人物簡(jiǎn)介
湯永炎，1965年出生，祖籍武進(jìn)，南京人�，F(xiàn)代中國(guó)畫(huà)家、美術(shù)理論家。1984年南京藝術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院學(xué)習(xí)，1987年公派赴日本學(xué)習(xí)，1991年 南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院研究生班學(xué)習(xí)�，F(xiàn)任職于江蘇省文化廳藝術(shù)研究院，美術(shù)研究部主任、畫(huà)家， 國(guó)家一級(jí)美術(shù)師， 中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、《江蘇美術(shù)史》主編、《江蘇美術(shù)家人名大辭典》主編、江蘇省藝術(shù)系列高級(jí)職稱(chēng)評(píng)委、江蘇省工藝美術(shù)系列高級(jí)職稱(chēng)評(píng)委、工藝美術(shù)大師評(píng)委。
作品風(fēng)格
其作品傳統(tǒng)功力深厚，淳樸自然，雍容端莊，陽(yáng)光透明，無(wú)雜念機(jī)巧之態(tài)，清新原實(shí)有書(shū)卷大相之風(fēng)，既不以所謂磅礴氣勢(shì)壓迫觀眾，
藝術(shù)年表
1998年，《中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)—菊畫(huà)》由江蘇美術(shù)出版社出版發(fā)行；
1999年，《江蘇當(dāng)代名家畫(huà)庫(kù)》其五幅作品入編，由北京京華出版社出版發(fā)行;
2000年，赴美國(guó)費(fèi)城圣約瑟夫大學(xué)講學(xué)并舉辦個(gè)人畫(huà)展;
2001年，《湯永炎畫(huà)作精選》個(gè)人畫(huà)冊(cè)由美國(guó)圣約瑟夫大學(xué)出版；
2000年，再次赴美國(guó)參加西雅圖市舉辦的《江蘇省傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)展》;作品一幅獲一等獎(jiǎng)，二幅獲二、三等獎(jiǎng)；
2000年，論文《以形寫(xiě)神形神兼?zhèn)洹吩谑?yōu)秀期刊《劇影月報(bào)》雜志發(fā)表;
2000年，論文《中國(guó)畫(huà)筆墨之美》在《劇影月報(bào)》雜志發(fā)表;
2001年，赴澳門(mén)參加特區(qū)政府教科文中心主辦的《江蘇中國(guó)畫(huà)家四人展》；
2001年，論文《中國(guó)畫(huà)在國(guó)外》在國(guó)家藝術(shù)類(lèi)核心期刊《藝術(shù)百家》雜志發(fā)表;
2002年，《湯永炎扇面畫(huà)精選作品集》個(gè)人畫(huà)冊(cè)由中國(guó)社會(huì)出版社出版發(fā)行;
2003年，作品《墨荷》入編《中國(guó)現(xiàn)代名家作品集》;
2004年，作品《蓮花飄香》獲江蘇省文化廳主辦的《江蘇省文化干部書(shū)畫(huà)大賽》二等獎(jiǎng)；
2004年論文《溪岸圖真?zhèn)沃疇?zhēng)》在省優(yōu)秀期刊《劇影月報(bào)》雜志發(fā)表;
2005年，作品《清韻圖》入選江蘇省文化廳主辦的《江蘇省花鳥(niǎo)畫(huà)大展》并獲“最佳創(chuàng)作成果獎(jiǎng)”（金獎(jiǎng)）并入編作品集；
2005年，作品《花卉》一幅被江蘇省文化廳收藏；
2005年，作品《晨霧》被江蘇省文化名人庫(kù)收藏；
2005年，作品《兩相依》、《扇面》被馬來(lái)西亞第一現(xiàn)代美術(shù)館收藏;
2006年，作品《玉潔冰清》入選省美協(xié)會(huì)員展并獲優(yōu)秀獎(jiǎng);
2006年，作品《清韻》在江蘇省省級(jí)機(jī)關(guān)干部書(shū)畫(huà)展中獲一等獎(jiǎng)，
2006年，作品《墨韻》入編江蘇美術(shù)出版社出版發(fā)行的《當(dāng)代中國(guó)畫(huà)名家作品集》;
2006年，論文《讀任伯年的畫(huà)》在全國(guó)核心期刊《藝術(shù)百家》一雜志發(fā)表;
2007年，作品《群雀圖》入選江蘇省花鳥(niǎo)畫(huà)展并獲一等獎(jiǎng);
2007年，作品《和諧之春》入選香港回歸十年展，并入編上海人民美術(shù)出版社出版發(fā)行的《江蘇書(shū)畫(huà)家作品集》;
2007年，論文《任伯年與清末上海畫(huà)派》在全國(guó)核心期刊《藝術(shù)百家》雜志發(fā)表;
2007年，論文《任伯年繪畫(huà)藝術(shù)》在全國(guó)核心期刊《藝術(shù)百家》雜志發(fā)表;
2008年，作品《清韻圖》入選省美協(xié)會(huì)員展，并入編作品集;
2008年，《任伯年研究》專(zhuān)著由中國(guó)教育科學(xué)出版社出版，并獲省文化廳藝術(shù)理論研究一等獎(jiǎng)，
2008年，論文《徐州漢畫(huà)像石刻藝術(shù)研究》在國(guó)家核心期刊《藝術(shù)百家》雜志上發(fā)表，并獲〈2007—2008年度〉論文二等獎(jiǎng)，
2009年，作品《秋艷》、《荷塘》入選建國(guó)六十周年省美協(xié)舉辦花鳥(niǎo)畫(huà)名家作品邀請(qǐng)展，并入編作品集;
2009年，作品《秋》入選省美協(xié)祝建國(guó)六十周年書(shū)畫(huà)發(fā)展高層論壇既名家書(shū)畫(huà)邀請(qǐng)展并入編作品集;
2009年《張書(shū)旗繪畫(huà)藝術(shù)研究》、《紫砂藝術(shù)收藏與升值空間研究》、《非物質(zhì)文化與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)形態(tài)研究》、《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的生產(chǎn)性方式保護(hù)與非生產(chǎn)性方式保護(hù)形態(tài)研究》等多篇論文發(fā)表。
