作者
錢泳（1759-1844） 原名錢鶴，字立群，號臺仙，一號梅溪，清代江蘇金匱（今屬無錫）人。長期做幕客， 足跡遍及大江南北。工詩詞、篆、隸，精鐫碑版，善于書畫，作印得三橋（文彭）、亦步（吳迥）風(fēng)格。有縮臨小漢碑，集各種小唐碑石刻行世。其后揚(yáng)州江人驥，得其殘石數(shù)十種，俞樾言之梅小巖中丞，出白金百兩，嵌之杭州詁經(jīng)精舍之壁。惟諸碑中訛字甚多，泳未能一一正之。畫山水小景，疏古澹遠(yuǎn)。有仿趙大年《柳塘花塢圖》，藏故宮博物院。卒年八十六（虛歲）。 著有《履園叢話》《履園譚詩》《蘭林集》《梅溪詩鈔》等。輯有《藝能考》。
錢泳出身于名門望族卻不事科舉，這到底是因?yàn)榧依锔挥�，不用稻粱謀，還是因?yàn)閭�性使然，已無史料可查。這在今天也有點(diǎn)不可思議。這就像現(xiàn)在的孩子能考大學(xué)卻執(zhí)意不考。也許正因?yàn)槿绱�，錢泳才會行萬里路，讀萬卷書，不人云亦云，也才會年過八秩仍著述不輟，身后留名史冊。
英文
Carver
engraver
[In`^reIvE(r)]
n.
雕刻師, 雕工
原文
乾隆初年，吳郡有杜士元，號為“鬼工”，能將橄欖核或桃核雕刻成舟，作“東坡游赤壁”：一方篷快船，兩面窗隔，桅桿兩，櫓頭稍篷及柁篙帆檣畢具，俱能移動。舟中坐三個人，其巾袍而髯者為東坡先生，著禪衣冠坐而若對談?wù)邽榉鹩�，旁有手持洞蕭啟窗外望者，則相從之客也。船頭上有童子持扇烹茶，旁置一小盤，盤中安茶杯三盞。舟師三人，兩坐一臥，細(xì)逾毛發(fā)。每成一舟，好事者爭相購得，值白金五十兩。然士元好酒，終年游宕，不肯輕易出手，惟貧困極時始能鏤刻，如暖衣飽食，雖以千金，不能致也。譯文
乾隆初年，吳郡有一個人叫杜士元，外號叫“鬼工”，他能夠?qū)㈤蠙旌嘶蛱液说窨坛尚〈�。那小船刻的是東坡游赤壁的故事：一塊方形的船篷覆蓋在船艙上面的快船，兩扇船窗，兩根桅桿，船槳竹蓬以及船舵竹篙船帆桅桿都一一具備，并且都能夠轉(zhuǎn)動。船中坐著三個人，其中戴著頭巾穿著長袍有胡須的是東坡先生，穿著袈裟戴著僧帽坐著好像在和東坡交談的是佛印，旁邊手拿洞簫開窗向外面張望的，就是和他們一起來的客人了。船頭上有一個童子拿著扇子煽爐煮茶，童子的身旁放著一個茶盤，茶盤內(nèi)放有三只茶杯。船上三個水手，兩個坐著，一個躺著。紋路雕刻得比頭發(fā)還細(xì)。
杜士元每雕刻好一枚小船，喜好的人都爭著購買，值白銀五十兩。但杜士元喜歡喝酒，整年過著無拘無束的生活，不肯輕易動手，只有到了貧困之極時才肯雕刻。如果他有衣穿有飯吃，即使出千兩銀子，也買不到他的刻舟。
字詞解釋
畢：全部
具：具有、具備
俱：都
若：好像
從：跟從
置：放置
逾：超越、超過
惟：只有
極：十分
雖：即使
杜士元
杜士元(生卒年不詳) 吳郡(今蘇州)人，清代核雕工藝家，活動于乾隆(1736—1795)年間。能將橄欖核或桃核，雕刻成舟形，雕工精細(xì)；所雕人物、禽獸，富有天然趣味，整體意境幽雅。因其好游蕩，嗜酒，不肯輕易動手制作，每鐫一核舟成，人們都以白金五十兩的高價(jià)爭購。曾雕“蘇東坡赤壁賦”核舟，舟作一方篷快船，其中窗簾、桅桿、檐頭、艄篷、舵、篙、帆、檣等都能移動，舟中雕東坡、佛印、吹簫客，船頭有扇茶爐的小童仆，旁邊有一放三只茶杯的小盤。舟中三人，兩坐一臥，精細(xì)絕倫。又善在象牙上作浮雕，曾制作過一具象牙臂擱，上刻《十八羅漢渡海圖》，在數(shù)寸大小中間，卻有山海、樹木、島嶼、波濤，有掀天動地之勢。雕品為時人所愛，風(fēng)靡一時。清代錢泳《履園叢話》記載，乾隆帝弘歷曾召他入京，居啟祥宮，專為宮廷鐫刻。世有“鬼工”之稱。玉石雕工
玉分南方工藝和北方工藝，每種雕工都有各自的特點(diǎn)，如北派、海派、蘇派……或大氣、或奇巧。
