一本正經(jīng)說(shuō)的也許是一堆廢話，認(rèn)認(rèn)真真畫(huà)的也許是一堆廢畫(huà)。看著現(xiàn)在那些花里胡哨費(fèi)時(shí)一年半載的“工筆畫(huà)”說(shuō)一句無(wú)聊，顯得自己特“沒(méi)人性”，還是全國(guó)美展的評(píng)委們更有同情心。至于傳統(tǒng)，我們每個(gè)人都有尋根溯源的歸宿需求，但這不能作為對(duì)當(dāng)代生活不聞不問(wèn)的理?yè)?jù)，同樣無(wú)知無(wú)度的惡搞，也只能產(chǎn)生文化上的畸形兒，一篇言之無(wú)物的文章，即使用再華麗的辭藻堆砌，也無(wú)法動(dòng)人。選擇工筆的方式完全是自己表達(dá)的需要，在自己感覺(jué)麻木的時(shí)候，會(huì)選擇自己的方式，因?yàn)樽约翰幌朐谌魏我豢脴?shù)上吊死。

　　2002年

　　河北畫(huà)家寫(xiě)生作品展，獲銀獎(jiǎng)

　　傳承與創(chuàng)造·河北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教師作品展

　　2005年

　　第十六屆國(guó)際造型家協(xié)會(huì)代表大會(huì)·美術(shù)特展

　　第三屆全國(guó)畫(huà)院優(yōu)秀作品展

　　2006年

　　第三屆中國(guó)西部大地情中國(guó)畫(huà)·油畫(huà)作品展，獲銅獎(jiǎng)

　　紀(jì)念紅軍長(zhǎng)征勝利70周年作品展

　　第六屆全國(guó)工筆畫(huà)大展

　　第十九次新人新作展

　　傳承與創(chuàng)造·2002-2006河北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教師作品展

　　2006年中國(guó)畫(huà)年展，獲優(yōu)秀獎(jiǎng)

　　2006年今日中國(guó)美術(shù)大展

　　2007年

　　當(dāng)代經(jīng)典2007中國(guó)畫(huà)邀請(qǐng)展

　　第二屆當(dāng)代中國(guó)畫(huà)學(xué)術(shù)論壇

　　學(xué)院工筆·第二屆全國(guó)青年工筆畫(huà)名家藝術(shù)展

　　中國(guó)當(dāng)代實(shí)力派國(guó)畫(huà)家提名展暨閩南采風(fēng)活動(dòng)

　　第四屆全國(guó)畫(huà)院優(yōu)秀作品展

　　2008年

　　莊上畫(huà)語(yǔ)2008八人展

　　學(xué)院工筆·首屆全國(guó)青年工筆畫(huà)新銳藝術(shù)展

　　春暖花開(kāi)·青年藝術(shù)家作品展

　　學(xué)院在線·中國(guó)生于70年代水墨畫(huà)家提名展

　　精品2008·中國(guó)工筆畫(huà)名家新作展

　　盛世丹青·全國(guó)中國(guó)畫(huà)名家邀請(qǐng)展

　　2008當(dāng)代百人百幅作品邀請(qǐng)展

　　水墨本味·2008當(dāng)代中國(guó)畫(huà)名家藝術(shù)邀請(qǐng)展

　　首屆水墨華山全國(guó)國(guó)畫(huà)名家邀請(qǐng)展

　　首屆中國(guó)山水畫(huà)藝術(shù)雙年展，獲優(yōu)秀獎(jiǎng)

　　走進(jìn)學(xué)院·當(dāng)代高校中國(guó)畫(huà)名師作品展

　　2009年

　　融聚·2009中國(guó)國(guó)家畫(huà)院學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展