2010年，作品《群雀鬧春》、《冬艷盼春歸》入選省美協(xié)江蘇當(dāng)代花鳥(niǎo)畫(huà)名家邀請(qǐng)展并入編作品集;
2010年，作品十幅入選省美協(xié)當(dāng)代花鳥(niǎo)畫(huà)名家十人提名展并入編作品集;
2010年，論文《張書(shū)旗繪畫(huà)藝術(shù)考略》入編由南京出版社出版發(fā)行《江蘇花鳥(niǎo)畫(huà)高層論壇論文集》;
2010年，撰寫(xiě)《文化建設(shè)在江蘇》一書(shū)中《江蘇美術(shù)三十年》章節(jié);
2011年，受美國(guó)克瑞頓大學(xué)邀請(qǐng)，赴美講學(xué)并舉辦個(gè)人花鳥(niǎo)畫(huà)展；
2011年，申報(bào)“江蘇美術(shù)史研究”項(xiàng)目，被省有關(guān)部門(mén)批準(zhǔn)實(shí)施，任項(xiàng)目負(fù)責(zé)人；
2011年，編撰《江蘇美術(shù)家人名大辭典》；
2011年，在江蘇蘇州舉辦個(gè)人花鳥(niǎo)畫(huà)展；
2011年，發(fā)表《紫砂藝術(shù)的收蕆與升值空間研究》，《胡永成紫砂藝術(shù)》二篇論文；
2011年，出版?zhèn)�人畫(huà)冊(cè)《湯永炎花鳥(niǎo)畫(huà)集》；
2012年，主持《江蘇美術(shù)史》編撰專(zhuān)家會(huì)議；
2012年，撰寫(xiě)《<江蘇美術(shù)史>編撰工程研究》論文；
2012年，策劃由南京藝術(shù)學(xué)院、江蘇省工藝美術(shù)行業(yè)協(xié)會(huì)、江蘇省非遺保護(hù)中心、江蘇省文化藝術(shù)研究院主辦的“全手工紫砂壺十人展”活動(dòng)；
2012年，主編《理念·技藝》作品集，出版發(fā)行；
2012年，在江蘇宜興舉辦個(gè)人花鳥(niǎo)畫(huà)展；2012年，出版?zhèn)�人畫(huà)冊(cè)《湯永炎花鳥(niǎo)畫(huà)作品選集》。
2013年，赴美國(guó)代頓大學(xué)舉辦“湯永炎花鳥(niǎo)作品展”；
2013年，撰寫(xiě)江蘇美術(shù)家人名辭典；
2013年，策展“傳承·技藝”紫砂〔南京〕展；
2013年，主編《傳承·技藝》紫砂作品集出版；
2014年，領(lǐng)隊(duì)“中國(guó)扇畫(huà)·紫砂藝術(shù)”代表團(tuán)13人赴美國(guó)克瑞頓大學(xué)辦展并進(jìn)行學(xué)術(shù)交流；
2014年，主編《中國(guó)扇畫(huà)·紫砂藝術(shù)》作品集出版；
2014年，編著《江蘇美術(shù)家人名辭典》出版發(fā)行；
2014年，主持召開(kāi)“江蘇美術(shù)史研究”專(zhuān)家會(huì)議；
2014年，主編撰寫(xiě)“江蘇中國(guó)畫(huà)史”〔上、中、下三冊(cè)〕；
2014年，參加江蘇省藝術(shù)系例高級(jí)職稱(chēng)評(píng)審會(huì)，任評(píng)委；
2014年，接待來(lái)訪(fǎng)的美國(guó)紐瓦克博物館館長(zhǎng)及馬來(lái)西亞第一現(xiàn)代美術(shù)館館長(zhǎng)并商談明 年紫砂藝術(shù)品收藏事宜；
2014年，作品《丹松朝陽(yáng)圖》獲江蘇省“中國(guó)夢(mèng)·文化情”金獎(jiǎng)，其余4幅作品獲入選獎(jiǎng)；
2014年，作品入展南京市政府主辦“迎青奧·書(shū)畫(huà)展”；
人物文章
張書(shū)旗繪畫(huà)藝術(shù)考略
湯永炎
（江蘇省文化廳藝術(shù)研究院，江蘇）
摘要：本文通過(guò)對(duì)張書(shū)旗先生的寫(xiě)生派花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)的研究，闡述了他對(duì)物象的寫(xiě)生觀察的“師自然”與“中得心源”的藝術(shù)理念，以及其繪畫(huà)四個(gè)方面的藝術(shù)技法遺產(chǎn)：一，創(chuàng)作主題鮮明，意境深幽；二，大膽構(gòu)圖，章法布局重視主從、疏密、虛實(shí)、穿插、躲藏的關(guān)系；三，筆墨精到，設(shè)色優(yōu)美，用粉調(diào)墨，形成色、粉、墨兼施的新繪畫(huà)語(yǔ)言；四，主簡(jiǎn)去繁，簡(jiǎn)于象，而非簡(jiǎn)于意，以少寓多。
張書(shū)旗先生是中國(guó)繼近代海派巨擎人物任伯年先生之后的又一位中國(guó)繪畫(huà)寫(xiě)生派畫(huà)家領(lǐng)頭人。他主張多寫(xiě)實(shí)物實(shí)景，并將寫(xiě)生物象的特征加以提煉和概括，憑借對(duì)自然景物寫(xiě)生的感受，以求得心應(yīng)手，構(gòu)造師我造化之法，等到相應(yīng)之時(shí)，即可揮寫(xiě)自如，一氣呵成，由此可以看到張書(shū)旗先生的創(chuàng)作方法和精研致用的藝術(shù)精神。他的寫(xiě)生花鳥(niǎo)畫(huà)繪畫(huà)藝術(shù)，是近代中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展中的一種新的繪畫(huà)技巧，對(duì)近代花鳥(niǎo)畫(huà)的影響巨大，作出的貢獻(xiàn)也重大。
