人物簡介
劉新的山水畫多次入選中國美協(xié)主辦的全國美展，人民日報、經(jīng)濟(jì)日報、人民藝術(shù)雜志以及各大黨報、雜志發(fā)表介紹，并被海外著名藝術(shù)收藏家所鐘情。作品被人民大會堂、軍委、總政、國家發(fā)改委、中宣部、文化部、首都機(jī)場等大型場館收藏博物館收藏。其作品被南宮市政府作文化名片推廣。
社會榮譽
2008年，“心系災(zāi)區(qū)——中國百名書畫藝術(shù)家愛心奉獻(xiàn)大聯(lián)動”捐贈作品；
2008年，《神州圣火傳遞圖·西安卷》入選，被制作成珍藏郵票；
2009年，受聘為“廣西紅十字民族教育助學(xué)協(xié)會”名譽副會長。
收藏記錄
2007年，巨幅國畫《江河萬古》作為國禮贈送日本皇室；
2008年其作品收入北京奧運會圣火傳遞圖，被制作成珍藏郵票發(fā)行；
2017年，作品《鄉(xiāng)情鄉(xiāng)戀》被中國駐贊比亞大使楊優(yōu)明先生收藏；
2018年4月，作品《滿園春色》被黃山市徽州區(qū)政府永久收藏。
作品類別：
《尋夢桃源》系列
以唐詩精神與傳統(tǒng)筆墨融合，在文人士大夫向往的“漁樵耕讀”的意象中，將山水畫的精神內(nèi)核完美呈現(xiàn)，營造出空靈悠遠(yuǎn)、雅致閑情的世外桃源。
《太初》系列
創(chuàng)作靈感源自老子《道德經(jīng)》，整個系列作品以胡楊樹為表現(xiàn)主體，將胡楊樹“活千年不死，死千年不倒、倒千年不朽”的精神以筆墨的形式深度詮釋，賦予作品頑強不息、傲世獨立的文人風(fēng)骨。
《鄉(xiāng)情·鄉(xiāng)戀》系列
以作者獨特的人文關(guān)懷視角，擷取童年的點滴瞬間，簡潔凝練的筆墨風(fēng)格，烘托出滿滿的溫情記憶，勾起人們對童年的回憶，對童真童趣的初心回歸。
參展經(jīng)歷
2011年劉牧“傳承寫生"師生展
2012年美協(xié)主辦"吳冠中全國中國畫作品展"《太初》入選
2013年美協(xié)主辦"朝圣敦煌"中國畫作品展，《太初》入選
2013年美協(xié)主辦"泰山之尊"全國中國畫作品展，《太初》入選
2014年美協(xié)主辦"八荒通神"全國中國畫作品展，《太初》入選
2014年美協(xié)主辦"萬年浦江"全國中國畫作品展，《太初》入選
2014年美協(xié)主辦"吉祥草原-丹青鹿城"全國中國畫作品展，"太初"入選
2015年美協(xié)主辦"首屆中國畫水墨大展"，《太初》入選
2015年劉牧“今來古往"師生展
2016年北京今日美術(shù)館舉辦“今日展覽劉新個展"
2017年《鄉(xiāng)愁》系列作品在非洲峰會亮相贊比亞和津巴布韋
2018年參加杭州寶龍主辦"首屆杭州新銳藝術(shù)作品博覽會"大展
名家點評
繪畫淺析
繼承傳統(tǒng) 貴在創(chuàng)新
文/葛玉清
初識劉新，是在2007年歲末，幾位書畫朋友小聚、品茶，一位倒茶、靜立、拭桌的青年一直在我們身旁忙碌著，他的得體服務(wù)自然到位，大家盡情談天說地。展紙戲墨是必不可少的，兩位老者卻讓這位青年人先開畫筆。他也未作推辭，筆蘸香墨，在早已鋪陳擺設(shè)的宣紙上作起畫來，只見他胸有成竹，落筆篤定，時而線條勾勒，時而潑墨酣暢，點染之中再現(xiàn)生活情景，墨韻之間蕩溢浩然之氣。在場的人屏聲靜氣，欣賞著這幅北國風(fēng)光圖的完成經(jīng)過。此時，“不識廬山真面目”、“刮目相看”成為人對他的第一印象。
后來又有了幾次接觸，使我了解到，劉新并非“納于言”，其實是“不憤不發(fā)”，他注重畫品，更注重人品，文格高，人品佳，有思想追求。他出身農(nóng)家，自幼喜歡繪畫，頑皮之余忘不了在地上用樹枝畫一通，進(jìn)而對小兒書、畫報之類十分著迷，喜歡的程度，新衣美食不可打動。在啟蒙老師周鼎先生悉心教誨下，立志要畫盡天下美景，醉心繪事，跑書店、翻資料、求師訪友，每遇畫展，寧可節(jié)衣縮食也要趕往。