　　河北山水印象·2009河北代表性山水畫(huà)家創(chuàng)作現(xiàn)狀

　　百名畫(huà)家陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作精品展

　　走進(jìn)太行·慶祝中華人民共和國(guó)成立60周年河北省優(yōu)秀美術(shù)家作品展

　　文明與生態(tài)·當(dāng)代城市水墨畫(huà)邀請(qǐng)展

　　看江山如此多嬌·2170中國(guó)山水畫(huà)展

　　靈山雅集首屆中國(guó)佛教藝術(shù)作品邀請(qǐng)展

　　2010年

　　第三屆當(dāng)代中國(guó)畫(huà)學(xué)術(shù)論壇暨第三屆當(dāng)代中國(guó)畫(huà)學(xué)術(shù)展

　　莊上畫(huà)語(yǔ)·2010年作品展

　　思無(wú)邪·青年藝術(shù)家聯(lián)展

　　走進(jìn)太行·河北優(yōu)秀藝術(shù)家采風(fēng)寫(xiě)生創(chuàng)作活動(dòng)

　　走進(jìn)太行·河北美術(shù)家作品廣東邀請(qǐng)展

　　觀境·中國(guó)當(dāng)代70后山水畫(huà)家邀請(qǐng)展

　　走進(jìn)太行·2010河北省美術(shù)家優(yōu)秀作品展

　　2011年

　　丹青本色·當(dāng)代中國(guó)畫(huà)藝術(shù)原創(chuàng)百家提名展

　　東方墨·第三屆當(dāng)代中國(guó)水墨藝術(shù)家邀請(qǐng)展

　　走進(jìn)太行·2011河北省美術(shù)家優(yōu)秀作品展

　　學(xué)院工筆·2011第二屆全國(guó)青年工筆畫(huà)新銳藝術(shù)展

　　河北美術(shù)名家作品展

　　莊上話語(yǔ)2011作品聯(lián)展

　　河北省美術(shù)名家作品展

　　2011年

　　作品《時(shí)間與空間的謬戲之蜻蜓》在北京榮寶2011秋季藝術(shù)品拍賣會(huì)以46000.00元成交

　　2005年《梅蘭竹菊·繪 畫(huà)技法》

　　2005年《寫(xiě)意花卉·繪畫(huà)技法》

　　2005年《青綠山水·繪畫(huà)技法》（合著）

　　2006年《莊上畫(huà)語(yǔ)藝術(shù)叢書(shū)·崔強(qiáng)》

　　2006年廈門美術(shù)館

　　2007年中國(guó)美術(shù)館

　　2008年河北美術(shù)館

　　——品讀崔強(qiáng)（寥落初寒賞新雪）

　　在河北石家莊的一個(gè)大型中國(guó)畫(huà)展中第一次看到崔強(qiáng)的作品的，那幅《雪后靜湖》讓自己驀然心動(dòng)，佇足細(xì)觀。雪后湖畔，高天寥廓，寒枝疏朗，小樹(shù)玉立，幾塊大石靜臥湖岸，構(gòu)圖極為簡(jiǎn)潔，但又內(nèi)蘊(yùn)了無(wú)限情思。雖然筆墨稍顯輕淡，但也恰好吻合了此畫(huà)那種清寒高遠(yuǎn)的境界。由此我注意到了這位畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)系的青年畫(huà)家，并且與靦腆內(nèi)向的他進(jìn)行了深入的交流，看到他不同系列的創(chuàng)作，品味到他豐富的內(nèi)心世界，感受到青年一代畫(huà)家正在繼承傳統(tǒng)的過(guò)程中悄然地進(jìn)行著中國(guó)畫(huà)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型。

