參展記錄
2016年
“青年藝術＋”年度大展，宋莊當代藝術文獻館，北京；
2016全國素描大展，中國美術館，北京；
常青藤計劃 2016中國青年藝術家年展，天津美術館，天津；
第十二屆武漢市美術作品展，武漢美術館，武漢；
2016上海青年藝術博覽會，上海展覽中心；
開始-2016湖北優(yōu)秀作品展，武漢客廳，武漢；
2016湖北當代藝術展，卓爾藝術空間，武漢；
手作匠心-首屆西南青年版畫推動計劃，四川美術館，成都；
首屆中國版畫藝術節(jié)，中國版畫博物館，深圳；
入列-2016中國青年原創(chuàng)版畫作品展，699原創(chuàng)版畫空間，南昌；
新繹·新像-國際版畫邀請展，北京大學光華管理學院藝術空間，北京；
2016海南三亞國際藝術雙年展，三亞美麗之冠藝術中心，三亞；
“新·版圖”版畫藝術展，武漢；
中國當代版畫展，戴維森畫廊，西雅圖，美國；
2015年
第五屆全國青年美展，中華藝術宮，上海；
規(guī)定動作-張輝 葉致聰 張凌瑞三人展，仟僖雅畫廊，武漢；
印跡2015·中外藏書票暨小版畫展，美蓮社藝術空間，武漢；
大江.觀瀾-第二屆曇華林國際版畫邀請展,湖北美術學院美術館，武漢；
初印廈—青年版畫邀請展，大正人文館，廈門；
第二屆澳門國際版畫三年展，澳門藝術博物館，澳門；
第二十一屆全國版畫展，重慶美術館，重慶；
2015國際青年藝術展，金陵美術館，南京；
骨子里的高雅-版畫邀請展，悅美術館，北京；
第二屆南京國際美術展，南京新莊國際展覽中心，南京；
來自學院的藝術家-全國名家版畫展，大韻堂美術館，北京；
圖像與想像-張輝、吳建堂雙個展，瀾畫廊， 深圳；
自我敘述-三位青年藝術家的對話，八英里空間，武漢；
實踐的力量-第七屆中國當代版畫文獻展，金陵美術館，南京；?
第五屆觀瀾國際版畫雙年展，觀瀾版畫博物館，深圳；
原故-八零后四人版畫展，至玄畫廊，成都；
個我-2015當代紙本手稿藝術展，八英里空間，武漢；
2015中外小版畫藏品展，至玄畫廊，成都；
手藝-中國青年版畫邀請展，瀾畫廊，深圳
年輕力量—青年藝術100推薦展，尚東當代藝術中心，南京；
“版畫100”2013年度收藏作品展，深圳畫院， 深圳；
“堂繪I”作品展，美蓮社藝術空間， 武漢；
2014年
閱人-2014上海國際版畫邀請展， 中華藝術宮，上海；
2014-2015年度 亞洲青年藝術家提名展，宋洋美術館， 798藝術工廠， 北京；
“紙u2022境”藝術邀請展，海峽創(chuàng)意園 ，福州；
“綻”-當代版畫藝術邀請展，群星城u2022城市之星藝術展廳， 武漢；
第二屆賽爾維亞國際版畫三年展，Cvijeta Zuzori藝術館， 貝爾格萊德，賽爾維亞；
第十二屆全國美術作品展—版畫作品展，廣東美術館，廣州；
“致卿春”-宋能軒，張輝雙人作品展，榆園藝術沙龍，武漢；
雅昌u2022保利新勢力提名作品展，中國國家畫院國民美術館，北京；
常青藤計劃2014u2022首屆中國青年藝術家推介展，北京中間美術館，北京；
第三屆廣州國際藏書票暨小版畫展雙年展，廣州美術學院美術館，廣州；
2014年度“青年藝術100”，全國農業(yè)展覽館 ，圣之空間，北京；
第十二屆湖北美術作品展，湖北美術學院美術館，武漢；
