邱愛平，筆名拙言，1961年生，十四歲隨其叔父進(jìn)入景德鎮(zhèn)景興瓷廠美研室工作，1989年畢業(yè)于景德鎮(zhèn)陶瓷職工大學(xué)美術(shù)系，中國高級工藝美術(shù)師。1998年創(chuàng)辦“聚藝齋”陶瓷工作室，2012年創(chuàng)辦并注冊“拙言堂”陶瓷工作室。擅長山水、雪景、花鳥、仕女，其所繪作品，別具風(fēng)格，極具個性，作品神形具備，深受國內(nèi)外陶瓷愛好者收藏。2005年陶瓷作品《韻》捐贈于江西省殘疾人福利基金會；2008年陶瓷作品《大好河山》捐贈于5.12汶川大地震救援；2010年陶瓷作品《夢幻亞運(yùn)》捐贈于廣州亞運(yùn)會；2010年陶瓷作品《鄉(xiāng)里人家》贈于故宮博物院；2012年陶瓷作品《和諧奧運(yùn)》經(jīng)過國際奧組委批準(zhǔn)為倫敦奧運(yùn)會紀(jì)念瓷；1996年陶瓷作品《鯤鵬展翅圖》贈于人民大會堂；2009年作為中國美術(shù)家協(xié)會陶瓷藝術(shù)委員會陶藝家代表團(tuán)赴韓國進(jìn)行陶藝交流。

1996年陶瓷作品《鯤鵬展翅圖》贈于人民大會堂； 2007年榮獲“江窯杯”景德鎮(zhèn)美術(shù)作品展一等獎； 2007年山水榮獲《中國首屆千年瓷都杯全國書畫大賽》中獲銀獎； 2008年陶瓷瓷板山水畫《溪山飛瀑》在江西省“珠山官窯杯”第三屆師生陶藝大賽評比中榮獲一等獎； 2008年在景德鎮(zhèn)陶瓷美術(shù)館首屆山水畫家作品展中，參展作品《黃山觀音圖》榮獲一等獎； 2010年獲第九屆全國陶瓷藝術(shù)創(chuàng)新評比金獎; 2011年在景德鎮(zhèn)首屆陶瓷手工技能電視大賽中，所創(chuàng)作的山水畫瓶榮獲一等獎； 2011年獲中國（江西）旅游工藝美術(shù)作品設(shè)計（創(chuàng)作）大賽銀獎； 2011年獲中國（深圳）國際文化產(chǎn)業(yè)博覽會銀獎； 2010年作品《巍峨井岡山》獲中國（江西）旅游工藝美術(shù)作品設(shè)計（創(chuàng)作）銅獎； 2010年作品《國色天香》十一屆中國工藝美術(shù)大師作品暨國際藝術(shù)精品博覽會“百花杯”銀獎； 2008年第四十三屆全國工藝品交易會獲.金鳳凰.創(chuàng)新設(shè)計大賽銀獎； 2011年第六屆黑龍江文化產(chǎn)業(yè)博覽會“百花杯”金獎； 2008年《山水駿馬圖》在第四十三屆全國工藝品交易會中獲金獎； 2011年作品《碧幽清音》獲景德鎮(zhèn)“唐英杯”百花獎三等獎。

邱愛平陶瓷藝術(shù)注重對線條的運(yùn)用，通過線條的變化形成獨(dú)特美感。線條是造型藝術(shù)中成熟最早的語言之一,它具有豐富的內(nèi)涵和表現(xiàn)力,在各種藝術(shù)形式中起著不可或缺的作用。在不同的藝術(shù)形式中,線條的價值也有不同的體現(xiàn)。正如美學(xué)家宗白華在《美學(xué)散步》中所提到的那樣，中國藝術(shù)“線”的意味非常濃郁，無論是繪畫還是雕塑都充滿了流動的線條，甚至連戲曲和舞蹈也是這樣，其中的程式化就是打破團(tuán)塊，把一整套行動化作無數(shù)的線條，再重新組織起來。 在陶瓷器形中，線條反映出的藝術(shù)特性主要有兩大方面：一是簡約，二是變化。簡約就是指線條是最簡單、概括的藝術(shù)表現(xiàn)手段，這與人類的藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展的過程有關(guān)，最早人類在認(rèn)識和表現(xiàn)世界的過程中，難以用繁縟語言或其他手段作準(zhǔn)確的反映時，往往采取一種概括、模糊的抽象手段，于是創(chuàng)造了最簡約的線條，古人認(rèn)為線條符號愈簡約，愈能包容復(fù)雜的內(nèi)涵。正是這種簡約而包容的特征給藝術(shù)創(chuàng)作者提供了寄托和濃縮情感意緒的無限空間，也給欣賞者提供了自由思考的無限空間。變化又使線條成為了藝術(shù)作品中最活躍的因素，如果說簡約使“萬物始于一”，變化則“一生萬物”。