1825年11月30日，布格羅Bouguereau出生在La Rochelle(拉羅謝爾，在法國(guó)西部沿海)的一個(gè)以經(jīng)營(yíng)酒和橄欖油的商人家庭，早年他本想秉承家業(yè)，可是他的擔(dān)任教區(qū)助理牧師的伯父Eugène給他以教育，使他從古典文學(xué)和新舊約圣經(jīng)與神話故事中學(xué)會(huì)了拉丁語(yǔ)和希臘語(yǔ)，并學(xué)習(xí)繪畫(huà)課程。

　　 　布格羅在高中時(shí)就顯現(xiàn)出了他與眾不同的藝術(shù)天賦，當(dāng)時(shí)布格羅通過(guò)他的伯父給教區(qū)居民畫(huà)肖像畫(huà)，當(dāng)他有了足夠的收入后，布格羅前往Ecole des Beaux-Arts in Bordeaux (巴黎的一所美術(shù)學(xué)校)繼續(xù)深造學(xué)習(xí)，作為對(duì)他的正規(guī)繪畫(huà)訓(xùn)練的補(bǔ)充，他研習(xí)解剖學(xué)，還學(xué)習(xí)了服裝史和考古學(xué)。之后布格羅獲得了學(xué)校的人物畫(huà)像“Painting for a Depiction of Saint Roch”的一等獎(jiǎng)。為了掙取一些額外的收入，布格羅在業(yè)余時(shí)間為睡衣和果醬設(shè)計(jì)商標(biāo)。

　　1838年~1841年，布格羅得到Louis Sage老師的繪畫(huà)指導(dǎo)，Louis Sage曾在古典主義派繪畫(huà)大師安格爾Jean Auguste Dominique Ingres (1780-1867)的畫(huà)室中接受過(guò)訓(xùn)練。1844年布格羅又獲得人物畫(huà)一等獎(jiǎng)。

　　1846年，21歲的布格羅用賣(mài)出的33幅畫(huà)像掙得的900法郎加上親戚們的籌款資助，進(jìn)入法朗索瓦·愛(ài)德華·皮柯特Francois-Edouard Picot繪畫(huà)工作室，學(xué)習(xí)學(xué)院派風(fēng)格的繪畫(huà)，兩個(gè)月后布格羅作為100名學(xué)生中的第99名進(jìn)入巴黎國(guó)家高等美術(shù)學(xué)院繼續(xù)學(xué)習(xí)深造�！�

　　1850年，學(xué)院舉辦以“歷史和神話”為主題的繪畫(huà)創(chuàng)作，布格羅的油畫(huà)作品《芝諾比亞在阿拉克斯河邊被牧羊人發(fā)現(xiàn)》“Zenobia Found by Shepherds on the Banks of the Araxe”獲得羅馬大獎(jiǎng)的獎(jiǎng)學(xué)金Prix de Rome(一個(gè)美術(shù)獎(jiǎng)項(xiàng))，4000法郎的獎(jiǎng)金加上La Rochelle拉羅謝爾市的600法郎補(bǔ)助他與其他羅馬大獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)?wù)叩搅_馬的Villa Medici (美第奇別墅，法蘭西學(xué)院的意大利所在地) 留學(xué)進(jìn)修四年，這使他得到了更正規(guī)系統(tǒng)的繪畫(huà)訓(xùn)練，在那里布格羅有機(jī)會(huì)接觸并研究文藝復(fù)興時(shí)代的繪畫(huà)大師的原始名作。同時(shí)布格羅也廣泛游歷了意大利的許多城市和農(nóng)村，這段時(shí)期的經(jīng)歷奠基了他日后的風(fēng)格與主題。