憑著這種執(zhí)著的精神，1983年考入邢臺師范美術(shù)專業(yè)，經(jīng)過速寫、素描、色彩、山水、花鳥、人物等系統(tǒng)和學(xué)習(xí)，他選擇了山水。于是他對原始的彩陶、青銅藝術(shù)，到秦漢的雕刻與繪畫，再從魏晉南北朝到盛唐文化，從敦煌壁畫到五代，以及兩宋山水畫的鼎盛，趙孟鈑搿霸募搖鋇摹笆榛礎(chǔ)保懊魎募搖�、“清思{�、“四王′^雀魘逼詰姆綹裼敕⒄�，都作了舍撾箱撀惦y芯浚鞴躍：啤侗史恰菲渲械摹扒笳嫠怠薄傲邸幣帳跛枷氳南低逞芯�，从中枕擌“善为云中山顶，四脣取厚′^幕婊氐�，通过雪景寒林覠ㄠ平远的景色，表夏[髡叩納竺狼槿�，力求画有秮泶，自成一格。他借鉴諓傢椫赜谝饩硠�(chuàng)造，提倡“存古意”的理論，下幾年苦功解決筆墨問題，也就是說先把物象的“形”和“質(zhì)”弄明白后，再求“神”和“氣”。他嘗試過初試牛刀的喜悅，但更多的是探索的艱辛，失敗的苦惱，常常是畫至半夜，腹饑身寒，四顧茫然，其滋味不可言狀。
2004年他來到北京，此時他的筆墨漸已成熟，更多的是培養(yǎng)心性、認(rèn)知和觀念。于是，他著重對“境”“意”“勢”“跡”“象”的培養(yǎng)。中國畫歷來是畫家的心性、境界借助于筆墨材質(zhì)來表達(dá)的，畫由心起，詩由興起，心靈境界決定著藝術(shù)風(fēng)格，中國畫是心畫，是畫家心接千古，思載萬物之心境的體現(xiàn)，是眼中丘壑升華的過程，是“外師造化，中得心源”而后才能到達(dá)的境界。近百年來，西風(fēng)東漸，他深刻領(lǐng)悟林風(fēng)眠先生“調(diào)和中西藝術(shù)，創(chuàng)造自然藝術(shù)”的論斷，大膽創(chuàng)新，其畫面虛境、實境渾然一體，皆成氣象。淡墨的潑灑一氣呵成，使畫面充滿混沌、虛靈之氣；重墨點染，干筆皺擦，隨意勾勒，博然浩氣，暢快淋漓，力求到家“致虛極，守靜篤”的精神寫照。
“道不弘人，人能弘道”，他經(jīng)過勤奮努力，取得豐碩成果。劉牧、李小可先生對他評價“有想法，很可貴”。為了進(jìn)一步深造，他到中國國家畫院學(xué)習(xí)，師從盧禹舜、曾來德、劉牧。他忠厚的為人，處事的低調(diào)，若谷的胸懷，高尚的操守，深獲老師和同行的好評。
在其間，他珍惜點滴時間，汲取營養(yǎng)，營造更臻成熟的筆墨語言、跡象。作為主流藝術(shù)，首先要繼承傳統(tǒng)筆墨，有深涵的文化思想，永遠(yuǎn)立于大道之上。他深刻認(rèn)識到，作品要有永恒的生命力。天地之間大美多多，“道常無為，而無不為，侯王若能守之，萬物將自化”。他找到了自己的切合點，用主觀的思維意向反應(yīng)出眾生的精神風(fēng)貌，來解讀社會，宣泄情懷。
以陶淵明的詩文為索引，順?biāo)悸氛覍つ桥c世無爭、安詳自若、自耕自織的閑適生活，乃世外桃源。把她當(dāng)作美好的夢想，去掉現(xiàn)實生活中的煩惱、壓力、困惑和不安。從他的畫里能看出安靜、平和、耕讀漁樵的生活場面，讓人浮想聯(lián)翩，能讓人精神松弛、心情愜意，是謂美。作為藝術(shù)家能用自己的藝術(shù)來讀解社會、人生，并積極引導(dǎo)觀眾的價值取向，已是難能可貴了。他把這畫取名為“尋夢桃源”，此系列作品得到了盧禹舜老師的詳細(xì)解析、評點，并一直指導(dǎo)成形，稱：“還是有功力的”！
