個人概述
沃納·比肖夫是一位國際上知名的瑞士攝影家，1916年生于蘇黎世，1954年在秘魯死于一次意外事故。只活了38歲，但他在自己創(chuàng)造的非凡的影像中獲得了永生。
比肖夫早年接受過繪畫和體育師資的訓練，后來進入蘇黎士藝術(shù)學校，在那里學習制版。這樣他成了戰(zhàn)前為數(shù)不多的受過正式攝影訓練的一名歐洲攝影記者。比肖夫作為畫家和攝影家，花了3年的時間集中研究光線和形式，貝殼和花的圖案，以及某些時裝攝影。
1939年他遷至巴黎，試圖以繪畫為職業(yè)。然而，隨著戰(zhàn)爭的爆發(fā)，他應(yīng)征入伍。正是在戰(zhàn)爭的年代里，他對攝影的認識深化了，盡管他終其一生都在他的筆記本上不停地畫著素描和速寫。
1942年，比肖夫與圖片雜志《你》建立了聯(lián)系，該雜志發(fā)表了他的許多最重要的照片。由于在攝影上進步很快，他開始向與早期工作根本不同的方向發(fā)展。他開始考慮把攝影作為倫理和社會事物的一種表現(xiàn)手段，而不是把考慮集中在純形式特性和攝影的可能性方面。走訪了被戰(zhàn)爭蹂躪的法國、德國和意大利以及東歐之后，他開始把他的照片當做一種道義見證的工具和社會事件的動因。
沃納·比肖夫（WernerBischof）和他的照片在他去世以后聞名于世。自1955年以來，許多展覽包括在史密斯協(xié)會和盧浮宮舉辦的回顧展和紐約攝影國際中心主辦的巡回展，都證實了比肖夫作品對當代新聞攝影巨大而持久的重要性。
逝世
比肖夫死于秘魯?shù)南鞯饺毡�，是�?954年一個陰雨綿綿的梅雨季節(jié)。5月25曰，他在前往秘魯森林進行創(chuàng)作時，因車禍與同軍人一起翻下500米深的山谷。
同一天，在印度支那，卡帕不幸觸雷身亡，真是奇異的巧合。在一天里，馬格那姆喪失了兩位巨匠，命運開了一個極大的玩笑。就這樣，1954年，世界上消失了兩位重要的新聞攝影家。
比肖夫終年僅39歲，是位前途遠大的青年攝影家。他的墓安置在卡亞俄港附近。
但是，這次秘魯之行，比肖夫為人們留下了許多杰出的作品。例如，他用85毫米長焦距鏡頭拍攝的《吹笛少年》。身穿粗布衣，肩背大口袋的秘魯少年，在山道間邊吹笛，邊行走。雖然畫面簡單，卻充滿了抒情韻味，使人感到比肖夫的溫暖的胸懷。
這幅作品已成為遺作，現(xiàn)在看到它，似乎那少年吹奏的笛聲，正在為比肖夫的死表示深切的哀悼。
以相機追求和平的人
沃納·比肖夫是一位國際上知名的瑞士攝影家，1916年生于蘇黎世，1954年在秘魯死于一次意外事故。
蘇黎世藝術(shù)學校1932年創(chuàng)辦攝影班，沃納·比肖夫是它的第一批學員之一，自始，在他短短的二十幾年攝影生涯中，比肖夫曾先后服務(wù)于一些世界著名雜志（如美國《生活》、法國《巴黎競賽畫報》等）和瑪格南圖片社，足跡遍布幾大洲，尤其是他在印度、朝鮮，日本等亞洲國家拍的照片使人過目難忘。
沃納·比肖夫十分推崇羅伯特·卡帕，視他為自己的楷模。比肖夫的作品追求真實與美。曾有人評價他的照片不僅維護了人類的尊嚴，體現(xiàn)出人道主義的信仰，還具有不受時間制約的藝術(shù)欣賞價值。他的作品在現(xiàn)代攝影史上占有重要的地位。
純粹的瑞士攝影家
戰(zhàn)后的瑞士，是世界攝影浪潮的中心。因獲古根海姆獎而名聲大振的羅伯特·弗朗克就是瑞士人，生在美國，長在瑞士，以強烈表現(xiàn)立足于世界影壇的W.克萊茵是弗胡克的朋友，他也是一位很突出的新聞攝影家。然而，在這些攝影家中，最引起評論界注意的，應(yīng)屬比肖夫。他于1915年生于蘇黎世，父親是個普通的職員。
比肖夫從少年時起就非常喜愛繪畫，對其它科目不感興趣。這樣，父親只好讓他退出原學校進入蘇黎世美術(shù)學院攝影專業(yè)學習。這是1933年的事情。
在學習中，他直接受到著名攝影教育家亨斯·菲斯蘭的教導(dǎo)，使他學到了成為一名攝影家所必備的基本技巧。同時，比肖夫開始對印刷美術(shù)設(shè)計產(chǎn)生興趣，這與他從小喜歡繪畫的志向有一定關(guān)系。菲斯蘭在教學中，采用發(fā)揮學生個性的方法，使比肖夫能夠按照自己的成長規(guī)律去發(fā)展。
比肖夫愛好印刷美術(shù)設(shè)計是在他畢業(yè)時從事照相館工作而引發(fā)的。他在照相館里以商業(yè)攝影為目標，工作了十年，之后，他的名氣越來越大。