1840年鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)后，文化人由當(dāng)時(shí)的鹽商經(jīng)濟(jì)繁榮發(fā)達(dá)的揚(yáng)州地區(qū)涌入了口岸開(kāi)放后產(chǎn)生資本主義經(jīng)濟(jì)萌芽的上海地區(qū)。新經(jīng)濟(jì)的出現(xiàn)與發(fā)展，必將要求一種新的文化出現(xiàn)，隨著資本主義萌芽經(jīng)濟(jì)在上海的發(fā)展，誕生了我國(guó)美術(shù)史上所稱(chēng)謂的“上海畫(huà)派”（俗稱(chēng)海派）。一種新畫(huà)派的誕生，必然伴隨著一種新技法繪畫(huà)藝術(shù)的風(fēng)格出現(xiàn)，通過(guò)繪畫(huà)技法與風(fēng)格的變革，迎合新經(jīng)濟(jì)發(fā)展的需要。任伯年先生在海派繪畫(huà)前期的發(fā)展中，立根民族，融匯西學(xué)，條求新法，形成了對(duì)近現(xiàn)代花鳥(niǎo)畫(huà)產(chǎn)生極大影響的花鳥(niǎo)畫(huà)“寫(xiě)生派”風(fēng)格。而對(duì)這一風(fēng)格傳承較好并有著精到領(lǐng)悟精神的則是張書(shū)旗先生，他是融匯這種新藝術(shù)風(fēng)格的杰出花鳥(niǎo)畫(huà)畫(huà)家。
張書(shū)旗先生短暫的繪畫(huà)藝術(shù)人生（1900—1957），是對(duì)繪畫(huà)藝術(shù)孜孜求索、推陳出新、自成一派的一生，他的繪畫(huà)藝術(shù)生命，則有一條清晰的攀登軌跡。前人習(xí)花鳥(niǎo)畫(huà)，不外二種方法：一是，從練習(xí)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)入手，用習(xí)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)來(lái)加強(qiáng)自己造型能力的訓(xùn)練和線(xiàn)條基本功的訓(xùn)練；二是，從臨摹古人畫(huà)作，來(lái)訓(xùn)練自己以達(dá)到對(duì)繪畫(huà)技巧和筆墨技法的掌握。從他留在國(guó)內(nèi)的作品中，我們可以看出，他臨摹過(guò)大量歷朝歷代古人作品，深受倪淦繪畫(huà)的啟發(fā)和影響，學(xué)趙昌和易元吉的創(chuàng)作方法，對(duì)古人和前人的繪畫(huà)精讀揣摩，認(rèn)真研究，領(lǐng)悟之精。他的花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)，造型墨色飽滿(mǎn)，水分滋潤(rùn)，筆意灑脫，可謂青出于藍(lán)而勝于藍(lán)，繪畫(huà)技巧藝術(shù)不遜任伯年先生。對(duì)風(fēng)格近似西洋水彩畫(huà)的嶺南畫(huà)派，他也多做學(xué)習(xí)與研究，作品中的花卉翎毛接近嶺南畫(huà)派風(fēng)格。張書(shū)旗的寫(xiě)生派繪畫(huà)風(fēng)格的形成得益于另一位前輩潘椒石先生對(duì)他的影響，潘椒石先生繪畫(huà)取法陳老蓮和任謂長(zhǎng)、任阜長(zhǎng)、任伯年的設(shè)色絢麗的粗筆寫(xiě)意，尤其在設(shè)色絢麗、出枝布葉和寫(xiě)生造型能力上，取法任伯年，因而，在張書(shū)旗三十年代以前作品中，多有“書(shū)旗法椒石筆意”之題記。有學(xué)者認(rèn)為，潘椒石的繪畫(huà)風(fēng)格對(duì)張書(shū)旗的繪畫(huà)藝術(shù)有決定性的作用�？少F的是，他能博取眾長(zhǎng)，補(bǔ)我之短，外師中得心源，除此之外，他深知古人習(xí)畫(huà)的二種學(xué)習(xí)方法，固然對(duì)習(xí)畫(huà)訓(xùn)練有幫助，也是習(xí)畫(huà)必不可少的一種步驟，但他也認(rèn)為這是被動(dòng)的、呆板的學(xué)習(xí)方法，只可在初學(xué)入門(mén)時(shí)學(xué)習(xí)，他加強(qiáng)博學(xué)眾長(zhǎng)之外的寫(xiě)生訓(xùn)煉，善于觀察花卉和鳥(niǎo)獸的本性，抓住鳥(niǎo)的瞬間變化。張正呤老師曾對(duì)我講過(guò)：“張書(shū)旗先生在中央大學(xué)教書(shū)期間，在南京曉莊家中院子里，養(yǎng)了許多鳥(niǎo)禽，孔雀用大鐵籠子圈養(yǎng)著，以供其朝夕觀摩和寫(xiě)生之用，我也常去他家寫(xiě)生，一次，他對(duì)我說(shuō)：u2018師古人、師前人莫如師自然，師古人，師技法也，師自然，師我心也，他要求我，對(duì)象取神，目識(shí)心記，心摹手追u2019”。張書(shū)旗先生的寫(xiě)生稿不計(jì)其數(shù)，在用鉛筆勾畫(huà)鳥(niǎo)禽形體結(jié)構(gòu)和勾勒花卉姿態(tài)的同時(shí)，研究章法和構(gòu)圖規(guī)律。徐悲鴻先生在《張書(shū)旗畫(huà)伯》中說(shuō)：“……早期所寫(xiě)，不脫山陰窠臼，五年以來(lái)，刻意寫(xiě)生，自得家法。其氣雄健，其筆超脫，欲與古人爭(zhēng)一席之地。而蔚為當(dāng)代代表作家之一”。
張書(shū)旗先生對(duì)鳥(niǎo)禽的寫(xiě)生，細(xì)致入微，對(duì)寫(xiě)生對(duì)象的局部都十分仔細(xì)刻畫(huà)，并在寫(xiě)生畫(huà)稿上寫(xiě)上自己的心得體會(huì)。在寫(xiě)生鳥(niǎo)禽嘴爪結(jié)構(gòu)時(shí)曰：“翎毛嘴爪最難，觀畫(huà)之優(yōu)劣于此最易辨別，嘴爪系骨質(zhì)……，嘴有開(kāi)有合，爪有收有放，又因品類(lèi)各殊而長(zhǎng)短不同，山禽善鳴，多短嘴，尾長(zhǎng)者足亦長(zhǎng)，尾短者，足亦短，亦有例外，如鶴之足長(zhǎng)，而尾短，雉之足短，而尾長(zhǎng)，水禽棲水，搜水底魚(yú)蟲(chóng)為生，嘴闊多扁，足有蹼，以便游泳，此固自然之理，而研究斯道者亦不可不知也，吾人當(dāng)?shù)搅粜�，�?xiě)生自能隨類(lèi)賦形可。”他在孔雀寫(xiě)生稿上，又曰：“孔雀身高大，頭似雞亦有冠，項(xiàng)如蛇，婉轉(zhuǎn)自如，尾長(zhǎng)大，有圓斑花紋，背胸發(fā)青綠光澤，如衣錦緞，極為華美，足長(zhǎng)，鶴性喜潔，忍饑棲高處，不為覓食而污其身”。其山鷹寫(xiě)生稿上也寫(xiě)到：“鷹猛禽也，嘴鉤曲堅(jiān)強(qiáng)，背墨腹赭間有黑白斑紋，腳四趾、三趾勾前，銳目?jī)赐�，多棲于山崖松柏或揚(yáng)翅于海闊天空”。寫(xiě)生稿上的謬謬數(shù)語(yǔ)，道出的卻是張書(shū)旗先生對(duì)鳥(niǎo)禽長(zhǎng)時(shí)期的觀摹和寫(xiě)生之體會(huì)，如此心得體會(huì)，默記于心，在創(chuàng)作時(shí)，哪能不融會(huì)貫通，得心應(yīng)手呢？