第十五屆全國藏書票暨小版畫藝術展，宛城美術館，廣州；
大江.觀瀾-首屆曇華林國際版畫邀請展，湖北美術學院美術館，武漢；
九城藝術聯展之名流藝術沙龍，萬達中央文化區(qū)，武漢；
“一人一城”-青年藝術家沙龍展，益合美術館，武漢；
第三屆九城藝術聯展，湖北美術學院美術館，武漢；
2013年
第三屆全國青年藏書票暨小版畫展，武漢美術館，武漢；
第二屆全國青年版畫邀請展，聯合藝術中心，北京，青島美術館，青島；
第十屆中國藝術節(jié)全國優(yōu)秀美術作品展，山東美術館，濟南；
南腔北調-廣州美術學院暨湖北美術學院師生作品展，阿特佳藝術空間，廣州；
青春之歌—湖北青年藝術家作品展，武漢軒墨堂藝術館，武漢；
時代印記—中國百家金陵版畫展，江蘇美術館，南京；
第二十屆全國版畫展，黑龍江省美術館，哈爾濱；
“青春制造”第二季，美蓮社藝術空間，武漢；
“與大師同行”暨“2012年度學院專業(yè)獎學金獲獎作品展”，湖北美術學院美術館，武漢 ；
2012年
第二屆云南國際版畫展，云南省博物館，昆明；
境心-湖北學院版畫展，武漢國際廣場，武漢；
首屆九城藝術聯展，沈陽，杭州；
“訴”后生代當代藝術作品展，華僑城，深圳；
“印跡”美蓮社年度版畫邀請展，美蓮社藝術空間，武漢；
第一屆湖北藝術節(jié)優(yōu)秀美術作品展,湖北美術館, 武漢；
第二屆九城藝術聯展，成都；
2011年
武漢雙年展，漢陽造文化創(chuàng)意產業(yè)園，武漢；
慶祝中國共產黨成立90周年—湖北美術館館藏作品展，湖北美術館，武漢；
2010年?
光華百年—迎世博世界華人美術大展，世博園，上海；
上海世博會中國美術作品展，無錫博物院 ，無錫；
臺中第十五屆大墩美術大展，大墩文化中心，臺灣；
展望與回顧 ——湖北版畫藝術展，湖北美術館，武漢；
敲山震虎－當代中國新銳藝術家創(chuàng)作生態(tài)的觀察，龍藝榜藝術空間,北京；
2009年
第九屆全國三版展，中國美術館 ，北京；
上海青年美術大展，劉海粟美術館，上海；
Green-當代藝術展，北京國貿展廳，北京；
印痕”青年版畫邀請展，美蓮社藝術空間，武漢；
2008年
“叩鍵問版”—數碼技術與當代版畫藝術”展，廣州；
2006年
全國高等藝術院校版畫教學與創(chuàng)作年會展，廣州；
全國高等院校應屆畢業(yè)生作品展提名展，今日美術館， 北京；
2005年
全國十所高等美術院校造型基礎教學作品展，全國巡展；
2004年
湖北省第二屆高等美術院校美術大展， 武漢。
收藏記錄?
《在路上》(57X45cm)，廈門正大人文館，2016.5；?
《表演者之二》(60X70cm)，大韻堂美術館，2015；?
《致青春》(64X82cm)，大韻堂美術館，2015；?
《遛狗之二》(47X60cm)，上海慈善基金，2010；?
《夏日輕語》(73X52cm)，常青藤計劃，2014.10.13；?
《在路上》(57X45cm)，金陵美術館，2015.12；?
《夏日輕語u2016》(65X65cm)，金陵美術館，2015.12；?
《表演者之二》(60X70cm)，金陵美術館，2015.12；?
《表演者之二》(60X70cm)，黑龍江美術館，2014；?
《我們需要說真話之一》(16X25cm)，武漢美術館，2014.8。?