但南方工占市場80%的分量，而北方工不到20%，還有越來越萎縮之勢”，在近日舉行的“樹國玉雄風(fēng)，現(xiàn)珍品價(jià)值”的和田玉白玉展上，山西省工藝美術(shù)大師王聲望介紹了南北兩地在玉器雕工上的差異，認(rèn)為歷史、產(chǎn)業(yè)發(fā)展程度等原因?qū)е聝烧叩氖袌稣加新�、成交率、價(jià)格差距甚大。
雖然南北大師作品價(jià)格難以撼動，但隨著南方產(chǎn)業(yè)鏈的擴(kuò)大，伴隨而來的“淺工趨勢”也有可能影響普通玉器的收藏價(jià)值。 南工不惜好料 北工惜料
自古至今，玉雕都有南北工之分。北方工以北京為中心，又稱京作；南方工以蘇州為中心，又稱蘇作。南北方的工藝差別很大，主要表現(xiàn)在風(fēng)格上。
南方工藝細(xì)膩，重細(xì)節(jié)部分的逼真精細(xì)，特別表現(xiàn)在玉器擺件上；北方工藝多用簡練刀法表現(xiàn)，通常在玉石上留出較大面積，形成“疏可跑馬、細(xì)不透風(fēng)”的特點(diǎn)。
其次是造型差異。如清代典型的“松鼠吃葡萄”主題(寓意多籽多福)，北方通常用一大片葉子為底，突出表面葡萄的形狀；而南方就多把葡萄整體細(xì)致雕出來，并把葡萄底下的玉石掏空。
南方工向來“不惜好料”，為了一件精品可以犧牲不必要的部分；而北方工多“惜料”，盡量保留玉料的完整。如用一件50克左右的玉石來雕這件“松鼠吃葡萄”，南方工手里的成品最多20~30克，而北方工手里的成品估計(jì)還能有40多克。
從藝術(shù)角度講，南方工更求極致、完美；但由于和田玉材料的逐漸減少，大部分收藏者以稱重來作為衡量玉雕的標(biāo)準(zhǔn)之一，令南方工藝師們也逐漸關(guān)注這個問題，借鑒北方工的特點(diǎn)。
南北工不是收藏標(biāo)準(zhǔn) 。
“我們幾年來了解的、收藏的都是南方工的玉雕”，在這場由廣州市文物總店和山西德玉堂舉行的和田玉展覽中，不少收藏者才第一次見識了北方工藝。
事實(shí)上，南方工歷來都是市場主流。據(jù)王聲望估計(jì)，市場上南方工與北方工的市場占有率起碼是8：2，市場普遍認(rèn)可南方工，對北方工并不熟悉。其中最根源的是歷史原因，在清三代時，南方工更是深受歷代帝王重視。
在當(dāng)代，南方工比北方工影響力更大，還因?yàn)槟戏蕉嗑奂髱熂壢宋铮w價(jià)格高于北方大師；南方玉雕人才比北方多，后繼有人，而北方從業(yè)者日益減少；南方玉雕產(chǎn)業(yè)發(fā)展甚好，影響力廣，北方難成規(guī)模。
特別是集中名家的蘇州、杭州、揚(yáng)州、上海等地，更是成為中國最重要的玉雕中心。大部分北方的商家或買家，在買得好料后，紛紛不惜成本到揚(yáng)州找工藝師雕刻；新疆和田玉的主要加工地就集中在蘇州、揚(yáng)州或河南。
許多北方的年輕工藝者紛紛到揚(yáng)州、上海學(xué)習(xí)玉雕。這種趨勢令北方工在市場中的份額越來越小。
不過，也有業(yè)內(nèi)人士認(rèn)為，北方工大氣、質(zhì)樸，具有傳統(tǒng)的古風(fēng)，藝術(shù)水平不可低估；另一方面，雖然南北大師的作品價(jià)格都難以撼動，但隨著南方個別產(chǎn)業(yè)鏈的擴(kuò)大，部分工藝師也跟隨上“淺工之風(fēng)”，部分玉雕商品雕刻功夫不到位——這種態(tài)度降低了部分玉雕的收藏價(jià)值。對于收藏者來說，應(yīng)該不分南工、北工，而是挑選自己喜歡的風(fēng)格和精品之作進(jìn)行收藏。
一般都說蘇州工比較精巧，大眾比較首肯。
海派近年來工藝越來越高，因?yàn)樯虾Ｊ侨司训牡胤�。易少勇、付雪、飛劉忠榮他們都在上海。
竹雕工藝