　　崔強(qiáng)的中國(guó)畫(huà)整體上源于傳統(tǒng)而自抒心意。對(duì)于傳統(tǒng)，他有著一種進(jìn)入佛門修煉的執(zhí)著與靜心，八大山人給予崔強(qiáng)的不僅有其簡(jiǎn)潔的構(gòu)圖形式，更是對(duì)于自然萬(wàn)物的抽象意念。對(duì)崔強(qiáng)來(lái)說(shuō)，每日的筆墨功課不僅不是負(fù)擔(dān)，而且還是一種生活的樂(lè)趣，或者說(shuō)，他并非刻意修煉，但日子就在這樣每天的讀畫(huà)、構(gòu)思、磨墨、運(yùn)筆中過(guò)去了，寧?kù)o而平淡。崔強(qiáng)的畫(huà)使我想到日本30年代的著名電影導(dǎo)演小津安二郎，在當(dāng)時(shí)，他比黑澤明的名氣還大，其導(dǎo)演風(fēng)格平淡凝練。代表作《東京物語(yǔ)》表達(dá)了他的人生哲學(xué)，他將人物的情感控制的恰到好處，哀而不怨，凄而不傷，流露出一種清酒的味道。小津安二郎的電影如同一個(gè)老人平靜地講述他的一生，表現(xiàn)了都市老人的孤獨(dú)與落寞，人的一生盡管可以獲得很多東西，最終還是孤身一人。他的電影接近生活原貌的緩慢節(jié)奏，表現(xiàn)了五味雜陳的細(xì)膩感情。我們的生活，一如傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)，每天有些小小的變化，并不能重復(fù)大的事情，在幾百年間不經(jīng)意地將中國(guó)畫(huà)的筆墨語(yǔ)言和傳統(tǒng)悄然推向今天，涌現(xiàn)了一代又一代的大家巨匠。

　　崔強(qiáng)早期的花鳥(niǎo)畫(huà)有某種陳淳畫(huà)中的從容淡定，他以小寫(xiě)意的筆法表現(xiàn)秋日大地上的平凡花草，以洗練的筆墨表達(dá)了“水邊林下閑數(shù)花”的平和心境。在這些作品里，似乎沒(méi)有看到他對(duì)于形式語(yǔ)言的刻意追求，一切都如眼前所見(jiàn)，畫(huà)家徑直提筆就寫(xiě)，他理解了中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)論中的“大像無(wú)形”在于不事雕琢，最高的形式存在于無(wú)形式之中。在崔強(qiáng)的畫(huà)中，每每能見(jiàn)到“逸韻幽密宜靜對(duì)”、“寥落寒雪”、“新雪初落”等題記，可以看到他對(duì)于某種深秋與初冬的靜寂與高遠(yuǎn)境界的追慕。這不是“驛外斷橋，寂寞無(wú)主”的黃昏，而是清新初雪后，舉目瞭望晴空，傾聽(tīng)天籟的青春歡欣，只是崔強(qiáng)表現(xiàn)的不露聲色而已。在這里，崔強(qiáng)的安靜和樸實(shí)成為一種態(tài)度，一種品格，一種格調(diào)。

　　《燃梅系列》是崔強(qiáng)的探索實(shí)驗(yàn)之作，他將暖色之紙上的畫(huà)梅之作選取局部燃其邊廓，再裱貼于宣紙上，輔以書(shū)法題款。將一種高貴的傳統(tǒng)題材以一種殘簡(jiǎn)斷碑的方式表達(dá)出來(lái)，其中有著對(duì)于傳統(tǒng)文化的倍加珍惜，畫(huà)面亦因此而具幾分新意。崔強(qiáng)認(rèn)為寫(xiě)梅之妙皆在山野之趣味，落筆之際滌心味象。而在畫(huà)梅的過(guò)程中，最重要的是心隨物意，性隨靈轉(zhuǎn)，不刻意、不做作，將繪畫(huà)的過(guò)程視為修煉心性圓融禪意的生活方式，一如他所說(shuō)：“知余者每譽(yù)余筆下有幾分禪意，然不知余從不參禪而禪自至。無(wú)知者責(zé)余筆下無(wú)丈夫氣，然不知?dú)庹Z(yǔ)豪邁之徒落墨縱橫之輩當(dāng)以隨性融其偏識(shí)�！�

