭喬諾、 洛杉磯著名地產(chǎn)商艾利·布洛德、著名的 克里斯蒂拍賣(mài)行老板 皮諾爾特等。

昆斯的作品總能帶給大部分人愉悅的感覺(jué)。他給人留下深刻印象的作品包括玻璃罩中的吸塵器、水族箱中的懸浮籃球、鍍金的名人像、不銹鋼或陶瓷小玩意兒等等,但這些東西在藝術(shù) 評(píng)論家眼中簡(jiǎn)直是光怪陸離。一部分昆斯的擁戴者對(duì)他也是愛(ài)恨交織。昆斯常常既讓他們“惡心”,又讓他們“興奮、愉悅”,但他們所不能否認(rèn)的是昆斯的確是當(dāng)今 美國(guó)最受歡迎的 藝術(shù)家之一。

“平衡”展覽舉行之后,昆斯于1985年到1991年六年時(shí)間里在 美國(guó)和國(guó)外舉辦了五場(chǎng)個(gè)人作品展。昆斯善于與各種各樣的藝術(shù)商合作——他們?yōu)槔ニ固峁┵Y助,昆斯與他們共同分享從作品中得到的利益。據(jù)說(shuō)昆斯曾經(jīng)說(shuō)過(guò)這樣一句話：“未來(lái)的偉大 藝術(shù)家一定也是偉大的談判家�！痹谶@20年當(dāng)中,昆斯憑借自己得天獨(dú)厚的“談判”才華,一步一步為自己搭建了一個(gè)資源優(yōu)厚的堅(jiān)實(shí)平臺(tái)。

如今,藝術(shù)商們爭(zhēng)先恐后地經(jīng)營(yíng)昆斯的藝術(shù)品,這使昆斯說(shuō)服他們贊助自己新的“慶典”系列作品不費(fèi)吹灰之力�！皯c典”系列是一批比例夸張的玩具和兒童小玩意的雕塑和繪畫(huà)作品,當(dāng)中那個(gè)高十英尺、一噸多重的不銹鋼“氣球狗”就很具代表性�！皯c典”的創(chuàng)作始于昆斯與前妻、意大利前著名色情女星伊洛娜·施塔勒離婚之后。1991年,昆斯以他和施塔勒的性愛(ài)情景為題材創(chuàng)作了名為“天堂制造”的系列作品,該作品充斥著大量裸露的性器官和矯揉造作的性愛(ài)場(chǎng)面。在藝術(shù)界引起了極大的爭(zhēng)議。昆斯和施塔勒于1993年離婚。 在人們傳統(tǒng)的意識(shí)里,藝術(shù)家是一班“視金錢(qián)如糞土”的家伙,但昆斯絕對(duì)是個(gè)例外。他從一開(kāi)始就將藝術(shù)品當(dāng)成商品去創(chuàng)作,能夠收獲回報(bào)才是最重要的。 很多人認(rèn)為昆斯是一個(gè)徹底的拜金主義者,玷污了藝術(shù)的神圣,但更多的人認(rèn)同他是當(dāng)代最重要的藝術(shù)家之一。而實(shí)際上,在越來(lái)越物質(zhì)化的當(dāng)今社會(huì),昆斯已經(jīng)被越來(lái)越多的人所接受了。

昆斯生于約克郡的賓夕法尼亞州。他小時(shí)候，經(jīng)常在放學(xué)后挨門(mén)挨戶去銷售糖果和包裝紙張以賺取一些零用錢(qián)。孩童時(shí)的他很敬畏薩爾瓦多·達(dá)利，他甚至還到紐約市圣瑞吉斯飯店（St. Regis Hotel）與達(dá)利見(jiàn)面。昆斯在芝加哥藝術(shù)學(xué)院（School of the Art Institute of Chicago）和馬里蘭藝術(shù)學(xué)院（Maryland Institute College of Art）學(xué)習(xí)繪畫(huà)，當(dāng)他在華爾街擔(dān)任日用品經(jīng)紀(jì)人的時(shí)候他決定要成為一個(gè)藝術(shù)家。他在80年代獲得了大家認(rèn)可，隨后在紐約休斯頓和百老匯邊上的soho loft建立了他的工廠一樣的工作室。工作室里雇傭了30多個(gè)助手，每個(gè)人都有一個(gè)不同的生產(chǎn)工作——很像安迪沃霍爾工作室的模式。（很有名的一種模式，因?yàn)樗�所有的作品中使用的生產(chǎn)方法都被稱為藝術(shù)制作）