　　1854年，布格羅回到法國(guó)巴黎，他的油畫(huà)常在巴黎沙龍Paris Salon成功展出，作品廣受公眾與批評(píng)家的歡迎，也被代理銷(xiāo)受到美國(guó)與英國(guó)，并且獲得許多獎(jiǎng)項(xiàng)。加上布格羅的巨幅油畫(huà)——《殉道者的凱旋》在世界博覽會(huì)上所引起的轟動(dòng)又為他帶來(lái)大量的定件。

　　早期的美術(shù)評(píng)論家這樣描述道：“布格羅Bouguereau先生有一種源于自然的天性，他的作品中表現(xiàn)出人體的自然美，這種藝術(shù)流派重現(xiàn)了遠(yuǎn)古和16世紀(jì)的文藝復(fù)興時(shí)期繪畫(huà)風(fēng)格�！�

　　 　拉斐爾Raphael Sanzio（1483.3.28.-1520.4.6., 文藝復(fù)興時(shí)期意大利著名畫(huà)家、建筑學(xué)家)是布格羅Bouguereau最推崇的繪畫(huà)大師，布格羅也采取模擬、重現(xiàn)拉斐爾的繪畫(huà)方式作為對(duì)他的最佳稱(chēng)贊和褒揚(yáng)，他應(yīng)Prix de Rome(羅馬一個(gè)美術(shù)獎(jiǎng)項(xiàng))的要求，完成了拉斐爾Raphael的古老名畫(huà)“The Triumph of Galatea”的復(fù)制。布格羅的許多繪畫(huà)作品運(yùn)用古典繪畫(huà)的構(gòu)圖，形式和主題。

　　1856年，布格羅與Marie-Nelly Monchablon結(jié)婚，他們后來(lái)有五個(gè)孩子。至19世紀(jì)中后期，布格羅與一位法國(guó)藝術(shù)經(jīng)銷(xiāo)商Paul Durand-Ruel（他后來(lái)成為印象主義風(fēng)格的擁護(hù)者）交往甚密，后者幫助客戶購(gòu)買(mǎi)陳列在沙龍的美術(shù)作品。沙龍每年吸引超過(guò)300,000人，從而給藝術(shù)家們提供了一個(gè)展示自己的可貴平臺(tái)。19世紀(jì)60年代布格羅的影響力在英國(guó)得以提升，收入不斷增加，他在Montparnasse購(gòu)買(mǎi)了一座大房子和繪畫(huà)工作室。

　　1875年，布格羅開(kāi)始在巴黎的朱利安美術(shù)學(xué)院Académie Julian教授繪畫(huà)，朱利安美術(shù)學(xué)院Académie Julian是一所男女同校的美術(shù)學(xué)院，獨(dú)立于Ecole des Beaux-Arts美術(shù)學(xué)校，沒(méi)有入學(xué)考試，學(xué)校也只是象征性地收點(diǎn)學(xué)費(fèi)。（一些文獻(xiàn)錯(cuò)誤地稱(chēng)布格羅曾就讀、畢業(yè)于朱利安美術(shù)學(xué)院，但這是不可能的，因?yàn)椴几窳_1850年獲羅馬大獎(jiǎng)，而朱利安美術(shù)學(xué)院成立于1868年。） 1888年，布格羅成為巴黎國(guó)家高等美術(shù)學(xué)院教授。他的學(xué)生眾多，包括：法國(guó)畫(huà)家埃米爾u2022莫尼爾 （Emile Munier, 1840~1895) ,英國(guó)畫(huà)家喬治u2022克勞森爵士 (Sir George Clausen RA, 1852~1944) 美國(guó)畫(huà)家因格爾u2022歐文u2022庫(kù)斯 （Eanger Irving Couse，1866~1936)。