藝術評論
藍色的夢
文／郭召明
張輝愛藍色，一種層次細膩的、柔美的藍色。也許是他的家鄉(xiāng)臨近大海，眷念他兒時曾經擁有的藍天藍水，也許他每夜都在藍色調的夢境中游弋。
張輝喜歡細致入微地刻畫他的所見，不論是皮膚的紋理，還是金屬的銹斑，他同樣會為之陶醉，呈現一幅高分辨率的畫作。
在學生時，他就是這樣的一種追尋，藍色的紙，以黑白二色畫出如同顯微的變幻。歷經了各種繪畫技法的探索，張輝選擇了新的石版畫技法來實現他的藍色夢。
石版畫的技法歷經兩個多世紀的發(fā)展，已經演變出多種技術方法。石版畫傳統版材石版技法的繁雜是版畫中最具挑戰(zhàn)性的。新的石版畫技法簡化了技術，去除了腐蝕工藝，使石版畫的繪版不再是短期必須完成并且不再不可逆轉，展開了一大片可以隨意進行新技法探索的處女地。
張輝如魚得水，新石版技法使他的微觀和層次鋪展能力一發(fā)不可收。然而，新的領域帶來的是比傳統石版畫技法更寬廣、并無定式和先例可循的挑戰(zhàn)，一切都要摸索，試驗、失敗，再試驗、再失敗。張輝以一種不可思議的毅力堅持下來了，8年，直至在石版畫界以一種“輝派”技法的面貌嶄露頭角。
如同一如既往的那樣，張輝所有的畫在精心描繪后，都被罩上一層或喜或憂的藍色。然而，單從一種高難度刻畫技巧和多重疊色的精湛技法層面并不能解釋他的畫的精髓所在。張輝所有的筆觸和技法追求，其實是在力圖展開他多年人生追求的的心結。這是一種渴望，從他畫中所繪的人中我們可以看得到，大大的眼睛透出一種沒有聚焦的探尋，雖然心焦，卻決不忽視眼前的一切……張輝和多數青年畫家一樣，使用了象征、寓意式手法來建構他的審美觀念，詮釋對周圍人的感受，但他確實是真心的，是一片淡淡的、從歷歷往事中析出并且繼續(xù)執(zhí)著罩染的透明的藍。
張輝累，每幅畫都累得筋疲力盡，但他的畫卻帶給觀者一種享受，一種感慨，但愿這種心的回饋能激起他的才華進一步地釋放。
湖北美術學院教授—郭召明
2014.9.16
童話里走出的小王子-張輝作品簡論
文／易晶
張輝本科畢業(yè)于湖北美術學院版畫系，所以他的藝術生涯是從版畫創(chuàng)作開始的。版畫尺幅有限、制作流程復雜，在長期的版畫創(chuàng)作中，他培養(yǎng)了嚴謹而富于理性的工作態(tài)度。一直以來，他致力于平版畫印刷技法的研究，并不斷在版畫語境中嘗試新的藝術語言與表現形式，再將兩者有效的整合在一起，逐漸形成了他獨特的作品風格。作為80后的我們，從小是看著日本卡通片成長起來的一代�？吹娇ㄍㄈ宋铮軉酒鹞覀兺陼r期的美好回憶，引起同齡人的共鳴。因此，他將卡通女生作為藝術創(chuàng)作的人物形象，通過她來反映自己對當代社會的認知與體悟。與其他以卡通人物為繪畫題材的藝術家相比，張輝在人物造型方面與他們是有所差異的。張輝描繪的卡通女生造型夸張，擁有清澈大眼、精致面容、纖細身材、頭大身小，如同芭比娃娃一般是其特點，以平面化和獨特的視覺符號形成了自我風格的藝術語言。在當今社會，大多數人普遍的審美意識認為，女生的美是擁有一雙大眼睛和苗條的身材，精致的如同瓷娃娃一樣。他把這種看似過于絕對的審美標準以繪畫形式呈現出來，直接與觀眾面對面、與當今社會面對面，通過畫作讓人們去思考關于美的問題。美是不是只有唯一公式化的標準？到底什么才是真正的美？
