·2012年 作品《東西冠中》入選2012年全國中國畫畫展

·2012·湖北高校第五屆美術(shù)大展 作品《一家人》 教師組銀獎(jiǎng)

·2011年 作品《鐵血軍魂》入選湖北省慶祝建黨九十周年美術(shù)作品展覽 獲優(yōu)秀獎(jiǎng)（優(yōu)秀為最高）

·2011年 作品《信徒》獲湖北美術(shù)學(xué)院“北村獎(jiǎng)學(xué)金”二等獎(jiǎng)

·2010年參加第十七屆自貢國際恐龍燈會(huì)全國中國畫名家邀請展

·2009年中國美術(shù)教師作品年鑒 作品《回家》榮獲“年度金獎(jiǎng)”

·2009年 作品《眾志成城》入選第十一屆湖北省第美術(shù)作品展覽

·2009養(yǎng)墨堂中國美術(shù)大獎(jiǎng)賽 作品《眾志成城》榮獲“入圍獎(jiǎng)”

·2008·湖北高校第三屆美術(shù)大展 作品《藏民老太太》 教師組銅獎(jiǎng)

·2008·湖北高校第三屆美術(shù)大展 論文《當(dāng)代藝術(shù)思潮影響下的中國工筆人物畫》 教師組優(yōu)秀獎(jiǎng)

·第八屆中國藝術(shù)節(jié)作品 《藏民老太太》美術(shù)組優(yōu)秀獎(jiǎng)

·第八屆中國藝術(shù)節(jié) 論文 《當(dāng)代藝術(shù)思潮影響下的中國工筆人物畫》教師組優(yōu)秀獎(jiǎng)

·2005年湖北省優(yōu)秀學(xué)士學(xué)位論文《當(dāng)代藝術(shù)思潮影響下的中國工筆人物畫》 三等獎(jiǎng)

作品曾多次獲獎(jiǎng)被美術(shù)館和收藏家收藏，并被媒體雜志報(bào)道、發(fā)表。

林中秀木 春山在望

陳孟昕

“一個(gè)人無論把注意力轉(zhuǎn)向哪個(gè)方向，也無論他從事什么，都常常會(huì)回到他天性預(yù)先指定給他的路上去” ---歌德

博格斯特在《藝術(shù)判斷》中有段頗具啟示性的話：“藝術(shù)就是在尚未表現(xiàn)的關(guān)系中找到一個(gè)還未填補(bǔ)的縫隙，將它填滿，并賦予它鮮明的特色�！薄罢摇毙枰�智慧和眼力，“填”需要藝術(shù)與技術(shù)，然而獲得形而上的智慧啟示，還只是一個(gè)藝術(shù)家的文化需求，這當(dāng)然至關(guān)重要；但如果缺乏形而下的，把精神物化的手段和動(dòng)力，那他只是一個(gè)學(xué)者，而不是藝術(shù)家。

柳秀林就是一位即用心“找”而又用心“填”的年輕藝術(shù)家。

“道之唯物，唯恍唯惚。惚兮恍兮，其中有象...”然而這“找”與“填”的“恍惚”又是那么糾結(jié)，藝術(shù)表現(xiàn)的復(fù)雜性在于它往往處悖論之中，如何為自己找一個(gè)立足點(diǎn)，并以此為基礎(chǔ)，發(fā)展成一整套個(gè)人化的規(guī)則，變尤為重要，以秀林在美院前后七年的學(xué)習(xí)成長經(jīng)歷，他不會(huì)采取極端的方式，不是不敢，是因?yàn)樗麑λ囆g(shù)的理解便是如此，從他作品中可以看到，他至始至終都把握分寸，不使自己過頭，有時(shí)候我都不太滿意他過于的“謹(jǐn)慎”與“保守”。這里我想著重說明一點(diǎn)，也許為數(shù)不少的畫家在創(chuàng)作上進(jìn)展不大，原因在于理解藝術(shù)之所以為藝術(shù)的時(shí)候，比較片面的強(qiáng)調(diào)藝術(shù)背后的東西，“找”的“過多”，它與個(gè)人的思想、激情、生活無關(guān)，從表面上看視乎是既定的規(guī)則在發(fā)生作用，而實(shí)際是外在“填”的東西反而成了主體，結(jié)果是“找”的初衷變成了“填”的無意義。其實(shí)我認(rèn)為問題的實(shí)質(zhì)是畫家本人的理解太趨向保守。秀林是不愿承認(rèn)自己保守的，事實(shí)也是如此，他的某些作品，特別是某些速寫，生活小品時(shí)時(shí)提示他，他時(shí)時(shí)想有較大的突破，在突破規(guī)則的同時(shí)，拓寬自己的視野，他的“謹(jǐn)慎”與“保守”是他懂得“找”與“填”的的關(guān)系，懂得“不積跬步無以至千里”的藝術(shù)規(guī)律，或許還有人依賴環(huán)境而生存的法則，但我更希望并相信他的意志將千里之行后的積累有效的利用，將這種依賴改變。