昆斯早期的作品都是一些概念形式的雕塑，比如說(shuō)《平衡》（The Equilibrium）系列，其中有一組是三個(gè)籃球漂浮在裝了一半蒸餾水的玻璃水槽內(nèi)。

藝術(shù)記者Arifa Akbar在《獨(dú)立報(bào)》（The Independent）中這樣寫(xiě)道“在這個(gè)藝術(shù)家不會(huì)被看做明星的時(shí)代，昆斯卻花費(fèi)了很多精力，通過(guò)雇傭一個(gè)形象顧問(wèn)來(lái)培養(yǎng)他的公眾人物角色。” 通過(guò)展示Matt Chedgey的攝影作品“在國(guó)際藝術(shù)雜志的廣告中，他把自己裹在滿是成就的禮服中”并在訪談中指出“自己只是在第三人的位置上”。

昆斯后來(lái)轉(zhuǎn)作雕像，被放大的不銹鋼玩具，在那之前是《平凡》（Banality）系列，這個(gè)系列以1988年的《邁克爾·杰克遜和鮑比》（Michael Jackson and Bubbles）結(jié)束，這個(gè)作品有三個(gè)人的大小，歌手和鮑比坐在由金葉托起的瓷器中，鮑比是他的寵物猩猩。三年之后，其中的一個(gè)作品在紐約的蘇士比拍賣(mài)行（Sotheby’s）賣(mài)了560萬(wàn)美元。 其中還有兩個(gè)雕塑現(xiàn)在在舊金山現(xiàn)代美術(shù)館（San Francisco Museum of Modern Art）和洛杉磯藝術(shù)博物館的布羅德當(dāng)代藝術(shù)館（Broad Contemporary Art Museum (BCAM)）。這些雕像包括2004年在奧斯陸的Astrup Fearnley現(xiàn)代藝術(shù)博物館的回顧展，這批雕塑周游了世界，一年后來(lái)到了赫爾辛基城市美術(shù)館（helsinki city art museum）。他們?cè)?008年也出現(xiàn)在芝加哥當(dāng)代藝術(shù)博物館的他的第二個(gè)回顧展上。

昆斯和他的大學(xué)女友收養(yǎng)了一個(gè)女兒。她現(xiàn)在的名字叫Shannon Rodgers，在1995年與昆斯建立關(guān)系。 　　1991年，他與一個(gè)匈牙利出生，意大利籍的艷星Cicciolina (Ilona Staller)結(jié)婚，Cicciolina花了5年時(shí)間(1987u20131992)轉(zhuǎn)行成為了意大利國(guó)會(huì)一員。他的《天上人間》（ ）系列繪畫(huà)，照片，還有雕塑明顯的描繪了這對(duì)夫婦的性交體位并創(chuàng)造了更多的爭(zhēng)議。

1992年，他們有了一個(gè)兒子叫Ludwig。過(guò)了不久，婚姻就破裂了。雙方同意共同擁有孩子的撫養(yǎng)權(quán)，但是Staller卻帶著孩子從紐約跑到羅馬，這樣使得母親和兒子可以一直呆在一起。1998年昆斯向美國(guó)法院提交關(guān)于監(jiān)護(hù)權(quán)之爭(zhēng)的案子，同時(shí)他們的婚姻也正式結(jié)束了。但是，他最終卻在意大利最高法院失去了他監(jiān)護(hù)權(quán)。

2008年，Staller起訴昆斯未支付孩子的撫養(yǎng)費(fèi)。 　　昆斯現(xiàn)在已與藝術(shù)家Justine Wheeler結(jié)婚，她之前是昆斯工作室的員工，從1995年開(kāi)始。