70、80后的藝術家有一個共性，在辯證的繼承了藝術傳統的同時，更強調自我存在的意識。他們中有一部分人都將卡通形式融入繪畫創(chuàng)作中，形成自我風格的藝術語言。在視覺傳達和思想上更新了當代畫壇，為藝術世界注入了新鮮的血液。他們厭惡虛偽，很少迎合大政治題材，更注重自我的內心世界。張輝除了擁有以上共性外，他還喜歡時尚，體味精神深度，描繪自己感興趣和關注的事物。他十分關注當代人的社會生活與情感，洞察力敏銳，善于將個人體驗與感受精準的通過畫作表現出來。他的作品沒有強烈的社會批判沖動，只是表達個人對當代文明的思考與見解。伴隨著中國經濟飛速發(fā)展，當代人生活壓力增大，莫名的焦慮、孤獨、迷茫、缺乏安全感等不良情緒普遍存在，民眾心理渴望尋找安全的途徑�？ㄍㄎ幕锾摶玫氖澜鐝浹a了人類情感的缺失，使人愿意與之親近，給人一絲安慰與溫暖，成為當代人逃避現實的途徑。
作者早期畫中女生臉上淡薄的表情，是對都市之荒誕即精神自我消費的審視和感嘆。他從心理主義層次表達了他這一代人的精神狀態(tài)，他們想愛又不懂如何去愛、有理想但又迷茫、忙碌卻又孤獨寂寞，復雜的情緒令他們焦慮、痛苦，逐漸陷入社會使命感正在消失的自我缺失狀態(tài)。這種“憂傷的敘事”可以說是他早期作品的顯著特征。而從他近期的女生系列中你可以發(fā)現，作品變得更加感性與細膩，這種表達方式顯然不同于他早期的繪畫風格。近期的作品中，女生的皮膚、神態(tài)等人物造型方面都更接近于真人，畫風與技法上的日趨成熟，使他在以卡通為創(chuàng)作題材的藝術家中，逐漸樹立了自己的獨特性。如今的作品中，女生已丟棄了曾經淡薄、迷茫的表情，取而代之的是積極陽光的一面。他的作品就如同他本人一樣，隨著時間在變化、在成長。由于他現處于青年階段，所以他的作品幾乎都以“青春”為主題，關注當代青年的精神世界和生活狀態(tài)。他與所有人一樣，在當初剛大學畢業(yè)時，也曾經迷茫、焦慮、無助過。所以在他早期的作品中，女生臉上才會出現淡薄、迷茫的表情。經過生活的磨練與自我調整后，他對生活有了新的認識，為自己規(guī)劃了長期目標與理想。如今他明白了，青春，因夢想而絢麗，因奮斗而精彩！他思想上的轉變，在其作品中體現的淋漓盡致。近期的作品中，女生臉上充滿了積極、樂觀的表情，偶有孤獨寂寞的小調調，但最終都是整理好心情重新出發(fā)，對生活充滿信心與希望，為自己的夢想堅持不懈！
常青藤計劃作品展推薦語
文／冀少峰?
如果說《出航》體現出張輝對未來的一種幻想的話，那么近期的《我們需要說真話》亦體現出張輝對青春期的迷茫這么一個主題的持續(xù)關注。青春期的躁動、神經質及對性的渴望，像一股潛流匯集在張輝的圖像世界中。由此不難發(fā)現，張輝對當代社會和藝術人生的洞察性表達和清醒思考。但難能可貴的是張輝以自我個體的生活經驗和視覺表達方式，給閱讀者營構了一個帶有虛幻特質的想象世界。當他用一種精確的寫實語言來表達現實世界時，其實現實世界在其精確的表達中既顯荒誕，又很卡通。他其實印證了張輝這代人在當代社會的一種生存方式，即自覺地把圖像、景觀社會的視覺經驗轉換為藝術表達的語言。而轉換的基礎無疑是和其生長環(huán)境有著密切的關聯，即流行文化和卡通環(huán)境。但其視覺表達所傳達出的那種荒誕與幽默，及不可名狀的神經質也著實令人難忘。
張輝作品簡論
文／仇海波
張輝的作品以他創(chuàng)作的一系列平版畫最有代表性，這些作品在技術的處理上最大可能地發(fā)揮了材料的可能性，體現了極少見的豐富、多變和細致入微的表現。在一定程度上，他在藝術語言上推進了版畫創(chuàng)作進入到更加精美、深入的程度，我覺得在這一點上張輝做出的貢獻是比較大的。而且更為難能可貴的是他用樸素的文化目光關注身邊的生存現實，他執(zhí)著地透過生活的表層，捕捉那些看起來充滿了迷茫、焦慮、困惑的年輕人，在色情、暴力、玩世不恭充斥的今天，他對生活和社會反映出一種獨立的思考和態(tài)度。
