1989年于山東藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)；

2009年結(jié)業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院高級研修班；

2012年任清華美院創(chuàng)作基地霍春陽工作室綜合高研班山水畫助教；

2013年任清華美院創(chuàng)作基地高研班丁雪峰老師工作室助教。

2008年

參展慶祝新中國成立60周年山東省美術(shù)展；

2009年

參展山東省首屆青年美術(shù)大展；

2010年

參展山東省泰山文藝獎美術(shù)作品展；

2015年

作品《黃山有魚》入選“中國夢.黃山魂”全國中國畫山水作品展；

作品《青山有遺》入選2015全國中國畫展；

作品《脊梁瑞雪》入選2015年萬年浦江全國中國畫山水作品展；

作品《金色曙光》入選紀念潘絜茲誕辰100周年全國中國畫作品展；

作品《脊梁》榮獲吉祥草原.丹青鹿城全國中國畫作品展優(yōu)秀獎（最高獎）。

淡中有至味

文/陳珊

高錫恒的繪畫起步于家學(xué)，其曾祖父、祖父、父輩皆能書善畫，累代相傳，淵源可鑒。 高錫恒性愛丘山，以丹青自適，所以他的繪畫中流露出閑適自得、文雅蘊藉的文人畫意味。 所謂“近溪幽靜處，惟藉墨煙濃”，筆墨氤氳所帶來的似真似幻、若隱若現(xiàn)的視覺享受亦是奇妙的。

高錫恒，山東沂源人，1971年生，號撫岳草堂主人，山東省美協(xié)會員。自幼喜愛繪畫，曾祖父高海清、祖父、父輩皆善書畫，高錫恒受家庭藝術(shù)熏陶，逐漸走上專業(yè)畫家道路。2009年於中國美院進修，作品多次參展省市全國美展。

北宋學(xué)者蘇東坡參南宗禪，倡導(dǎo)文人畫，以“淡”為繪畫的最高美學(xué)旨歸，認為由絢爛而至于平淡，平淡乃是最成熟的表現(xiàn)，乃是繪畫的最高境界。例如“五色絢爛，漸老漸熟，乃造平淡”等話語都是出自他的胸臆。淡的美學(xué)準則雖然并非源始自蘇東坡，但蘇軾卻將其發(fā)揚光大了，此外蘇東坡還提倡“蕭散簡遠”、“寄至味于澹泊”等美學(xué)觀點，由莊而近于禪，由此影響到明代的董其昌。明代畫壇領(lǐng)袖董其昌受其衣缽，竟然提出“大抵傳與不傳，在淡與不淡”這種“唯淡為美”的觀點，影響畫壇，規(guī)范古今，可見“淡”之美學(xué)觀影響之深遠。

看高錫恒之山水樹石，充滿著東坡居士“寓意于物以自娛”的筆墨情趣，意氣所到，逸筆草草，充滿書寫的意味和情趣。自北宋以降，由蘇東坡開始，文人畫逐漸成為畫壇的主流，至近代，乃有畫壇大擘黃賓虹繼承傳統(tǒng)，開辟新風(fēng)，并影響當(dāng)今畫壇。高錫恒的筆墨，就受到文人畫美學(xué)觀的影響，其用筆遣墨，更能看出受到黃賓虹先生影響的痕跡。

高錫恒的山水，皴法牛毛、解索、米點、折帶、披麻兼用，以側(cè)筆為主，濃淡干濕，有輕有重，兼用圓筆，遠處的重山、近水的樹亭皆清爽純凈，仿若不食人間煙火，秀麗清潤，有“古徑松蘿幽伴月”的逸致。

高錫恒善于師法自然，在天地大美中汲取靈感和思致，筆墨精進，達到了一種“隨心所欲不逾矩”的狀態(tài)。構(gòu)圖上仿若信筆為之，但磊落之間層次分明，將丘壑置于心中。文人畫家向來講究逸筆草草，錫恒逸筆為之，寂寥中窺得境界，始令人知畫境植于心境，非胸襟徹廓者不能為之。

高錫恒作品中的靈秀散遠之氣，積微而深。其山水畫不僅能得古人之趣味，還能糅合個人精神和修養(yǎng)的意韻，變古人逸趣為自己所用。觀其畫，由近及遠，一段一段看來，山重水復(fù)，柳暗花明，筆墨隨形附勢，皴染虛實交映，十分清新自然。意境由于靜雅而能得遠意，境界由于曲折而能得深意，“一勺水亦有曲處，一片山亦有深處”，信哉？

陳珊（東南大學(xué)藝術(shù)學(xué)博士后）