1992年昆斯被德國(guó)巴特阿羅爾森委托為藝術(shù)展做一塊作品。最終的作品就是小狗puppy，一個(gè)143英尺(12.4米)高，用灌木修剪法在鋼架結(jié)構(gòu)上使用各種花卉制作而成的西部高地白梗幼犬雕塑。1995年，這個(gè)雕塑被拆除，并在悉尼海港的當(dāng)代藝術(shù)博物館重建，新的puppy使用了一個(gè)更新型、更持久的不銹鋼內(nèi)部電樞灌溉系統(tǒng)。 1997年，所羅門(mén)R古根海姆基金會(huì)（Solomon R. Guggenheim Foundation）購(gòu)買(mǎi)了這部作品，并安置在畢爾巴鄂的古根海姆博物館（Guggenheim Museum Bilbao）外面的廣場(chǎng)上。在獻(xiàn)給博物館之前，三個(gè)巴斯克祖國(guó)與自由（埃塔）（Euskadi Ta Askatasuna (ETA) ）成員假扮成園丁試圖在植物雕塑旁邊種植填充了炸藥的花盆，后來(lái)被巴斯克的警察Jose María Aguirre挫敗，但是這個(gè)警察后來(lái)被埃塔成員射殺身亡。目前,這座雕塑廣場(chǎng)的名字叫做Aguirre。在2000年夏天，這座雕塑出現(xiàn)在紐約洛克菲勒中心的一個(gè)臨時(shí)展覽中。 　　媒體巨頭Peter Brant和他的妻子模特Stephanie Seymour，請(qǐng)求杰夫昆斯為他們?cè)诳的说峡酥莸牡禺a(chǎn)上復(fù)制這座畢爾巴鄂雕塑。 　　1999年, 昆斯委托Momus在專輯Stars Forever上發(fā)表一首關(guān)于自己的歌曲。

2001年，昆斯著手制作了一系列叫《樂(lè)逍遙》（Easyfun-Ethereal）的畫(huà)作，在他的監(jiān)管下由助理們把比基尼女郎，食物，還有風(fēng)景拼貼在一起。 在2006年的2月15日到3月6日，他出現(xiàn)在Artstar節(jié)目上，這是紐約一個(gè)關(guān)于藝術(shù)界的無(wú)劇本的系列節(jié)目，2008年,他贈(zèng)予了一次私下參觀他的工作室的項(xiàng)目，并在遺傳病基金會(huì)上拍賣(mài)。 　　2006年，昆斯展出他的《懸掛的心》（ ），一個(gè)9英尺高的拋光的鋼鑄的心，這一系列中有一個(gè)有著五種顏色的作品也是他《慶�！罚� ）系列的一部分。2008年，在紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館（Metropolitan Museum of Art）展出了他的這一系列的大型雕塑。 　　與他的《郁金香氣球》（ ）相似的繪畫(huà)作品被放在谷歌搜索引擎的標(biāo)題上。這張畫(huà)迎接了所有在2008年4月30日到5月1日訪問(wèn)谷歌主頁(yè)面的人。 　　《裂紋蛋 (藍(lán)色)》（ ）在皇家學(xué)院的夏季展覽中贏得了2008年Charles Wollaston最佳作品獎(jiǎng)。 　　昆斯在2008年的電影《牛奶》（milk）中出演一個(gè)州議員Art Agnos的次要角色。 　　2009年10月13日的梅西感恩節(jié)（Macy’sThanksgiving day），昆斯的巨大的銀兔子參加了多倫多伊頓中心的不眠之夜（Nuit Blanche）盛大游行儀式。

2013年，為美國(guó)流行歌手Lady GaGa第三張錄音室專輯《 ARTPOP》制作雕塑，并利用于其專輯封面當(dāng)中。

2010年，昆斯在紐約新博物館（New Museum）策劃了一項(xiàng)希臘億萬(wàn)富翁Dakis Joannou的私人收藏品展。展覽的名字叫Skin Fruit: Selections from the Dakis Joannou Collection，在藝術(shù)界的權(quán)威人士中產(chǎn)生很大爭(zhēng)議。Joannou收集了昆斯的大部分作品，昆斯還為Joannou設(shè)計(jì)了游艇Guilty的外觀。

杰夫昆斯是為第十七系列寶馬“藝術(shù)車"設(shè)計(jì)的藝術(shù)家。他的作品被應(yīng)用在寶馬E92和M3上，并于2010年6月2在巴黎蓬皮杜中心（The Pompidou Centre）與公眾見(jiàn)面。在寶馬賽車部門(mén)的支持下，這輛車后來(lái)在法國(guó)參加了2010年的勒芒24小時(shí)（2010 24 Hours of Le Mans）。

