個人簡介
晨曉出身于浙江名門世家，自1979年起游學于中國各地，曾參加浙江省85新空間畫展、浙江省美展和全國美展。1986年晨曉遠赴澳大利亞求學，1988年由澳大利亞移居新西蘭，畢業(yè)于新西蘭奧克蘭大學美術學院視覺藝術研究生專業(yè)。1992年起，晨曉游歷了全世界60多個國家并在多所世界著名的藝術院校舉辦講座，進行藝術交流。深居新西蘭30載，并以獨一無二原創(chuàng)性風格的作品回歸中國。
在新西蘭，晨曉是唯一一個以華裔藝術家身份進入西方主流畫廊的畫家，已在全世界舉辦了40余屆個人畫展，眾多作品為各國博物館、美術館收藏，大量畫冊和作品在西方國家被出版和介紹。是新西蘭名列前茅作品被收藏率最高的藝術家，其作品也被收錄進新西蘭教科書中，作為新西蘭當代藝術的代表人物，在新西蘭當代藝術史中占有重要地位。
2012年2013年2014年在深居新西蘭26年之際先后接到中國兩屆總理溫家寶、李克強邀請函回國參加人民大會堂國慶招待會，隨后第一個被中國政府在文化大發(fā)展之際邀請回國的海外華裔藝術家。并由國家主辦其全國24城市巡回個展。己于2013年在中國美術館、中國國家博物館、北京今日美術館拉開序幕。
2015年9月3日又被國家邀請參加天安門廣場閱兵式。
藝術歷程
個人畫展
中國： 2013—2015
中國美術館、中國國家博物館、中國青島美術館、北京今日美術館、
浙江諸暨市博物館、浙江杭州圖書館展覽藝術中心、浙江杭州大廈展覽藝術中心、
江蘇昆山侯北人美術館、
新西蘭 美國 英國 澳大利亞：1998—2012
惠靈頓美術館、皇后鎮(zhèn)美術館、富蘭格·史特夫畫廊、瑪特卡納畫廊、史丹特們畫廊、
藝術.迪盧浮畫廊、紐約亞高洛畫廊、倫敦丹尼爾畫廊、悉尼美術館、
大型景觀藝術作品
新西蘭奧克蘭金山“生抽王”波普藝術1991
新西蘭中國城“56個龍圖騰”景觀藝術2010
學術出版
《畫布上的新西蘭》丹尼斯·魯濱遜，英文版，2009
《晨曉·奧克蘭標志風景地》沃雷克·布郎，英文版，2009
《晨曉新西蘭的精神記憶》沃雷克·布郎，英文版，2011
《藝術家給基督城的禮物》丹尼斯·魯濱遜，英文版，2012
《新西蘭藝術家的印象》丹尼斯·魯濱遜，英文版，2012
《晨曉的畫》崔曉文，中文版，2012
《晨曉的色彩世界》CCAD中國現(xiàn)當代美術文獻研究中心，中英文版，2012
《象大海那樣歡笑—晨曉繪畫的生命美學》陳建一，中英文版，2015
藝術評論
晨曉繪畫中的極簡主義符號
簡單而快樂的畫
栗憲庭
一年前，我們?nèi)タ此谥袊佬g館的展覽。晨曉說離家去新西蘭二十六年，要重回祖國懷抱，聽上去仿佛是老華僑要落葉歸根的感覺。我記得那時北京還冷，從滿眼的灰色，走進晨曉的展覽，醒目而鮮艷的色彩撲面而來，亮麗得讓我們吃了一驚，這種簡單快樂的感覺，早已成為一種久違的看展經(jīng)驗。
晨曉幾乎使用純色畫畫，大面積綠色，天藍，檸檬黃，大紅等純色平鋪直敘，每幅畫總有一個主調(diào)的純色形成畫面的大結構，雖然不是抽象畫，但題材全部來自新西蘭風景，造型已經(jīng)被簡單明了成符號化的感覺，尤其是黑色直線條作為大面積純色塊的界線，讓純色塊的凸顯有種類似抽象繪畫的意味，所以，晨曉在畫面的處理上，有極簡主義的感覺。新西蘭給晨曉帶來新的生命，簡單甚至原始的新西蘭風景，成為他快樂的源泉。因此，表現(xiàn)快樂情緒性的大筆觸直截了當，直接得沒有弧線，簡單得沒有細節(jié)，快樂情緒宣泄得沒有折皺。讓我們這些長期郁悶的心情，一時間有了舒緩的感覺。