張書(shū)旗先生做了大量扎實(shí)的對(duì)景寫(xiě)生功課，并將物象的特征加以取舍和概括，筆下呈現(xiàn)的鳥(niǎo)禽是活靈活現(xiàn)的，在他的作品中，不僅能準(zhǔn)確刻畫(huà)鳥(niǎo)禽的基本形態(tài)，而且抓住了鳥(niǎo)禽內(nèi)在的生命，將鳥(niǎo)禽瞬間微妙變化的神情躍然于紙上，充分顯示出中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)“畫(huà)花似聞香，畫(huà)鳥(niǎo)若欲語(yǔ)”的最高藝術(shù)意境。他的繪畫(huà)藝術(shù)的魅力是獨(dú)特的，從他的作品中，不難發(fā)現(xiàn)其用筆的多樣變化，中峰用筆與側(cè)峰用筆的變化互用，短線(xiàn)條或小筆觸運(yùn)筆就用指力，長(zhǎng)線(xiàn)條或大筆觸運(yùn)筆就用腕力。張正呤老師在教我習(xí)畫(huà)時(shí)，曾教誨我說(shuō)：“書(shū)旗師在用筆上常講：u2018磨墨如病夫，執(zhí)筆如壯夫，如此則，意在筆先，筆不到意也會(huì)到也u2019。我在研究張書(shū)旗的作品中發(fā)現(xiàn)，他的用筆，常出現(xiàn)筆痕縱橫妙理變化莫測(cè)，指力、腕力互用，線(xiàn)條表現(xiàn)出柔勁、挺拔，猶如游絲行走，勁筆如強(qiáng)弓巨弩，纊機(jī)待發(fā)，活筆筆勢(shì)飛走，忽疾、忽聚、忽散，老筆如蒼藤、古柏、峻石，筆痕時(shí)而屈鐵，時(shí)而玉折，里面潤(rùn)筆含滋蘊(yùn)彩氣。把幾種用筆方法中的一至二種或二至三種方法，互用于一張作品的創(chuàng)作中，便產(chǎn)生出活潑生動(dòng)處筆筆靈活之藝術(shù)效果。
《鷹》（圖一），是張書(shū)旗先生丁酉年（1957年）所作，這一年他病逝于美國(guó)舊金山，這幅畫(huà)是臨終前所作的幾副作品中的一幅，盡管當(dāng)年疾病纏身，但從這幅作品中，看出他用筆之蒼勁、靈活及筆勢(shì)之順暢，作畫(huà)未動(dòng)筆前，已考慮好題材，用何筆觸？用何色調(diào)？待胸有成竹時(shí)，開(kāi)筆至完成，如強(qiáng)弓巨弩一氣呵成之態(tài)躍然于畫(huà)面，松鷹取雄健豪放之勢(shì)，鷹的腹部，幾筆線(xiàn)條輕松勾勒，羽毛質(zhì)感頓顯出來(lái)，再用白粉勾出羽毛梗，更添翅羽的羽毛質(zhì)感，數(shù)數(shù)幾筆中峰勾寫(xiě)的松針與偏峰勾畫(huà)的松干交互相用，使畫(huà)面顯現(xiàn)出用筆輕松，遒勁俊健，爽氣十足的藝術(shù)效果，留給我們的則是他主張即表現(xiàn)自然物形態(tài)的美，又強(qiáng)調(diào)畫(huà)物的神之印象。這幅作品尺幅不大，卻是張書(shū)旗先生作品小中見(jiàn)大的典型精品之作。筆墨本無(wú)情，不可使運(yùn)筆畫(huà)墨者無(wú)情，作畫(huà)在攝情，不可使讀者不生情。疾病纏身時(shí)，他用繪畫(huà)的形式向讀者傳達(dá)出自己一生振奮向上，自強(qiáng)不息，不屈不撓的人格精神，用自己的藝術(shù)情感去征服讀者，影響讀者。藝術(shù)家的精神，藝術(shù)家的氣質(zhì)，藝術(shù)家的人格魅力在張書(shū)旗先生身上充分體現(xiàn)出來(lái)，并以此來(lái)證明他堅(jiān)強(qiáng)的個(gè)性與品質(zhì)。在他作品中，還透析出“主簡(jiǎn)去繁”與“筆簡(jiǎn)意繁”的用筆主張和創(chuàng)作思想。筆簡(jiǎn)是刪去了可有可無(wú)的東西，卻保留了想要表現(xiàn)的最精華部分，達(dá)到“簡(jiǎn)于象，而非簡(jiǎn)于意”的繪畫(huà)藝術(shù)效果，這種寥寥數(shù)筆，以少寓多，筆簡(jiǎn)意繁，耐人尋味的用筆，更突出了畫(huà)面的意境與韻味。
張書(shū)旗先生繪畫(huà)藝術(shù)的用墨用色有著自己的理解和方法，他強(qiáng)調(diào)：畫(huà)以墨為主，色為輔，墨可分五色，色亦可分五色，墨與色相融也可分五色。墨有潑墨與惜墨，惜墨要做到惜墨如金，惜者，骨疏秀，潑者，氣磅礴。在對(duì)古人墨分五色的用墨方法精悟之下，張書(shū)旗在用墨、用色、用粉畫(huà)論理念的指導(dǎo)下，開(kāi)始嘗試著色分五色、粉與墨相溶亦分五色、粉也可分五色的設(shè)色技法，大膽混色創(chuàng)作。我曾在一本書(shū)里，閱讀到張書(shū)旗先生的一段畫(huà)論：“如懂的用墨之法自然能知用色之道……，用粉之道便如用墨之法，墨可分五色，白粉何嘗不可分為五色耶”？在他的繪畫(huà)藝術(shù)里，擅用白粉是他花鳥(niǎo)畫(huà)形成自己獨(dú)特風(fēng)格的重要組成部分，令人驚嘆！他的繪畫(huà)往往在色宣紙上，計(jì)白當(dāng)黑，以白粉作為主色運(yùn)用，或以白粉雙鉤工寫(xiě)之法，或以沒(méi)骨渲染寫(xiě)意之法，不管用哪種之法，寫(xiě)實(shí)求真，寫(xiě)意求神，皆能以巧妙的構(gòu)思和扎實(shí)的寫(xiě)生造型能力以及純熟的運(yùn)筆技巧和白粉設(shè)色技法，創(chuàng)作出個(gè)人畫(huà)風(fēng)獨(dú)具的白花、白雀、白鷹、白孔雀、白雞、白鷺、白鴿等花卉翎毛，一般畫(huà)家在創(chuàng)作時(shí)，慎用和不用白粉，因?yàn)�，使用不�?dāng)，畫(huà)面效果往往易變俗、變膩、僵滯。
