劉梓潔，1980年生，彰化人。臺灣電影導(dǎo)演、作家。臺灣師范大學(xué)社教系新聞組畢業(yè)，清華大學(xué)臺灣文學(xué)研究所碩士班肄業(yè)。曾任《誠品好讀》編輯、琉璃工房文案、中國時報開卷周報記者。寫散文，得過林榮三文學(xué)獎首獎；寫小說，得過聯(lián)合文學(xué)小說新人獎；寫劇本，入選臺北、香港、福岡、溫哥華等國際影展。寫了好多年才終于出了第一本書，與同名執(zhí)導(dǎo)電影《父后七日》一同面世。2010年，劉梓潔憑《父后七日》獲第47屆金馬獎最佳改編劇本獎。曾任《誠品好讀》編輯、琉璃工房文案、中國時報開卷周報記者，現(xiàn)為專職作家、編劇。

劇本《父后七日》，散文集《父后七日》《此時此地》《愛寫》，短篇小說集《親愛的小孩》《云是黑色的》（繁體版名為《遇見》），長篇小說《真的》。

憑著深厚的默契，電影《父后七日》調(diào)和了悲傷與歡笑，充滿溫和的人情世故和寬容的幽默態(tài)度。故事源於作者劉梓潔兩年前的親身喪父經(jīng)驗，女兒阿梅（王莉雯飾）在父親突然去世之后，回到彰化老家，隨著一路送父親走上最后一程，鋪陳親人之間自然深刻的牽絆，也呈現(xiàn)臺灣民俗喪葬文化中的荒謬與魔幻。身陷於連日慌亂的告別儀式以及悲傷情緒的暗潮洶涌，本片以帶有距離的疏離觀點，成熟觀照生命的流轉(zhuǎn)亦幽默呈現(xiàn)喪葬儀式的諸多繁瑣規(guī)定禁忌。不同於散文的個人視點，電影加入了詩人道士阿義（吳朋奉飾）、孝女白琴（張詩盈飾）、憨厚表弟（陳泰樺是）等人的夸張表演，使電影更形鮮活逗趣、引人發(fā)笑。 　　本片起先以HD拍攝，於香港電影節(jié)參展，入圍「亞洲數(shù)碼錄像競賽」、「國際影評人聯(lián)盟獎」、「天主教文化大獎」，并深獲觀眾喜愛，方?jīng)Q定於臺灣、香港同步膠卷上映。為了讓更多各地民眾知道這部電影，兩位導(dǎo)演全臺跑透透，熱情的家鄉(xiāng)親人更自動動員宣傳、簽書，讓人見識到中南部觀眾的純樸可愛

這位在臺灣各地引起話題的導(dǎo)演，是一位皮膚白皙、雙眼炯炯有神的“七年級”女生——劉梓潔，她用整整5年的時間治療喪父之痛，以散文、小說、電影各種形式試圖彌補父女之間來不及凝聚的感情，一再地跌入深淵，又一再地得到救贖。 　　《父后七日》的殺青戲拍了兩個很簡單的場景，讀高中的女兒從學(xué)校返家，父親騎著野狼機車去車站接她。試圖想表達關(guān)心她的老爸，只能笨拙地重復(fù)一成不變的問題：“模擬考考得怎么樣？會不會上臺大？”女兒任性撅嘴耍脾氣：“不要再問成績的事情了�！钡诙�場畫面一換，騎摩托車的人換成女兒，她載著父親，但卻是一幀剛用電腦合成的遺照。 　　演員已出鏡，攝影機還在轉(zhuǎn)動，但劉梓潔沒有喊卡，她壓抑多年的情緒終于失控，眼淚奪眶而出，她哭得撕心裂肺，現(xiàn)場沒有一點聲音，這一幕也是“父后七日”上映最催人熱淚的情節(jié)。

寫散文，得過魯迅的首獎；寫小說，得過聯(lián)合文學(xué)小說新人獎；寫劇本，入選臺北、香港、福岡、溫哥華等國際影展。但其實寫最多的是采訪報導(dǎo)。 　　

2010年11月20日，劉梓潔憑《父后七日》獲第47屆金馬獎最佳改編劇本獎

2016-12-30，劉梓潔的首部長篇小說《真的》也進入2016年度十大小說。