　　山水畫(huà)是崔強(qiáng)近年創(chuàng)作的主攻方向。他的山水畫(huà)就筆墨來(lái)說(shuō)，有石濤的清遠(yuǎn)和法度的自由，但在構(gòu)圖上具有某種西方風(fēng)景畫(huà)的空間意識(shí)。他的《山水系列》一部分是以臨摹入手，研究古人筆墨程式和丘壑組合，另一部分卻是以獨(dú)特的細(xì)筆組合進(jìn)行太行山的景色寫(xiě)生與提煉，從而在畫(huà)面的構(gòu)圖上呈現(xiàn)出現(xiàn)代的風(fēng)景意向，在筆墨著色上卻表現(xiàn)出某種傳統(tǒng)山水皴法的趣味。對(duì)于前一部分來(lái)說(shuō)，崔強(qiáng)需要更多地注入當(dāng)代畫(huà)家主體性，在構(gòu)圖方面加強(qiáng)主體的表現(xiàn)，對(duì)后一部分來(lái)說(shuō)，崔強(qiáng)應(yīng)該在寫(xiě)生基礎(chǔ)上加強(qiáng)形式的概括，逐步建立自己的整體性筆墨風(fēng)格，如何將這兩部分了無(wú)痕跡地融合起來(lái)是崔強(qiáng)面臨的挑戰(zhàn)。當(dāng)然，我比較欣賞他的一系列以表現(xiàn)雪景寒林為主體的山水畫(huà)作，雖然這些作品在筆墨稍顯淡弱，但整體的意境把握和追求上卻顯示出超越同代青年畫(huà)家的高蹈遠(yuǎn)矚的美學(xué)品味�？傮w來(lái)說(shuō)，崔強(qiáng)的山水系列創(chuàng)作，表現(xiàn)了對(duì)于“追憶”這一人生意緒和美學(xué)品格的理解和追求。他的畫(huà)是一種記憶中的風(fēng)景，畫(huà)面為記憶的微光所籠罩，在對(duì)風(fēng)景的追憶中達(dá)到一種心靈的澄明。如同海德格爾所說(shuō)：“存在就是去追憶”，崔強(qiáng)的山水超越了心靈的懷想，保持著對(duì)于似水年華的追憶，這是一個(gè)民族對(duì)于自己的文化生命和傳統(tǒng)的追憶，是對(duì)我們的精神家園的追憶。在崔強(qiáng)的山水作品中，有一種寧?kù)o悠遠(yuǎn)，將寂寥的空間賦予了永恒的時(shí)間，從而展示出天地有大美而不言那種無(wú)聲的千古寂寥。

　　在自己看來(lái)，《化石系列》代表了崔強(qiáng)創(chuàng)作的另一個(gè)主題，這就是中國(guó)畫(huà)中的超越時(shí)空的物象表達(dá)，反映了創(chuàng)作者與觀賞者力圖通過(guò)藝術(shù)的創(chuàng)作，抵御時(shí)間，進(jìn)入永恒。正如宋代山水大家郭熙早年出游，晚年將山水畫(huà)高懸廳堂，坐游臥觀，一如他在《林泉高致》中所言：“然則林泉之志，煙霞之侶，夢(mèng)寐在焉，耳目斷絕；今得妙手，郁然出之，不下堂筵，坐窮泉壑，猿聲?shū)B(niǎo)啼依約在耳，山光水色滉漾奪目：斯豈不快人意，實(shí)獲我心哉？”在《化石》系列作品中，崔強(qiáng)運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的屏風(fēng)特別是長(zhǎng)卷形式，將蝴蝶、河蝦、蜻蜓、小魚(yú)等傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)的主要形象，以工筆的形式生動(dòng)地表現(xiàn)在畫(huà)面上。所不同的是，在每幅畫(huà)的四分之三處，都有一塊化石赫然在目，整齊的邊緣切線暗示了這是經(jīng)過(guò)了人工加工的化石切片，其中這一動(dòng)物的化石形象格外清晰。最具構(gòu)思創(chuàng)意的一幅佳作是《游魚(yú)》，一條小魚(yú)的頭部游入化石中凝聚成為化石，而身尾還在石外保持著生動(dòng)的姿態(tài)，這里鮮明地表達(dá)了時(shí)空的瞬間轉(zhuǎn)換及并存一體。我認(rèn)為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中的長(zhǎng)卷，最適宜表達(dá)一種時(shí)間的概念。還記得1998年在福建師范大學(xué)圖書(shū)館觀賞清末翁同和捐贈(zèng)的歷代書(shū)畫(huà)，其中有一幅長(zhǎng)卷，表現(xiàn)了一隊(duì)人馬出行春游的全過(guò)程，畫(huà)面自右向左展開(kāi)，人物逶迤在山川中款款而行，用筆從容不迫，在綠豆大小的人物面部，居然可以看見(jiàn)細(xì)致的五官刻畫(huà)，令人嘆服。時(shí)間就這樣在空間中有條不紊地展開(kāi)并且獲得了圖像的具體可感特性，也因此而得以與數(shù)百年后的我們相遇。在崔強(qiáng)的《化石》系列中，傳統(tǒng)的花鳥(niǎo)畫(huà)題材經(jīng)過(guò)畫(huà)家的精心處理，獲得了具有人生哲學(xué)意義的觀照，從而抵御了時(shí)間的流逝。中國(guó)畫(huà)由此升華，進(jìn)入了當(dāng)代人的精神生活，獲得了某種人生反思的深遠(yuǎn)意境。

