1972 中國(guó)傳統(tǒng)醫(yī)學(xué)專業(yè)，北京                                  

         1980 外國(guó)語(yǔ)言文學(xué)（英德）專業(yè)，北京，奧地利維也納

         1994 開始裝置藝術(shù)創(chuàng)作，職業(yè)自由藝術(shù)家

         2006 “798的海市蜃樓---神秘的光”慶慶裝置作品展， 北京大山子藝術(shù)區(qū)大窯爐展場(chǎng)

         2005 慶慶裝置作品展，東京畫廊，日本

         2004 “性·物·物·性——盒中物”，大山子藝術(shù)區(qū)

         2003 慶慶裝置作品展，今日美術(shù)館

         2002 “慶慶回來(lái)了！”慶慶新作品展，北京紅門畫廊

         2000 慶慶綜合材料新作品展，中國(guó)當(dāng)代畫廊，英國(guó)倫敦

         1999 “流動(dòng)的靈魂”，個(gè)展，維也納 AAI-Galerie- Karl Strobe畫廊

         1998 “城市之光”，慶慶裝置作品展，維也納Wort und Bild畫廊

         1997 慶慶燈光裝置藝術(shù)展，奧地利維也納亞非學(xué)院

      2006 “廢墟”， 美國(guó)， 維斯康森大學(xué)

      “國(guó)際數(shù)碼藝術(shù)節(jié)”，澳大利亞

      “米蘭國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)”，意大利，米蘭

      “超驗(yàn)的中國(guó)”，當(dāng)代藝術(shù)大展， 阿拉里奧北京藝術(shù)空間

      “中式意識(shí)—審美營(yíng)造的當(dāng)代復(fù)興”， 北京今日美術(shù)館

      2005 “語(yǔ)言的閣樓”， 女性前衛(wèi)藝術(shù)節(jié)術(shù)的8個(gè)案例，北京，四分之三畫廊

      “透明的盒子－有限空間的無(wú)限延伸”，當(dāng)代藝術(shù)家作品聯(lián)展，北京，建外SOHO.

      “理想的書”，中國(guó)愛爾蘭當(dāng)代攝影作品展，上海，藝術(shù)景畫廊

      2004 “夢(mèng)想·困惑·現(xiàn)代女性特質(zhì)”，女性藝術(shù)家作品展，中國(guó)婦女活動(dòng)中心

      “中法藝術(shù)家作品巡回展”，北京、上海、香港、巴黎

      2003 “她們——十名女藝術(shù)家聯(lián)展”，北京季節(jié)畫廊

      2002 芝加哥國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)， 美國(guó)，芝加哥

      東亞婦女藝術(shù)節(jié)，韓國(guó)， 漢城

      “金色收獲”，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)大展，Zagreb，克羅地亞

      “從洛桑到北京——2002年國(guó)際纖維藝術(shù)雙年展”，北京清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院

      2001 90年代中國(guó)前衛(wèi)藝術(shù)家資料展，日本福崗美術(shù)館

      非亞克國(guó)際比賽藝術(shù)博覽會(huì)， 法國(guó)， 巴黎

      2000 世界博覽會(huì)，德國(guó)漢諾威

      1999 第二屆國(guó)際婦女藝術(shù)交流展，泰國(guó)曼谷Saranrom公園

      1998 維也納森林紡織品藝術(shù)節(jié)，獲二等獎(jiǎng)，奧地利下奧州

      1997 “直覺，體驗(yàn)，觀念”，三人裝置展，北京，中央美術(shù)學(xué)院畫廊

      1996 “點(diǎn)與線”，書法與裝置雙人展，維也納Atrium ed Art畫廊

       在她在北京798工廠的工作室里，陳慶慶早上縫、編、織、繡她的絲麻作品，下午制作盒子裝置，包括安裝里面需要的電線、燈管和精確地定制需要的盒子材料、尺寸。她的麻是可以售出的，而盒子的裝置大部分是做給自己的，這種自給自足的手工勞作使仍在獨(dú)居的她在藝術(shù)與生活上得以自如與圓滿，她成功地用藝術(shù)來(lái)作為一個(gè)釋放自己當(dāng)年磨難的出口和豐滿如今自我的內(nèi)心世界。

       陳慶慶的有些作品是將麻與盒子共同做出來(lái)的，她的盒子里總會(huì)有些纏枝和繞著的條狀物來(lái)加強(qiáng)空間層次感。女性的強(qiáng)烈感覺都來(lái)自子宮，而這些虛空的如同子宮的臺(tái)式電視機(jī)、櫥窗、工具箱、衣箱、珠寶或者文物的展示玻璃柜的各種盒子，被放入了象征意味的小孩或者香枝或者水晶珠或者心形的盒子，并且被安上光，布上線地充實(shí)了起來(lái)，藝術(shù)家通過(guò)將這些元素?cái)嗔�、殘缺和無(wú)序的布置使之達(dá)到更深層面上的完整，它構(gòu)成了的一幕幕生理景象的戲場(chǎng)和便于感知身體內(nèi)部空間的一種奇妙方式。

