2009

電影《倔強(qiáng)的蘿卜》擔(dān)任主美術(shù)

2006

電影《門》擔(dān)任分鏡頭畫面設(shè)計(jì)

專題片《彩云之南大通道》擔(dān)任主美術(shù)

中央10 臺《探索 ·發(fā)現(xiàn)》之《秘境追蹤2》片頭擔(dān)任主美術(shù)

2005

電影《聚會》擔(dān)任主美術(shù)

電影《金碧輝煌》擔(dān)任主美術(shù)

電影《隨風(fēng)而去》擔(dān)任副美術(shù)

電視劇《特殊焦點(diǎn)》 擔(dān)任主美術(shù)

畢業(yè)于電影學(xué)院的陳飛，在網(wǎng)絡(luò)上看到他的照片，一個(gè)文鄒鄒的絕對靠譜的文藝青年，但在看到他作品時(shí)候你就會有一股清新的感覺。

陳飛的作品都是是用簡約的線條勾勒出的。這種技法常見于時(shí)裝設(shè)計(jì)師的畫設(shè)計(jì)手稿草圖，而陳飛運(yùn)用線條的準(zhǔn)確性、概括性以及觀念的表現(xiàn)都把握的十分出色，其中也有脫胎于中國畫中的工筆畫。陳飛的作品有著細(xì)膩的造型，尤其比如對大面積的森林，花草的刻畫和著色，細(xì)膩中傳遞著中國人對客觀自然表現(xiàn)的哲學(xué)理念。在人物表情上的刻畫，陳飛的用筆依舊可以看出傳統(tǒng)工筆中對“傳神寫照”的美學(xué)追求，并且在創(chuàng)作中把這種語言形態(tài)帶入當(dāng)代繪畫的創(chuàng)作范疇并成功的轉(zhuǎn)換為自己的風(fēng)格化語言。

對透過畫面來進(jìn)行人物內(nèi)心的挖掘，這是陳飛作品中最吸引人的部分。他對個(gè)體性格的心理活動排序映現(xiàn)出了人作為高級動物的最初級的思想狀態(tài)，雖然看來在背景襯托下這些人物顯得有很多難以言述似乎像是秘密的故事，但是這是陳飛為畫面需要而有意安排的，在因?yàn)槠�亮而作的泛矯情化的美麗鋪陳，也恰好把人物的狀態(tài)通過情景營造推到一個(gè)充滿矛盾的戲劇性沖突�；恼Q和滑稽的高潮點(diǎn)這是我們從陳飛的作品中看到的，那些看起來毫無敘事感甚至愚鈍木訥的圖畫形式呈現(xiàn)在畫布上之后，使我們在觀看作品時(shí)的體驗(yàn)上就會覺得相當(dāng)陌生，這種陌生感也成為陳飛作品中貫穿始終的線索，同時(shí)，這條線索順其自然的呈現(xiàn)出陳飛作品在當(dāng)代藝術(shù)界獨(dú)樹一幟的繪畫氣質(zhì)。

相信看過陳飛作品的朋友，都對其畫面內(nèi)容感到有趣，在感官上會覺得一些心理變態(tài)。當(dāng)然在這兒所特指的不僅僅是畫面內(nèi)容，而是通過畫面內(nèi)容我們解讀到的更多的是關(guān)于陳飛對于時(shí)代關(guān)于人的共鳴的精神體驗(yàn)。我們可以從他作品的內(nèi)容上看出來，他作品里面畫的是一些動物及人物的各種交流姿態(tài)，這些來源想于對日本的成人電視或是成人漫畫的取材。這些東西也許大多數(shù)80后的年輕人通過各種渠道應(yīng)該都可以看到，而普遍人看之后除了滿足了內(nèi)心的窺探欲然后再懷著滿腔愛國熱情嘲笑嘻罵一番，日后還會繼續(xù)尋找新作更新觀看。而陳飛則不然，他會把這些畫面以自己作為原型畫在畫布上，同時(shí)也向社會拋出了重磅炸彈的問題：“為什么？”所以，陳飛的作品不僅僅只是帶著顯而易見的“80后”色彩，他還緊緊圍繞著自己個(gè)人的生活經(jīng)驗(yàn)，為中國年輕一代提供了一個(gè)獨(dú)有的樣本。例如他創(chuàng)作的一條主線是“女友”的作品，他總是不厭其煩的畫著自己和女友，而每一幅作品都會隱藏著一個(gè)全新的故事腳本。這是他在自己作品中為自己和愛人設(shè)定的角色與鋪陳場景，以及氣氛的渲染，只為在他創(chuàng)作他者的敘事中獲得一種主體性的自由。

