在90年代，樂(lè)團(tuán)曲風(fēng)主要以迷幻搖滾為主，然而他們還融入了電子音樂(lè)，從 Trance 到 krautrock 及氛圍音樂(lè)，原因是由于 Steven Wilson 和 Richard Barbieri 對(duì)于70年代初期由橘夢(mèng)樂(lè)園（Tangerine Dream）、Neu! 和 Can 等樂(lè)團(tuán)為代表的 Kosmische Musik 的熱愛(ài)。 從發(fā)行2000年的《Lightbulb Sun》后，樂(lè)團(tuán)開(kāi)始轉(zhuǎn)變音樂(lè)風(fēng)格，吉他在一些歌曲中變得較為接近重金屬。他們最新的一張錄音室專(zhuān)輯，發(fā)行于2007年4月的《空虛星球的驚懼》，其中包含了幾首到目前為止樂(lè)團(tuán)最重的歌曲。最新的 EP《Nil Recurring》同樣也朝著這音樂(lè)方向，另外還加入了更多的工業(yè)元素。

為了現(xiàn)場(chǎng)表演，樂(lè)團(tuán)使用了銀幕去展示每首歌不同的影像。這項(xiàng)視覺(jué)元素第一次出現(xiàn)是在《In Absentia》巡回演唱會(huì)上，此時(shí)樂(lè)團(tuán)開(kāi)始與丹麥攝影師和電影導(dǎo)演 Lasse Hoile 合作，他的工作是為樂(lè)團(tuán)創(chuàng)作出一個(gè)獨(dú)特的形象。

盡管他們?cè)跉W洲和美國(guó)分別與 Roadrunner Records 和 Atlantic Records 簽約，樂(lè)團(tuán)依然擁有專(zhuān)屬的唱片廠牌 Transmission，用來(lái)發(fā)行一些獨(dú)立作品和專(zhuān)輯的特別限定版。樂(lè)團(tuán)在 Burning Shed 有官方線上商店，官方網(wǎng)絡(luò)批發(fā)則為 Peaceville Records 和 Kscope（同屬于 Snapper Music）。

刺猬上樹(shù)樂(lè)團(tuán)

Porcupine Tree

2007年11月28日刺猬上樹(shù)樂(lè)團(tuán)于波蘭的表演

藝人或藝術(shù)家

音樂(lè)類(lèi)型 迷幻搖滾

前衛(wèi)搖滾

前衛(wèi)金屬

出身地 英國(guó)赫特福德郡赫默爾亨普斯特德

活躍年代 1987u2013

唱片公司 Delerium Records、Snapper Music、Lava Records、Transmission、Roadrunner Records、Atlantic Records、WHD、Peaceville Records、Kscope

相關(guān)團(tuán)體 Japan、No-Man、Incredible Expanding Mindfuck、Bass Communion、Blackfield、Continuum、殘?jiān)履Ф�、魔咒�?lè)團(tuán)

現(xiàn)任成員

Steven Wilson

Richard Barbieri

Colin Edwin

Gavin Harrison

John Wesley (巡回樂(lè)手)

已離開(kāi)成員

Chris Maitland

目錄

[隱藏]

1 歷史

1.1 起源（1987－1990）

1.2 《On the Sunday of Life...》與《Up the Downstair》（1991－1994）

1.3 《The Sky Moves Sideways》與《Signify》（1995－1997）

1.4 《Stupid Dream》與《Lightbulb Sun》（1998－2001）

1.5 《缺席》（2002－2004）

1.6 《Deadwing》與《Arriving Somewhere》DVD（2004－2006）

1.7 《空虛星球的驚懼》（2007－現(xiàn)今）

2 音樂(lè)風(fēng)格

2.1 影響

2.2 特色

2.3 音樂(lè)類(lèi)型

3 樂(lè)團(tuán)成員

3.1 現(xiàn)任團(tuán)員

3.2 前任團(tuán)員

3.3 巡回樂(lè)手

3.4 客座樂(lè)手

4 音樂(lè)作品

4.1 Demo

4.2 錄音室專(zhuān)輯

5 注釋

6 外部鏈接

歷史

起源（1987－1990）

樂(lè)團(tuán)開(kāi)始于 1987年，由于 Steven Wilson 和 Malcolm Stocks 間的玩笑話而成立。在受到了一些像是平克·佛洛伊德等70年代的迷幻樂(lè)團(tuán)的啟發(fā)后，他們兩人決定組成虛構(gòu)的著名搖滾樂(lè)團(tuán)，名叫刺猬上樹(shù)樂(lè)團(tuán)。Wilson 創(chuàng)作了數(shù)小時(shí)的音樂(lè)作為樂(lè)團(tuán)存在的證據(jù)。他們兩個(gè)也杜撰了像是樂(lè)團(tuán)成員、專(zhuān)輯名稱和背景故事等細(xì)節(jié)。背景故事包括像是在70年代的搖滾音樂(lè)季上認(rèn)識(shí)團(tuán)員、多次進(jìn)出監(jiān)獄等事件。Steven Wilson 表示：“這是當(dāng)u2018他u2019有足夠的錢(qián)去買(mǎi)一間專(zhuān)屬的錄音室之后，所會(huì)去作的事�！�

雖然刺猬上樹(shù)樂(lè)團(tuán)的開(kāi)始只是個(gè)笑話，而且 Wilson 也正專(zhuān)注于他另一個(gè)計(jì)劃：No-Man。Wilson 以刺猬上樹(shù)樂(lè)團(tuán)的名義創(chuàng)作了一卷長(zhǎng)達(dá)80分鐘的錄音帶，名為《Tarquin’s Seaweed Farm》。持續(xù)展現(xiàn)他玩笑話的精神，Wilson 加入了8頁(yè)的資訊包含虛構(gòu)的團(tuán)員像是 Sir Tarquin Underspoon 和 Timothy Tadpole-Jones。

Wilson 將《Tarquin’s Seaweed Farm》送給幾位他認(rèn)為可能會(huì)對(duì)這張專(zhuān)輯感興趣的人。英國(guó)地下音樂(lè)雜志《Freakbeat》在收到錄音帶時(shí)正在籌組他們獨(dú)自的唱片公司。雖然這張并未獲得樂(lè)評(píng)高度贊賞，但他們依然被邀請(qǐng)參與一張合輯，內(nèi)容收錄逐漸嶄露頭角的地下迷幻樂(lè)團(tuán)的歌曲。這張合輯制作過(guò)程非常緩慢，到完成時(shí)共花費(fèi)了18個(gè)月。在這段期間，樂(lè)團(tuán)持續(xù)的創(chuàng)作，在1990年他 們發(fā)行了《Love, Death & Mussolini》，以及9首當(dāng)時(shí)未發(fā)行的歌曲，作為接下來(lái)第二張專(zhuān)輯的試聽(tīng)。這張 EP 只發(fā)行了十張，成為非常稀少的作品。之后，隔年 Wilson 完成了《The Nostalgia Factory》。這張專(zhuān)輯吸引了許多新的樂(lè)迷。

《On the Sunday of Life...》，《Up the Downstair》（1991－1994）

新成立的唱片公司 Delerium Records 同意重新發(fā)行《Tarquin’s Seaweed Farm》和《The Nostalgia Factory》。合輯也如原訂計(jì)劃發(fā)行，名為《A Psychedelic Psauna》，收錄他們的歌曲《Linton Samuel Dawson》。

樂(lè)團(tuán)之后很快地與 Delerium 簽約，成為該公司旗下最早的歌手之一。他們一開(kāi)始被要求發(fā)行一張包含兩卷錄音帶的雙專(zhuān)輯，但在 Wilson 考慮下決定將兩卷錄音帶濃縮在單一專(zhuān)輯里，之后在1991年中旬發(fā)行，專(zhuān)輯名稱為《On the Sunday of Life... 》。而在這兩卷錄音帶中，沒(méi)被專(zhuān)輯收錄的其他歌曲則收錄在限量版專(zhuān)輯《Yellow Hedgerow Dreamscape》中。

1992年年初，《On the Sunday of Life... 》發(fā)行只有1000份，包含豪華唱片套的版本。專(zhuān)輯一開(kāi)始就銷(xiāo)售一空，但在民眾及媒體的壓力下，確定專(zhuān)輯將會(huì)重制發(fā)行 CD 版。本張專(zhuān)輯收錄了在之后的演唱會(huì)成為經(jīng)典的安可曲《Radioactive Toy》。2000年，《On the Sunday of Life... 》已累計(jì)銷(xiāo)售超過(guò)20,000張。

在樂(lè)團(tuán)逐漸打開(kāi)知名度的時(shí)候，Wilson 的另一個(gè)樂(lè)團(tuán) No-Man（一個(gè)與 Tim Bowness 長(zhǎng)期奮斗的樂(lè)團(tuán)）也獲得了英國(guó)媒體的贊賞（他們的歌曲成為《Melody Maker》和《Sounds》雜志的每周單曲），因此讓 No-Man 與 One Little Indian Records 簽約，而他們的唱片在英國(guó)與美國(guó)分別交由 Hit & Run 及 Epic 440/Sony 發(fā)行。No-Man 的成功讓 Wilson 辭去原來(lái)的固定工作，并將他的時(shí)間全部投入在音樂(lè)之中。

Wilson 逐漸將樂(lè)團(tuán)目標(biāo)從原本的音樂(lè)，轉(zhuǎn)向更新、更當(dāng)代的音樂(lè)。這項(xiàng)新目標(biāo)讓樂(lè)團(tuán)作出了長(zhǎng)達(dá)30分鐘的單曲《Voyage 34》。于1992年推出的這張單曲融合了早期樂(lè)團(tuán)如 The Orb 和 Future Sound of London 的氛圍音樂(lè)。單曲的特色為被稱為“l(fā)iquid rock”的吉他獨(dú)奏以及對(duì)于60年代LSD 宣傳專(zhuān)輯的敘述。這首歌因?yàn)樘�長(zhǎng)而無(wú)法在廣播中播放，但在90年代的地下音樂(lè)界贏得了不錯(cuò)的評(píng)價(jià)，進(jìn)入英國(guó)獨(dú)立單曲榜前20名。

《Voyage 34》原本是要收錄在原設(shè)定為雙CD專(zhuān)輯的《Up the Downstair》中。然而在決定精簡(jiǎn)專(zhuān)輯而不收錄這首歌后，于是成為單曲而發(fā)行。

《Up the Downstair》推出后，《Melody Maker》雜志描述這張專(zhuān)輯為“一張迷幻的杰作…年度最佳專(zhuān)輯之一�！� 這張專(zhuān)輯依然融合了舞曲與搖滾，并且有未來(lái)會(huì)成為樂(lè)團(tuán)成員的 Richard Barbieri（前80年代藝術(shù)搖滾樂(lè)團(tuán) Japan 樂(lè)手）和 Colin Edwin 的客串演奏。

