1976-1978蘇州劇裝戲劇廠工人；

1978-1979蘇州裝潢公司工人；

1979-1983無錫輕工業(yè)學院就讀；

1983-1985南通工藝美術(shù)研究所工作；

1985-1991蘇州工藝美術(shù)職工大學任教；

1991-1999蘇州工藝美術(shù)學校任教；

1999-至今蘇州工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學院任教；

從事民間美術(shù)、平面設(shè)計專業(yè)及教育30年。

作品《橋頭人家》人選1991全國青年大展；

1991年

在蘇州舉辦吳建華《剪紙作品展》；

2000年-2005年

作品多次參加《蘇州印象》招貼主題展；

2006年-2008年

作品多次參加中國對外友協(xié)舉辦的國際剪紙展并獲獎；

2009年

在蘇州工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學院美術(shù)館舉辦《吳建華作品展·家園》；

2014年

在蘇州工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學院美術(shù)館舉辦《吳建華作品展·記憶》；

非驢非馬（蠟染）吳建華

建華兄，率真誠懇，活脫脫的山東漢子，但如果描述僅止于此，也就沒有今天呈于眼前的作品特質(zhì)了——恕我戲稱為“吳家樣”——他生長于昆曲故里，求學于梅園之鄰，謀生起步在南通，人生成熟在蘇州。我深信，畫的魂，是他的本性、他的天運、他的地氣共塑出來的。

看看他的畫，特別是在“不惑”之后的畫，總滲透著矛盾的張力，涌流著難抑的性情。看看他的人，軒昂之氣，洪亮之音，思維跳躍，手足生風，動靜頗大，我們常開玩笑說“你有一點中亞的那些u2018斯坦u2019人的基因”。再看看他那些優(yōu)美“行書”字跡：記讀書心得，記文史哲藝名人語錄，記圖書館博物館里速寫來的形象，還有隨機流出的片言只語，覺得如果整理印出，會比當今書肆泛濫的藝術(shù)雞湯有價值得多，因為是“從實踐中來”的。

“火火生風”的建華，居然能耐得住寂寞。他說：“深夜閣樓，心特安靜，如無人之境。”所以，他不斷地進入角色“禪定”：練黑白5年，玩剪紙5年，玩蠟染又5年，玩平面10多年。他的畫畫歷程是一塊海綿，不斷吸吮民間之風、文士之雅、廟堂之頌、異域之法……這些多源的雜色在海綿里總會混成一團灰，但他能把這一團灰，解構(gòu)——重構(gòu)成為各種亮眼的色調(diào)。

在建華的藝術(shù)底色上，有兩抹難以刪除的筆觸。第一抹筆觸，是南通工藝美術(shù)研究所，在改革開放初期，南通是中國工藝美術(shù)設(shè)計重鎮(zhèn)，是一個藝術(shù)家的交集點，南通也成為建華的謀生第一站。第二抹筆觸，是歐洲的現(xiàn)代圖形設(shè)計原理。上世紀90年代的訪問德國平面大師之行，給他留下?lián)]之不去的“朝圣印記”�？梢哉f，如果沒有西方現(xiàn)代設(shè)計的洗禮，建華的畫面又會是另一番風景了。

兩抹底色，一塊海綿，譜出“吳家樣”。這些畫，不是今天“年年講月月講天天講的、中國式、拷貝型的創(chuàng)新創(chuàng)意”成果，而是廣譜調(diào)配的“釀”——他的畫面里，齊魯風骨和姑蘇情韻、中國民間和歐洲現(xiàn)代、甚至無錫紙馬和苗寨蠟痕，都能交融一體。他的創(chuàng)作起步于“而立”時期的剪紙，把民間剪紙蛻變?yōu)椤爱嫾壹艏垺�，他也是國�?nèi)先行實驗者之一。剪紙里的黑和白、方和圓、直和曲、聚和散……擺布得特色鮮明。靈活運用立體派、異質(zhì)同構(gòu)、悖謬空間等等諸法去重組場景，把繁復的組件植入簡單的圖式，通過附會情節(jié)主題、借助客體元素，去創(chuàng)造自我的圖序。這些風格，延續(xù)到“知天命”時期的蠟染和海報，延續(xù)到今天的“畫蠟染”。比如建華的那幾幅魚，借魚形而擺布點，像古老的蘇繡的針腳，像時尚的數(shù)碼流。從“吳家樣”的秩序里感受到音樂，從音樂中體驗到建華心中的理想，“抒胸中逸氣也”。