也許他開悟了，靈感一直追隨著他，又搞出了叫做“太初有道”的作品。創(chuàng)作靈感源于道德經(jīng)，其主題由盧禹舜老師的靜觀八荒而引申，畫面描繪的胡楊樹，象征著頑強的生命力及不屈的意志，融于浩瀚蒼穹，蒼茫大地，在陰陽互動的大自然里遵循著自然規(guī)則，擔(dān)負(fù)著各自責(zé)任，默默的恪守，也是激勵人們勇往直前奮發(fā)向上的航標(biāo)！
盧禹舜
劉新和我是在朋友介紹下相識，很有緣分。他的真誠、執(zhí)著、義無反顧的求學(xué)精神，很受感動。他沒有良好的學(xué)習(xí)條件和生活環(huán)境，卻矢志不渝地在民族文化傳統(tǒng)的繼承、創(chuàng)新與發(fā)展中游走。秉承、堅守并大膽的實踐、探索、嘗試。他有較深的傳統(tǒng)筆墨功力，也有對現(xiàn)實社會文化領(lǐng)域的客觀理解。躁動的同時，有著更加內(nèi)在的體現(xiàn)時代特征的沉寂、冷靜和深入思考的態(tài)度。他的“尋夢桃源”理念源出于對精神家園的希冀，其作品明確了主題，注入了人文精神。追求一種悠遠(yuǎn)、玄妙、恬靜的境界，給人帶來無限的遐想美、向往美！精神才是一幅好作品的內(nèi)在支撐，他有了這種意識。
愿劉新堅守這片凈土，以單純之心，慧靈之氣描繪天地之美，祝劉新在不斷地探索中取得更好成績！
——盧禹舜
劉牧
河北南宮畫家來國家畫院書畫高研班學(xué)習(xí)，山水畫取得極大成績，真是可喜可賀的事。
當(dāng)代中國畫界學(xué)術(shù)追求大概可以分為兩種情況，一是求傳統(tǒng)。求筆墨傳統(tǒng)，求樣式傳統(tǒng)，求傳統(tǒng)精神。這樣的畫家講究臨摹，講究筆墨出處，講究樣式圖式的傳承，以為保持住筆墨樣式，即是維護(hù)并保持了傳統(tǒng)精神；二是求創(chuàng)新。求全新筆墨，甚至不怕放棄傳統(tǒng)筆墨語言系統(tǒng)而另辟溪徑，放棄或完全放棄傳統(tǒng)樣式、圖式，創(chuàng)造全新的圖式，追求與時代同步的現(xiàn)代精神。比石濤的“筆墨當(dāng)隨時代”有過之而無不及。前者體現(xiàn)為繼承和延續(xù)，后者是融合和發(fā)展。其實傳統(tǒng)也不只是一成不變，從某種意義上說變是傳統(tǒng)的根本法則。明代的王世貞早就發(fā)現(xiàn)了這樣的道理，說“山水至大小李一變也，荊、關(guān)、董、巨又一變也，李成、范寬又一變也，劉、李、馬、夏又一變也，大癡、黃鶴又一變也。”王世貞說的是，畫家在同樣的傳統(tǒng)中所追求的是變化，求變是傳統(tǒng)的根本之法，傳統(tǒng)因變而豐富精彩。
劉新山水畫的追求，屬第一類情況，他尊循傳統(tǒng)，并努力求變。他曾花費極大的心思去學(xué)習(xí)傳統(tǒng)筆墨，及傳統(tǒng)的山水樣式，并在學(xué)習(xí)中融匯貫通，也摸索到了自己的門徑，有了一定體會，漸漸形成了面貌。他更努力求變，于寫生中追求合于時代的，新的山水意象及樣式，并取得明顯的成績。他來國家畫院之前是有了如何進(jìn)一步升華的困惑。一年的學(xué)習(xí)使他豁然開朗，漸行漸悟，漸悟漸變。他更加明白堅定傳統(tǒng)應(yīng)在于求法、求精神，而不完全是古人的筆墨之跡，及形象組合樣式。一年的學(xué)習(xí)，且臨摹，且寫生，造跡、造象、造境有了新的體會，一個新的境界開始誕生。劉新說，他從故里的人文、地理、歷史中重新體會了漁、樵、耕、讀這個古老的命題，又從時代的蓬勃發(fā)展的氣象中感悟了不同于傳統(tǒng)的筆墨。他有了一批新作。新作和來國家畫院前的作品相比，變化應(yīng)該是突飛猛進(jìn)的。
看看劉新的山水畫，會讓人對他未來的發(fā)展充滿期望，他的家鄉(xiāng)父老已經(jīng)對他寄以極大的厚望，并以他的成績?yōu)轵湴�。祝他更上一層樓，畫出更好的作品�?/p>
劉牧2012年元月