1993年11月，《Voyage 34》重新發(fā)行，推出了由 Astralasia 混音的12吋單曲。雖然并未在 電臺(tái)播放，但仍進(jìn)入《新音樂(lè)快遞》獨(dú)立音樂(lè)榜長(zhǎng)達(dá)六周，并成為地下弛放音樂(lè)的經(jīng)典。

隨著樂(lè)團(tuán)不斷的運(yùn)作，現(xiàn)場(chǎng)表演的問(wèn)題已經(jīng)不能被忽視。因此，在1993年12月，樂(lè)團(tuán)的現(xiàn)場(chǎng)表演陣容為 Steven 擔(dān)任主唱及吉他手，Colin Edwin 擔(dān)任貝斯手，Chris Maitland 擔(dān)任鼓手以及 Richard Barbieri 擔(dān)任鍵盤(pán)手。

樂(lè)團(tuán)的三位新成員在先前曾與 Steven 在不同的企畫(huà)中合作（Richard Barbieri 和 Chris Maitland 是先前 No-Man 的巡回樂(lè)手之一），都是優(yōu)秀的音樂(lè)人且支持樂(lè)團(tuán)的音樂(lè)及走向。新陣容立刻起了化學(xué)變化，并表現(xiàn)在1997年發(fā)行的《Spiral Circus》中，這張專(zhuān)輯收錄了最初三場(chǎng)表演的錄音，包括在 BBC Radio 1 的演出。

《The Sky Moves Sideways》，《Signify》（1995－1997）

在下一張專(zhuān)輯發(fā)行之前，他們推出了經(jīng)典單曲《Stars Die/Moonloop》，這兩首歌是在下張專(zhuān)輯的籌備期間錄制，也是第一次以新陣容錄制。

于1995年發(fā)行的第三張錄音室專(zhuān)輯《The Sky Moves Sideways》成為一張成功的專(zhuān)輯，樂(lè)團(tuán)也被贊揚(yáng)為90年代的平克·佛洛伊德。之后 Wilson 對(duì)于這件事感到感慨：“我沒(méi)有辦法。的確，在《The Sky Moves Sideways》的制作過(guò)程中，我感到十分滿意，在某一程度上，平克·佛洛伊德的歌迷聽(tīng)我們音樂(lè)是因?yàn)槠娇恕し鹇逡恋虏辉谥谱鲗?zhuān)輯了。因此，我感到遺憾�！� 無(wú)論如何，這張專(zhuān)輯吸引了眾多新的樂(lè)迷。

《The Sky Moves Sideways》在旋律上有著遼闊的音景以及氛圍搖滾的實(shí)驗(yàn)，但表現(xiàn)出了樂(lè)團(tuán)在音樂(lè)上的過(guò)渡期。跟以往不同的是，Wilson 試著去塞滿整張專(zhuān)輯。這張專(zhuān)輯仍舊進(jìn)入了《NME》、《Melody Maker》和《Music Week》等雜志的排行榜。1995年秋天，這張專(zhuān)輯與 EP《Moonloop》成為樂(lè)團(tuán)首次在美國(guó)發(fā)行的作品，并在大西洋兩岸都獲得媒體贊賞。同年樂(lè)團(tuán)也在英國(guó)、荷蘭、意大利和希臘等地展開(kāi)多場(chǎng)演唱會(huì)。

因?yàn)閷?duì)于這張半樂(lè)團(tuán)半 solo 性質(zhì)的《The Sky Moves Sideways》專(zhuān)輯感到不滿意，他們決定開(kāi)始錄制以整個(gè)樂(lè)團(tuán)為主的專(zhuān)輯，Wilson 承認(rèn)他一直“喜愛(ài)搖滾樂(lè)團(tuán)的概念”因?yàn)椤皹?lè)團(tuán)有種魅力、吸引力、浪漫，是 solo 計(jì)劃所沒(méi)有的�！�

在真正屬于刺猬上樹(shù)樂(lè)團(tuán)的單曲《Waiting》發(fā)行后，登上英國(guó)獨(dú)立榜及 National chart，并在全歐洲的電臺(tái)中播放。《Signify》在1996年9月發(fā)行。專(zhuān)輯中加入了純演奏歌曲及歌曲導(dǎo)向的曲子，融合了搖滾和先鋒音樂(lè)，雖然吸收了不同元素，但仍提供融合夢(mèng)幻旋律及憂郁情緒的音樂(lè)。樂(lè)手被要求寫(xiě)出一些歌曲，最知名的是《Intermediate Jesus》，歌中有一段即興演奏（部分收錄在1998年年底的限定版雙黑膠唱片專(zhuān)輯《Metanoia》）。

專(zhuān)輯發(fā)行后引起了歐洲許多的主流媒體的興趣，刺猬上樹(shù)樂(lè)團(tuán)成為在獨(dú)立音樂(lè)界中受到高度期待的一股力量。

1997年Steven Wilson在劍橋的Strawberry Fair

Wilson：“對(duì)我來(lái)說(shuō)，像是《Every Home Is Wired》和《Dark Matter》的歌曲完全超越了歌曲類(lèi)型或是類(lèi)似的曲風(fēng)。我認(rèn)為我們是在作一種原創(chuàng)且屬于90年代的音樂(lè)，但它的根源還是來(lái)自前衛(wèi)音樂(lè)。”