這一時期，他的照片主要強調(diào)造型部分，他的新聞?wù)掌卜浅Ｖ匾曉煨吞幚�，使其別具一格�？梢哉f，這段時間的鍛煉，為他今后的發(fā)展打下了很好的基礎(chǔ)。
后世影響
比肖夫直到離開人世，總是堅信自己不僅是新聞攝影家，也是藝術(shù)家的信念。雖然許多人認為"新聞?wù)掌皇撬囆g(shù)"，但是，這種觀點是對藝術(shù)觀念的一種偏見。長期以來，人們對攝影產(chǎn)生過種種誤解。其實，藝術(shù)觀念在變化，人們的認識也應(yīng)該不斷變化。因此，站在新的藝術(shù)立場去追求新聞攝影的變化，追求新聞攝影的新的藝術(shù)性，是比肖夫終生的目標。他常常以一個藝術(shù)家的規(guī)范要求自己，決不妥協(xié)。一次，曾有人向他索取朝鮮戰(zhàn)爭中共產(chǎn)黨俘虜?shù)恼掌f“藝術(shù)不能出賣”。他視戰(zhàn)爭為罪惡，他是站在人道主義立場上來拍攝照片的藝術(shù)家。
從DO到馬格那姆
《DO》是世界一流的美術(shù)雜志，現(xiàn)在仍在發(fā)行�？巳R茵曾在那里工作過。
在《DO》的工作，決定了他后半生命運的到來。瑞士雖然在大戰(zhàn)中屬于少數(shù)保持中立的國家之一，但是，《DO》與瑞士紅十字會合作，為記錄戰(zhàn)爭的災(zāi)難而起用了比肖夫。
紅十字會希望的只是記錄戰(zhàn)爭，但比肖夫不愿只拍戰(zhàn)爭，而是把相機對準了在戰(zhàn)爭中掙扎著的民眾的命運。他常常是站在受害民族的立場上，直到戰(zhàn)后，他依然如比。婦女、兒童不斷出現(xiàn)在他的作品中。
他以歐洲戰(zhàn)場為主，拍攝戰(zhàn)爭中民眾的生活。這種題材對于他是有生以來的第一次。在此之前，他一直是以唯美主義手法去拍攝大自然景物的，過去他說過:"我之所以只拍攝這些景場，是因為我自己能夠捕捉到自身意識的存在"。然而，戰(zhàn)爭卻把他的視線從唯美主義世界轉(zhuǎn)移到了現(xiàn)實社會。如果沒有戰(zhàn)爭，也許他會一直沉浸在他寂靜的唯美主義世界中進行創(chuàng)作。
現(xiàn)在，他不得不面對現(xiàn)實，他一面感受著民眾生活的苦難，一面被民眾的喜怒哀樂所震動。為此，他在《DO》中大聲疾呼，
也決定了他今后的道路。之后，他又把足跡留在了共產(chǎn)主義國家，拍攝《鐵幕背后》，在《生活》雜志上發(fā)表，因此而聞名。
從 1946年到1949年，他的生活是在東奔西跑中度過的。1949年在瑞士結(jié)婚，并加入了馬格那姆，成為瑞士方面負責人。
1951年，馬格那姆計劃為比肖夫搞一次日本攝影旅行。比肖夫先取道印度，在那里拍攝潦倒的貧民，留下了許多不朽的作品。然后，經(jīng)香港到日本。
他在日本逗留了八個月，為（生活）雜志拍攝朝鮮戰(zhàn)爭，并與日本攝影界進行了廣泛的交流。他對日本的風土人情表現(xiàn)出極大的興趣，拍攝了大量的照片。1954年，他將這些照片題名為（日本），并編輯成畫冊出版。這是最早由外國攝影家拍攝介紹日本的攝影集。書中充滿了好奇和驚喜，卻沒有偏見。從這些照片可以看出，比肖夫在評價客觀時象對保持了客觀、溫和的態(tài)度，他是一位優(yōu)秀的新聞攝影家。
1953年，比肖夫前往美國，1954年又從墨西哥到達巴拿馬。他那一次是去拍攝南美人民生活的。"但是，命運的利劍卻在悄悄地向他刺來。當他從巴拿馬到智利，最終踏上稅魯?shù)膰習r，雖然獲取了無數(shù)個杰出的鏡頭，但是，付出的代價卻是自己的生命。
作品人性
比肖夫死后三年的1957年，他的遺作展在蘇黎世開幕，感動了許多人。從1953年到1957年，他的影展《極樂》曾在歐洲各地巡回展出。
比肖夫的風格簡而言之就是:貫穿始終的人性、和細致、縝密的造型，始終保持冷靜的畫面。
他的早期作品中，唯美主義風格濃厚，抒情詩一般的美感洋溢在畫面中。同時，他又十分注意準確的造型處理，避免畫面中易犯的毛病。他從事的印刷美術(shù)設(shè)計，為他的畫面構(gòu)成打下了堅實的基礎(chǔ)。
據(jù)比肖夫的友人回憶，他終生熱愛美術(shù)，他喜歡西班牙畫家、立志學習畢加索的藝術(shù)風格。他是個爽快人，但不是一位開朗的社交家，閑暇時光，他總是面對畫布度過的�，F(xiàn)在，回過頭來，仔細回味，似乎他的《吹笛少年》中充滿著一種寂寞的情緒�；蛟S在遇到這位少年時，他無意中預(yù)感到自己的命運。無論怎樣，畫面中彌漫著和平的沉寂，它使人們?yōu)橹畠A心。