       麻是一種永恒的材質(zhì)，它類似于人的頭發(fā)，不會(huì)隨著時(shí)間腐爛。揭開尸體身上若材料含麻的衣服的，抖去滿是灰塵的衣服后只剩下麻了。通常陳慶慶在作品中的絲麻上會(huì)加上干玫瑰與枝葉，或者用樹枝圍成如同蛹或者繭般的形體，它們?cè)诠ぷ魇依飹鞎r(shí)如同從墻上長(zhǎng)出來(lái)的自然物，在開放和生長(zhǎng)著，怪異而邪美。藝術(shù)家使用永恒的、柔密的、感性的絲麻材料來(lái)做衣服，它包含了一種極為細(xì)致的情感與身體的經(jīng)驗(yàn)。

       陳慶慶蟄居在自己的工作室里，她不太關(guān)心如今社會(huì)上流行什么，轉(zhuǎn)而思考諸如生死等終極的人生與藝術(shù)的命題。她早期的行為藝術(shù)作品《我的靈魂和我的尸體》是自己藏在一堆有奇花異草與奇妙怪異的果實(shí)里，嗅著海鮮的酸腐，體驗(yàn)消逝腐爛。藝術(shù)家模擬了身體作為靈魂的藏身之處，在行為的過(guò)程中讓靈魂逃出身體和感受著奇特生命的自由。她的作品語(yǔ)言個(gè)人化到根本在乎藝術(shù)史的脈絡(luò)，藝術(shù)于她只是獲取靈魂自由的信道，而這些作品便是靈魂得以轉(zhuǎn)借的承載體。

       中國(guó)人對(duì)麻纖維的使用歷史比絲綢更悠久，在中國(guó)的文物遺址中經(jīng)常有麻的痕跡。苧麻布和大麻布一直是中國(guó)古人的大宗衣料，至隋唐臻于極盛。陳慶慶沉迷于對(duì)絲麻進(jìn)行縫、編、織、繡等手工的制作中，通過(guò)材質(zhì)，通過(guò)她自己的手，通過(guò)所塑造的型，反復(fù)追溯女性、歷史等話題�！堵橐隆废盗凶顬橛忻�。絲麻中嵌入干枯的花枝、細(xì)碎的拼貼，那真不是一般的功夫�！稘h衣》系列、 《仿魏晉南北朝女裝》、《夜》等作品也帶著人走進(jìn)了更豐富的體驗(yàn)空間。對(duì)材料的發(fā)現(xiàn)是陳慶慶的一個(gè)重要特點(diǎn)，她不管走到哪兒都帶著一雙眼睛，吃飯也好、旅游也好、逛商店也好，不論干什么，總能盯到需要的東西。她把材料作為素材或者語(yǔ)言，把它們組合成一件完整的作品。陳慶慶說(shuō)：“材料有時(shí)好像也有情感，你把它從垃圾堆里挑出來(lái)，給了它一個(gè)位置，它好像就活了，和別的材料一交流，它的語(yǔ)言就出來(lái)了。主要是做的人對(duì)她們有情感，我用“她們”兩個(gè)字，因?yàn)槲冶容^偏愛女性化的材料�！逼鋵�(shí)這些作品，包括使用的現(xiàn)成品的材料非常女性化，甚至讓人覺得有點(diǎn)像婆婆媽媽地講一個(gè)故事，每一個(gè)細(xì)節(jié)描寫得非常入微。

       陳慶慶在講述時(shí)，每一個(gè)東西都要具體描繪一番，讓人知道好多具體細(xì)微的東西。女性的天性就對(duì)那種編織有興趣，而且不厭其煩，那么細(xì)微的纖維，一點(diǎn)一點(diǎn)編起來(lái)。陳慶慶說(shuō)：“做那些作品現(xiàn)在成了我的一種日常的工作狀態(tài)，現(xiàn)在差不多每天早晨都要做一會(huì)兒，我覺得人有一種日常狀態(tài)挺好的，不是每件作品都非得做得語(yǔ)不驚人死不休。有時(shí)候平平淡淡做你工作的時(shí)候，像農(nóng)民做一個(gè)重復(fù)勞動(dòng)，那種安安靜靜的感覺挺舒服的。這樣做出的作品，傳達(dá)給別人的感覺也是輕松的�！彼龑�(duì)作品的編排，似乎又回到了男耕女織的時(shí)代……

       無(wú)論是歷史悠久的麻，還是生活中“順手牽羊”的其他材料，在陳慶慶的手下都變得富有生命了。在她的作品中形成了多種“氣場(chǎng)”的對(duì)接，無(wú)論是自我靈魂的探尋，還是手工材料處理的親切感、歸屬感，還是對(duì)歷史感沿承的后韻，都讓陳慶慶的作品更有生命力。[2]?