　　布格羅在1859年受封，1876年布格羅當(dāng)選為法蘭西藝術(shù)院院士，還獲得“Legion of Honour”(榮譽(yù)爵位)，一度成為Academie des Beaux-Arts of the Institut de France的四十名成員之一，這是法國(guó)藝術(shù)家的最高榮譽(yù)；此后他又成為比利時(shí)與西班牙政府所授予的的榮譽(yù)爵士，荷蘭皇家美術(shù)學(xué)院的院士。1885年，布格羅又獲得法國(guó)“Commander of the Legion of Honor”（榮譽(yù)勛位(勛章)和“Grand Medal of Honor”（榮譽(yù)大獎(jiǎng)?wù)?。布格羅還在法國(guó)、德國(guó)和荷蘭的世界博覽會(huì)上獲得獎(jiǎng)?wù)隆?/p>

　　在1877年，布格羅的妻子和年幼的小兒子都相繼去世。嚴(yán)格的學(xué)院派古典主義教育，以及善于從現(xiàn)實(shí)生活細(xì)節(jié)中、人與自然的關(guān)系中迅速捕捉畫(huà)面的能力為布格羅在藝術(shù)沙龍中贏得聲望，1883年布格羅成為藝術(shù)沙龍領(lǐng)導(dǎo)人，致力于提升新進(jìn)美術(shù)家的福利。

　　直到1896年，71歲的布格羅第二次結(jié)婚了，和他的一個(gè)學(xué)生，美國(guó)肖像畫(huà)家——伊麗莎白·珍妮·加德納Elizabeth Jane Gardner Bouguereau,(1837-1922)。所以當(dāng)時(shí)布格羅受夫人的影響，極力幫助女性畫(huà)家舉辦畫(huà)展，他用他在畫(huà)界的影響，成為法國(guó)第一位為女性開(kāi)辦美術(shù)協(xié)會(huì)機(jī)構(gòu)的藝術(shù)家，這些學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)中就包括Academie francaise（法國(guó)美術(shù)學(xué)院）。

　　布格羅在晚年這樣描述自己對(duì)于藝術(shù)的摯愛(ài)：“每一天，我充滿熱情，懷著愉快的心情走進(jìn)我的畫(huà)室，開(kāi)始了我一天的工作，直至太陽(yáng)落山，迫使我停下畫(huà)筆，我急切盼望第二天的到來(lái)……，如果我不能和深?lèi)?ài)的繪畫(huà)事業(yè)在一起，我會(huì)非常痛苦�！辈几窳_一生共創(chuàng)作約826張畫(huà)作。

　　1905年春，布格羅在巴黎的家和畫(huà)室先后遭到盜竊，使他心臟病加劇。阿道夫·威廉·布格羅William-Adolphe Bouguereau，這位終生追求藝術(shù)的完美與理想化境界的偉大畫(huà)家，于1905年8月19日因心臟病在故鄉(xiāng)La Rochelle去世，享年80歲。

　　“One has to seek Beauty and Truth, Sir! As I always say to my pupils, you have to work to the finish. There's only one kind of painting. It is the painting that presents the eye with perfection, the kind of beautiful and impeccable enamel you find in Veronese and Titian. (1895) ”

　　“先生！我經(jīng)常告訴我的學(xué)生們，人們必須尋求美和真，必須使作品達(dá)到極致。只存在一種畫(huà)，就是能把毫無(wú)瑕疵的美和完善呈現(xiàn)到人們眼前的畫(huà)，如同委羅內(nèi)塞和提香的作品一樣。”(1895) ——阿道夫·威廉·布格羅（William-Adolphe Bouguereau）

　　“One is born an artist. The artist is a man endowed with a special nature, with a particular feeling for seeing form and color spontaneously, as a whole, in perfect harmony. If one lacks that feeling, one is not an artist and will never become an artist; and it is a waste of time to entertain the possibility. This craft is acquired through study, observation, and practice; it can improve by ceaseless work. But the instinct for art is innate. First, one has to love nature with all one's heart and soul, and be able to study and admire it for hours on end. Everything is in nature. A plant, a leaf, a blade of grass should be the subjects of infinite and fruitful meditations; for the artist, a cloud floating in the sky has form, and the form affords him joy, helps him think.”

