刻紙是一門古老的漢族民間藝術(shù),金壇是中國刻紙流行最早的地區(qū)之一,以蘊(yùn)涵濃郁的江南地方特色而顯其藝術(shù)至力。金壇刻紙?jiān)缭谒逄茣r(shí)期,雙喜、門花、堂花、燈花、鞋花、花鳥蟲魚、人物戲文等刻紙作品便散見于民間,世代沿襲,在金壇地區(qū)形成了刻紙傳統(tǒng)。2007年,金壇刻紙被列為江蘇省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,2008年被列入第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
歷史源流
金壇刻紙的歷史可以追溯到明清時(shí)期。那時(shí),金壇民間為了驅(qū)鬼祛邪、祈福迎祥,逢年過節(jié)家家戶戶會(huì)貼掛一種帶有鏤空圖紋或象形字紋的紙,一般貼掛在門楣、梁沿、船頭倉尾、篷架、神龕等處的邊沿,顏色多為大紅,偶有黃、綠。這種被稱為門箋、喜箋或是花箋的鏤空紙,便是金壇刻紙的雛形。
舊時(shí)金壇的燈籠、龍燈和紙?jiān)刃袠I(yè)很紅火,扎好的燈籠常會(huì)糊上刻鏤的紙質(zhì)圖案做裝飾。到了清末民初,這種紙質(zhì)裝飾逐漸從燈籠蔓延到鞋花、窗花、喜娃、壽星、八仙、鐘馗和花鳥蟲魚等。當(dāng)時(shí)金壇民間剪刻紙的原生渠道大致分成兩條:一是自發(fā)性的,多為自制、自娛、自樂的鞋花和窗花等,一般自用或送給親朋,剪制者以手巧的婦女居多;二是作坊式的,由藝人批量制作出售并以此為營生,最盛時(shí),金壇城鄉(xiāng)曾有剪刻、裱貼、紙?jiān)鷺I(yè)作坊和店鋪30多家,并都有若干刻師和學(xué)徒。
到了上世紀(jì)70年代中后期,金壇縣文化館組織了一批具有較好基礎(chǔ)的民間美術(shù)骨干,進(jìn)行剪(刻)紙培訓(xùn)輔導(dǎo),現(xiàn)在的刻紙國家級(jí)非遺傳承人楊兆群也在其中。開班后不久,他們創(chuàng)作的《大干促大變 普及大寨縣》首次入選“江蘇省農(nóng)民畫展覽”,振興金壇刻紙的序幕從此拉開。
隨后,金壇縣文化館成立工藝美術(shù)社,匯聚部分以民間刻紙見長的美術(shù)骨干,形成了一個(gè)刻紙創(chuàng)作的群體,逐步走上了群體式的金壇刻紙創(chuàng)作之路。1980年6月,北京中國美術(shù)館舉辦了為期18天的“金壇民間刻紙藝術(shù)展覽”,展出作品220多幅。中央新聞紀(jì)錄電影制片廠以《江南一枝花》為題,拍攝了宣傳介紹金壇民間刻紙的專題紀(jì)錄片。1981年,20多件作品入選在東京舉辦的“中國現(xiàn)代優(yōu)秀刻紙展覽”。1993年12月,金壇被文化部正式命名為“中國民間美術(shù)(刻紙)之鄉(xiāng)”。
1997年4月,金壇刻紙分別選送60余件和40余件作品參加美國洛杉磯“中國民間藝術(shù)一絕大展”及休斯頓“美國第26屆國際藝術(shù)節(jié)”展覽,民間刻紙藝人殷卓寧受文化部委派,赴休斯頓進(jìn)行現(xiàn)場刻紙藝術(shù)表演,贏得一片贊譽(yù)。2001年7月,在荷蘭鹿特丹市展出期間,被當(dāng)?shù)孛襟w贊為“千姿百態(tài)人堪頌,皆是金壇神手來”。1995年,刻紙藝人朱曉坤、殷卓寧、孫榮才被聯(lián)合國教科文組織和中國民間文藝家協(xié)會(huì)聯(lián)合授予“中國民間工藝美術(shù)家”稱號(hào)。2007年和2008年,由多位金壇刻紙藝術(shù)家歷時(shí)3年共同完成的巨幅作品《奧運(yùn)夢·中華魂》和《從雅典到北京》分別被贈(zèng)送給北京奧組委和國際奧委會(huì)名譽(yù)主席薩馬蘭奇,受到盛贊,后者(綠版)被國家博物館收藏。