陳飛的作品語言實(shí)踐帶有某種強(qiáng)烈的個(gè)人偏執(zhí)，物化過程中所投入的巨大時(shí)間強(qiáng)度總是與一種概念化的寫實(shí)性訴求相關(guān)，這也使得他的作品帶有濃重的個(gè)人色彩。從早年較零散的畫作，到2010年以“告別青春”為主題，再到2011年“陌生人”系列，陳飛已形成自己的創(chuàng)作體系。其中昭示著陳飛繪畫主題與藝術(shù)趣味發(fā)生轉(zhuǎn)折的作品，是2008年他創(chuàng)作的的《夜游神》。夜晚在長滿了各種稀奇古怪花草的叢林，空中飛舞著肉蜻蜓，主角“女友”拿著捕 蟲網(wǎng)高昂著站在畫面正中。黑夜、繁茂的神秘植物叢、解剖標(biāo)本式的詭異神奇生物、拿著“圣器”般的勞作工具的女主角，這些元素此后不斷被陳飛改寫成不同的故事呈現(xiàn)在作品中。

陳飛在近期的獲獎(jiǎng)作品《工廠的春天》中，延續(xù)了他以往敘事風(fēng)格，描繪工廠主任誘導(dǎo)女工情景，表達(dá)壓抑生存狀態(tài)。陳飛解釋道，“早年在影視圈認(rèn)清一個(gè)現(xiàn)實(shí)，混最好的，永遠(yuǎn)是最會妥協(xié)的人。畫中女工就是這種狀態(tài)，不接受、不拒絕，只是曖昧�！痹谡劦阶髌窌r(shí)，他說這是緣于他對敘事性繪畫的迷戀。像迷戀最早的繪畫，如文藝復(fù)興時(shí)期宗教繪畫，現(xiàn)在大家更關(guān)注萊比錫畫派，或更前衛(wèi)的表現(xiàn)主義，而他就堅(jiān)持?jǐn)⑹�，表示總有人要�?jiān)持自己的東西。