　　“從整體上來(lái)說(shuō)，在完美的和諧中，一個(gè)天生的藝術(shù)家必須具備特別自然的本性，對(duì)視覺(jué)形態(tài)和色彩有一種特殊的感覺(jué)和自發(fā)的沖動(dòng)。如果一個(gè)人缺乏這樣的感覺(jué)，他就不是藝術(shù)家，并且永遠(yuǎn)不會(huì)成為一個(gè)優(yōu)秀的藝術(shù)家，朝著繪畫(huà)這種方向努力對(duì)于他來(lái)說(shuō)就等于在浪費(fèi)他自己的時(shí)間。 而這種特殊的感覺(jué)和能力是通過(guò)研究、觀察和實(shí)踐才能獲得的；它可以通過(guò)不斷的工作而得到改善，但是藝術(shù)的天分終究還是一個(gè)人天生所固有的。首先，一個(gè)人必須全身心地?zé)釔?ài)自然，花一些時(shí)間去學(xué)習(xí)研究和贊美它。 一切事物都來(lái)源于自然，包括植物，樹(shù)葉，草葉等都可以是無(wú)限和豐富的凝思主題，對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，即使是漂浮在天空的云彩也有它獨(dú)特的形態(tài)，這種靈感幫助他思考，給予他快樂(lè)�！薄�—阿道夫·威廉·布格羅（William-Adolphe Bouguereau）

　　阿道夫·威廉·布格羅（William-Adolphe Bouguereau）一生堅(jiān)持傳統(tǒng)的唯美主義的學(xué)院派風(fēng)格，打擊壓制后起的印象派畫(huà)家，他的寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)作品很受當(dāng)時(shí)人的欣賞，現(xiàn)代對(duì)他的畫(huà)作贊美到：“給人一種美好和純潔的視覺(jué)享受！”。有時(shí)為了追求完美，布格羅不惜篡改現(xiàn)實(shí)。他的早期作品常取材于古代的神話和寓言，Pagan非基督教與Christian基督教的繪畫(huà)主題以超出現(xiàn)實(shí)的美展現(xiàn)出來(lái)。

　　 　布格羅作品以高度完整、技法全面和擅長(zhǎng)表現(xiàn)多愁善感的題材為特征。在人物造型的處理上，為了追求高度的優(yōu)美，理想化的境界，布格羅舍棄技法創(chuàng)新，維護(hù)官方正統(tǒng)的藝術(shù)，排斥其他藝術(shù)流派，比如在素描和油畫(huà)上重視細(xì)節(jié)的繪畫(huà)，他在人物的皮膚、手和雙腳上有著細(xì)致而獨(dú)特的繪畫(huà)技藝。后來(lái)的批評(píng)家指責(zé)布格羅為保守的畫(huà)家。

　　布格羅創(chuàng)造了一個(gè)被理想化的世界（Idealized World），他那幾乎近似照片的寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)風(fēng)格（Photo-realistic Painting）受到富有藝術(shù)贊助人的歡迎（雖然一些批評(píng)家更青睞法國(guó)畫(huà)家簡(jiǎn)·弗朗索瓦·米勒J(rèn)ean-Francois Millet(1814-1875) 描繪農(nóng)民生活及田園風(fēng)光的作品），在布格羅的畫(huà)作里，女性的形象非常恬美，有女神，仙女，婦女和農(nóng)村姑娘等人物。其環(huán)境多為鄉(xiāng)間叢林，寧逸靜瑟。對(duì)勞動(dòng)的贊美，是十九世紀(jì)歐洲油畫(huà)的又一個(gè)亮點(diǎn)話題。不管是出于對(duì)外光環(huán)境的語(yǔ)言探索，或是出于創(chuàng)作主題的個(gè)人偏好，這類(lèi)作品總是給人帶來(lái)戶外的陽(yáng)光，以及陽(yáng)光般的情調(diào)。

