康斌先生出生于書畫世家，自幼跟隨父親習畫，從工筆入手，主攻花鳥，又親得叔父康莊先生真?zhèn)�，師從張寶珠、陳啟元，對山水畫技法深鉆細研。一路走來，基礎扎實，功底深厚。他的工筆畫常常融入寫意的作風，工中兼?zhèn)鋵懸�，卻工而不板；而寫意畫又往往融入工筆的精神，寫而不野，粗中仍見文秀。由此工寫交融，相映成趣，自出機杼，形成了他個人獨特的繪畫風格。

康斌先生的畫有工筆與寫意兩種風貌。工筆一路，濃麗工整而又生動逼真；寫意一路，筆勢勁健奔放，但不失規(guī)矩，注重形似。確切地說，康斌先生的工筆畫常常融入寫意的作風，工中兼?zhèn)鋵懸猓瑓s工而不板；而寫意畫又往往融入工筆的精神，寫而不野，粗中仍見文秀。由此工寫交融，相映成趣，自出機杼，形成了他個人獨特的繪畫風格。  

康斌先生作品先后入選山東省第二屆中國畫工筆畫展、1998年山東省中國山水畫大展、山東二屆職工書畫大展獲金獎、2000年跨世紀中國畫大展、新時代中國畫作品展及《中國當代中國畫名家作品選》。現(xiàn)為中國美術家協(xié)會山東分會會員，山東經(jīng)藝書畫院副院長，山東書畫藝術研究中心秘書長，中國民主同盟盟員。

康斌先生作品從鴻篇巨制到尺幅小品，無不率意而為，以勢取勝，于古樸中見靈氣，于雄勁中見雋永，于嚴謹中見豪放，于淡雅中見厚重，于清秀中見空靈。其山水畫雄奇險峻，蒼勁渾厚，野逸清雅，韻遠意深，讓人仿佛可以身入其中靜聽流水鳥鳴，坐觀古樹流云，在草廬廟堂內(nèi)信步，和高人雅士對話，陶然忘卻塵世的喧囂與浮躁，得到身心的凈化和洗禮。其花鳥畫多取兼工帶寫的形式，布局賦彩，構思精巧，法度嚴謹，絢麗多姿，作品的“形、神、意”極為豁朗。

康斌先生繪畫既注重中國畫傳統(tǒng)的藝術精華，對八大、石濤、吳昌碩、潘天壽、齊白石等大家，廣采博收，深入研究，擇善而從，取其神韻，同時又注重深入生活，師法造化，悉心觀察體驗自然萬物，用心捕捉和表現(xiàn)對象的特征與精神內(nèi)蘊。聚萬趣于神思，寄奇境于筆墨。因此，其畫作具有出新，出奇，出味，出色的特點，有深厚的傳統(tǒng)功力，更有鮮明的藝術個性和強烈的時代氣息。

康斌先生在初學國畫時，深刻認識到中國花鳥畫藝術不同于西方的靜物禽鳥之類的如實寫照，而是以純熟的技藝和濃郁的情思，寫出活生生的自然情態(tài)、天機和生命，重寫實更要重寫意，因此其作畫，從真感情、真感受、真感悟出發(fā)，不媚俗，不附庸，執(zhí)著而又從容地把靈魂深處的記憶，移植于筆墨色彩的最真處、最耀眼處，多在把握勢、情、神、趣上下功夫。如畫藤本植物時，取吳昌碩縱橫馳騁氣貫通篇的用筆，特別強化葉子的分量和水墨互破的幻化效果，以聚氣增“勢”；在畫蘭草、水仙等花卉時，則注重寫其神貌溢其“情”韻；畫梅、菊、荷等，又重其勢強其“神”；點綴草蟲、小雀時則突出一個“趣”字。在表現(xiàn)技法上，更是注意用墨的濃、淡、干、濕、枯、潤，并做到虛實相生，以實代虛，虛而不空，使畫面有賓有主，有疏有密，有輕有重，有大有小，有縱有橫，有開有合，有藏有露，產(chǎn)生出大美的節(jié)奏與韻律，從而進一步提高了作品的藝術張力。