　　《新瑞鶴圖系列》大約是崔強(qiáng)的創(chuàng)作中離傳統(tǒng)最遠(yuǎn)的一個(gè)系列，他將花鳥(niǎo)畫(huà)與風(fēng)景畫(huà)結(jié)合起來(lái)，探索新的時(shí)空意識(shí)的表達(dá)，也清晰地表達(dá)了一個(gè)水墨畫(huà)家對(duì)于現(xiàn)代社會(huì)的態(tài)度�！赌⒐皆啤穼⒕哂写笠�(guī)模殺傷力的原子彈爆炸時(shí)形成的蘑菇云與表示祥瑞的白鶴置于同一個(gè)畫(huà)面，這種并置挪用的方式在當(dāng)代藝術(shù)中并不少見(jiàn)，但崔強(qiáng)將這一圖像表現(xiàn)的如此不動(dòng)聲色并且描繪的如此美麗，卻是舉重若輕，令人過(guò)目難忘的。有關(guān)城市中高聳的水塔、煙囪的畫(huà)面，其上瑞鶴飛舞，其下祥云環(huán)繞，將傳統(tǒng)文化圖式的寓意和現(xiàn)代工業(yè)城市的標(biāo)志組合在一起，看似荒誕，其實(shí)表達(dá)了藝術(shù)家從歷史與文化的角度觀察現(xiàn)時(shí)代人工制造的世界與大自然和傳統(tǒng)文化的沖突。只不過(guò)畫(huà)家表現(xiàn)的十分含蓄與平靜，不追求第一眼的視覺(jué)沖擊和社會(huì)性評(píng)論，而是娓娓道來(lái)，讓我們?cè)谝环N類似于品賞昆曲的綿延委婉的過(guò)程中驀然驚醒。應(yīng)該說(shuō)，《新瑞鶴圖》系列是崔強(qiáng)作品中切入當(dāng)代最為直接的一個(gè)系列，也展示了他試圖將傳統(tǒng)的繼承與當(dāng)代的開(kāi)拓結(jié)合起來(lái)，尋找中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)向當(dāng)代轉(zhuǎn)換的一種努力方向。

　　在自己看來(lái)，當(dāng)代山水畫(huà)的創(chuàng)作，應(yīng)該著重表現(xiàn)一種“風(fēng)景的質(zhì)感”。這不僅是指山水畫(huà)或風(fēng)景畫(huà)要表現(xiàn)其所反映的自然地貌和山石肌理的質(zhì)感，更是指繪畫(huà)要具有一種風(fēng)景的文化質(zhì)感。它表現(xiàn)為風(fēng)景的建構(gòu)方式。在不同的意識(shí)形態(tài)中，有不同的風(fēng)景建構(gòu)方式，例如在文革年代的革命圣地山水，就是建構(gòu)一種崇高的圣山圣水。而在現(xiàn)代化的時(shí)代背景中，山水往往表現(xiàn)為與城市文明對(duì)立沖突的荒蠻落后，對(duì)這種未經(jīng)開(kāi)發(fā)的原始山水的意境追求，其實(shí)表達(dá)了現(xiàn)代人對(duì)于自然環(huán)境的新的眼光，對(duì)于人類所賴以生存的原始自然的母體的回溯與向往。