從1980年在紐約當(dāng)代藝術(shù)博物館展出的窗戶的裝置開(kāi)始，昆斯的作品便廣泛的在各個(gè)國(guó)際上的個(gè)展和群展中展出。在1986年，他現(xiàn)身在紐約的索納班畫(huà)廊（Sonnabend Gallery），與Peter Halley, Ashley Bickerton, 還有Meyer Vaisman一起做了一個(gè)群展。1997年， Jerome de Noirmon畫(huà)廊在歐洲為他舉辦了第一次個(gè)展。1990年，他的《天上人間》（ ）系列首次亮相在威尼斯雙年展上。 　　他的第一批博物館級(jí)個(gè)展包括2000年柏林古根海姆博物館（Deutsche Guggenheim）2001年布雷根茨美術(shù)館（Kunsthaus Bregenz）2003年的博物館Museo Archeologico Nazionale di Napoli，2004年奧斯陸Astrup Fearnley Museum of Modern Art的回顧調(diào)查，2005年來(lái)到赫爾辛基市立美術(shù)館（Helsinki City Art Museum）。2008年, 在柏林新國(guó)家美術(shù)館（Neue Nationalgalerie）和大都會(huì)藝術(shù)博物館（Metropolitan Museum of Art）的屋頂上展出了慶典系列。 　　他的第一個(gè)回顧展公認(rèn)為是在2008年法國(guó)的凡爾賽宮（Chateau de Versailles）展出的十七個(gè)雕塑，也標(biāo)志著酒莊為一位美國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家舉辦展覽的雄心。紐約時(shí)報(bào)報(bào)導(dǎo)說(shuō), “數(shù)十人在宮殿大門(mén)外示威”是一個(gè)鮮為人知的右翼份子發(fā)起的抗議，為維護(hù)法國(guó)藝術(shù)的純潔。 　　2008年，5月31日- 9月21日，昆斯在芝加哥當(dāng)代美術(shù)館（Museum of Contemporary Art, Chicago）舉辦了一次回顧展，各大出版物爭(zhēng)相報(bào)導(dǎo)，以86584名游客打破了博物館的參觀紀(jì)錄。展覽包括從MCA收集到藝術(shù)家繪畫(huà)和雕塑眾多作品。 　　2009年7月，昆斯在倫敦蛇形 畫(huà)廊（Serpentine Gallery）舉辦了他的第一個(gè)專題展。標(biāo)題為“杰夫昆斯:大力水手系列，”展覽包括兒童游泳池玩具的鑄鋁模型及 “細(xì)致的現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)，大力水手手拿菠菜罐子或者吸著煙斗，他的頭上有一個(gè)紅色的lobster looming。”

昆斯的作品在拍賣(mài)和私人收藏中都一個(gè)天文價(jià)格。他的拍賣(mài)紀(jì)錄主要是他的雕

塑作品（特別是他的慶祝系列），而他的畫(huà)卻沒(méi)那么流行。在2001年，他的三組《邁克爾·杰克遜和鮑比》（Michael Jackson and Bubbles）陶瓷雕塑的其中一個(gè)售價(jià)為560萬(wàn)美元。2007年11月14日，5個(gè)不同的顏色的《懸掛的心》（Hanging Heart）中洋紅色的那一件，在紐約蘇士比拍賣(mài)行以2360萬(wàn)美元賣(mài)出， 成為了那時(shí)還活著的藝術(shù)家中最昂貴的拍賣(mài)。