2011

陌生人－陳飛，今日美術(shù)館，北京，中國

2010

BAD TASTE 壞品味,少勵(lì)畫廊,香港,中國

2009

一根筋,星空間,北京,中國

2004

陳飛個(gè)人油畫作品展,北京電影學(xué)院,北京,中國

2012

首屆新疆當(dāng)代藝術(shù)雙年展，新疆國際藝術(shù)博覽中心，新疆，中國

首屆CAFAM未來展，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，北京，中國

“青年藝術(shù)家實(shí)驗(yàn)季”第二回群展，A4當(dāng)代藝術(shù)中心，成都，中國

解禁之后，星空間，北京，中國

2011

一個(gè)人的劇場——80 后藝術(shù)家作品展,何香凝美術(shù)館,深圳,中國

All Cannibals?, ME 美術(shù)館,柏林,德國

2009

新作,星空間,北京,中國

“生化——虛實(shí)之間”動漫美學(xué)雙年展,今日美術(shù)館,北京,中國

Niubi Newbie KidsII,少勵(lì)畫廊,香港,中國

2009 我的夢想主題藝術(shù)展,今日美術(shù)館,北京,中國

編織一個(gè)中國夢/ 星空間，北京

從Zero 到Hero,星空間,北京,中國

2008

NiuBi NewBie Kids,少勵(lì)畫廊,香港,中國

找自己,民生現(xiàn)代美術(shù)館,上海,中國

源——第一屆月亮河雕塑藝術(shù)節(jié),月亮河美術(shù)館,北京,中國

重建——為四川地震災(zāi)區(qū)籌建希望小學(xué)捐贈作品展,星空間,北京,中國

淺薄不是我的座右銘——80 后的藝術(shù),星空間,北京,中國

2007

聚沙塔——2007 中國新銳繪畫獎(jiǎng),炎黃藝術(shù)館,北京,中國

2005

下一站,卡通嗎?,深圳何香凝美術(shù)館,深圳,中國;星空間,北京,中國

未來考古學(xué)——第二屆中國藝術(shù)三年展,南京博物院,南京,中國

景觀:世紀(jì)與天堂——第二屆成都雙年展,成都世紀(jì)城,成都,中國

自我造局——中國當(dāng)代繪畫展,上海證大現(xiàn)代藝術(shù)館,上海,中國

陳飛畢業(yè)于北影，他總覺得自己在繪畫上是門外漢,他說自己到現(xiàn)在也沒法用英文說出任何一個(gè)大師的名字來。相對于他的作品帶給人的強(qiáng)烈感官刺激,比如《深喉》對人體器官的精細(xì)描繪等;而生活中的陳飛卻是一個(gè)地道的宅男,喜歡和女友和寵物狗安靜地呆在家里。在陳飛看來,只有制作精良才是好東西,當(dāng) 你把鼻尖都貼到畫面上了,也甭想找出任何渣滓和瑕疵來。他試圖做到如此的無懈可擊,類似草間彌生(Yayoi Kusama)一類的偏執(zhí)狂是他推崇的藝術(shù)類型。

陳飛的作品證明了他超級電影迷的身份。他曾經(jīng)有很長一段時(shí)間流連于錄像廳,進(jìn)入北影之后他驚異地發(fā)現(xiàn),教科書上提到的電影他已經(jīng)全都在錄像廳預(yù)習(xí)過了。在陳飛長達(dá)6米的巨幅畫《送同志們留念》里, 一大群在經(jīng)典影片中出現(xiàn)過的人物密密麻麻集體亮相,而且他們都是電影里面的反派人物。在這個(gè)集中了將近300個(gè)壞人的party里,你可以找到弗萊迪和杰森這對冤家,德州電鋸殺人狂依舊虎視眈眈,還有《閃靈》里面詭異的雙胞胎姐妹,如此冷酷與恐怖的組合只有電影迷才能夠耐心地加以刻畫,也同樣會引起其它電影愛好者的共鳴。

對陳飛來說,畫畫更像是一種消磨時(shí)光的好方法。在這個(gè)過程里,他常常跟自己較勁,想到什么就畫什么,不放過任何一個(gè)怪念頭。陳飛將每張畫都視作一部電影的拍攝:構(gòu)思階段就像制作劇本,要畫誰就是在選演員。陳飛希望在無限繁瑣的表象下,呈現(xiàn)出一種簡潔易懂的觀賞性。

我的雙翅已振作欲飛，我的心卻徘徊不前

文/孫冬冬

在16歲的時(shí)候，陳飛離開了自己的家鄉(xiāng)山西洪洞縣，來到北京開始系統(tǒng)學(xué)習(xí)繪畫，雖然沒能考上中央美術(shù)學(xué)院附中，但他留在了北京繼續(xù)上學(xué)。對于那時(shí)的陳飛而言，待在北京到底對自己將來意味著什么，其實(shí)并不太清楚，相比之下，他只是更加熟悉洪洞的生活。在陳飛的記憶中，洪洞是一座初見外國人就已引發(fā)難以控制的圍觀與激動的閉塞縣城，像他這樣一個(gè)學(xué)習(xí)不算出眾的少年，如果留在那里，要么混跡于街頭，要么就托個(gè)關(guān)系進(jìn)入當(dāng)?shù)氐哪硞�(gè)機(jī)關(guān)單位，看似不同的兩種生活實(shí)際上只是一種同質(zhì)狀態(tài)的兩面，對此他的父親也有同感，好在陳飛從兒時(shí)起就一再表現(xiàn)出對于繪畫的興趣與能力，所以他的父親接受別人的指點(diǎn)，讓自己的兒子去了北京，打算為他的將來保留住一種可能性。

