基本內(nèi)容
鈴木春信（Suzuki Harunobu）（1725?-1770）關(guān)于鈴木春信的生活知道的很少。從他的作品可以看出奧村政信(Okumura Masanobu,1686-1764) （江戶時(shí)期的浮世繪藝術(shù)家兼出版商），西川佑信(京都的浮世繪畫家)的巨大影響。在明和(Meiwa,1764-1772)時(shí)代，江戶流行交換圖畫日歷。這些日歷蘊(yùn)涵了作者大量的創(chuàng)造力，在設(shè)計(jì)上和色彩的多樣化上的互相競爭，致使彩色印刷出現(xiàn)了長足的進(jìn)步。
僅是二十年前，紅折繪(benizuri)的發(fā)明，使浮世繪印刷用到三或四種顏色，但已經(jīng)可以在一張紙上印刷大約十種不同的顏色。是鈴木春信首次在浮世繪中使用這種新技術(shù)。這種畫叫錦繪，因?yàn)樗芟竺利惖目楀\。由于這樣的版畫得到大眾的贊揚(yáng)，更使春信受到鼓舞而不間斷地繼續(xù)工作，直到1770年他去世為止，鈴木春信在他有生之年創(chuàng)作了大約六百多套木版畫，都是在六年間制作的。他所畫的那些腰肢細(xì)瘦，手足纖巧，體態(tài)輕盈的仕女，幾乎有一種超人的秀美，那特殊風(fēng)格的面部則缺乏表情。他與前輩畫家不同，初期畫家們?cè)诋嬅琅駮r(shí)，總是用色彩暗淡的或素白的背景，而在他的構(gòu)圖中，則多用自然風(fēng)景或建筑物。但這并不是為了要到達(dá)寫實(shí)主義的效果，反之，春信的美麗的人物繪畫的背景，無論是室內(nèi)或室外，都浸于一種抒情風(fēng)味及詩的意境。他用或相調(diào)和，或互成對(duì)比的豐富色彩，表現(xiàn)出相應(yīng)結(jié)構(gòu)的每一細(xì)節(jié)，達(dá)到純粹畫意的效果。此外，春信對(duì)古典藝術(shù)所發(fā)生的興趣，使他經(jīng)常在畫中插入些古詩。
春信的具有根深蒂固的日本精神的藝術(shù)，對(duì)明和時(shí)代的版畫有著決定性的影響。不僅是專門畫仕女圖的大師們，如田湖龍齋(Isoda Koryusai)模仿他的風(fēng)格，就是擅長畫演員肖像畫的如勝川春章(Katsukawa Shunsho,1726-1792)和一筆齋文調(diào)(Ippitsusai Buncho)也采用他優(yōu)美的表現(xiàn)手法。直到1770年春信去世后，這些畫家們才恢復(fù)個(gè)人的獨(dú)特風(fēng)格。