“火火生風”而又“特別安靜”的建華兄，他的“成熟”應該前綴“階段性”三字，因為經(jīng)過一波又一波的“五年禪定”，進入“畫蠟染”階段之后，承舊法，圖新意，從往日的“明與銳”進入到今天的“渾與鈍”，沖淡了早期的切割感。不方的方，不圓的圓，“測不準”的造型邊緣，留給觀眾一種“尋求定位”的介入之趣。從明晰到混沌，好像告訴你“還沒完工呢”！是不是有點“畫到熟時是生時”了？

建華跟我說：“人生五十始，自己喜歡的，只有在自留田里耕作�！闭\者斯言！多年的勤政只留下了一本本令人厭倦的流水賬，而這厚厚一疊“禪定”出來的畫，卻是汩汩流動的生命軌跡。

（作者系蘇州工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學院教授）

張朋川

傳統(tǒng)文人對人品很看重，常說“文如其人”、“畫如其人”，是說人品的好壞，會關(guān)系到文品、畫品的好壞。金華方言中夾雜著許多文言，金華話中的“其人”就是“那人”的意思，稱作“其人”往往帶有推重之意。

其人吳建華，我是通過其畫認識了他。我第一次看到他的畫，就感到有一見如故的親切，像是在新的夢境中見到了久違的友人。藝術(shù)家的夢中經(jīng)常會出現(xiàn)相似的夢境，就像遊子總是要不斷回到他的故園中，因為故園是藝術(shù)家生長的搖籃。在上世紀四十年代和五十年代出生的中國的藝術(shù)工作者，共同經(jīng)歷了文化大革命的洗禮，歲月蹉跎，青春熬失。在這段時期中，生于四十年代的青年多沒干專業(yè)，生于五十年代的青年多沒學專業(yè)。等到文化大革命結(jié)束，精神迷失于故園。

從精神的廢墟中爬起來的文化人，對新生活和新文化充滿了憧憬。五彩眩目的各式文化紛至沓來，美術(shù)界的一些人特別鐘意現(xiàn)代流派和民間藝術(shù)，吳建華從學習美術(shù)起，就接受了工藝美術(shù)、民間美術(shù)和現(xiàn)代流派的多重影響，這與他年青時的工作和學習經(jīng)歷分不開的。他最初在蘇州劇裝戲劇廠工作，掌握了劇裝的印花工藝。又在蘇州裝潢公司短暫工作后，考入了無錫輕工業(yè)學院，系統(tǒng)地學習了藝術(shù)設(shè)計的專業(yè)技術(shù)和理論。在南通工藝美術(shù)研究所的工作期間，浸染于民間藍印花布的蠟染藝術(shù)中。張仃、袁運甫、張道一、袁運生、范曾等專家老師，常到研究所講課和指點，南通工藝美術(shù)研究所的一批年青的美術(shù)師，養(yǎng)成了立足民間，整理傳統(tǒng)，放眼世界的優(yōu)秀品質(zhì)。原始藝術(shù)、民間美術(shù)、現(xiàn)代流派成為驅(qū)動吳建華在藝術(shù)道路上前進的三駕馬車，他受到張仃、艾青推介民間剪紙文章的感召，搜集和傳摹了許多剪紙精品，他的藝術(shù)創(chuàng)作中，受到民間剪紙的夸張、對稱、飽滿的藝術(shù)形式的影響。他對云南、廣西的少數(shù)民族的古老的美術(shù)和服飾有濃厚的興趣，遠赴西雙版納傣族聚居地進行考察，在他的藝術(shù)園地中，攝入了傣家土布的藍色。他在八十年代讀了我的介紹中國彩陶的文章，產(chǎn)生了去大西北采風的沖動，遠往甘肅和青海，觀摩和考察馬家窯文化的彩陶藝術(shù)。還參觀了陜西興平西漢霍去病墓，感受到漢代石刻的雄渾宏大的氣派。從此他的作品中有了拂不走的黃土的深厚。

幼年他隨父親南下，最后定居在蘇州，他的童年是在四季長綠的水鄉(xiāng)中度過的，他的學校生活染滿了江南的湖光水色，他的工作場所總有深深庭院的鳥語花香。姑蘇水鄉(xiāng)在他心中不斷地蕩漾著綠色的漣漪，畫作里泛起空靈秀麗的柔情。吳建華的藝術(shù)之樹是在中華五色土中成長的，在太湖水的滋潤下壯大的。

吳建華的畫如其人，剛中有柔，豪中有細，南中有北，土中有洋。他的多彩的藝術(shù)經(jīng)歷，多姿地映入他的藝術(shù)作品中，成為一系列有著象征意味的彩圖。

