孫鴻璋仕女圖

孫鴻璋，字琴泉，號梅石齋主，1949年10月出生于上海，老家(原籍)就在江蘇太湖邊上，在濃郁醇正的江南文化氛圍的熏陶下，孫鴻璋自幼酷愛書畫藝術(shù)，同時(shí)更為江南諸多的歷史文化名城、文化名人的遺跡珍寶所熏陶，如無錫的梅園、惠山的泥人、蘇州的刺繡、宜興的陶壺、福州的石刻、廣東的瑞硯、徽州的木雕，尤其是景德鎮(zhèn)的瓷器。孫鴻璋的父親五十年代就在景德鎮(zhèn)瓷器廠工作，因而孫鴻璋自小就與眾多的瓷器為伴，漸漸積累了大量的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，在沉醉于這些民族瑰寶的同時(shí)，也萌生了學(xué)習(xí)、繼承、開拓和創(chuàng)造自己人生藝術(shù)道路的志向。

1962年，少年孫鴻璋真正開始了自己追尋藝術(shù)的夢想。當(dāng)時(shí)主要還是打基礎(chǔ)，在上海師從齊秋琴、 周志高、黃聿風(fēng)等老師學(xué)習(xí)書法、國畫和篆刻，后來專攻篆刻。俗話講，“師傅領(lǐng)進(jìn)門，修行在個(gè)人”，當(dāng)時(shí)老師所教的僅僅是方法，甚至有的師傅所使用的篆刻工具都對學(xué)生保密，基本全靠個(gè)人的努力和悟性。孫鴻璋酷愛篆刻，又天資聰明，在同學(xué)中嶄露頭角。孫鴻璋說，如果不是后來的“文革”，他完全有把握進(jìn)入浙江美院學(xué)習(xí)。歷史可以改變世事，但改變不了一個(gè)人對藝術(shù)炙熱的追求。“文革”后，孫鴻璋來到德州這片熱土安定下來，開始了自己藝術(shù)的創(chuàng)作期，從此一發(fā)而不可收。

在德州，他又師承 石可、陳學(xué)智、 鄒振亞、 陳左黃、 蘇白等諸位先生，繼而系統(tǒng)地學(xué)習(xí)了祖國的傳統(tǒng)藝術(shù)，并從青銅、玉器、陶瓷、木刻、石雕、古文字學(xué)中汲取營養(yǎng)，不斷充實(shí)著自己的藝術(shù)修養(yǎng)。數(shù)十年來，他融古熔今，博采眾長，廣泛涉獵，篆刻大進(jìn)。除了篆刻，他又開始了創(chuàng)作微雕，以刀代筆，以石為紙，字體從0.5毫米到0.2毫米，他的微雕藝術(shù)充分詮釋了“精微”一詞的藝術(shù)內(nèi)涵。

孫鴻璋說，藝術(shù)是一種精神的反映、個(gè)性的表現(xiàn)，學(xué)習(xí)藝術(shù)要選擇與自我個(gè)性相近的去學(xué)習(xí)和發(fā)揮，然后去探索自己的路。當(dāng)時(shí)德州黑陶已經(jīng)聞名國內(nèi)外，孫鴻璋就探索著，在黑陶上進(jìn)行再創(chuàng)造，融書法、繪畫、篆刻、微雕等多種藝術(shù)樣式于一體，在黑陶上直接雕刻書法、人物、圖案、微雕等。通過精雕細(xì)刻，使作品表現(xiàn)出華麗多姿、清雅精微和濃厚醇正的裝飾美，大大提高了黑陶的藝術(shù)性和收藏價(jià)值。方寸之間氣象萬千毫厘之間萬千氣象。

篆刻，顧名思義，即是用篆書刻成的印章，是一種我國特有的傳統(tǒng)藝術(shù)，從古至今已有兩三千年的悠久歷史�？陀^地說，在秦漢璽印的時(shí)代，當(dāng)時(shí)的印工們并沒有意識到他們鑄造的僅是實(shí)用的印章會有那么多審美含量，明代諸賢在間隔了魏晉、南北朝、唐、宋、元之后，這才有意識地發(fā)現(xiàn)了璽印的審美價(jià)值。

在孫鴻璋看來，中國文字隨著時(shí)間和空間的綿延和發(fā)展，蘊(yùn)涵了動人的多樣風(fēng)貌，在印面之內(nèi)跌宕生姿，以一種有情有致的方式呈現(xiàn)出來，小小方寸之內(nèi)充滿了時(shí)間的古樸醇正和空間的雄渾厚重，雖幾經(jīng)歷代更迭變遷，仍能以溫潤的光澤、古雅的韻趣、豐富的文化內(nèi)涵，吸引著歷代的文人知識分子，成為他們心靈和精神的寄托。