　　 　布格羅是個(gè)十分多產(chǎn)的畫(huà)家，在他漫長(zhǎng)的藝術(shù)生涯中，留下了約800多張繪畫(huà)作品，且題材范圍極其廣泛，從古典神話、宗教和世俗場(chǎng)面一直到人物肖像，《寧芙與薩提爾》Nymphs and Satyr (1873)，《維納斯的誕生》The Birth of Venus (1879)，《春天的來(lái)臨》Le Printemps (The Return of Spring) (1886)，《年輕的牧羊女》The Young Shepherdess (1885) 等都是其代表作。

　　布格羅的繪畫(huà)，從早期較為嚴(yán)肅和憂郁的大型宗教歷史場(chǎng)面，逐漸轉(zhuǎn)向輕松明亮，人物較少，更具世俗性的內(nèi)容，如母與子、牧羊女、農(nóng)婦、浴女和小孩等，作于1851年的《兄弟之愛(ài)》Fraternal Love (1851) 即是這一轉(zhuǎn)變的開(kāi)始，他并且不斷地重復(fù)了那個(gè)母性主題。那些充滿了濃厚的鄉(xiāng)村風(fēng)味和田園情調(diào)的畫(huà)面中，在樹(shù)林、田野或牧場(chǎng)的背景上，穿著白色的襯衫，單色的罩衣，帶著花的或格子圖案的方形披巾，赤著腳的農(nóng)村姑娘，就“好像神話中的公主，由魔杖變?yōu)猷l(xiāng)下人后成為他畫(huà)面中的模特兒”。那些穿著意大利地方服飾，像公主和天使般的婦女和小孩的形體，雖然被美化和理想化了，但仍然還是顯得十分真實(shí)和世俗化。

　　也許就是這種把宗教內(nèi)容世俗化，把農(nóng)婦美化和理想化的處理手法，溫馨嫵媚，略帶一絲淡淡哀愁的氣氛和情調(diào)，精致細(xì)膩的畫(huà)風(fēng)和完美無(wú)瑕的技巧與當(dāng)時(shí)觀眾的趣味十分一致，使他的畫(huà)深受英國(guó)，尤其是美國(guó)人的青睞。然而，就是這種過(guò)于完美，“機(jī)械”和“光滑”的畫(huà)風(fēng)，加上與當(dāng)時(shí)時(shí)髦的現(xiàn)代藝術(shù)在趣味上的格格不入，不免使他成為激進(jìn)的印象主義派畫(huà)家、現(xiàn)代藝術(shù)家和評(píng)論家攻擊嘲笑的對(duì)象，作為一個(gè)傳統(tǒng)藝術(shù)的衛(wèi)道士，保守的學(xué)院派的“首領(lǐng)”和所謂“平庸輩中的大師”，布格羅勢(shì)必成為現(xiàn)代藝術(shù)的犧牲品。

　　但是可幸的是，歷史最終仍然還是對(duì)布格羅及其作品的藝術(shù)價(jià)值作出了某種相對(duì)比較客觀和公正的評(píng)價(jià)，許多博物館重新把他的畫(huà)從儲(chǔ)藏室里拿出來(lái)公開(kāi)展覽，他的繪畫(huà)作品被復(fù)制，印成畫(huà)冊(cè)、明信片、掛歷、書(shū)籍的封面乃至商店的購(gòu)物袋，阿道夫·威廉·布格羅（William-Adolphe Bouguereau）再度成為最受大眾歡迎的19世紀(jì)畫(huà)家之一。人們?cè)谒�的�?huà)面中，可以看到某種訴諸于感官和理性，遠(yuǎn)離當(dāng)代生活的永恒的美麗。