他的蠟染畫構(gòu)成了藍調(diào)作品，畫中的藍色主要有兩種，帶有鄉(xiāng)土氣息的印花布的靛藍；星星點點地閃送秋波的湖藍。在藍色的世界中，擺動傣族姑娘的筒裙、搖曳吳地婦女的帕巾、奔過花斑的山羊、駛來揚帆的漁船。太陽也是藍的，太陽中的鳥停在柔曲的橄欖枝上。統(tǒng)一在淺藍色的有著冰裂肌理的底襯中，構(gòu)成了與世無爭的田野村景，帶進如詩如夢的境界。

吳建華的另一組新作描繪水鄉(xiāng)景色，以淡綠色調(diào)為主，用縫紉式的線腳續(xù)連地綴出圖像的外廓，再以多彩的斑點錯落散布其中，像園林中鵝卵石鋪就的路上用五彩石鑲嵌的圖案，又像印象派的眩目的點彩畫法。在波光潾潾似的彩點中，映出重疊的拱橋、魚船和倒影；象彎月一樣的魚船和提魚的魚夫；園林里的長長的迴廊；樹叢中掩映的黑頂白墻屋；透出大樹的院墻的圓洞門；大雄寶殿前老僧掃葉；屋里有魚的枕河人家；月下的河上橋和河邊屋；張開的臂膀擁抱自然；裹在樹葉中采纈的大手女人；輕盈的農(nóng)女在采果；挑著蓮藕的細腰婦女；頂著果筐的少女；這些矇眬的圖像中透出我們祖輩居住的祥和家園。

人與自然是吳建華畫作的不懈地表現(xiàn)的主題。吳建華為我們提供一組反常的怪異圖像：發(fā)出痙攣光線的張著嘴的魚；狗對著有煙囪的怪物在咆哮；載著煙囪的怪物壓得魚喘雞跳；在水泥森林上空找不到棲息地的哀鳴的水鳥；這些圖像構(gòu)成了一連串的噩夢，是用奇幻的手法敘述了一個個的城市的寓言。

吳建華的作品常將主題形象置于正中，主題形象為剪影式，次要形象為左右對稱式，或作環(huán)繞式，構(gòu)圖的樣式源于剪紙圖形，在對稱平衡中顯有局部的變化。圖中的人物頂天立地，有的人物雙手向上伸起，雙腿叉開，顯得威武雄強，可以看出是受到廣西左江花山崖畫人物造型的影響，形體充滿了張力，透出原始的野性，向我們傳遞著來自遠古的的吶喊。

吳建華畫作中有反復出現(xiàn)的具有象征性的圖像，有以不同面貌和組合形式出現(xiàn)的日月圖像，表達了對光明的憧憬。畫面中經(jīng)常看到輕盈的白色小鳥，像自由的精靈跳躍和飛翔于主題圖像的周邊或空隙中。橄欖枝或被人擎舉著，或被鳥含銜著。象征光明，和平，自由的圖像，激活了寧靜莊重的畫面，表現(xiàn)出畫家的美好企望。

畫如其人，大巧若拙，奇中有恒。吳建華淡定地堅持著自己的藝術(shù)追求，不斷地用畫作表達對生命和大自然的禮贊，在創(chuàng)作中不重復別人，也不重復自已，用不斷創(chuàng)造的畫作去擔待藝術(shù)人生，因此人生如畫，畫如人生。

呂美立

吳建華要我 寫點文字，已應今秋辦畫展之用。打開電腦，眼前不由浮現(xiàn)出一個接一個的鏡頭：蘇州怡園，花開季節(jié)，花廳里掛滿了吳建華的剪紙，紅白相間，好看。安蘇手書前言，氣貫如虹。園中花畫交織，爽心悅目。工藝美院美術(shù)館，紅廳，吳建華新作斑駁陸離，似蠟染而非蠟染。笑語鼎沸，老友新朋觥籌交錯。菊黃蟹紅，吳建華畫中的點線散射與閃光燈交輝，閃爍暈眩。致辭、喧嘩、開幕。過去時與未來時渾搭在一起，循環(huán)、縈繞、反復。自問：這么多年了，安蘇寫的前言不知吳建華藏好了沒有？當年辦展拍照沒有現(xiàn)在這么方便，視頻沒得，不知有沒有留下幾張照片？人還是這么一些人，畫也就這么一些畫，只是時間在跑動，逝去的與發(fā)生的難分難離？