孫鴻璋的篆法即取秦漢古璽印，明清諸家流派。印風(fēng)平整透逸中見古樸自然。篆書喜金文，力追滄古奇崛之意。幾十年的辛勤耕耘，尤其是孫鴻璋在藝術(shù)創(chuàng)造上的博采眾長、廣泛涉獵，使他的篆刻藝術(shù)形成了自己的特色，頗具大家風(fēng)范。他的篆刻作品輯錄《中國當(dāng)代書畫家大辭典》、《全國印社展作品集》、《西泠印社年鑒》、“顏公祠”、“邢侗紀(jì)念館”、“王羲之故居紀(jì)念館”等均有收藏。

方寸之間氣象萬千，毫厘之間萬千氣象。除了篆刻，孫鴻璋的微雕是他的另一片藝術(shù)園地。在孫鴻璋眼中，宇宙無限大，無邊無際，宇宙無窮小，無內(nèi)無盡，所謂“失之毫厘，謬之千里”，正是微言大義，至理名言。微雕藝術(shù)家要做到手到、心到、意到，三者達(dá)到高度統(tǒng)一，連續(xù)運(yùn)刀，處于一種忘我境界；要細(xì)心、專心、耐心缺一不可，必須“三心合一”。微刻的創(chuàng)作，不僅要講究刀法，更重要的是意在刀先，情在刀中，微觀在握。微刻是不借助任何放大工具全憑感覺而創(chuàng)作的，因此要達(dá)到這種境界，別無他法，只有苦練。此外如果沒有在書畫方面相當(dāng)?shù)脑煸勔彩遣豢上胂蟮�，孫鴻璋的過人之處就在于他具有堅(jiān)實(shí)的書法和繪畫基礎(chǔ)，因而在微刻時(shí)才能憑借一支鐵筆，在印石上縱情馳騁，左右逢源。

從七八十年代在0.5毫米的空間刻一個(gè)字，到九十年代的0.3-0.4毫米之間，到現(xiàn)在的0.2毫米，孫鴻璋極道互進(jìn)，成就斐然。近年來創(chuàng)作的敦煌人物、仕女人物、《紅樓夢》人物等系列黑陶刻盤，古代名家書法、古代文學(xué)名篇、古代詩詞等刻陶，以及古文觀止、《孫子兵法》三十篇、唐詩三百首、千家詩、論語、佛經(jīng)等系列微雕刻石，等等，曾多次作為國家領(lǐng)導(dǎo)人出訪禮品，為美國、日本、加拿大、新加坡等國友人、藝術(shù)家珍藏。

功夫在印外藝術(shù)在心中，從六十年代初到現(xiàn)在，孫鴻璋從藝四十余年來，其微雕作品已達(dá)幾十萬字，篆刻也有數(shù)百方，直到如今依然刀耕不輟，不知疲倦。有人從工作崗位退下來感覺無所事事，而他退下來后總感覺時(shí)間不夠用。現(xiàn)在，他的時(shí)間是這樣安排的：篆刻、書畫、微雕分階段集中進(jìn)行創(chuàng)作，篆刻三個(gè)月，書法和繪畫三個(gè)月，再進(jìn)行微雕三個(gè)月，這樣能使自己的注意力和靈感更集中，也能充實(shí)人生。孫鴻璋以自己的追求不僅充實(shí)了生命，更提升了藝術(shù)。

孫鴻璋說，工夫在字外，在印外，一個(gè)篆刻家、微雕家如果沒有深厚的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)，就很難在藝術(shù)上有所創(chuàng)新和突破。孫鴻璋就對唐宋詩詞、古文觀止、茶文化、酒文化等格外喜愛，那些美妙的詩句讓他滿口生香、百讀不厭，豐富的民族文化更是讓他找到了進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的新的突破口。之后，他再把這些民族文化的精神瑰寶用篆刻和微雕表現(xiàn)出來，在各種藝術(shù)樣式中取長補(bǔ)短。比如，孫鴻璋把花鳥畫、山水畫的素材，用印章的形勢表現(xiàn)出來， 做出的花鳥篆、山水篆、泰山名勝篆等系列篆刻就別具一番韻味，那些滿口生香的古文詩句在放大鏡下更是清晰可見，意味雋永。

無論是篆刻還是微雕，都是一份苦差事，它要人具有深厚的書畫基礎(chǔ)、金石知識、文學(xué)底蘊(yùn)、文化素養(yǎng)等等，以及特有的悟性，精熟的筆墨、刀法技巧，水滴石穿的韌性，耐住寂寞的苦旅。孫鴻璋說，搞這一行必需能坐得住冷板凳，耐住寂寞，否則很難達(dá)到多么高的造詣。孫鴻璋的藝術(shù)有自己獨(dú)特的追求，從不為時(shí)風(fēng)所動，不管流行什么，他都一如既往地沿著自己的道路前進(jìn)。

生活中的孫鴻璋不計(jì)名利，甘于淡泊，用他自己的話說就是，“走過的路，要留下點(diǎn)東西”。他說，藝術(shù)的追求需要不斷的學(xué)習(xí)與創(chuàng)新，淡泊與執(zhí)著，為拓寬自己的藝術(shù)不斷探索研究，埋頭實(shí)踐，因?yàn)閷W(xué)無止境，藝術(shù)無涯。