不過，陳飛曾經(jīng)引以為豪的繪畫能力在應(yīng)對中國的美術(shù)學(xué)院教學(xué)體系時(shí)變得毫無可取之處，他發(fā)現(xiàn)自己對于繪畫的理解還只是停留在一種自發(fā)階段，那是一種由漫畫書、電影與年畫激發(fā)出的視覺沖動。更令陳飛產(chǎn)生挫敗感的是，他的周圍有太多的同齡人畫的都比自己好，自己在繪畫上付諸的努力與取得的進(jìn)步卻不足以進(jìn)入美院深造。于是，陳飛在高考時(shí)又一次調(diào)整了自己的人生軌跡，轉(zhuǎn)而報(bào)考北京電影學(xué)院的美術(shù)系，年少輕狂的他當(dāng)時(shí)憧憬的是就此踏入電影行業(yè)大干一場，揚(yáng)名立萬。

看電影原本就是陳飛在洪洞時(shí)最樂于追逐的視覺生活，他幾乎遍覽了能從縣城里找到的所有的電影錄像帶與光碟，其中既有《古惑仔》這樣的香港電影，也包括一些上了電影學(xué)院之后才知道屬于教材片的大師作品。然而，陳飛少年時(shí)由這些影片碰撞與交織出的行業(yè)想象，卻在他如愿考入北京電影學(xué)院之后，被校園里彌漫的矯飾與浮華所擊碎，而且電影美術(shù)也無法平復(fù)他一直以來對于繪畫本身的欲求。陳飛想到徹底告別電影行業(yè)，專心從事繪畫創(chuàng)作。直到2007年，陳飛借由一次繪畫比賽的機(jī)會最終成為了一名職業(yè)畫家，在此之前，陳飛經(jīng)歷了一次“失敗”的學(xué)校個(gè)展，為生計(jì)干過三部電影的美術(shù)以及如影相伴的心理低潮期。其實(shí)，陳飛這一段的人生軌跡，無非是每個(gè)年輕人在追逐職業(yè)理想時(shí)都可能有過的一種生存體驗(yàn)。

然而，如此贅述陳飛在成為職業(yè)畫家之前的際遇，卻并不是想強(qiáng)調(diào)其中的勵(lì)志性元素，而是為了將陳飛在繪畫實(shí)踐方面的某種局限性凸顯出來，正是基于這種局限性，陳飛圍繞自身制定了一套行之有效的作品價(jià)值體系。對于繪畫媒介本身而言，陳飛一旦從那種趨內(nèi)的自律性探索中解脫出來，將實(shí)踐的方向由內(nèi)轉(zhuǎn)外之后，外部的視覺世界不僅不再成為他繪畫實(shí)踐的一種阻礙，還被他化解為作品中助長其個(gè)人脾性的某種催化劑，并由此將自己的經(jīng)歷與諸多體驗(yàn)（包括他的局限性）動員起來。

如果對陳飛的繪畫語言做一次純粹的技術(shù)解析，觀眾會發(fā)現(xiàn)畫布上的一切是如此的一目了然，勾繪的線形輪廓與平涂的色塊幾乎完成了全部的敘述。不可否認(rèn)，這完全是一套無法展現(xiàn)微妙手感的形式語言，陳飛在手工創(chuàng)作每一幅作品時(shí)，絕大多數(shù)的精力都在用以營造所謂“超平”的畫面品質(zhì)，同樣也不能否認(rèn)，陳飛每一件作品描繪的都十分精致，無不呈現(xiàn)出一種銳化的視覺效果。然而，當(dāng)“超平”與“銳化”演變?yōu)橐环N類型化的審美標(biāo)準(zhǔn)時(shí)，其潮流性的一面也招致各種判斷與議論，且大多數(shù)的言論都是在消費(fèi)社會的理論框架下展開的，而像陳飛這類的繪畫實(shí)踐很容易歸結(jié)為一種景觀社會的產(chǎn)物，其價(jià)值則是流行時(shí)尚文化邏輯之下衍生出的符號價(jià)值，對此無論是正面性的認(rèn)定，還是反面性的批判，都是對中國社會復(fù)雜的精神狀態(tài)的局部性折射。

