畫(huà)家簡(jiǎn)介
1968年生于廣東清遠(yuǎn),師從嶺南畫(huà)派代表人物陳永鏘先生,1990年入廣州畫(huà)院研修中國(guó)山水畫(huà),深受嶺南畫(huà)派畫(huà)家的影響,他繼承和發(fā)揚(yáng)了嶺南畫(huà)派“注重寫(xiě)生,融匯中西繪畫(huà)之長(zhǎng)”的特點(diǎn)。
現(xiàn)為廣東美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、嶺南畫(huà)派研究院研究員、廣州畫(huà)院一級(jí)畫(huà)師、北京山水畫(huà)協(xié)會(huì)會(huì)員、北京圓明畫(huà)苑簽約畫(huà)家。
人物經(jīng)歷
劉一民,1968年出生在手工藝家庭,十二歲就隨父祖、叔伯們學(xué)手藝。小時(shí)候大人們除了去外面做建筑外,一大家子人都在劉家的大廳里干活,做紅木雕刻、老式家具、磚雕龍門、農(nóng)用風(fēng)車配件,有關(guān)磚木,無(wú)一不做,j劉老師也跟著什么都學(xué),但劉老師最喜歡的還是雕刻。就這樣在娛教于樂(lè)中,劉老師度過(guò)了第一段學(xué)生時(shí)期,十八歲高中畢業(yè)時(shí),劉老師已是一位很出色的雕刻師傅了,那時(shí)劉老師已能獨(dú)立完成小幅磚雕和上海外貿(mào)工貿(mào)的紅木雕刻作品了。
高中畢業(yè)那年,由于農(nóng)村小學(xué)校缺乏師資力量,劉老師被無(wú)奈地請(qǐng)去做民辦教師,三年后,劉老師去蘇州美院半工半讀學(xué)習(xí)雕塑,二年后,已是一九八零年秋,從那時(shí)開(kāi)始,劉老師做磚雕、石雕(硯臺(tái))、木雕、古建筑大木營(yíng)造、工藝品設(shè)計(jì),一路辛苦,但也是一路快樂(lè)的工作著。
上世紀(jì)九十年代末,改革開(kāi)放后,經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,中國(guó)傳統(tǒng)古建筑營(yíng)造大量開(kāi)始,前來(lái)需求古建磚雕的客人絡(luò)繹不絕。一九九九年劉老師成立了蘇州九龍磚雕藝術(shù)研究所,就是現(xiàn)在的蘇派磚雕藝術(shù)研究所的前身。面對(duì)可以用猝不及防形容的全國(guó)各地的客戶不同的要求,那時(shí)劉老師所具備的應(yīng)付能力,真可謂捉禁見(jiàn)紂。劉老師的第一反應(yīng)是學(xué)習(xí),于是劉老師第一件事就是打起背包,走出去觀摩名勝古跡,在古人留下的作品中攝取養(yǎng)分,
一九九九年,第一次出門,十六天,去了安徽,觀摩走訪,拍了大量的照片回來(lái),對(duì)徽派雕刻有了一個(gè)初步的認(rèn)識(shí)。次年上半年,劉老師去了福建和廣東,四十一天,走街串村,與老農(nóng)、和尚、道士為友,拜各地文史先生為師,劉老師的腳底走出水泡,穿了又好,好了又穿,就這樣劉老師對(duì)東南沿海的雕刻文化有了一定的了解,當(dāng)年下半年,劉老師又去了江西、山西、北京。如此,劉老師對(duì)中國(guó)的古代雕刻概況有了第一手的資料。
二零零三年,第二十八屆世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)大會(huì)在蘇州召開(kāi),主會(huì)場(chǎng)內(nèi)有劉老師設(shè)計(jì)制作的大型磚雕壁畫(huà)“姑蘇繁華圖”,大型磚雕照壁“錦繡蘇州”。最具挑戰(zhàn)性的是,大會(huì)組委會(huì)要求做一幅中國(guó)的世界非物質(zhì)和物質(zhì)文化遺產(chǎn)共三十二幅的紀(jì)念墻,劉老師大量運(yùn)用了
