李大章自幼喜愛(ài)書畫，然而在六十年代末和七十年代初，受客觀因素的諸多影響，國(guó)畫并不怎么受到社會(huì)的重視，教課的老師也少得可憐，就是在這種艱難的情況下，李大章堅(jiān)持自學(xué)，路燈下，院子里，葡萄架下，都成了他學(xué)習(xí)繪畫的場(chǎng)地。當(dāng)時(shí)有關(guān)繪畫的書籍很少，李大章就研習(xí)模仿宋代的山水畫家 李成、 劉松年、 范寬、 李唐及近代大畫家 張大千、 李可染、 陳少梅的山水畫。那種孜孜不倦，到了廢寢忘食、如醉如癡的地步。1978年春天，對(duì)于畫家李大章來(lái)說(shuō)，是他人生的一個(gè)重要的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，這一年他有幸認(rèn)識(shí)天津著名山水畫家 張洪千，并拜張洪千為師，專門學(xué)習(xí) 中國(guó)山水畫，在張洪千的指導(dǎo)下，他的畫技有了一個(gè)突飛猛進(jìn)的提高。

張洪千是天津工藝美術(shù)研究所高級(jí)工藝師，師從著名畫家嚴(yán)六符學(xué)習(xí)山水，他的山水畫法度嚴(yán)謹(jǐn)，清美秀逸。李大章在學(xué)習(xí)張洪千的畫技的同時(shí)，他博覽群書，取眾家之長(zhǎng)，補(bǔ)自己之短，使自己的畫技提高的很快。到了1984年秋天，他又拜國(guó)畫大師 何海霞 先生為師，親耳聆聽(tīng)先生的教誨受益匪淺，更加堅(jiān)定了他攀登繪畫藝術(shù)高峰的信心。

思想是繪畫的靈魂，情感是繪畫的肌膚。禪宗里有一句非常富有哲理的話：初時(shí)見(jiàn)山是山，見(jiàn)水是水；再而見(jiàn)山不是山，見(jiàn)水不是水；進(jìn)而見(jiàn)山依然是山，見(jiàn)水依然是水。畫畫也是如此的道理。山不是山，水不是水的境界，看起來(lái)比第一層見(jiàn)山是山見(jiàn)水是水要高，非現(xiàn)實(shí)的境界也許比第一層太具體的山水觀要高，但終不是致境。真正繪畫的境界是要回到山依然是山水依然是水的道悟。但這不是簡(jiǎn)單的回復(fù)，是一種高層次前進(jìn)，用哲學(xué)的語(yǔ)言來(lái)說(shuō)就是揚(yáng)棄，是涵蓋了前兩個(gè)境界的揚(yáng)棄。李大章苦苦探索古代傳統(tǒng)技法，尋本溯源，反復(fù)臨摹宋代名家的山水畫，從中汲取營(yíng)養(yǎng)，豐富自己山水畫的創(chuàng)作。

“外師造化，中得心源”是 中國(guó)水墨畫創(chuàng)始人之一、唐代大畫家 張璪提出的。歷經(jīng)幾百年的論證，成為 中國(guó)藝術(shù)理論的重要命題，在一定程度上可以說(shuō)是整個(gè)藝術(shù)的綱領(lǐng)。李大章深知，光有繪畫理論是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還需要有廣泛的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。正因此，他特別重視寫生，一有閑空就居住在深山老林之中，跋山涉水，早晚觀察大山在黎明和傍晚、云的走向，陰天晴天、風(fēng)霜雨雪、日月星辰在大山之間中的無(wú)窮變化，揣摩松柏花草在不同季節(jié)中的變化和顏色，從中體悟繪畫山水的哲理。幾十年來(lái)，李大章歷游祖國(guó)的名山大川， 安徽的 黃山、 江西的 廬山、 遼寧的 千山、 江蘇的 鐘山、 山東的 嶗山，以及山西的 五臺(tái)山、 四川的峨嵋山、 浙江的 普陀山，都留下了他那堅(jiān)忍不拔的足跡。他不畏艱苦，歷盡艱辛困苦，風(fēng)餐露宿，為了畫一個(gè)大山的晨景或是一個(gè)暮景，他甚至吃盡苦頭，嘗遍生活中的酸甜苦辣咸，然而，看山是一種意境，游山別有風(fēng)情，為了他的追求，他再含辛茹苦，也一點(diǎn)兒也不后悔。