客觀地說，陳飛在正視自己的局限之后，他的語言實(shí)踐就帶有某種強(qiáng)烈的個(gè)人偏執(zhí)，物化過程中所投入的巨大的時(shí)間強(qiáng)度總是與一種概念化的寫實(shí)性訴求相關(guān)，比如那件反復(fù)出現(xiàn)在畫中女主角（張蔚然）身上的毛衣以及在畫中經(jīng)常出現(xiàn)的畫家自己的光頭形象，雖然在整體上呈現(xiàn)的都是一種圖式化的平面效果，但毛衣織物的紋理與頭頂?shù)拿�孔這樣的細(xì)節(jié)都會被他一絲不扣的勾畫出來，這是一種對于“精確性”的向往，使得陳飛作品中的人物都隱約的具有某種實(shí)在感，令人聯(lián)想到制作精良的“玩偶”。而這也是陳飛作品在視覺層面與其他語言相近的畫家最為顯著的區(qū)別之一。或許，從語言的來源看或多或少都會追溯到卡通文化的影響，只是陳飛之所以會選擇卡通式的語言，與其說是受到某種視覺文化的驅(qū)遣，還不如說是他在流行文化中覺察到一種可供使用的樸素的述愿行為，參照陳飛之前所從事過的電影美術(shù)，現(xiàn)在的繪畫實(shí)踐在視覺上恰好停留在設(shè)計(jì)草圖與實(shí)物之間。

電影還給陳飛的繪畫帶來了些什么？也許是從中領(lǐng)悟到一種讓周遭的一切變得可以接受的方式。陳飛總是不厭其煩的畫著自己和他的女朋友，雖然，每一幅作品都隱藏著一個(gè)全新的故事腳本，但工作室里的一切卻只是在不斷的重復(fù)，幾乎每天一樣的工作流程、地點(diǎn)與人物，在這種機(jī)械性的周而復(fù)始中，時(shí)光卻又在線性的離去。電影在少年時(shí)給予陳飛的興奮以及對于他者的好奇，如今成為他紓解理性壓抑的一顆緩釋膠囊，他在作品中為自己和愛人設(shè)定角色、鋪陳場景、渲染氣氛，只為在他者的敘事中獲得一種主體性的自由。但有時(shí)，你也會發(fā)現(xiàn)陳飛在敘事中顯露的惡趣味與重口味，卻不曾像電影中那般的將觀眾的神經(jīng)推向崩潰的臨界邊緣，因?yàn)樵谒�的記憶中，電影打開的是一個(gè)瑰麗的世界，這種印象如同一個(gè)定格畫面被他封存在那段毫無功利心的歲月里，所以，“好看”如同是對當(dāng)初所做的一種挽留與紀(jì)念。

今年是2011年，洪洞小子陳飛來到北京已經(jīng)12年，他現(xiàn)在是一名職業(yè)畫家，自己的工作室與家就安置在東四環(huán)邊上的一個(gè)住宅小區(qū)里。作為一個(gè)80后的青年人，陳飛卻至今沒能學(xué)會上網(wǎng)與開車，幾乎每天只在工作室與家兩點(diǎn)間往返，有時(shí)偶爾會去小區(qū)附近的書店轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，一個(gè)被認(rèn)定應(yīng)該活在信息時(shí)代的年輕人，獲取信息的方式與他在那個(gè)封閉的小城時(shí)大致無二。當(dāng)我們相信某個(gè)契機(jī)為自己的人生敞開某種可能性的時(shí)候，其實(shí)自己早已過著一種結(jié)構(gòu)化的人生。所以，陳飛的繪畫至少是坦誠的，他用自己的局限指認(rèn)出這個(gè)虛妄的現(xiàn)實(shí)，就像一位德國詩人所說的，“我的雙翅已振作欲飛，我的心卻徘徊不前”。

2011

《陌生人》,今日美術(shù)館,北京,中國

2010

《世界電影反派人物志》,中國青年出版社,北京,中國

《BAD TASTE 壞品味》,少勵(lì)畫廊,香港,中國

2009

《一根筋》,星空間,北京,中國

2008

《找自己》,星空間,北京,中國

Franks-Suss 收藏，倫敦，英國

ME 美術(shù)館收藏，柏林，德國