同時(shí)樂(lè)迷不斷的增加，特別在意大利，由于流行電臺(tái)的播放使得刺猬上樹(shù)樂(lè)團(tuán)受到當(dāng)?shù)啬贻p人的喜愛(ài)。

1997年，樂(lè)團(tuán)知名度不斷上升。同年三月，他們前往羅馬舉辦連續(xù)三天晚上，超過(guò)5,000名聽(tīng)眾的表演。這三場(chǎng)表演全都收錄在1997年的現(xiàn)場(chǎng)專(zhuān)輯《Coma Divine - Recorded Live in Rome》。這張專(zhuān)輯是在 Delerium Records 旗下的最后一張作品，因?yàn)槌�片公司無(wú)法繼續(xù)提供樂(lè)團(tuán)擴(kuò)展全球市場(chǎng)所需的資源。

1997年，前海獅樂(lè)團(tuán)主唱 Fish 邀請(qǐng) Wilson 在他的新專(zhuān)輯中合作。之后，兩人共同創(chuàng)作，并由 Wilson 擔(dān)任制作人的《Sunsets on Empire》專(zhuān)輯在當(dāng)時(shí)被譽(yù)為是Fish最杰出的專(zhuān)輯。有趣的是，兩年后，海獅樂(lè)團(tuán)也邀請(qǐng) Wilson 擔(dān)任他們新專(zhuān)輯《 marillion com》中部分歌曲的混音工作。對(duì)于 Wilson 來(lái)說(shuō)，與青少年時(shí)期所喜愛(ài)的樂(lè)團(tuán)合作，讓他美夢(mèng)成真。

1997年下旬，樂(lè)團(tuán)的前三張專(zhuān)輯重新錄制并發(fā)行�！禨ignify》在美國(guó)由邁爾斯·柯普蘭的 Ark 21 Records 發(fā)行。

《Stupid Dream》與《Lightbulb Sun》（1998－2001）

1998年，Steven、Richard、Colin 和 Chris 花了整年的時(shí)間錄制他們的第五張專(zhuān)輯，反映出樂(lè)團(tuán)逐漸走向以歌曲為導(dǎo)向的方向。Wilson 承認(rèn)自己是“將創(chuàng)作視為一種藝術(shù)形式，而不是發(fā)展音景（soundscape development）”，并表示他受到海灘男孩合唱團(tuán)的《Pet Sounds》、陶德·朗葛蘭、寇斯比、史提爾斯、納許與尼爾揚(yáng)，以及“其他有杰出合唱的歌曲”。他在錄制當(dāng)時(shí)表示他“對(duì)于寫(xiě)些帶有實(shí)驗(yàn)交響性質(zhì)的流行歌曲有點(diǎn)興趣”。

在錄音的時(shí)候，樂(lè)團(tuán)并沒(méi)有唱片合約，但之后他們與 Snapper Music/K-Scope 簽約并在1999年3月發(fā)行專(zhuān)輯《Stupid Dream》。專(zhuān)輯發(fā)行后，樂(lè)團(tuán)也舉辦了漫長(zhǎng)的巡回演唱，包括英國(guó)、意大利、希臘、荷蘭、比利時(shí)、瑞士、德國(guó)、法國(guó)、波蘭和美國(guó)。專(zhuān)輯中的三張單曲《Piano Lessons》、《Stranger by the Minute》和《Pure Narcotic》都打進(jìn)美國(guó)及歐洲的主流榜，在英國(guó)獨(dú)立音樂(lè)榜獲得佳績(jī)，以及在電臺(tái)中播放。另外，Snapper 發(fā)行一張只收錄專(zhuān)輯開(kāi)頭曲《Even Less》的錄音帶，專(zhuān)輯封套是簡(jiǎn)單的白色，并在上面用墨水寫(xiě)上“這是誰(shuí)？”，封面右上角有個(gè)“1”而且沒(méi)有唱片編號(hào)。這卷錄音帶只送給唱片行及廣播電臺(tái)。雖然最初這張專(zhuān)輯讓舊歌迷不確定是否偏離了他們的音樂(lè)，但之后為樂(lè)團(tuán)帶來(lái)了許多新歌迷，并成為當(dāng)時(shí)樂(lè)團(tuán)最暢銷(xiāo)且受到高度贊賞的專(zhuān)輯。

在找尋下個(gè)唱片合約的同時(shí)，時(shí)間也沒(méi)有浪費(fèi)�！禨tupid Dream》發(fā)行后數(shù)個(gè)月，他們已準(zhǔn)備投入工作，持續(xù)到2000年2月。

在 XTC 的 Dave Gregory 擔(dān)任弦樂(lè)編排后，《Lightbulb Sun》在歌曲創(chuàng)作、音景與《Stupid Dream》的搖滾能量所建立的基礎(chǔ)上，發(fā)展出更為強(qiáng)烈且具整體性，樂(lè)團(tuán)極有自信的音樂(lè)。專(zhuān)輯在2000年5月發(fā)行，在4月發(fā)行了先行單曲《Four Chords That Made a Million》。之后在倫敦 Scala 俱樂(lè)部表演的門(mén)票銷(xiāo)售一空，揭開(kāi)接下來(lái)英國(guó)短期巡回的序幕。同年還參加了歐洲的音樂(lè)季，并成為夢(mèng)劇場(chǎng)的暖場(chǎng)樂(lè)團(tuán)。