　　崔強(qiáng)這一代青年畫(huà)家的水墨實(shí)踐再一次讓我們反思，今天的中國(guó)藝術(shù)家要?jiǎng)?chuàng)造什么樣的風(fēng)景畫(huà)？它在當(dāng)代社會(huì)的存在方式和存在價(jià)值是什么？與中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)家相比，今天的畫(huà)家似乎并不占優(yōu)勢(shì)，因?yàn)閭鹘y(tǒng)山水畫(huà)家對(duì)于自然的深入和晤對(duì)，如同書(shū)法一樣是朝夕相對(duì)，心有靈犀的。但今天的山水畫(huà)家可以在現(xiàn)代科學(xué)發(fā)展的基礎(chǔ)上獲得一種對(duì)于人類生存環(huán)境的整體性認(rèn)識(shí)，這種宏觀視野也許可以開(kāi)啟一種新的山水文化。我希望出現(xiàn)一種新世紀(jì)的風(fēng)景畫(huà)，它將人與自然的關(guān)系作為核心，將人與自然的和諧作為評(píng)價(jià)新世紀(jì)風(fēng)景藝術(shù)的價(jià)值基準(zhǔn)。

　　——殷雙喜

　　丁亥歲尾畫(huà)債如山積案。又逢莊上畫(huà)語(yǔ)再展之際，愁無(wú)新作饋世，心急如焚。以火燒之術(shù)作殘梅并謬稱燃梅之技也。

　　新雪初落，欣然有會(huì)于心，

　　展長(zhǎng)卷，研殘墨，烹苦茶，飲以彭城粗器，長(zhǎng)短信手，

　　冷淡由心，蕭然若置身林翁夢(mèng)中。

　　花鳥(niǎo)一道，原本雕蟲(chóng)之小技，然沉迷于此樂(lè)，可視江山右煙云幻影。

　　此徽宗者，自古亡國(guó)之主無(wú)出施苛政，戀紅顏。

　　遷徒興廢，皮囊和著罵名早化了塵墮。

　　能一花一葉之間傳諸后世，以藝道立不朽，可稱一種風(fēng)流。

　　以畫(huà)為業(yè)者，遇求人者以畫(huà)助人之愿，

　　遇錢多者助其消費(fèi)，遇藝盲者以尺紙度化，

　　遇真知畫(huà)者恭聽(tīng)其言而從之。遇內(nèi)人知技止此耳。

　　畫(huà)者代花而開(kāi)，代花而榮枯，代花而謝落，

　　而難代花之芳菲，花有四時(shí)之變化，而畫(huà)之即成，或廢或立，

　　皆系于一念之間。

　　寫(xiě)梅之妙，皆在山野之趣味，落筆之際，滌心昧象。

　　逢源于逃禪煮石之間，脫卻世間煙火塵俗之氣，何須五彩點(diǎn)染，

　　無(wú)須雪月隱映，自能孤山獨(dú)步。而氣味通俗者，其病在骨醫(yī)之難甚。

　　真知佛不在掛珠焚香，破指書(shū)經(jīng)。所謂畫(huà)僧之傳世，

　　所謂與演音神合皆是功名俗客惑眾之言，

　　念佛吃齋何須廣而告之，此等人物心中多供養(yǎng)趙公明耳。

　　取法乎上，得乎其中，取法乎中，得乎其下』是古人語(yǔ)，亦是常人語(yǔ)。守常規(guī)者必是常人，能取法乎下得乎其上者，方得畫(huà)法金針。能于廁上廚下悟出三昧方是超人。

　　知者每譽(yù)余筆下有幾分禪意，然不知余從不參禪而禪自至。無(wú)知者責(zé)余筆下無(wú)丈夫氣，然更不知?dú)庹Z(yǔ)豪邁之徒，落墨縱橫之輩，當(dāng)以德性融其偏淺。