2007年,金壇刻紙被列為江蘇省級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn),2008年,被列為國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。2008年,金壇刻紙藝人楊兆群、殷卓寧、孫榮才被列為省級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目的代表性傳人,其中楊兆群為國家級(jí)代表性傳承人。
百年來,金壇民間刻紙已積累了600多個(gè)品種,在國內(nèi)外各種報(bào)刊上公開發(fā)表、在省和國家級(jí)參展或比賽中入選、獲獎(jiǎng)的作品1000多件,還有近百幅作品被中國、國外美術(shù)館收藏。
傳承意義
金壇刻紙植根于當(dāng)?shù)孛耖g藝術(shù),由剪紙派生而來。金壇民間剪紙?jiān)催h(yuǎn)流長,是老百姓表現(xiàn)自己生活情趣的一種藝術(shù)樣式。它的工具、材料簡單普通,只要一把剪刀、一張紅紙,就可以通過靈巧的雙手剪出精彩紛呈的作品來,如燈花、鞋花、喜花、窗花、門箋,如雞兔禽鳥、梅蘭竹菊等動(dòng)植物,如胖娃、壽星、八仙、鐘馗等人物,題材廣闊,形式多樣,剪作精細(xì),情趣盎然,最為老百姓喜聞樂見。
金壇民間剪紙歷史悠久,明清以來傳承不息。由于剪紙主要是適應(yīng)民情民俗的需要而產(chǎn)生,其紙質(zhì)作品難以保存,所以如今已罕有20世紀(jì)初葉以前剪紙作品的傳世。近數(shù)十年來,金壇民間剪紙經(jīng)歷了一個(gè)發(fā)展繁榮的歷史新時(shí)期,大量各類各式、活潑明快的剪紙作品,猶如民間藝術(shù)的繁花競放,給人們以生活的審美享受和藝術(shù)的創(chuàng)作啟迪。金壇的剪紙藝術(shù)家們在思考、在總結(jié),要在傳統(tǒng)的民間剪紙上推出新招式。
刻紙成果的展示
金壇刻紙經(jīng)過將近三十年的發(fā)展,取得了豐碩的成果。早在1978年11月,金壇刻紙104件作品在南京江蘇省美術(shù)館首次展出,博得了美術(shù)界的贊譽(yù)。次年,江蘇省美術(shù)家協(xié)會(huì)選送金壇刻紙作品23件至挪威、芬蘭參加展覽,第一次在海外獲得好評。
1980年6月,北京中國美術(shù)館舉辦“金壇刻紙藝術(shù)展覽”,展出作品130件(220多幅),展期18天,以豐富的題材內(nèi)容、多樣的刻紙技巧、宏大的構(gòu)圖氣勢、濃郁的江南生活氣息贏得了首都觀眾,在美術(shù)界引起熱烈反響。著名工藝美術(shù)家陳叔亮先生觀展后,題詞道:“出自勤勞雙手,來于刻紙故鄉(xiāng);雨后野花怒放,風(fēng)前泥土飄香!边@是對金壇刻紙的贊美,也是對金壇刻紙的希望。
1981年,日本東京舉辦“中國現(xiàn)代優(yōu)秀刻紙展覽”,金壇刻紙作品20余件入選參展,再次獲得好評。1997年4月,金壇刻紙分別選送60余件和40余件作品參加美國洛杉磯“中國民間藝術(shù)一絕大展”及休斯頓“美國第二十六屆國際藝術(shù)節(jié)”展覽,民間工藝美術(shù)家殷卓寧受我國文化部委派,赴休斯頓進(jìn)行剪刻紙藝術(shù)表演,贏得一片贊譽(yù)聲。
從20世紀(jì)80年代到90年代末,金壇刻紙又先后在無錫、廣州、杭州、南京、常州、上海、西安和北京等地展覽。其中,刻紙年畫《大紅燈籠》入選第九屆全國美展和第六屆全國年畫展,《華夏兒女喜迎奧運(yùn)》入選第五屆全國體育美展。2001年7月,金壇刻紙又在荷蘭鹿特丹市展出。中央電視臺(tái)及國內(nèi)外許多報(bào)紙、刊物熱情介紹金壇刻紙,高度贊揚(yáng)那充滿藝術(shù)魅力的刻紙作品“千姿百態(tài)人堪頌,皆是金壇神手來”。