樂(lè)團(tuán)的巡回演唱從2000年年底到2001年年初。專(zhuān)輯《Lightbulb Sun》的雙CD特別版在以色列和德國(guó)發(fā)行。五月，收錄EP歌曲及其他未收錄在之前兩張專(zhuān)輯歌曲的合輯《Recordings》發(fā)行，并作為在 Snapper/K-Scope 旗下最后的作品。 2001年6月，樂(lè)團(tuán)展開(kāi)短期的美國(guó)巡回演唱，以在紐約 Bottom Line 銷(xiāo)售一空的表演作為結(jié)束。之后不久樂(lè)團(tuán)宣布與國(guó)際廠牌 Lava Records / Atlantic Records 簽約。

缺席》（2002－2004）

2002年2月，待了八年的鼓手 Chris Maitland 離開(kāi)樂(lè)團(tuán)，這是他們第一次的成員變動(dòng)。之后新任鼓手，也是他們的長(zhǎng)期友人 Gavin Harrison 加入樂(lè)團(tuán)。同年3月，收錄樂(lè)團(tuán)早期歌曲，以懷舊為主的box set《Stars Die: The Delerium Years 1991-1997》發(fā)行。此時(shí)樂(lè)團(tuán)開(kāi)始錄制他們登上主流后的第一張專(zhuān)輯。

專(zhuān)輯的錄音工作在倫敦和紐約的“Avatar Studios”進(jìn)行 ，富有經(jīng)驗(yàn)的錄音工程師 Paul Northfield 和擔(dān)任弦樂(lè)編寫(xiě)的 Dave Gregory 依舊在專(zhuān)輯中扮演重要角色。5月，Tim Palmer 在洛杉磯完成新專(zhuān)輯的混音工作。

眾所期盼的專(zhuān)輯《缺席》在2002年9月由 Lava Records 發(fā)行（歐洲于2003年1月發(fā)行）。專(zhuān)輯在全球贏得高度評(píng)價(jià)，并成為樂(lè)團(tuán)最暢銷(xiāo)的專(zhuān)輯，發(fā)行第一年銷(xiāo)售超過(guò)100,000張，打進(jìn)歐洲多國(guó)的排行榜中。他們同樣發(fā)行了專(zhuān)輯的5.1聲道環(huán)繞音效版本，由知名的葛萊美獎(jiǎng)得主 Elliot Scheiner 擔(dān)任混音工作，之后也獲得2004年在洛杉磯舉行的“Surround Sound Music awards”的“最佳5.1聲道混音”。

為了宣傳專(zhuān)輯，樂(lè)團(tuán)在歐洲與北美舉辦4次巡回演唱，其中一次是與瑞典金屬樂(lè)團(tuán)殘?jiān)履Ф家黄鹧莩觥Ｔ谘不剡^(guò)程民樂(lè)團(tuán)還增加了一名巡回樂(lè)手 John Wesley，擔(dān)任主唱及吉他手。在巡回表演中，電影導(dǎo)演及攝影師 Lasse Hoile 的加入讓樂(lè)團(tuán)的視覺(jué)元素提升至新的境界，他為樂(lè)團(tuán)的音樂(lè)創(chuàng)作了一個(gè)黑暗且超現(xiàn)實(shí)的音畫(huà)對(duì)位。2003年11月30日，樂(lè)團(tuán)回到家鄉(xiāng)的 London Astoria 舉辦演唱會(huì)，作為漫長(zhǎng)的《缺席》專(zhuān)輯宣傳的句點(diǎn)。

2003年，他們成立了專(zhuān)屬的唱片公司 Transmission 與在 Burning Shed 網(wǎng)站的網(wǎng)絡(luò)商店。這廠牌的第一張作品是收錄在華盛頓特區(qū)的 XM Satellite Radio 播放的現(xiàn)場(chǎng)演奏，接著的作品是在2004年發(fā)行，收錄2001年在波蘭廣播電臺(tái)現(xiàn)場(chǎng)演奏的現(xiàn)場(chǎng)專(zhuān)輯。樂(lè)團(tuán)計(jì)劃利用這廠牌發(fā)行現(xiàn)場(chǎng)及獨(dú)家的錄音作品。

2003年開(kāi)始，樂(lè)團(tuán)將早期的專(zhuān)輯重新錄制成雙CD形式發(fā)行，這些作品包括《Up the Downstair》、《The Sky Moves Sideways》以及《Signify》；《Stupid Dream》與《Lightbulb Sun》則是以新立體聲混音并加上5.1聲道混音版本的DVD-A。

《Deadwing》，《Arriving Somewhere》DVD（2004－2006）

2004年上半，樂(lè)團(tuán)正在錄制他們的新專(zhuān)輯，在 Lava/Atlantic 旗下的第二張專(zhuān)輯《Deadwing》。專(zhuān)輯的靈感來(lái)自于 Steven 與他的好友，電影導(dǎo)演 Mike Bennion 所寫(xiě)的劇本。2004年11月，專(zhuān)輯完成，且樂(lè)團(tuán)的全球總銷(xiāo)量達(dá)到了50萬(wàn)張，對(duì)于新專(zhuān)輯的期望也達(dá)到最高點(diǎn)。在媒體報(bào)道不斷增加、口耳相傳及歌迷的力量下，樂(lè)團(tuán)在全球的知名度越來(lái)越高。