吳建華在怡園辦畫展時，還沒有到美院來上班。我和他還不熟，只知他從南通調(diào)來蘇州，在工藝職大很活躍給力。不久，吳建華到工藝美院上班，我和他幾乎天天時時混在一起，尤其是他擔任教務(wù)處長后，要想不粘在一起就是不可能的了。在虎丘那一陣教務(wù)處長最忙，教務(wù)處樣樣都要管，除教學外，現(xiàn)技中心、外聯(lián)、展館、產(chǎn)學、成教都要插手管一下，所以，學校里把教務(wù)處尊為天下第一處。天下第一處的處長當然不能不忙，找吳建華的人特別多，電話打過來，接電話的十之七八會說“吳處不在”，大半是真的不在，小半是日理萬機，調(diào)不過身手，只能以“吳處不在”暫且拖延搪塞。久而久之，變成了一個吳建華的專有符號和雙關(guān)語�！皡翘幉辉凇敝C無處不在，實為處處都在，沒有一處不在。作為工藝美院任職時間最長的教務(wù)處長，學校的事，事事有他，無處不在。形同戲言的玩笑話，一語中的顯露了吳建華的覆蓋面和影響力。無處不在的影響與覆蓋不止是不亦樂乎的繁忙所能代表，還凸顯在吳建華對周邊人群的影響、震懾與煽動。比如：在吳建華怡園辦畫展不久，改革開放大潮洶涌，吳建華就響亮地提出“主要是設(shè)計”的口號，那時安蘇、黃海還在蒙頭畫畫，對他們來說此語有震聾發(fā)聵的功效。沒過多久，安蘇就以畫設(shè)計效果圖名聞江南，黃海則遁入金雀公司，開始了設(shè)計生涯。下海潮還沒退，弟兄們個個胯下騎摩托，腰佩BB機，正當熱辣拼斗之時，吳建華悄然側(cè)身，休掉了忙亂的石頭生意，當起了教務(wù)處長。吳建華的一句話使弟兄們茫然而難以調(diào)頭：“要把教育搞穿！”事實勝于雄辯，吳建華到工藝美院第一炮打得漫山遍野都變色，他輔導裝潢專業(yè)的廣告招貼，一改老美校照片加美術(shù)字的廣告老面孔，以圖形、色彩解構(gòu)重構(gòu)的鮮明圖式，和盤托出了他“要把教育搞穿”的堅定心愿�？邕^20世紀，大家人到中老年，都在死心塌地埋頭教書，吳建華卻躲進橫山之北的閣樓，在神神叨叨地大畫其畫了。這一次他沒有出聲，但對大家的驚動更大。是啊，年紀一把還折騰什么？應該趕緊跟吳建華一起畫畫，不然就來不及了。

照理說，吳建華在無錫輕院學的是工業(yè)設(shè)計專業(yè)，但他的平面感覺就是比學平面的人還要好許多倍！我和他在一起的時間長了，終于發(fā)掘出片段淵源與祖蔭。吳建華的祖上是膠東半島人，上大學前在蘇州戲劇服裝廠上過班，曾描過花，制過帽。大學畢業(yè)后在南通工藝美術(shù)研究所工作，和范陽、林曉、冷冰川泡在一起。如果前前后后疊加串接起來，他的基因里沉積了山東的大蔥、煎餅和櫻桃，還有江東的麻糕和茶干，再加上民間剪紙、泥塑、風箏、濰坊年畫、藍印花布與彩錦繡，無處不在的吸納和會合��！不止于此，吳建華說事有無處不在的海闊天空與縱橫馳騁，當你說到一個話題的時候，說不定會被他彈射到地球的另一個地方，或被他牽引往跨越不知多少時間的一個去處。我們在夸夸其談時，時時被他報出的精確數(shù)據(jù)所折服，我們在引經(jīng)據(jù)典的當口，間或被他突發(fā)的想象打斷。吳建華的畫恰恰與其無處不在的做事說事同根相連，絕沒有僅停留于平面的安排與置放，而變成了裝填無處不在奇像的宣泄與發(fā)射！好一個無處不在�。∥覀冞@些老弟兄都不約而同地在傾羨，“無處不在”怎么就那么服帖成了吳建華的符號？吳建華做事做藝的無處不在，需要多少無處不在的貨色來墊底和充盈？需要多少無處不在的想象和籌算？從吳建華的畫中，我們確確實實讀知：需要時時處處的積累和蓄收才能順勢應變，更弦易張；需要無往不勝的開發(fā)和突圍才能轉(zhuǎn)世重來，舉輕若重。

如果放開些寫，無處不在的吳建華遠不止幾句話可說明白，但畢竟吳建華鄭重關(guān)照只能寫幾句話，故而只能打住。只愿無處不在的吳建華，繼續(xù)與我們一起玩下去！我們巴望和你一樣，也能無處不在，處處都在。