作品《和平鴿》（圖二），也是張書(shū)旗先生疾病纏身時(shí)，所作的一幅小品，畫(huà)面三只和平鴿，二只白鴿，一只紅瓦灰鴿，右上角倒掛幾片竹葉。二只白鴿是墨、色、粉相溶設(shè)色法，頭部及尾部白粉枯濕濃淡如用墨之法，一眼映入的便是白鴿形象，且鴿體顯出陰陽(yáng)向背的黑、白、灰素描關(guān)系效果，另一只紅瓦灰鴿同樣也運(yùn)用墨、色、粉相溶技法，但映入眼球的便是紅瓦灰色鴿，而非一只白鴿，這便是張先生嫻熟的用粉與用色之道，堪稱(chēng)一絕。三只鴿子粉墨飽滿(mǎn)，水分滋潤(rùn)，筆意灑脫，使畫(huà)面達(dá)到不僵、不滯、不俗、不板、不澀的水粉交融，粉墨交融淋漓盡致的藝術(shù)效果。畫(huà)面上三只鴿子回眸含情脈脈，公鴿千言萬(wàn)語(yǔ)，眷戀之情、濃郁的神情表現(xiàn)，真如呂風(fēng)子先生所評(píng)：畫(huà)花似聞香，花鳥(niǎo)欲語(yǔ)。張書(shū)旗先生對(duì)筆墨、粉、色、水的駕馭能力使其神韻生輝。這幅描寫(xiě)自然景物的花鳥(niǎo)畫(huà)小品，作者的意圖是要表現(xiàn)自然物本身的美，還是通過(guò)表現(xiàn)自然物的美來(lái)抒發(fā)自己的情呢？這就是張書(shū)旗先生這張和平鴿花鳥(niǎo)畫(huà)小品留給我們的一個(gè)思考。
方增先先生曾給張書(shū)旗畫(huà)冊(cè)寫(xiě)過(guò)一個(gè)序言，他說(shuō)：“當(dāng)時(shí)的美術(shù)界對(duì)文人畫(huà)十分崇尚，形成對(duì)寫(xiě)生發(fā)展相背的環(huán)境。明清以來(lái)，崇尚文人畫(huà)之風(fēng)甚烈。以為繪畫(huà)必須去形尚意，才能追尋品位的成功。若形體描畫(huà)得太具象，就有近俗之嫌。世俗之誤解，使國(guó)畫(huà)寫(xiě)生處于不利的環(huán)境中。張書(shū)旗不理會(huì)這些議論，義無(wú)反顧地深入寫(xiě)生研究，驅(qū)馳于花鳥(niǎo)實(shí)感的追求中。這就必須要有獨(dú)到的見(jiàn)解和決勝的才華，并為完成此目的而奮斗……他對(duì)鳥(niǎo)類(lèi)形體結(jié)構(gòu)掌握在橫涂豎抹中，都能十分精確，真令人嘆為觀止……有人說(shuō)水墨花鳥(niǎo)寫(xiě)生的圣手第一代是任伯年，第二代則無(wú)疑應(yīng)屬?gòu)垥?shū)旗”。當(dāng)時(shí)乃至延后一段時(shí)期內(nèi)，有人批評(píng)他的畫(huà)應(yīng)酬之作太多，有些濃艷柔靡，太注重形式美，似乎意境不高。但更多的人給予好評(píng)。徐悲鴻先生就說(shuō)過(guò)：“其氣雄健，其筆超脫，自得家法，欲與古人爭(zhēng)一席地”。
張書(shū)旗先生在美國(guó)十分關(guān)心國(guó)內(nèi)畫(huà)壇動(dòng)態(tài)，在1956年病初的一封至明靜弟的家信中，還與之談?wù)摦?dāng)時(shí)國(guó)內(nèi)畫(huà)家畫(huà)作的情況。說(shuō)：“因操勞過(guò)度致犯胃病，白天痛楚，而夜間則腹肚漲悶，極不舒服。……齊白石之蝦，自是前無(wú)古人，素所欽佩，王個(gè)移之三秋疏果，色彩鮮艷，王漁父三月夜飛鷺，意趣盡佳，俱可愛(ài)也，劉海粟、徐悲鴻、潘天壽三兄畫(huà)之作，仍與當(dāng)年面目無(wú)多大變化，李可染、葉淺予之作品無(wú)大特色，陳之佛之秋葉白雞與楊建候之群雁來(lái)歸，驟視似平三細(xì)，再視徒覺(jué)呆板，費(fèi)筆墨與時(shí)間而已，總之花鳥(niǎo)畫(huà)無(wú)一能及趙少昂”。對(duì)于人生苦短，張書(shū)旗則以振奮與淡漠對(duì)之，1957年病逝前二月的一封家信中還是在為繪畫(huà)藝術(shù)奮斗：“晨服中藥晚服丸藥，當(dāng)處原子時(shí)代，還要用數(shù)千年以前之舊法，明知可笑，然當(dāng)此日吾途窮，現(xiàn)服二十余日，胃口覺(jué)得好一些。而肝部硬塊仍然如故……。午后三四時(shí)則肝不適，坐臥不安，今每日午后服止痛藥一片。上午仍握管寫(xiě)畫(huà)，并編繪翎毛集。近幾年來(lái)兄對(duì)于各種翎毛材料甚豐。今擬繪集一冊(cè)，俾后學(xué)有所參考。該書(shū)已成三分之一，若再過(guò)數(shù)月當(dāng)可完成。編一日算一日，能完成固好，否則，也有部分可貢獻(xiàn)于世”。對(duì)于短暫人生，在這封家信中以淡漠心情說(shuō)：“人生自古皆存死！遲與早耳�！�(huà)家唐六如僅五十四歲，陳老蓮五十三歲，任伯年五十五歲。最近之徐悲鴻僅五十六七歲，彼等職明才子遠(yuǎn)勝于兄，而皆未滿(mǎn)六十而亡。則兄何必自視太珍，愛(ài)惜過(guò)甚耶？兄最 近所作小幅，然間有甚佳者（文中所舉《鷹》與《和平鴿》皆是此時(shí)張書(shū)旗所作小幅作品）。
張書(shū)旗先生的繪畫(huà)藝術(shù)留給世人的是四個(gè)方面藝術(shù)遺產(chǎn)。
其一，主題鮮明，意境深幽。張書(shū)旗常說(shuō)：“詩(shī)是有聲畫(huà)，畫(huà)是無(wú)聲詩(shī)，”他作畫(huà)是有所為而畫(huà)，有的放矢。大幅《孔雀》主題突出，立意不凡，給讀者一種振奮、喜悅、歡愉、強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。他把孔雀客觀的自然美與主觀理想相結(jié)合，達(dá)到情景和詩(shī)畫(huà)的統(tǒng)一與和諧，意趣盎然。（圖三）
