瑪麗安娜·斯多克 185Marianne Stokes5-1927

瑪麗安娜·斯多克1855年出生于奧地利，并在那里獲得皇家學(xué)院的獎(jiǎng)學(xué)金，到慕尼黑學(xué)習(xí)藝術(shù)。因?yàn)榧彝ソ?jīng)濟(jì)的敗落，她不得不把藝術(shù)職業(yè)化。1880年，瑪麗安娜到達(dá)巴黎，從師于達(dá)年·布夫雷（Dagnant Bouveret），是“方筆”技法和自然主義的倡導(dǎo)者。她以這種風(fēng)格創(chuàng)作的作品在巴黎沙龍展（1884）和英國(guó)皇家美術(shù)學(xué)院（1885）展出。

1883年，在布列塔尼寫生時(shí)，她與英國(guó)藝術(shù)家安德里安·斯多克（Andrian Stokes）相遇。1884年，二人結(jié)合。夫婦參觀了丹麥藝術(shù)家在英國(guó)的聚居地，最后定居于科恩沃（Cornwall），瑪麗安娜在那里有規(guī)律地參加皇家藝術(shù)學(xué)院，利物浦年度展等。1893年，芝加哥世界藝術(shù)交易會(huì)授予她一枚獎(jiǎng)?wù)隆?887年，瑪麗安娜和丈夫一起參加了“新英國(guó)藝術(shù)”俱樂部，并游歷了意大利。這趟旅行，使她發(fā)現(xiàn)了更多與現(xiàn)實(shí)無關(guān)的想象性主題和蛋彩的繪畫技法。從19世紀(jì)90年代中期開始，瑪麗安娜堅(jiān)決地轉(zhuǎn)入神圣題材，例如《為窮人的圣伊麗莎白·斯拜因》（1895），體現(xiàn)了有意識(shí)地精神氣質(zhì)的加強(qiáng)和她從早期意大利繪畫中吸取的明亮的色彩。

1899年，夫婦兩人去往尼德蘭，1905年開始了他們五次匈牙利之行的第一次，帶回了豐富的畫作和一本共同插圖的書籍，1909年在倫敦出版。1913年，瑪麗安娜的作品集在慕尼黑、倫敦和紐約得到印刷出版。1913-1914年，她和丈夫參觀瑞典。在戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)前回到英國(guó)，最終逝世于倫敦。

《圣母與圣子》 Madonna & Child

寶座和罩衣都極具裝飾性，紅、白、金三種顏色的搭配可見畫家對(duì)色彩的大膽把握。她重新發(fā)現(xiàn)了Gesso-Grosso（一種石膏石，用來增加顏料的細(xì)膩質(zhì)感和持久效果），并把這種古老的技術(shù)和蛋彩（用蛋清調(diào)顏料的方法）結(jié)合起來，使顏色有一種白日的真誠(chéng)明亮，加上畫家的構(gòu)圖簡(jiǎn)潔，使作品產(chǎn)生一種獨(dú)特的結(jié)合裝飾性和質(zhì)樸性的魅力。雖然主題和其圖畫魅力都和拉斐爾前派相近，但圣嬰也難免被表現(xiàn)為一個(gè)近乎真實(shí)的人類嬰兒，可見維多利亞時(shí)代末期自然主義對(duì)藝術(shù)的影響。

《婦女的美德》 Ehret die Frauen

“榮譽(yù)給予婦女們/她們把天堂的玫瑰織進(jìn)人間的生活”。壁毯最上方就織出了席勒《婦女的德行》中的這句詩。從左到右的五個(gè)形象，被解釋為象征了“勇敢”、“關(guān)懷”、“愛”、“智慧”和“忠誠(chéng)”。中世紀(jì)的風(fēng)格和日耳曼引文，造成了一種仿古的氣質(zhì)。其中的象征符號(hào)還包括：鵜鶘鳥象征養(yǎng)育關(guān)懷，圣母象征母性的愛，貓頭鷹、燈籠、文字象征教育和智慧，身穿盔甲的騎士象征保護(hù)這一切的勇氣和忠誠(chéng)。