多年來,金壇刻紙作品頻頻入選國內(nèi)外重大展覽并獲獎(jiǎng),僅中國美術(shù)館收藏的就有二十余幅,為金壇刻紙,同時(shí)也為中國民間藝術(shù)贏得崇高的聲譽(yù)。
金壇民間刻紙已積累了600多個(gè)品種,其作品數(shù)以萬計(jì),在國內(nèi)外展覽、比賽中入選、獲獎(jiǎng)和在各種報(bào)刊上公開發(fā)表以及被國內(nèi)外美術(shù)館收藏的刻紙作品逾千件。金壇刻紙藝人多次應(yīng)邀赴國外和港澳臺(tái)進(jìn)行現(xiàn)場表演,并被當(dāng)新聞媒體宣傳介紹,產(chǎn)生了廣泛的影響。同時(shí),金壇刻紙?jiān)诖龠M(jìn)中華民族的文化認(rèn)同,體現(xiàn)不同國家和地區(qū)的藝術(shù)智慧,增進(jìn)海內(nèi)外文化交流等方面,也發(fā)揮著特殊的價(jià)值和作用。海內(nèi)外媒體紛紛關(guān)注金壇刻紙,盛贊“千姿百態(tài)人堪頌,皆是金壇神手來”。1993年12月,金壇被文化部正式命名為“刻紙之鄉(xiāng)”。2007年3月,經(jīng)江蘇省人民政府公布,金壇刻紙被列為江蘇省首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。2008年2月,又被列為國家級(jí)第二批非遺項(xiàng)目公示名單。
金壇的刻紙手工活,是金壇的一絕。當(dāng)其他各地刻紙藝術(shù)從流行走向沉寂之時(shí),金壇刻紙卻在民間煥發(fā)嶄新的光彩,成為一種特殊文化藝術(shù)形式,尤其是去年中法文化年,在海外展覽引起轟動(dòng)。據(jù)說,金壇的刻紙?jiān)从跓o心插柳。
金壇刻紙研究所的所長張勤說,從剪紙到刻紙,全國各地都有人在做。但之所以金壇刻紙形成影響并成為特色,是因?yàn)?0世紀(jì)70年代時(shí),當(dāng)?shù)匚幕^美術(shù)創(chuàng)作組要送畫參加展覽,因?yàn)榇蠹腋杏X單純繪畫技不如人,且作品難以出彩,便斟酌改變方針,把一名高中生在玻璃上刻出的繪畫送展。結(jié)果,標(biāo)新立異帶來意外驚喜,冷門的亮點(diǎn)博得滿堂彩。取得豐碩成果,回歸金壇本地,刻紙就如旋風(fēng)一樣震驚當(dāng)?shù)乩L畫界,在全城形成一種氛圍并席卷開來。
其實(shí),早在隋唐時(shí)期,雙喜、門花、堂花、燈花、鞋花、花鳥蟲魚、人物戲文等刻紙作品便散見于民間,世代沿襲。最初,老百姓逢年過節(jié)必自己構(gòu)思圖案,再通過剪貼的方式,將這些紙頭張貼在自家門頭。另外,女性繡花或者編織時(shí),也會(huì)先將紙張上的花紋刀刻出來鏤空。所以說,金壇刻紙植根于當(dāng)?shù)孛耖g藝術(shù),由剪紙派生而來。它的工具、材料簡單普通,只要一把剪刀、一張紅紙,就可以通過靈巧的雙手剪出精彩紛呈的作品來,最為老百姓喜聞樂見。
據(jù)說,金壇刻紙可分為兩大流派。以朱曉坤為代表的傳統(tǒng)刻紙,風(fēng)格古樸典雅,花樣奇巧繁多,代表作品《群仙祝壽》人物眾多,為世所罕見。而另外一方,則是以周蘊(yùn)華、楊兆群等為代表的現(xiàn)代刻紙,他們用剪、刻、撕的方法和套色、點(diǎn)、填、染的手法,并借鑒西北的剪紙風(fēng)格特點(diǎn),融入繪畫、裝飾技藝,風(fēng)格清新雋永,代表作《萬馬奔騰》、《東方歌舞》等散發(fā)出強(qiáng)烈的時(shí)代氣息。無論是傳統(tǒng)還是現(xiàn)代,與用剪刀剪出來的剪紙不同,刻紙藝術(shù)始終摒棄平淡無奇,它要求豐富的想象力和宏偉的創(chuàng)作激情。