其二，大膽構(gòu)圖，章法布局。張書(shū)旗在生病前還與其堂弟說(shuō)：“花鳥(niǎo)畫(huà)原系我拿手好戲，然仍加研究，譬如行態(tài)方面，章法方面，運(yùn)筆繁簡(jiǎn)方面，用色方面”。他對(duì)構(gòu)圖布白極重視主從，疏密、虛實(shí)、穿插、躲藏的關(guān)系，這些關(guān)系不僅是表現(xiàn)花鳥(niǎo)的遠(yuǎn)、近、前、后、虛、實(shí)、藏、露的空間關(guān)系手段，而且也是描寫(xiě)主題突出重點(diǎn)與非重點(diǎn)的布局方法。作品《孔雀》中，他采用傳統(tǒng)的三面出紙構(gòu)圖法，孔雀與櫻花之間的主從關(guān)系一目了然，孔雀作為主體的一個(gè)面，一朵朵櫻花組合成團(tuán)團(tuán)的一個(gè)小面，枝桿作為線(xiàn)穿插于兩個(gè)面之間，使面、線(xiàn)、面有機(jī)地構(gòu)成一個(gè)整體，使之“賓主呼應(yīng)”，“顧盼有情”，“揖讓有理”，櫻花的疏而不散，密而不窒，達(dá)到了整體與局部的統(tǒng)一，三面出紙傳統(tǒng)構(gòu)圖的運(yùn)用，讓人有畫(huà)外有畫(huà)的感覺(jué)，體現(xiàn)了孔雀與櫻花兩物象的空間感和位置感。
其三，筆墨精到，設(shè)色優(yōu)美。筆墨是中國(guó)畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言最重要的根基，失去了筆墨，就失去了中國(guó)畫(huà)之藝術(shù)。張書(shū)旗先生用筆有緊有松，運(yùn)筆遒勁俊健，有蒼勁秀潤(rùn)用筆之稱(chēng)。張書(shū)旗筆下的這幅《孔雀》作品，其重墨勁筆刻畫(huà)的孔雀造型，羽翅的利索用筆，腳爪用線(xiàn)的頓挫不經(jīng)意中刻畫(huà)出腳爪的結(jié)構(gòu)，尾羽的線(xiàn)條勾勒，挺拔、勁秀、有骨有肉的行筆，充分體現(xiàn)出中國(guó)繪畫(huà)的藝術(shù)語(yǔ)言。設(shè)色的濃淡清秀之分，充分體現(xiàn)了“以色助墨光，以墨顯色彩的效果，“用粉”則是張書(shū)旗先生繪畫(huà)設(shè)色中最有個(gè)性的藝術(shù)，用粉調(diào)墨，用粉調(diào)各色去表現(xiàn)各種物象，并兼用墨之道的枯、濕、濃、淡之法表現(xiàn)物象，以求雅俗共賞，脫俗自然，清麗雅致，呼之欲出生動(dòng)之姿。用粉點(diǎn)染花頭，點(diǎn)染鳥(niǎo)禽頭背翎毛，也善用粉蘸色點(diǎn)染花卉翎毛，其效果和表現(xiàn)力極為生動(dòng)，形成色、粉與筆墨兼施的清新秀麗畫(huà)風(fēng)而獨(dú)樹(shù)個(gè)人一面的藝術(shù)風(fēng)格。
其四，主簡(jiǎn)去繁的藝術(shù)風(fēng)格。張書(shū)旗一貫主張：“主簡(jiǎn)去繁”，“簡(jiǎn)者”簡(jiǎn)于象，而非簡(jiǎn)于意。他曾畫(huà)過(guò)一張仙鶴圖，畫(huà)面一只仙鶴俯首向下姿態(tài)，一腳站立在一石上，其鶴身和石都用簡(jiǎn)筆線(xiàn)條鉤畫(huà)，筆簡(jiǎn)意不簡(jiǎn)，藝術(shù)效果極佳。其實(shí)，畫(huà)人都知道，筆簡(jiǎn)意不簡(jiǎn)作畫(huà)難度最大，簡(jiǎn)筆中最見(jiàn)筆墨真功夫，稍有功力不足之人，即有破象露現(xiàn)出來(lái)。簡(jiǎn)筆還有有另一層用意，即刪去可有可無(wú)的東西，保留最精華的部分（圖四）（圖五）。他1941年所作《荷花翠鳥(niǎo)》作品，一朵白荷花，三小片卷著未開(kāi)的荷葉，荷花梗上棲一翠鳥(niǎo)，四片水草。他刪去了大片繁雜荷葉和擁綴水草，使主題突出，筆簡(jiǎn)意繁，以少寓多，用筆精到，游刃有余，清新耐看，筆簡(jiǎn)更顯個(gè)人筆墨功力，也突出了畫(huà)面的意境與韻味。
中國(guó)近代繪畫(huà)史告訴我們，張書(shū)旗的“寫(xiě)生派花鳥(niǎo)畫(huà)”和“用粉主義”的創(chuàng)新技法，是那時(shí)代的藝術(shù)家用這二種技法巧妙地將一些筆墨、設(shè)色技法串連在一起，而創(chuàng)造出一個(gè)新的繪畫(huà)藝術(shù)效果，創(chuàng)新出一種大膽用白粉設(shè)色的新技法，豐富了中國(guó)畫(huà)繪畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言，作為反映自然界真實(shí)的情景和反映真實(shí)生活動(dòng)態(tài)的“寫(xiě)生派藝術(shù)”是張書(shū)旗先生鉆研一生的繪畫(huà)藝術(shù)，形成了張書(shū)旗花鳥(niǎo)畫(huà)派。而這種畫(huà)派的花鳥(niǎo)畫(huà)迎人、喜人、自然后繼者代不乏人。
參考書(shū)目：
①《中國(guó)古代繪畫(huà)理論發(fā)展史》上海人民美術(shù)出版社出版
②《書(shū)旗畫(huà)法》香港版
③《張書(shū)旗白鴿圖》上海人民美術(shù)出版社出版
④《張書(shū)旗畫(huà)集》人民美術(shù)出版社出版
本文作者系江蘇省文化廳藝術(shù)研究院美術(shù)研究部主任、畫(huà)家、國(guó)家一級(jí)美術(shù)師，中國(guó)、江蘇美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。
人物訪(fǎng)談
畫(huà)家湯永炎老師采訪(fǎng)
房問(wèn)：您對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)情有獨(dú)鐘，在花鳥(niǎo)畫(huà)上的造詣?dòng)锌诮员悄c藝術(shù)是如何結(jié)緣的？