《Lazarus》的桌布，出現(xiàn)在樂(lè)團(tuán)網(wǎng)站及《Deadwing》的DVD-A版本

2005年春天，《Deadwing》在歐洲和美國(guó)發(fā)行立體聲和5.1聲道環(huán)繞兩種版本的專(zhuān)輯，之后在美國(guó)推出《Shallow》，在歐洲推出《Lazarus》 兩首單曲。因?yàn)榭死镞d王樂(lè)團(tuán)的 Adrian Belew 和殘?jiān)履Ф嫉?Mikael Åkerfeldt 在專(zhuān)輯中客串，使得專(zhuān)輯獲得商業(yè)上的成功，《Shallow》進(jìn)入告示牌熱門(mén)主流搖滾單曲榜第26名。《Lazarus》進(jìn)入德國(guó)百大單曲榜的第91名。專(zhuān)輯的巡回演唱在三月底從英國(guó)開(kāi)始，并持續(xù)一整年。單曲《Shallow》之后被收錄在電影《血盟兄弟》原聲帶之中。

這張專(zhuān)輯于發(fā)行同年贏得了“Surround Music Awards”的“Best Made-For-Surround Title”，在2005年的“Sound & Vision”雜志中被評(píng)選為年度亞軍唱片。該雜志是美國(guó)在家電及娛樂(lè)領(lǐng)域中最為知名的雜志。該年度的冠軍專(zhuān)輯為白線條樂(lè)團(tuán)的《Get Behind Me Satan》。

2006年3月22日，《Deadwing》于日本發(fā)行，也是樂(lè)團(tuán)第一張?jiān)谌毡景l(fā)行的專(zhuān)輯。

樂(lè)團(tuán)在官方網(wǎng)站上宣布，在歐洲與北美巡回演唱的前半段將會(huì)演奏新曲。新曲曲風(fēng)將比之前所做過(guò)的音樂(lè)還重，象征樂(lè)團(tuán)曲風(fēng)將逐漸走向重金屬。

2006年8月8日，樂(lè)團(tuán)宣布與 Roadrunner Records 簽約。Wilson 表示：“Roadrunner 是世界上最重要的獨(dú)立搖滾音樂(lè)廠牌之一。對(duì)于能與他們合作，擴(kuò)大我們的樂(lè)迷并提升樂(lè)團(tuán)到新的層次，感到十分開(kāi)心�！�

樂(lè)團(tuán)的第一張演唱會(huì) DVD，《Arriving Somewhere》于2006年10月10日發(fā)行。在歐洲巡回演出的暖場(chǎng)樂(lè)團(tuán)為瑞典樂(lè)團(tuán)Paatos（在法國(guó)和比利時(shí)由深海樂(lè)團(tuán)擔(dān)任暖場(chǎng)樂(lè)團(tuán)），美國(guó)則是 ProjeKct Six。2007年1月，新專(zhuān)輯《空虛星球的驚懼》的名稱被批露。

2007年 Richard Barbieri 與樂(lè)團(tuán)在波蘭的表演

《空虛星球的驚懼》（2007－現(xiàn)今）

2007年4月16日，隨著《空虛星球的驚懼》的發(fā)行，樂(lè)團(tuán)在國(guó)際上的知名度不斷上升，專(zhuān)輯打進(jìn)了歐洲大部分國(guó)家的排行榜 ，在美國(guó)告示牌排行榜獲得59名。這次的巡回演唱，樂(lè)團(tuán)首度前往芬蘭和墨西哥表演。他們也參加了幾場(chǎng)大型音樂(lè)季，如德國(guó)的“Hurricane Festival”和“Southside Festival”，Donington的“Download Festival”。之后還前往澳大利亞作首度演出。

專(zhuān)輯的歌詞是關(guān)于行為傾向和在21世紀(jì)初的社會(huì)議題，像是躁郁癥、過(guò)動(dòng)癥、藥物問(wèn)題、科技造成的疏遠(yuǎn)感和青少年的墮落。

Wilson：“我害怕的是，現(xiàn)在這一代的孩子，出生于資訊革命時(shí)代，與網(wǎng)絡(luò)、手機(jī)、iPod、下載文化、《美國(guó)偶像》、 電視實(shí)境節(jié)目、處方藥、PlayStation 等一起成長(zhǎng)。這些讓人們無(wú)法專(zhuān)注在人生其他更重要的事，無(wú)法對(duì)其他事物有好奇心�！�

這些觀念受到了布列特·伊斯頓·艾利斯的小說(shuō)《Lunar Park》的啟發(fā)。 Wilson 解釋專(zhuān)輯標(biāo)題是來(lái)自人民公敵（Public Enemy）的《懼黑》專(zhuān)輯，兩張專(zhuān)輯都反映了當(dāng)時(shí)的社會(huì)問(wèn)題，人民公敵的專(zhuān)輯發(fā)行時(shí)，青少年的種族問(wèn)題成為當(dāng)時(shí)重要的議題�！霸�21世紀(jì)，取代種族問(wèn)題，成為最需要關(guān)心的青少年問(wèn)題是極端無(wú)聊，一種X世代的情況，這是茫然的一代�！� 在專(zhuān)輯中，樂(lè)團(tuán)與匆促樂(lè)團(tuán)的 Alex Lifeson 和克里遜王樂(lè)團(tuán)的 Robert Fripp 合作。