竹雕形式豐富，除了圓雕、浮雕等不同表現(xiàn)形式之外，還引申出留青、貼黃、鑲嵌等工藝。竹雕作品依據(jù)品種和產(chǎn)地的不同，在工藝上又各有所長。建筑多浮雕，擺件多圓雕，糕板雕則都是陰刻；寧波工以骨嵌著稱，潮洲工則以透雕見長。 圓雕 是指完全立體的雕刻，即前后左右均完整 雕出景物形象，具有三度空間，在不依附任何背景的情況下，可從四周的任何角度進(jìn)行欣賞。這種以圓雕技法刻制的器皿，大多是取竹根為材，根據(jù)竹的自然形態(tài)進(jìn)行構(gòu)思和設(shè)計(jì)，略施雕鏤，使其成為或巧妙、或古樸、或精致，供人觀賞的藝術(shù)品。這種因材施藝的創(chuàng)舉，看似簡單，實(shí)極難為。不僅要有豐富的想象力和卓越的獨(dú)創(chuàng)性，還要有極為高超的雕刻技術(shù)，兩者之間必須緊密配合。最具代表的要數(shù)封氏家族。封氏是竹刻世家，世代相傳多至五六代以上。其中最有名的封錫爵、封錫祿、封錫璋三兄弟，號稱鼎足。他們繼承了朱氏刻竹中的圓雕技藝，以竹根為原料，摹仿現(xiàn)實(shí)寫生，所制作的器物多以新奇勝。封錫祿和封錫璋兄弟由于技藝精絕，名聲遠(yuǎn)播，被地方官推薦，于康熙四十二年（1703）年被召入宮，于養(yǎng)心殿服務(wù)。 浮雕 是指在平面基礎(chǔ)上雕刻藝術(shù)形象，物象近似繪畫，前后體積壓縮。因此，浮雕是介于繪畫和雕刻之間的一種藝術(shù)形式。浮雕的制作過程也表明了這一點(diǎn)，即在雕刻前，先將畫稿貼在刻板上，然后依據(jù)畫稿進(jìn)行雕刻。根據(jù)浮雕立體程度的差別，可分為“高浮雕”、“淺浮雕”、“薄意雕”、“線雕”等。高浮雕，與圓雕相接近，所雕形象起伏較一般浮雕大，有的局部為圓雕，具有很強(qiáng)的立體感。淺浮雕，與繪畫相接近，所雕刻的想象所起伏較一般浮雕平緩。薄意雕，最淺薄的浮雕，所表現(xiàn)的形象僅是一層平緩的起伏，意到即止。 留青 所謂“留青”，也稱平雕，即是用竹子表面一層青皮雕刻圖案，把圖案之外的青皮鏟去，露出竹肌。竹材干后始能奏刀，此時表皮已由青轉(zhuǎn)白。所謂“跡若粉描”，與留青之花紋正合�？毯蟛豁氁粌奢d，表皮即呈淡黃色，但此后變化不大。竹肌則由淡黃而深黃，由深黃而紅紫，故皮、肌色澤之差異會越來越明顯。這種雕刻方法不僅精巧，而且竹器外表色澤瑩潤，經(jīng)常撫摩掌玩，年代越是久遠(yuǎn)，竹肌顏色越是深沉，光滑如脂，溫潤如玉，色澤近似琥珀，同時圖案部分也越清晰突出。這種技法始于唐代，當(dāng)時雖是留青竹雕的初期階段，所刻紋飾還比較渾樸簡單，但這種技法的出現(xiàn)，顯示出了竹刻藝術(shù)的提高與進(jìn)步。 陰刻 是指所雕的物象低于雕面的水平面的雕刻技法。線刻，在平面的雕面上以陰刻線條造型，與繪畫中白描相似。 透雕 透，意為穿透。透雕又稱通雕。通，意為貫通。有在浮雕基礎(chǔ)上鏤空其底版使圖象空靈突出，分為單面鏤空雕與雙面鏤空雕。有在圓雕基礎(chǔ)上作鏤空透雕，雕出內(nèi)層的景物。也有平面多層透雕，多的可達(dá)五六層。 貼黃 又稱“竹黃”、“翻黃”、“反黃”、“文竹”等。其工藝乃取竹筒內(nèi)壁之黃色表層翻轉(zhuǎn)過來，經(jīng)煮壓、粘貼到木制胎骨上使其成器。侵中期以來，江蘇嘉定、浙江黃巖、湖南邵陽、四川江安、福建上杭均以制作貼黃著稱。據(jù)已知文獻(xiàn)記載，以上杭為較早。貼黃器以木為胎。木胎可隨意造型，故能突破竹材為圓筒形的限制，可以制成各種形狀的器物，并因此而增加其實(shí)用價(jià)值，所以貼黃器是值得并應(yīng)該提倡的。不過貼黃甚薄，只能淺刻。一般民間的貼黃器，造型雕飾都比較簡單。但清宮所藏，精工華美，遠(yuǎn)非民間者可比。 鑲嵌 為了增加竹木雕的層次感，采用與載體色澤不同的材料通過鑲嵌形成圖案。如嵌牙、嵌玉、嵌石、嵌竹、嵌木、嵌骨、嵌螺鈿、嵌珊瑚、嵌玳瑁、嵌珍珠、嵌瓷等材料。用多種材料鑲嵌在一件作品上，稱“百寶嵌”。