湯答：我對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)的感情來(lái)之于祖上幾代都是畫(huà)家，兒時(shí)在家�？匆�(jiàn)祖上湯貽汾及夫人董婉貞、湯綠名、湯定之〔湯滌〕的畫(huà)作，便很喜歡。文革時(shí)期，少年的我，無(wú)學(xué)可上，無(wú)事可做，便在家學(xué)畫(huà)習(xí)字，胡亂涂抹，與花鳥(niǎo)畫(huà)的結(jié)緣也許就在當(dāng)時(shí)。
房問(wèn)：一副作品其實(shí)就是一件具備靈性的東西，作品完成了就形成了作品本身的氣質(zhì)。有人說(shuō)您的花鳥(niǎo)作品淡雅纖麗，有人評(píng)您的作品嫵媚剛勁，那您認(rèn)為自己的作品氣質(zhì)是什么？
湯答：花鳥(niǎo)畫(huà)作品要媚而不俗，形神兼?zhèn)洌爬w麗為上品。2000年在美國(guó)費(fèi)城圣約瑟大學(xué)辦展講學(xué)時(shí)，曾與美國(guó)教授討論過(guò)一了問(wèn)題，教授問(wèn)：“你在創(chuàng)作中國(guó)畫(huà)時(shí)，可不可以把色當(dāng)墨，有些地方用色分五色來(lái)替換墨分五色，為什么一定要用全黑的墨來(lái)作畫(huà)呢？”。這個(gè)提問(wèn)我十幾年來(lái)一直在思考。用色、用粉作畫(huà)易溥、易俗，極易產(chǎn)生“香氣”的效果，品、調(diào)都不高，如果作畫(huà)時(shí)不用純色，充分運(yùn)用色相、純度、飽和度的色彩原則，用三復(fù)色、四復(fù)色至八復(fù)色來(lái)當(dāng)墨，再充分利用水使色分五色，再巧用墨色，使作品畫(huà)面效果即達(dá)到自然界生態(tài)的固有色，又用四至六種復(fù)色解決了單色、復(fù)色易溥、易俗的問(wèn)題，這樣創(chuàng)作的花鳥(niǎo)畫(huà)騅俗共賞與淡騅纖麗的氣質(zhì)必凸顯畫(huà)面。
房問(wèn)：欣賞你的花鳥(niǎo)畫(huà)作，靜的形態(tài)，動(dòng)的神情，您是如何把握畫(huà)中動(dòng)與靜的協(xié)調(diào)呢？
湯答：我很喜歡清末任伯年的畫(huà)，他的作品從造型能力、筆墨運(yùn)用能力、色彩掌控能力、構(gòu)圖靜動(dòng)能力、鳥(niǎo)禽神態(tài)表現(xiàn)能力都表現(xiàn)的十分到位。他作品中散發(fā)給人們的是一種陽(yáng)光、積極的生活形態(tài)信息。我曾出版過(guò)一本《任伯年研究》專(zhuān)著。書(shū)中著重談到他作品中的靜動(dòng)、躲藏、簡(jiǎn)繁等之間的構(gòu)圖關(guān)糸。我一幅獲江蘇省花鳥(niǎo)畫(huà)大展金獎(jiǎng)的作品《荷塘清韻》〔八尺〕，畫(huà)面中幾十只鴛鴦處于睡眠狀躲藏于荷葉下，荷花、荷葉、蓮蓬的運(yùn)筆都很慢，用了大面積的墨青色，給觀者一種風(fēng)平浪靜的十分安靜的荷塘，觀看這幅作品會(huì)使人心情平靜。還有一幅也是獲江蘇省花鳥(niǎo)畫(huà)展金獎(jiǎng)的作品《群雀圖》，這是幅八尺豎對(duì)開(kāi)的細(xì)長(zhǎng)幅度作品，從天而降的幾十只群雀斜飛過(guò)小溪河，各種形態(tài)、動(dòng)態(tài)的飛雀，呈顯動(dòng)感很強(qiáng)的畫(huà)面效果。一件作品要感動(dòng)觀者，除了筆墨技法、技巧外，畫(huà)面取勢(shì)、動(dòng)與靜也十分至關(guān)重要。
房問(wèn)：心靈的平和，極具藝術(shù)親和力，是您作品傳遞給人的感覺(jué)。清新原始、淳樸淡然，駕馭這樣的作品需要平和的心境，您是怎么做到的呢？
湯答：畫(huà)家的心態(tài)要平和，心靈要凈。在當(dāng)下社會(huì)極為浮燥的情緒或多或少的都會(huì)影響到美術(shù)界及畫(huà)家個(gè)人，一個(gè)畫(huà)家的想法彎了，心靈不凈，想要畫(huà)出品高的作品，我想是不可能的。美國(guó)幾所大學(xué)基本一、二年都要請(qǐng)我去辦展或講學(xué)，在哪里與教授們私下談?wù)撟疃嗟牟皇抢L畫(huà)技法，而是繪畫(huà)觀念與繪畫(huà)思想〔想法〕，他們正確的藝術(shù)創(chuàng)作理念也促使我保持著清新原始、淳樸淡然和一份平和的心境。
房問(wèn)：您認(rèn)為您作品的風(fēng)格是怎樣一步步演化的呢？可否談?wù)勀煌瑫r(shí)期作品的內(nèi)涵？
湯答：傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)課徒與現(xiàn)代美術(shù)學(xué)院的授課有共性也有個(gè)性。我在美院學(xué)習(xí)造型基礎(chǔ)〔素描〕的同時(shí)，也注意加強(qiáng)中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)造型基礎(chǔ)〔白描寫(xiě)生〕的訓(xùn)練，塊面與線(xiàn)條同樣是訓(xùn)練造型能力，但中國(guó)畫(huà)更講究用線(xiàn)造型。在美院學(xué)習(xí)色彩學(xué)與對(duì)景寫(xiě)生的同時(shí)，也加強(qiáng)臨摹前人的畫(huà)作，因?yàn)橹袊?guó)畫(huà)講究筆墨技法。因而，我的作品幾十年來(lái)變化較大，目 前的作品更講究質(zhì)感、動(dòng)與靜感及清麗淡騅。最 近畫(huà)了一張作品《梅妻鶴子》，這是傳統(tǒng)體裁。創(chuàng)作時(shí)，在運(yùn)用筆墨上，注意仙鶴羽毛質(zhì)感及柔軟度的表現(xiàn)，在表現(xiàn)梅花時(shí)，運(yùn)筆注意梅枝桿的硬木質(zhì)感。羽毛的柔輕感與木本梅花枝桿的硬質(zhì)感，讓人觀畫(huà)、賞畫(huà)時(shí)，就有了一種很符合自然界規(guī)律的本能舒適感覺(jué)，這就是一幅作品與觀者的對(duì)話(huà)，也是一幅作品的內(nèi)涵之一。