新 EP《Nil Recurring》在2007年9月17日發(fā)行，收錄四首未在《空虛星球的驚懼》發(fā)表的歌曲，也包含了與 Robert Fripp 的合作作品。2007年10月3日，樂(lè)團(tuán)巡回來(lái)到了第二站，宣傳新 EP�！禢il Recurring》進(jìn)入英國(guó)獨(dú)立榜第8名。EP 之后在2008年2月18日由 Peaceville Records 重新發(fā)行。

2007年11月5日，《空虛星球的驚懼》贏得《Classic Rock》雜志的“年度專(zhuān)輯”。2007年12月，獲得葛萊美獎(jiǎng)“最佳環(huán)繞音效專(zhuān)輯”提名，但最后由披頭四樂(lè)團(tuán)的《Love》專(zhuān)輯獲獎(jiǎng)。2008年1月，獲得 Dutch Progressive Rock Page 的讀者票選為“2007年最佳專(zhuān)輯”�！犊仗撔乔虻捏@懼》的黑膠唱片版本包含了《Nil Recurring》的歌曲。

2008年2月18日，樂(lè)團(tuán)發(fā)行了現(xiàn)場(chǎng)專(zhuān)輯《We Lost The Skyline》，內(nèi)容為2007年10月4日，于佛羅里達(dá)奧蘭多的 Park Avenue CDs 唱片行的表演。專(zhuān)輯標(biāo)題與《The Sky Moves Sideways (Phase One)》的歌詞有關(guān)，這首歌也是這張現(xiàn)場(chǎng)專(zhuān)輯的開(kāi)頭曲。專(zhuān)輯的黑膠唱片版本在2008年3月21日發(fā)行。

根據(jù)樂(lè)團(tuán)的經(jīng)理人 Andy Leff，他們計(jì)劃在2008年9月發(fā)行一張現(xiàn)場(chǎng)專(zhuān)輯。Wilson 表示專(zhuān)輯將由 Roadrunner Records 發(fā)行。他們也在網(wǎng)站上宣布將在十月舉行短期的歐洲巡回演唱，并會(huì)錄制他們的第二張現(xiàn)場(chǎng) DVD。影片內(nèi)容將是10月15日和16日在荷蘭蒂爾堡的演唱會(huì)。在這次巡回中他們將首度前往葡萄牙。

音樂(lè)風(fēng)格

影響

在青少年時(shí)期，Wilson 是英國(guó)重金屬新浪潮（New Wave of British Heavy Metal）的歌迷。從這時(shí)開(kāi)始，他在音樂(lè)上的興趣不斷地循環(huán)。當(dāng)他接觸到了70年代音樂(lè)和前衛(wèi)搖滾，他的興趣就從金屬樂(lè)轉(zhuǎn)變?yōu)閷?shí)驗(yàn)音樂(lè)。之后（2000年之后）當(dāng)他接觸到了 Gojira、The Dillinger Escape Plan、大只佬樂(lè)團(tuán)、Neurosis 和 Meshuggah 等樂(lè)團(tuán)后，恢復(fù)他對(duì)于金屬的信念。Wilson 說(shuō)：“有很長(zhǎng)的一段時(shí)間，我不知道這些富有創(chuàng)意的音樂(lè)人跑去哪了…”“之后我終于找到了他們，他們正投入在實(shí)驗(yàn)金屬中。”之后他連續(xù)制作了三張瑞典前衛(wèi)死亡金屬樂(lè)團(tuán)殘?jiān)履Ф嫉膶?zhuān)輯，這也深深的影響了他之后的創(chuàng)作。 這項(xiàng)轉(zhuǎn)變解釋了為什么刺猬上樹(shù)樂(lè)團(tuán)的音樂(lè)可分為三個(gè)階段，那就是早期的迷幻搖滾和空間搖滾 ，到90年代末期的流行搖滾歌曲，以及在21世紀(jì)初更加金屬導(dǎo)向的歌曲。從Wilson接觸到了像是 Can、Neu!、橘夢(mèng)樂(lè)園 、Squarepusher、艾費(fèi)克斯雙胞胎以及像是 Klaus Schulze 與 Conrad Schnitzler 等藝人后，樂(lè)團(tuán)曲風(fēng)也明顯的受到了 krautrock 和電子音樂(lè)的影響。Wilson也在許多場(chǎng)合上表達(dá)對(duì) Trent Reznor 作為一位制作人及音樂(lè)家的推崇與敬意。

特色

人們通常描述他們的音樂(lè)是憂郁的，雖然這與 Wilson 的個(gè)性并沒(méi)有直接關(guān)聯(lián)（他不認(rèn)為自己是個(gè)憂郁或壓抑的人），但是事實(shí)上這是他抒發(fā)負(fù)面情緒的一種方式。“人們總是會(huì)問(wèn)我u2018你的歌總是如此的憂郁和消沉，是否這與你的個(gè)性有關(guān)？u2019答案是不�！� 他解釋說(shuō)“音樂(lè)是我的憂郁灰暗的那一面”、“音樂(lè)替我驅(qū)離那些元素”“我發(fā)現(xiàn)寫(xiě)出這世界負(fù)面的歌比寫(xiě)出正面的歌更容易。”刺猬上樹(shù)樂(lè)團(tuán)是一支以專(zhuān)輯為導(dǎo)向的樂(lè)團(tuán)，而不是以暢銷(xiāo)單曲為導(dǎo)向，在極度概念式的專(zhuān)輯中，許多歌曲都互相有所關(guān)連。 即使如此，每首歌曲依然有可辨別的特色。Wilson 延續(xù)這觀念：