　　“布格羅的藝術(shù)是個(gè)極好的范例，”——弗里昂納·E·威斯曼Fronia E. Wissman在她的專(zhuān)著“Bouguereau”《布格羅》中說(shuō)，“它反映了藝術(shù)家的期望，與那些職業(yè)藝術(shù)評(píng)論家和因喜歡而購(gòu)買(mǎi)藝術(shù)品的人的反應(yīng)之間，自始至終存在著一條不可逾越的鴻溝�！比绻�把神話故事納入奇幻的選題，奇幻的疆界將可以延伸至更深隧的時(shí)代，也更能表現(xiàn)出一脈相承的悠遠(yuǎn)歷史；或許也可以觀察西洋藝術(shù)發(fā)展對(duì)于奇幻畫(huà)作的影響。

　　阿道夫·威廉·布格羅（William-Adolphe Bouguereau）在他那個(gè)時(shí)代，被美術(shù)學(xué)界認(rèn)為是世界上最了不起的畫(huà)家之一，他在比利時(shí)，荷蘭，西班牙，英國(guó)和美國(guó)也獲得了廣泛的名望和影響力，并得到極高評(píng)價(jià)。但同時(shí)，他又遭到先鋒派主義者的斥責(zé)和攻擊。

　　與歐洲古典音樂(lè)史上的那個(gè)和巴赫(Johann Sebastian Bach) 同時(shí)代，但生前名聲卻要比巴赫大得多的泰勒曼(Georg Philipp Telemann)一樣，西方美術(shù)史上的不少畫(huà)家雖也有一些起落，但很少有像阿道夫·威廉·布格羅William-Adolphe Bouguereau那樣經(jīng)歷了如此戲劇性的變化，當(dāng)時(shí)雖然大多數(shù)人認(rèn)為他代表了傳統(tǒng)和優(yōu)雅精致的風(fēng)格，但在其他人看來(lái)，他似乎更像一個(gè)被過(guò)去困住的技師。法國(guó)畫(huà)家、雕塑家埃德加·德加Edgar Degas (1834-1917)和他的同事使用術(shù)語(yǔ)“Bouguereauté”以貶抑的方式描述布格羅的所有藝術(shù)作品都倚賴(lài)于“光滑的、人造的”(“slick and artificial surfaces”)。

　　但據(jù)傳聞，德加Edgar Degas和法國(guó)畫(huà)家、印象主義畫(huà)派風(fēng)格的創(chuàng)始人克勞德·莫奈Claude Monet (1840-1926) 曾在1900年提名布格羅為：“19世紀(jì)最了不起的法國(guó)畫(huà)家�！边@似乎不免有些讓人覺(jué)得奇怪。2000年，“藝術(shù)復(fù)興中心Art Renewal Center”總負(fù)責(zé)人弗雷德·羅斯Fred Ross認(rèn)為，雖然德加Edgar Degas表現(xiàn)出了這種敏銳機(jī)智的觀點(diǎn)，但兩位印象主義派畫(huà)家的審美傾向表明，他們的陳述只是一種為了迎合公眾的口味而作出的諷刺性評(píng)論(“An ironic comment”)。

　　當(dāng)時(shí)美國(guó)的一些百萬(wàn)富翁積極地購(gòu)買(mǎi)布格羅Bouguereau的的畫(huà)作，他們認(rèn)為布格羅是當(dāng)時(shí)最重要的法國(guó)畫(huà)家。但是這樣的熱潮在1920年以后發(fā)生了變化，布格羅的聲譽(yù)急劇下降，這都是因?yàn)橐恍��?duì)他的風(fēng)格持強(qiáng)烈反對(duì)態(tài)度的印象主義派支持者，他們使大眾的審美觀念發(fā)生改變。在接下來(lái)的幾十年，阿道夫·威廉·布格羅William-Adolphe Bouguereau的名字在百科全書(shū)中甚至未被提及，成了一個(gè)一度輝煌又一度被人們遺忘的畫(huà)家。