房問(wèn)：繼承與創(chuàng)新，這是老生常談的問(wèn)題了。在中國(guó)畫(huà)壇，有人大呼繼承，有人大呼創(chuàng)新，您怎么看這兩者之間的關(guān)系？
湯答：繼承不是讓你墨守成規(guī)，一切如舊。創(chuàng)新也不是亂涂亂抹，讓人看不懂。我的理解是：繼承是讓你繼承中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)語(yǔ)言〔世界上每一個(gè)畫(huà)種都有自已的藝術(shù)語(yǔ)言〕，在繼承中學(xué)習(xí)到藝術(shù)語(yǔ)言的外迫延與內(nèi)涵，更好地、全面地掌握中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)語(yǔ)言，創(chuàng)新是正確地運(yùn)用這些已學(xué)習(xí)到的藝術(shù)語(yǔ)言，去把自己對(duì)自然與生活的感悟表現(xiàn)出來(lái)。中國(guó)畫(huà)創(chuàng)新作品如沒(méi)有用中國(guó)畫(huà)藝求語(yǔ)言來(lái)表達(dá)，他一定是用了其它繪畫(huà)種類(lèi)的語(yǔ)言，這類(lèi)作品通常就是我們所稱(chēng)的新、奇、怪作品，也是讓人看不懂及永遠(yuǎn)打動(dòng)不了人的作品，將來(lái)一定被歷史遺棄。
房問(wèn)：您曾多次在國(guó)外進(jìn)修授學(xué)，舉辦過(guò)畫(huà)展，那您能談?wù)勀鷮?duì)目 前國(guó)內(nèi)外藝術(shù)環(huán)境的看法嗎？
湯答：1987年在曰本學(xué)習(xí)時(shí)，日本的各大美術(shù)館、圖書(shū)館、大學(xué)等，甚至各大銀行都有自己收藏的美術(shù)作品在展出，藝術(shù)氣氛十分地濃厚。這幾年在美國(guó)也見(jiàn)到各市的博物館、大學(xué)及眾多的私人博物館也都常年舉辦他們的收藏展。今 年我也參加了紐瓦克博物館九月十七日舉辦慶祝中國(guó)藝術(shù)品收藏九十周年紐瓦克博物館“明代至今”中國(guó)藝術(shù)展。十幾年來(lái)，我感受到美國(guó)大學(xué)的教師與學(xué)生對(duì)中國(guó)畫(huà)的認(rèn)知度有了很大的提高，了解、學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)的興趣也日益高漲。美國(guó)的藝術(shù)環(huán)境要比國(guó)內(nèi)好的多。我舉一例子，一次在費(fèi)城圣約瑟大學(xué)辦展，共34幅作品，展覽結(jié)束后，大學(xué)將我的作品全部購(gòu)買(mǎi)收藏，我當(dāng)時(shí)對(duì)校長(zhǎng)講：“這些錢(qián)在我們國(guó)內(nèi)能買(mǎi)到名氣比我大的多畫(huà)家同樣件的作品，我的畫(huà)沒(méi)這么值錢(qián)”。校長(zhǎng)說(shuō)：“購(gòu)藏你的畫(huà)及畫(huà)的經(jīng)濟(jì)價(jià)值，由學(xué)校藝術(shù)委員會(huì)全體委員討論決定，我們只看作品質(zhì)量，不看名氣，觸實(shí)有比你在國(guó)內(nèi)名氣大的畫(huà)家來(lái)我校，但我們只買(mǎi)了幾幅且價(jià)值不高”。從一個(gè)側(cè)面講，這件事也能反映出國(guó)內(nèi)外藝術(shù)環(huán)境好壞。
房問(wèn)：國(guó)家正大力提倡文化興國(guó)，我們也看到，畫(huà)壇一片熱鬧，在您看來(lái)，藝術(shù)家應(yīng)該扮演一個(gè)什么角色呢？
湯答：不錯(cuò)，國(guó)家正在提倡文化強(qiáng)國(guó)，因而畫(huà)壇一片熱鬧。越是如此時(shí)期，一個(gè)真正的畫(huà)家應(yīng)該冷靜下來(lái)，多讀點(diǎn)書(shū)，多寫(xiě)點(diǎn)理論文章。畫(huà)家沒(méi)有繪畫(huà)理論上的認(rèn)識(shí)，就不能提高繪畫(huà)理論水平，也就不能指導(dǎo)自己的繪畫(huà)創(chuàng)作活方。畫(huà)史上，大畫(huà)家千古之后，都留下了極為精湛的畫(huà)論、畫(huà)評(píng)。前年我申報(bào)的“江蘇美術(shù)史研究”課題，我省有關(guān)部門(mén)巳批準(zhǔn)。作為課題研究負(fù)責(zé)人的我，正在編著《江蘇美術(shù)史》系列的第一本120萬(wàn)字的《江蘇美術(shù)家人名辭典》，《江蘇美術(shù)史》〔中國(guó)畫(huà)上、中、下卷〕正在研究與編撰中，史論上的研究迫使你靜下心來(lái)，花費(fèi)大量時(shí)間與精力，去多查閱、閱讀大量的古籍文獻(xiàn)資料，文獻(xiàn)知織的豐富，也提升了創(chuàng)作眼光的提高，使創(chuàng)作的脈絡(luò)更為清晰。
房問(wèn)：藝術(shù)家創(chuàng)作了藝術(shù)品，就會(huì)面臨一個(gè)推向市場(chǎng)的事情，畫(huà)家應(yīng)該怎樣處理好藝術(shù)和市場(chǎng)的關(guān)系？
湯答：畫(huà)家的作品也是勞動(dòng)成果，有其藝術(shù)價(jià)值的一面，也應(yīng)有其經(jīng)濟(jì)價(jià)值的一面，我不反對(duì)畫(huà)家將自已的作品推向市場(chǎng)，這是我的甚本態(tài)度。問(wèn)題是，作品的經(jīng)濟(jì)價(jià)值怎么定，一些畫(huà)家的漫天要價(jià)，拍賣(mài)市場(chǎng)的虛假報(bào)價(jià)，都不是一個(gè)真正的藝術(shù)家應(yīng)有的態(tài)度，畫(huà)家只要憑一顆藝術(shù)良心參與市場(chǎng)，藝術(shù)品市場(chǎng)也許會(huì)干凈不少。