當(dāng)然，任何選擇都要接受“片面”甚至“偏執(zhí)”的詰難，他的“謹(jǐn)慎”與“保守”不能不說是一種偏執(zhí)與局限。然而在極為簡單（復(fù)雜）的現(xiàn)實(shí)生活中，執(zhí)著的藝術(shù)求索中，人生的尷尬荒誕與困惑中，終就有些生活經(jīng)歷，學(xué)藝經(jīng)歷，思維方式比較集中的體現(xiàn)了他某個(gè)時(shí)期的思考和努力，這種思維方式與表達(dá)形式的相對獨(dú)特與清晰，是匯成他人生之路，感覺自我存在的一個(gè)個(gè)音符，從這些“自足的音符”中理解自我的存在價(jià)值與意義從而正確理解社會(huì)，生活，文化藝術(shù)的進(jìn)程，他不得不承擔(dān)這種“偏執(zhí)”的選擇。

《盤銘》曰：“茍日新，日日新，又日新，”寄語秀林：茍日秀，日日秀，又日秀，林中秀木，春山在望。是為序。

翰墨酣春曉 青松醉林秀

繪畫就其本身可作為視覺藝術(shù)，而視覺藝術(shù)的價(jià)值與形式在當(dāng)下的藝術(shù)形態(tài)中又被衍生出許多不同的解釋。人類作為主觀的個(gè)體世界，有充分的理由可將藝術(shù)服務(wù)并遵從于個(gè)體，更何況“世上本沒有藝術(shù)，只有藝術(shù)家”。然而，某些藝術(shù)個(gè)體為了說服大眾，在故作姿態(tài)中，打著“與時(shí)俱進(jìn)”、“關(guān)注當(dāng)下”的幌子，使藝術(shù)慢慢偏離現(xiàn)實(shí)，偏離了其本質(zhì)的軌道。

相比而言，寫意人物畫家柳秀林將繪畫作為自我存在的重要部分，在他的繪畫作品中所描繪的對象皆是現(xiàn)實(shí)社會(huì)中的“人”，在表現(xiàn)手法上極具現(xiàn)實(shí)性，顯現(xiàn)出個(gè)人風(fēng)格的同時(shí)又兼具對象的真實(shí)。如2011年入選湖北省建黨九十周年美術(shù)作品展并獲最高獎(jiǎng)的《鐵血軍魂》，就是以汶川大地震為背景而進(jìn)行創(chuàng)作的，畫面中表現(xiàn)的是在大地震中軍人英勇救援傷亡者的場景，任何細(xì)微的局部營造出的都是一種真實(shí)場景中緊張、壓抑、掙扎的氛圍。而《東西冠中》又是入選2012年全國中國畫畫展的作品，描繪的是吳冠中四個(gè)不同的姿態(tài)，畫面中吳老的表情相當(dāng)自然生動(dòng)，手勢抑揚(yáng)頓挫，在單純的構(gòu)圖中又顯現(xiàn)出吳老靜穆的偉大，與他的名言形成巧秒的呼應(yīng)。還有秀林所創(chuàng)作的焦墨系列作品，強(qiáng)烈的視覺效果與干枯的筆、墨構(gòu)成把在生活中對藏民的理解悄然地轉(zhuǎn)化成藝術(shù)品，使藝術(shù)來源于生活，而又高于生活。

“然法自我立，自由自在而運(yùn)法，盡心盡力其情也真，其意也切�！弊鳛槟陜H三十周歲的畫家，十五年的繪畫生涯，卻創(chuàng)作出數(shù)十幅頗具影響力的繪畫作品，在繪畫材料上也是不斷地深入探索；在表現(xiàn)手法上尊重國畫傳統(tǒng)，師古而不泥古，涉新而不流俗，鑒外而不借外；從繪畫的狀態(tài)上看，時(shí)而會(huì)抒懷散意、任情恣性，時(shí)而又另行修氣；從他的筆墨語言中我們感受到的是現(xiàn)實(shí)性的古樸、滄桑與悲涼之感，透過這些審美感情顯現(xiàn)出的是畫家莊嚴(yán)、厚重、樸素的審美境界。

在秀林的畫面里，你會(huì)得到超越塵世的精神享受，感受到他對生活的熱愛，對藝術(shù)的執(zhí)著，而這份執(zhí)著時(shí)常感動(dòng)著周邊人。在這個(gè)心浮氣躁，急功近利的社會(huì)中如此的年輕畫家實(shí)在是難能可貴。翰墨之大，大在境界、格調(diào)；翰墨之小，小在技巧、法度。翰墨之難，難乎于控；翰墨之妙，妙乎于情；翰墨之畫理，一通萬，萬通一也；心識(shí)翰墨而自然矣！

路漫漫坎坷兮，對于秀林來講，藝術(shù)之路才剛剛步入正軌，但有了對藝術(shù)的這份執(zhí)著、摯愛與忘我的耕種，翰墨酣春曉，青松醉林秀！

柳錦