幾個月后，我們?nèi)チ诵挛魈m。新西蘭像一個大農(nóng)場，地廣人稀，驅(qū)車穿越，大片的草原、森林、高山、大海，都是純凈的本色，牛羊自由散漫，人們簡單快樂，完全是一塊沒有“灰調(diào)子”的凈土。晨曉畫的簡單和快樂，正是來自他對新西蘭生存環(huán)境最直接的體驗。還因為晨曉年輕時因為家庭出身，在祖國經(jīng)受過磨難，所以對新西蘭簡單純凈的體驗尤為鮮明和深入。
盡管晨曉對新西蘭的熱愛充滿激情，文化上的寂寞依然使晨曉向往祖國的“熱鬧”。近年來，晨曉用他自己的方式，急切地敲打著祖國的大門，也希望把環(huán)保的概念通過他的畫帶給國人。
2013-12-30（栗憲庭、中國當代藝術教父，著名藝術評論家）
晨曉式的”美學沖擊力
楊煉
闊別祖國后，晨曉帶回了他絢麗奪目的“生命美學”。他的繪畫和裝置，汲取新西蘭的野性鮮活、江南經(jīng)典的文氣秀雅、當代中國的實驗活力，既外師造化，去感受天地萬物的靈啟，又中得心源，抵達自我的精神境界，拉開與群體印象的距離，他畫自己的畫，并帶給我們獨一無二的沖擊力“晨曉式的”美學沖擊力。
“晨曉繪畫的生命美學”，其特征是一種強力，貫穿炫目的色彩、大塊面的構圖、突出而處理獨特的主題，每一筆觸，都在建構生命的極度歡愉，同時揭示生命的敏感和微妙。晨曉創(chuàng)作與傳統(tǒng)的關系，與其說是“顛覆”，不如說是“掙脫”，跳出已成套路的判斷系統(tǒng)，全新地處理自己眼前的經(jīng)驗。藝術家釋放內(nèi)心的自由，才是真正的“出淤泥而不染”。
晨曉擁有一部自己的美學詞典。他既不落入舊形式窠臼，更非無形式，他的極端，是為每件作品發(fā)明一個形式�！吧缹W”，落點在三個字：深，力，美。深：每個生命盛載著億萬年的記憶。力：“活下去”是一場永恒的搏斗。美：創(chuàng)造一個人的“內(nèi)美”，由此傾出作品，這是藝術的本質(zhì)。面對全球化的精神困境，晨曉用生命美學發(fā)出呼喚：把真生命、真靈魂重新還給藝術！猶如讀一株新西蘭扎根石縫間的“生命樹”，狂風抽打中，遍體披掛蒼苔，卻又朝向碧空，傲然奮力地伸展，其燦爛恰反證黑暗，其茁壯正對抗脅迫，其歡笑定內(nèi)含眼淚。晨曉“雅野為艷”的藝術，以故土文化性之雅，結合民間性的原創(chuàng)力之野，合為“艷”作——美學和思想?yún)R合的杰作。生命美學，聚焦了從個體再出發(fā)的能量。這僅僅是藝術觀嗎？或正是一個藝術家的世界觀？！
帶著中國思想詞典闖世界，帶著世界思想詞典闖中國，歸根結底是同一回事：所有歷程，都在一個人之內(nèi)。這個個性傳統(tǒng)——自我傳統(tǒng)，獨立思考為體，古今中外為用。沒什么能限定他，而他重新界定一切。畫幅深處，大海起伏。住在奧克蘭海邊的晨曉，正像一個孩子，重重暴風雨，沒毀滅他的生命力，反而激發(fā)了它。生命美學，照亮了生命——它，教給我們像大海那樣歡笑。
2015.6.17（楊煉中國著名海外詩人）