此作品是由紐約的高古軒畫(huà)廊（Gagosian Gallery）買(mǎi)下，而在不久前剛從倫敦佳士得拍賣(mài)行（Christie’s）以1180萬(wàn)美元買(mǎi)下昆斯的另一個(gè)名為“鉆石(藍(lán)色) ”（Diamond (Blue)）的雕塑。高古軒代表烏克蘭鋼鐵寡頭Victor Pinchuk幾乎買(mǎi)下了所有的歡慶系列作品。2008年7月，他的氣球花（洋紅）也在倫敦佳士拍賣(mài)行創(chuàng)造了2570萬(wàn)美元的紀(jì)錄�？偟膩�(lái)說(shuō)，截止到2008年6月，昆斯以8130萬(wàn)歐元(合1.172億美元) 拍賣(mài)總額成為了年度最暢銷藝術(shù)家。然而在2000年代后期經(jīng)濟(jì)衰退，藝術(shù)品拍賣(mài)價(jià)格一瀉千里，在2009昆斯的作品最高成交額比往年減少了50%。一個(gè)私人收藏家以1100萬(wàn)美元出售紫羅蘭色的《懸掛的心》。但是藝術(shù)家早期的奢華和墮落（Luxury and Degradation）系列的價(jià)格似乎正在穩(wěn)步上漲�！督�(jīng)濟(jì)學(xué)家》報(bào)道，一個(gè)私募股權(quán)投資者Thomas H. Lee由Giraud Pissarro Segalot為中間人以1500多萬(wàn)美元出售一套“占邊 J.B.特納火車”（Jim Beam J.B. Turner Train）。

昆斯已經(jīng)簽約的經(jīng)銷商有索納班畫(huà)廊（Sonnabend Gallery），柏林的Max Hetzler還有巴黎的Jérôme de Noirmont。銷售的“慶�！毕盗械膶Ｓ袡�(quán)歸高古軒畫(huà)廊所有，他是昆斯的主要簽約商。昆斯的作品大多被美洲和歐洲收藏，藏家在那里能夠更有效的獲得他的作品。博洛特（Eli Broad）有24件作品，希臘收藏家喬諾（Dakis Joannou）有他藝術(shù)生涯各個(gè)階段的38件作品。

在學(xué)術(shù)策展人、收藏家及其他藝術(shù)世界，昆斯的作品都被貼上新波普或后波普的標(biāo)簽，是80年代的極簡(jiǎn)主義和觀念主義在過(guò)去十年的延續(xù)庫(kù)。昆斯堅(jiān)持這樣的觀點(diǎn)：“觀者可能在第一次看到我的作品時(shí)諷刺我…但我根本沒(méi)有看見(jiàn)。諷刺是緣于過(guò)多的批判的思想�！� 昆斯的關(guān)鍵所在就是拒絕在他的作品中放入隱藏意義。意義只有你乍看之下所覺(jué)察到的那樣；作品本身的樣子和你體會(huì)到的之間沒(méi)有差距。 　　他把無(wú)恥的庸俗的作品提升到大雅之堂受到爭(zhēng)議，并利用跨媒介的手段，例如，安迪沃霍爾的湯罐頭。他的作品《氣球狗》（Balloon Dog）(1994 - 2000)就是基于氣球能夠扭制成一只玩具狗。 　　他的雕塑與以前雕塑主要有兩方面的不同之處： 　　·由金屬制成（給氣球的外表漆成亮紅色） 　　·超過(guò)了10英尺（3米）高。

在世人傳統(tǒng)的意識(shí)里， 藝術(shù)家理應(yīng)是一班“視金錢(qián)如糞土”的家伙，但這個(gè)觀念從達(dá)明·赫斯特和杰夫·昆斯開(kāi)始被完全顛覆。西方在世的當(dāng)代藝術(shù)家中，身價(jià)最昂貴的當(dāng)屬達(dá)明·赫斯特，與之齊名的杰夫·昆斯以既俗且貴聞名于世。杰夫·昆斯給人留下深刻印象的作品包括玻璃罩中的吸塵器、水族箱中的懸浮籃球、鍍金的名人像、不銹鋼或陶瓷小玩意兒等等。55歲的杰夫·昆斯，也是 中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家們的“靈感”源泉和重要的模仿對(duì)象�，F(xiàn)在，昆斯似乎厭棄了自己純度太高的 藝術(shù)家身份，過(guò)去的幾個(gè)月，他甚至從中分化出了收藏家、 策展人的多重角色含義。

