法國男中音 歌唱家杰拉德·蘇哉(Gerard Souzay)原名杰拉德·馬塞爾·提色藍(Gerard Marcel Tisserand)，一九一八年十二月八日誕生于法國安杰爾一個 音樂世家。

蘇哉灌制唱片共有四十三年之久，包括七百五十個不同 曲目，用至少十五種語言歌唱。蘇哉通常都是獨唱，絕少與別人一起重唱，例外的二重唱錄音是與他女高音的妹妹杜雷恩·魯賓與阿美玲合作的。

蘇哉的歌聲優(yōu)美，給人 高雅的感覺。他對音樂的詮釋細膩，讓人覺得很有深度。這可能與他鉆研哲學、博覽群書有關，他的法文歌曲成為演唱的典范，是所有后輩學習唱歌的學生學習的對象。至于如舒伯特與舒曼的德國 藝術歌曲，有的樂評家評論蘇哉的演唱，甚至超越菲舍爾-迪斯考。不管其真實性如何，他們一位在德國，另一位在法國分庭抗禮，在歌唱領域中分執(zhí)牛耳亦是不爭的事實。如今蘇哉作古，但他留下的錄音必將不斷留傳下去。

法國男中音歌唱家蘇哉（Gérard Souzay），被公認為是潘塞拉（Charles Panzéra）和貝爾納克（Pierre Bernac）之后的最優(yōu)秀的藝術歌曲演繹者之一。1918年冬，蘇哉出生在法國昂熱的一個音樂之家，其父母在看一部歌劇的首演時邂逅并結合，母親和兩個兄弟均以歌唱為事業(yè)，比蘇哉大15歲的姐姐也是一名唱歌劇的女高音。蘇哉原名“Gérard Marcel Tisserand”，后以盧瓦爾河畔蘇哉這個小村鎮(zhèn)的名字作為自己的藝名。18歲時，入巴黎大學攻讀哲學，其間結識了歌唱家貝爾納克，并受其鼓勵改學唱歌。1940年蘇哉入讀 巴黎音樂學院，師從法國著名女中音克羅瓦莎（Claire Croiza）和低音男中音馬庫克斯（Jean-Emil Vanni-Marcoux），1945年以兩個優(yōu)秀獎畢業(yè)。在校期間，蘇哉也嘗試過作曲，1942年經(jīng)其譜曲的三首 保爾·瓦雷里（Paul Valéry）的詩歌由其老師之一的貝爾納克演唱過。除了跟隨貝爾納克繼續(xù)學習聲樂，蘇哉還向德國女高音萊曼（Lotte Lehmann）系統(tǒng)地請教過德國藝術歌曲。

從1945年起，蘇哉開始在各種獨唱會和音樂會場合進入公眾視野，其中參加了在倫敦舉行的紀念弗雷百年誕辰的《安魂曲》的演出。蘇哉的演唱抒情、柔美、典雅，除了 法國歌曲，他也是舒伯特、舒曼等德國歌曲的優(yōu)秀演唱者，因此很快就以獨唱家的身份立足于國際樂壇。蘇哉的獨唱會最初由其巴黎音樂學院的校友杰奎琳·布勞（Jacqueline Bonneau）擔任鋼琴伴奏，但因布勞不喜舟車勞頓四處演出，故從1954年起鋼琴伴奏就一直由美國鋼琴家鮑德溫（Dalton Baldwin）擔任。老搭檔鮑德溫是一名職業(yè)的聲樂音樂會伴奏家和藝術指導，他的演奏缺少獨奏家的光彩和個性，但是很好的托住了蘇哉并不豐滿的聲音，中規(guī)中矩又不失敏感的詮釋著詩歌的意境，因此鮑德溫與蘇哉幾十年老搭檔的合作關系，也許與他們之間音樂性格的協(xié)調(diào)和睦更有關系。

除了舉辦獨唱音樂會，1947年至50年代末蘇哉還抽空參演過多部 歌劇，例如 奇馬羅薩的《秘婚記》、蒙特威爾第的《奧菲歐》、莫扎特的《唐璜》、《費加羅的婚禮》、馬斯奈的《曼儂》、柏遼茲的《浮士德的沉淪》等劇中角色，而其最為成功的當屬德彪西歌劇《佩利亞斯和梅麗桑德》中的戈洛一角。

60年代以后，蘇哉已甚少涉足歌劇的演出，但仍在繼續(xù)他的獨唱事業(yè)，到了80年代末才告別演唱舞臺。此后他一直致力于授教工作，在美國、歐洲和日本均開設過大師班，不僅讓學生們掌握正確的法語發(fā)音法，更通過啟發(fā)的方式讓他們懂得應該用什么樣的情緒去表達好一首歌。

2004年夏，蘇哉在其法國南部的家中去世，享年85歲。