2007年11月28日在波蘭的 Steven Wilson

“對(duì)于刺猬上樹(shù)樂(lè)團(tuán)來(lái)說(shuō)，重要的是所有的歌曲都有一個(gè)他們存在的獨(dú)特世界。我不喜歡有任何兩首歌聽(tīng)起來(lái)相似的這種說(shuō)法。你可能會(huì)在音樂(lè)結(jié)構(gòu)或是鼓的節(jié)奏中找到那音樂(lè)世界，讓你進(jìn)入某種音樂(lè)道路，或是特別的音樂(lè)氛圍，或是韻味�！�

樂(lè)團(tuán)曾使用了包括魔音琴（mellotron）、德西馬琴（hammered dulcimer）和 guimbri 等在搖滾樂(lè)團(tuán)中不常見(jiàn)的樂(lè)器。木吉他和鋼琴在他們的音樂(lè)中極為常見(jiàn)，因此聽(tīng)眾可以立刻辨認(rèn)他們的音樂(lè)。這兩項(xiàng)樂(lè)器在他們所有的專(zhuān)輯中都曾出現(xiàn)。他們的音樂(lè)一直存在著獨(dú)特的氛圍（很大一部份是來(lái)自鍵盤(pán)手 Barbieri 的表現(xiàn)），是電影般的（Wilson 是美國(guó)電影導(dǎo)演大衛(wèi)·林區(qū)的影迷）、組織的且非常實(shí)驗(yàn)性，融合許多曲風(fēng)在歌曲里。Wilson 試著解釋樂(lè)團(tuán)的音樂(lè)：“有層次的，延伸的，有經(jīng)過(guò)復(fù)雜的音樂(lè)編排的”。除了普通版，《Stupid Dream》、《Lightbulb Sun》、《In Absentia》、《Deadwing》和《空虛星球的驚懼》等專(zhuān)輯也發(fā)行了DTS（5.1聲道環(huán)繞音效）的混音版本。在最近幾年，發(fā)行使用這項(xiàng)混音技術(shù)的專(zhuān)輯版本已成為樂(lè)團(tuán)的慣例。

音樂(lè)類(lèi)型

刺猬上樹(shù)樂(lè)團(tuán)通常被歸類(lèi)于前衛(wèi)搖滾。許多聽(tīng)眾也習(xí)慣將他們套上前衛(wèi)搖滾的標(biāo)簽。Steven Wilson 曾表示他并不喜歡這說(shuō)法。 然而，在先前與 Prog Archives com 的訪談中，他表示他已慢慢能接受這名詞，他認(rèn)為在名詞在70年代和當(dāng)今社會(huì)所代表的意義是有差異的，自從這名詞“變成較為廣泛的名稱后…”

在樂(lè)團(tuán)被稱為新前衛(wèi)樂(lè)團(tuán)，或是被贊頌為“新平克·佛洛伊德” 之后，他感到十分不愉快以及龐大的壓力。Wilson 在與 The Dutch Progressive Rock Page 的訪談中表示：“對(duì)我來(lái)說(shuō)這說(shuō)法非常的無(wú)禮。因?yàn)檫@暗指你活在其他樂(lè)團(tuán)的影子之下。我從未想要成為新的其他樂(lè)團(tuán)，我只想成為原來(lái)的刺猬上樹(shù)樂(lè)團(tuán)， 或是新的刺猬上樹(shù)樂(lè)團(tuán)�！�

樂(lè)團(tuán)成員

現(xiàn)任團(tuán)員

Steven Wilson u2013 主唱、吉他、鋼琴 (1987-)

Richard Barbieri u2013 鍵盤(pán)、合成器 (1993-)

Colin Edwin u2013 貝斯 (1993-)

Gavin Harrison ? 鼓 (2002-)

前任團(tuán)員

Chris Maitland ?鼓、合聲 (1993-2002)

巡回樂(lè)手

John Wesley ?吉他、合聲 (2002-)

客座樂(lè)手

Theo Travis u2013 長(zhǎng)笛、薩克斯風(fēng) (1995, 1999)

Stuart Gordon u2013 小提琴 (2000)

Nick Parry u2013 大提琴 (2000)

John Wesley ? 吉他、合聲(2002, 2007)

Aviv Geffen u2013 主唱(2002)

Mikael Åkerfeldt ? 吉他、合聲 (2005)

Adrian Belew ? 吉他 (2005)

Alex Lifeson ? 吉他 (2007)

Robert Fripp ? 吉他 (2007)

Ben Coleman u2013 電小提琴 (2007)

音樂(lè)作品

主條目：刺猬上樹(shù)樂(lè)團(tuán)的音樂(lè)作品列表

Demo

《Tarquin’s Seaweed Farm》 (1989)

《Love, Death & Mussolini》 (1990)

《The Nostalgia Factory》 (1990)

錄音室專(zhuān)輯

《On the Sunday of Life》 (1991年7月)

《Up the Downstair》 (1993年5月)

《The Sky Moves Sideways》 (1995年2月)

《Signify》 (1996年9月)

《Stupid Dream》 (1999年3月)

《Lightbulb Sun》 (2000年5月)

《缺席》（In Absentia） (2002年9月)

《Deadwing》 (2005年3月)

《空虛星球的驚懼》（Fear of a Blank Planet） (2007年4月)