現(xiàn)在，昆斯似乎厭棄了自己純度太高的 藝術(shù)家身份，過(guò)去的幾個(gè)月，他甚至從中分化出了收藏家、 策展人的多重角色含義——去年夏天，他接受了一個(gè)新現(xiàn)代藝術(shù)博物館的邀請(qǐng)，組織策劃了 希臘億萬(wàn)富翁DakisJoannou的重要收藏展，此人在昆斯的作品收藏中扮演了非同尋常的重要角色。昆斯和Joannou都是新博物館的受托人，對(duì)于不愿意與人有太多接觸的當(dāng)代藝術(shù)界，商談一些合同合作不免有太過(guò)熱衷交際之嫌，這是一個(gè)近年來(lái)他盡力避免提起的主題，對(duì)外界諱莫如深成為隱私。但他既然決定從事收藏與策展就是想證明自己的深度，他宣稱自己的策略是讓藝術(shù)變得美麗、客觀、親切，能夠與觀者形成互動(dòng)進(jìn)而賦予觀者力量。他再次制造了公眾話題，進(jìn)入了眾人關(guān)注的焦點(diǎn)。

盡管從拍賣(mài)價(jià)格來(lái)看，杰夫·昆斯的市場(chǎng)崛起于1999年。然而，在此前的10多年中，昆斯在成熟專業(yè)的經(jīng)紀(jì)人的推動(dòng)下，穩(wěn)扎穩(wěn)打地走出高度學(xué)術(shù)化的路線，早在拍賣(mài)時(shí)代到來(lái)之前，他就牢牢地占據(jù)了當(dāng)代藝術(shù)史上的不爭(zhēng)地位，作品幾乎被所有國(guó)際知名的現(xiàn)代美術(shù)館和藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏，積累豐厚的學(xué)術(shù)根基也是使杰夫·昆斯在21世紀(jì)當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)快速發(fā)展的階段沖勁最足。

早在20世紀(jì)80年代，杰夫·昆斯就參加了“ 惠特尼雙年展”，也是在這一時(shí)期，其作品最早被 舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館收藏；此后，杰夫·昆斯參與了一系列重要展出，展覽地點(diǎn)包括 英國(guó)倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院、 古根海姆博物館、 美國(guó) 大都會(huì)博物館、英國(guó)泰特美術(shù)館和 蛇形畫(huà)廊，都是 當(dāng)代藝術(shù)的頂級(jí)話語(yǔ)機(jī)構(gòu)。 2009年，“杰夫·昆斯個(gè)展”在古色古香的 凡爾賽宮展出，極具現(xiàn)代感的作品與古老的皇宮相互映襯，為觀眾平添一種異樣的感覺(jué)，展覽深得好評(píng)，被評(píng)為2009年最受歡迎的展覽之一。與此同時(shí)，杰夫·昆斯的作品不斷被 美國(guó)、 英國(guó)等多家現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)館和美術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。通過(guò)從未間斷的展覽活動(dòng)和日益繁多的機(jī)構(gòu)收藏，杰夫·昆斯在美術(shù)史上牢牢地樹(shù)立了不可替代的地位。

在一些展覽中，杰夫·昆斯總是與 安迪·沃霍爾相提并論，很多人認(rèn)為，杰夫·昆斯在很大程度上繼承了 安迪·沃霍爾商業(yè) 藝術(shù)家的身份，將 波普藝術(shù)推向極致。然而，昆斯卻表示：“我不是商業(yè) 藝術(shù)家，我想安迪·沃霍爾也不是�！� 是否為商業(yè) 藝術(shù)家并不重要，重要的是觀念是否犀利前衛(wèi)，表達(dá)是否純粹精準(zhǔn)，態(tài)度是否真誠(chéng)直接。極端認(rèn)真的創(chuàng)作加上極端熱忱的營(yíng)銷，最昂貴的當(dāng)代藝術(shù)家也許就是這樣煉成的。

昆斯的作品獲得了極端的反應(yīng)。評(píng)論家Amy Dempsey描述他的氣球狗是 “一項(xiàng)可怕的存在…一個(gè)巨大并耐用的紀(jì)念碑�！盝erry Saltz說(shuō)，昆斯的藝術(shù)是“精湛的技術(shù)和令人瞠目的視覺(jué)沖擊�！�

Mark Stevens在新共和雜志（ ）解雇了他，因?yàn)樗�是一個(gè)“缺乏想象力的頹廢藝術(shù)家，更加庸俗，只強(qiáng)調(diào)他作品的主題和他的習(xí)慣，…他是另一種形式的為金錢(qián)服務(wù)。” 紐約時(shí)報(bào)的Michael Kimmelman說(shuō)：“自我傳銷的最后一口氣，80年代最糟糕的嘩眾取寵”，并稱昆斯的作品 “虛偽”“廉價(jià)””和 “厚臉皮的憤世嫉俗”。