創(chuàng)作必先識(shí)舊，有了深厚的傳統(tǒng)底子后，筆墨才能逐漸放開(kāi)。李大章傳統(tǒng)底子打得很厚很牢，真正對(duì)諸師 畫魂深刻的領(lǐng)悟，不是對(duì)諸師作品的簡(jiǎn)單描摹，而是自己對(duì)其的理解、接受、選擇和傳揚(yáng)，讓其最終成為一種精神模式和行為模式并衍生久遠(yuǎn)。他從古人那里走出來(lái)，腳踏實(shí)地， 一步一個(gè)腳印，踏踏實(shí)實(shí)畫畫，老老實(shí)實(shí)做人，逐漸形成自己的 繪畫語(yǔ)言和風(fēng)格。他的山水畫很有品味，有血有肉，顧盼婉轉(zhuǎn)，靈光飛動(dòng)，在個(gè)性中釋放著他的膽量、力量和激情，那是他歷經(jīng)見(jiàn)識(shí)，積累修養(yǎng)的結(jié)果。

畫山水可以體現(xiàn)人的品格與風(fēng)節(jié)。李大章的山水畫章法規(guī)整，追求典雅，用筆嚴(yán)謹(jǐn)，簡(jiǎn)約而老辣的筆墨，可以感知他那深厚的學(xué)養(yǎng)和精湛的功底。中國(guó)畫和西洋畫截然不同在于，中國(guó)畫在落筆之前，是一張白紙，畫家講究一氣呵成，不能間斷；西洋畫畫壞了，可以涂改。在筆墨紙一樣，但是落筆時(shí)，精神、情緒和體力狀態(tài)卻不盡相同。李大章畫山水，線描清晰沉穩(wěn)，水墨相宜得彰，凝煉雅靜，意色靈動(dòng)，工而不僵，工而有格，工精藝濃，文而不弱，放而不野，大氣典雅， 一支獨(dú)秀，工寫兼具中傳達(dá)一種意象的風(fēng)姿與神韻。既繼承和發(fā)揚(yáng)了古代畫風(fēng)，又是現(xiàn)代化的典范。不管是秋風(fēng)掃過(guò)的大山，還是月色溶溶的山川，不管是細(xì)雨濛濛的 江南，還是大雪霽后的峰谷叢林，他都在盡心盡力地表現(xiàn)一種靜和凈，靜得萬(wàn)籟俱寂；凈得纖塵不染。

靜逸疏然寫恬然，生生不息通宇宙。如《歲寒三月天》，畫家在丈二大的尺幅里，大斧劈皴描寫北方雄渾壯闊的自然山水，山川縱橫跌宕，剛健雄渾，樹木盤曲 蕭索，淡墨層層疊加，重山疊峰；加上濕筆取潤(rùn)，激墨山水、“云卷皴”和“云頭皴”的技法的應(yīng)用，使得畫面渾厚深遠(yuǎn)，意境幽幽，如夢(mèng)如幻，婉約玄遠(yuǎn)，再配上蒙茸的草木，堅(jiān)硬的山石，濕漉漉的細(xì)雨，使得山勢(shì)更加雄健壯闊，重重萬(wàn)壑的堂堂大山更加神秘悠遠(yuǎn)……

李大章現(xiàn)為 中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)天津會(huì)員，經(jīng)常參加全國(guó)和省市以及學(xué)術(shù)美展，并多次獲獎(jiǎng)。業(yè)績(jī)被收錄在《中國(guó)藝術(shù)家》一書，其作品被日本、 韓國(guó)、新加坡等國(guó)家美術(shù)愛(ài)好者收藏。