　　 　直至1974年，紐約文化中心New York Cultural Center主辦了布格羅的第一個(gè)現(xiàn)代畫(huà)作展覽，使布格羅Bouguereau的一些畫(huà)作得以重現(xiàn)。

　　——1984年，Mark Borghi畫(huà)廊舉辦了布格羅Bouguereau的23幅油畫(huà)和1張繪圖的商業(yè)展示，同年加拿大蒙特利爾美術(shù)博物館Montréal Museum of Fine Arts對(duì)布格羅的作品做了主要陳列，這個(gè)大型巡回畫(huà)展首先在法國(guó)巴黎的Musée du Petit-Palais進(jìn)行，后在美國(guó)康州哈特福德Hartford的Wadsworth Atheneum，最后又在蒙特利爾結(jié)束。這使得布格羅Bouguereau風(fēng)格得以復(fù)興和被大眾接受認(rèn)可，人們?cè)僖淮螌?duì)他的作品產(chǎn)生了興趣。

　　——1997年，Mark Borghi和Laura Borghi組織了早期互聯(lián)網(wǎng)陳列展。

　　——2000年，弗雷德·羅斯Fred Ross和志趣相投的藝術(shù)家及收藏家們創(chuàng)立了“藝術(shù)復(fù)興中心Art Renewal Center”，他們反對(duì)現(xiàn)代主義風(fēng)格，主張?zhí)岢�早期的藝術(shù)價(jià)值。 他們特別支持擁護(hù)布格羅Bouguereau的風(fēng)格，Ross認(rèn)為：“布格羅在美術(shù)界應(yīng)享有最高的贊譽(yù)。”

　　如今，100多個(gè)博物館和藝術(shù)機(jī)構(gòu)在世界各地陳列、公開(kāi)展出著阿道夫·威廉·布格羅（William-Adolphe Bouguereau）的繪畫(huà)作品，布格羅的油畫(huà)又以高昂的價(jià)格重新在拍賣(mài)行中成為收藏家們競(jìng)相爭(zhēng)奪購(gòu)買(mǎi)的對(duì)象，他的繪畫(huà)作品的復(fù)制版本也在世界各地的海報(bào)商店和禮品店熱銷(xiāo)，在網(wǎng)絡(luò)上也位居“最受歡迎的畫(huà)家”榜首。他的那些充滿了田園情調(diào)、美好的畫(huà)面成為最受人們歡迎和喜愛(ài)的內(nèi)容之一，再次成為一些藝術(shù)史學(xué)家研究的對(duì)象。

　　為紀(jì)念布格羅逝世100周年（2005年），布格羅委員會(huì)(Bouguereau Committee)經(jīng)過(guò)25年的努力，在2003年至2004年出版了由Damien Bartoli編寫(xiě)的關(guān)于布格羅的生活和工作的詳細(xì)目錄。

　　La Danse (The Dance) (1850) 舞蹈

　　Alone in the World (Latest 1867) 單獨(dú)在世

　　The Knitting Girl (1869) 正在編織的女孩

　　Nymphs and Satyr (1873) 寧芙與薩提爾

　　Cupidon (1875) 愛(ài)神丘比特

　　The Birth of Venus (1879) 維納斯的誕生

　　Evening Mood (1882) 暮色心境

　　Le Jour (1881) 白晝

　　The Nut Gatherers (1882) 堅(jiān)果收集者

　　The Young Shepherdess (1885) 年輕牧羊女

　　Chapel of the Virgin, Saint-Vincent-de-Paul church, Paris (1885-89) 巴黎的小禮拜堂

　　Le Printemps (The Return of Spring) (1886) 春天的來(lái)臨

　　The Shepherdess (1889) 牧羊女

　　L'Amour et Psyché, enfants (1890) 兒時(shí)的丘比特和賽琪

　　The Bohemian (1890) 吉普賽女孩

　�。ㄗⅲ罕緝�(nèi)容翻譯匯編自國(guó)外歷史文獻(xiàn)資料）