在一篇談?wù)摦?dāng)代藝術(shù)和商業(yè)娛樂(lè)關(guān)系的文章中，著名評(píng)論家Robert Hughes評(píng)論昆斯是“把虛偽的虔誠(chéng)與金錢(qián)掛鉤的極端自信的表現(xiàn)。昆斯真的覺(jué)得他自己是米開(kāi)朗基羅，并且對(duì)這樣的說(shuō)法一點(diǎn)也不害臊。最重要的是他們都相信他，尤其是那些在美國(guó)收藏家。昆斯有礦泥資源的保障，通過(guò)超越藝術(shù)的總模式，在佛羅里達(dá)交易風(fēng)干的沼澤地。歸根結(jié)底，沒(méi)有他你根本無(wú)法想象美國(guó)的腐朽文化。昆斯作品的地位在Hughes看來(lái)僅僅高于Seward Johnson之上，引用紐約時(shí)報(bào)的一篇比較他們職業(yè)生涯的文章“就像是在比較狗屎與貓屎的之間優(yōu)劣�！�

對(duì)于這樣的問(wèn)題“你的作品是否有名這很重要嗎? ” 昆斯回答說(shuō)：“在有名和重要之間是有差別的，我對(duì)我作品的意義更感興趣，那能豐富我們的生活并使作品們更強(qiáng)大，但我對(duì)于以出名為目的想法真的不感興趣�！�

他影響了一批年輕藝術(shù)家如達(dá)明赫斯特（Damien Hirst）（例如，赫斯特的《圣歌》，一個(gè)18英尺(5.5米)的版本中有一個(gè)0.36米的解剖玩具）和Mona Hatoum。然而昆斯的極端世俗的對(duì)對(duì)象的放大輪流虧欠了Claes Oldenburg和Coosje Bruggen。他的很多作品也影響了在芝加哥工作的藝術(shù)家，和在他的藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)的Jim Nutt，Ed Paschke還有H. C. Westermann。

在2005年，他當(dāng)選了美國(guó)藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院（American Academy of Arts and Sciences）的會(huì)員。

昆斯曾幾次被起訴侵犯版權(quán)，因?yàn)樗�的作品中使用其他人已有的的作品圖像。在羅杰斯訴昆斯案件960 F.2d 301(2d Cir. 1992)，美國(guó)法院二審上訴判決維持昆斯有罪，因?yàn)樗�使用了�?》中小狗的圖片為他雕塑的造型基礎(chǔ)。

他在曼聯(lián)特性集團(tuán)公司（ ）訴昆斯中敗訴，817 F. Supp. 370 (S.D.N.Y. 1993)，也在坎貝爾訴昆斯敗訴。No. 91 Civ. 6055, 1993 WL 97381 (S.D.N.Y. Apr. 1, 1993)。

他贏了一場(chǎng)訴訟，博萊斯訴昆斯，No. 03 Civ. 8026 (LLS), S.D.N.Y., Nov. 1 2005 (slip op.) 2006年10月由聯(lián)邦上訴法院第二巡回審判，駁回了他在一幅油畫(huà)中使用了廣告照片中的腿和腳。法院裁定，昆斯已充分改變了原有的廣告，并可以正當(dāng)使用這張?jiān)�始圖像。

昆斯還威脅其他享有版權(quán)的機(jī)構(gòu)，聲稱有一個(gè)畫(huà)廊通過(guò)出售氣球狗樣式的書(shū)板夾而侵犯了他的專有權(quán)。昆斯后來(lái)放棄了這一起訴，因?yàn)樵摦?huà)廊寫(xiě)了一份宣告性救濟(jì)的聲明，“任何小丑都可以作證，沒(méi)有人想要制造一個(gè)氣球狗，而把氣球擰成小狗的樣子只是公共領(lǐng)域的一部分�！�

《杰夫·昆斯：平凡的工作》由杰夫昆斯，Paul Tschinkel， Sarah Berry出演。1990年在紐約由Inner Tube Video 和索納班畫(huà)廊（Sonnabend Gallery）聯(lián)合制作。

他的氣球狗(紅色)雕塑在《博物館奇妙夜2：逃離史密森尼》中出現(xiàn)。