李樹文部分作品

評李樹文的花鳥畫 作者:何水法

21世紀是一個與時俱進的世紀。作為視覺藝術，中國畫處在一個大變革的時代。變很重要，變則通、變則活、變則生生不息。所以中國畫一定要變，要以變的精神，用變的形式來固守、發(fā)展和弘揚傳統(tǒng)的民族文化精神。中國畫的創(chuàng)新我認為必須扎根于自成體系的中國民族傳統(tǒng)藝術中。從對中國畫的深度理解入手，在實踐中不斷深化認識，在新的語境中，用新的形式來固守傳統(tǒng)文人的精神，這也是我一生的追求。

畫家并非只畫筆墨，更要的是畫思想，筆墨是一種形式，真正要表達的是你的思想境界，不怕做不到，只怕想不到，當你有所頓悟時，方會豁然開朗，這樣一步一步地前進，深化才能創(chuàng)造奇跡。創(chuàng)新需要變革，變革就是對傳統(tǒng)的部分否定。創(chuàng)新是一個漫長的過程，在繼承傳統(tǒng)筆墨的同時，對生活的感受的積累至關重要。對生活由生到熟的認識，要循序漸進地吸取各方面綜合素養(yǎng)，要揚長避短，發(fā)展自己的特色�，F(xiàn)代思想意識是你所處時代的審美特征的特點，有時代審美情趣才能創(chuàng)作出新的風格特征，使這種古老的繪畫樣式在表現(xiàn)當代人的情感和情趣上再現(xiàn)出迷人的現(xiàn)代魅力，賦予水墨精神當代意義。

樹文學弟，生于山東青州市，在他的藝術歷程中，不斷的藝術實踐，不斷的重視自身修養(yǎng)，已走過了二十多個春秋。繪畫要“外師”造化，中得心源，還須取法乎上，因為取法優(yōu)秀的成果最為重要。心源則是一種創(chuàng)造和變化的過程，只有厚積才能薄發(fā)。他為了進一步提高自己的專業(yè)水平，2002年來到中國美術學院花鳥花專業(yè)班學習，后又相繼在中國美術學院進修書法專業(yè)。在廣泛的學習過程中取眾之長，補己之短，感悟到了中國書畫藝術的真諦。在我主辦的“何水法中國花鳥畫高研班”就讀中，在學習的過程中能夠悉心求教、認真學習，在這一年當中取得了可喜的成果。他這種矢志不渝的決心和刻苦上進的精神讓我感動。

李樹文早年從宋人的院體派入手，繼而吸收了華新羅、任伯年諸家的格法而得其神韻。再是從青藤、白陽、八大山人，吳昌碩、潘天壽諸家畫中吸取營養(yǎng)，融會貫通。同時，他不受前人的格法所囿，求索探討，走新路創(chuàng)新意，生活的環(huán)境與個人的閱歷決定著取材之意。古人說：“一方水土養(yǎng)一方人”，每個人因其出生地的不同、文化背景、學歷高低以及人生經(jīng)歷的不同，所從事的事業(yè)及成功之程度也不一樣。李樹文稟性憨厚，為人厚道。認識問題之方式方法和他人也顯然不同。他熱愛生活，重視生活，數(shù)十年如一日，他畫生活，畫感受，畫他的精神，使傳統(tǒng)在承傳中得以發(fā)展。

誠然，他的作品尚有不足之處，但從中可以看出他在花鳥畫藝術上追求筆墨的時代情趣。在繼承了中國傳統(tǒng)文化精神的同時，又對傳統(tǒng)文化從審美到形式技法的許多重要因素進行了繪畫語言的自我轉換，本著一個現(xiàn)代人的感受，以優(yōu)美、詠嘆的筆調畫出了花鳥畫的新篇章。