所采集的第一手資料,從設(shè)計(jì)到制作完成,劉老師得益于我此前的萬(wàn)里之行,完成作品成立在蘇州工業(yè)園區(qū),受到了廣泛的好評(píng)。
同年,劉老師在編著了一本“古建筑磚細(xì)”,由中國(guó)建筑工業(yè)出版社出版發(fā)行。
二零一一年,中國(guó)國(guó)家博物館改擴(kuò)建工程,劉老師順利地完成了一所磚雕貴賓廳。
藝術(shù)特點(diǎn)
劉一民主攻國(guó)畫(huà)山水,其山水畫(huà)作品既保持了傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的筆墨特色,又創(chuàng)制出有地方特色、色彩鮮艷明亮、暈染柔和勻凈的繪畫(huà)特點(diǎn),構(gòu)成具有民族意識(shí)、時(shí)代生活氣息以及鮮明個(gè)性特色的藝術(shù)風(fēng)格。他是“嶺南畫(huà)派新秀代表人物”。
畫(huà)作介紹
山水畫(huà):系中國(guó)畫(huà),特有的畫(huà)種之一。在魏晉南北朝時(shí)已逐漸從人物畫(huà)中分離出來(lái),形成獨(dú)立的畫(huà)料,到唐代已完全成熟。
山水畫(huà),是稟愛(ài)自然的精華,天地的秀氣,所以陰陽(yáng)、晦冥、晴雨、寒暑、朝昏、晝夜有無(wú)窮的妙趣。從六朝到唐山水畫(huà)家雖然很多,但他們的筆法,位置卻很古拙。
到了李思訓(xùn)、王維、張等便較為完善了山水畫(huà)的畫(huà)理、畫(huà)法,章法(構(gòu)圖)逐漸形成了中國(guó)山水畫(huà)的面貌。五代的荊浩、關(guān)同更有新的創(chuàng)新,一流陳規(guī)舊習(xí)。出現(xiàn)了新的局面。到了宋代、范寬、李成三家鼎立,前無(wú)古人。山水畫(huà)法達(dá)到了幾乎完美的境界。
以描寫(xiě)山川自然景色為主體的繪畫(huà)稱山水畫(huà)。在魏、晉、南北朝就已逐漸發(fā)展,但仍附屬于人物畫(huà),作為背景的居多;隋唐開(kāi)始獨(dú)立,如展子虔的設(shè)色山水,李思訓(xùn)的金碧山水,王維的水墨山水,王洽的潑墨山水等。
五代、北宋山水畫(huà)大興,如荊浩、米芾、米友仁的水墨山水,王希孟、趙伯駒的青綠山水,南北競(jìng)輝達(dá)到高峰,從此成為中國(guó)畫(huà)領(lǐng)域的一大畫(huà)科。
元代山水畫(huà)趨向?qū)懸,以虛代?shí),側(cè)重筆墨神韻,開(kāi)創(chuàng)新風(fēng)。明代及近代續(xù)有發(fā)展,董其昌及清初“四王”為山水畫(huà)走向繪畫(huà)理論及繪畫(huà)手法的程式化完備作出了重大貢獻(xiàn)。其后在20世紀(jì),中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)在西方繪畫(huà)的沖擊下,發(fā)生了新的變革,代表畫(huà)家如李可染等。
山水畫(huà)的形成和確立,是魏晉風(fēng)度的滲透,崇尚自然的必然,文人個(gè)體意識(shí)的覺(jué)醒,人們 對(duì)自然山水的審美感知。 ... 崇尚自然是魏晉風(fēng)度的重要體現(xiàn),自晉代顧愷之創(chuàng)作了《廬山?圖》后,山水畫(huà)得以形成和確立,山水畫(huà)并成為“山水文化”的重要的獨(dú)特的表現(xiàn)形式。