原來,傳統(tǒng)的剪紙純用剪刀,沒辦法剪出大篇幅的作品,工藝也難以精細(xì)?碳堄玫氖强痰,不僅可以刻出掌上小品,更要求刻出鴻篇巨制。比如說,在刻紙研究所有一幅珍藏的《梁山好漢》刻紙,它4.6米長,需要3個(gè)人托著才能展開。寬近1米,整幅作品打開后,能將半個(gè)房間的空間占滿。這幅《梁山好漢》是朱曉坤81歲高齡時(shí)的醉心創(chuàng)作,但在人物系列構(gòu)思階段時(shí),朱老先生去世。為了完成他的遺愿,刻紙研究所集體進(jìn)行修改補(bǔ)進(jìn),然后4名刻工耗費(fèi)了7年時(shí)間才最終將其完成。上面的108位好漢,各個(gè)栩栩如生,活靈活現(xiàn),線條沒有一絲斷裂。
別以為刻紙簡單,一點(diǎn)技術(shù)含量都沒有。因?yàn)橛玫亩际潜〖埳踔列,所以雕刻起來,最?dān)心的就是刀刻造成的線條斷掉。起初,刻工是在玻璃或蠟制的底板上,運(yùn)用劃刻粘貼、陰陽對比及鏤空等各種手法,但整幅畫面有時(shí)無法做到千刀不斷,仔細(xì)觀察就能看出線條不流暢的破綻。后來,民間藝人們專門制作了刻板,這種刻板是用燒香殘灰和羊油熬制而成,刻紙時(shí)不會(huì)像玻璃那樣堅(jiān)硬死板,同時(shí)夏天也不會(huì)熔化。
讓金壇刻紙走向世界
上月,相隔16年后,金壇因刻紙?jiān)趪鴥?nèi)外的影響,再次被文化部命名為“中國民間文化藝術(shù)之鄉(xiāng)”。聞悉喜訊,作為這項(xiàng)“非遺傳人”的殷卓寧、孫榮才欣慰地笑了。
15年前,朱曉坤、殷卓寧、孫榮才同時(shí)被聯(lián)合國教科文組織授予“民間工藝美術(shù)家”稱號(hào)。在這之前,他們?nèi)朔謩e被看作是金壇刻紙老、中、青三代的代表人物。如今,朱曉坤已乘鶴遠(yuǎn)行,殷卓寧也退休多年,只有孫榮才每天仍堅(jiān)持到刻紙研究所轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)看看。
相約環(huán)坐在金壇刻紙研究所古民居庭院,泡一杯清茶,熱騰的香氣頓時(shí)溢升開來。相差12歲,先后擔(dān)任金壇刻紙研究所副所長的殷卓寧、孫榮才,一起回憶起金壇刻紙的發(fā)展簡史:清末至解放前,金壇刻紙進(jìn)入興盛期,那時(shí)各個(gè)鄉(xiāng)村幾乎都有人接觸刻紙,因而刻紙一開始就真正體現(xiàn)出民間藝術(shù)的特色,以剪花樣等形式出現(xiàn)在尋常百姓家,如精細(xì)的刺繡,則以刻紙樣式作母本,覆墊在下面便可盡情穿針引線……1976年,是金壇刻紙形成氣候的一個(gè)標(biāo)志性年代,其后以“江南一枝花”而享譽(yù)全國,原先的雕蟲小技終于登上大雅之堂。
早在7歲時(shí),殷卓寧就隨專營燈籠、彩燈、龍燈的父親學(xué)會(huì)了剪刻紙,但隨著時(shí)間的推移,他在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,更追求藝術(shù)創(chuàng)新。他采用的在吹塑紙上以鏤空刻法創(chuàng)作的多幅作品就曾引起江豐等書畫界知名人士的濃厚興趣,也在刻紙界產(chǎn)生極大影響。
為使古老藝術(shù)之花更鮮更艷,殷卓寧大膽探索,繼鏤空刻法后,他又一改原先在玻璃上的硬刻為軟刻,1978年他創(chuàng)作的《壯麗的圖景》成為第一幅在全國農(nóng)民畫展上展出的軟刻作品。他還用剪、刻、撕等方法和套色、點(diǎn)、填、染手法開拓了繪彩刻法,不僅降低了制作難度,還使作品本身更精細(xì),大大提高了創(chuàng)作效率。
有創(chuàng)新,總會(huì)有收獲。殷卓寧認(rèn)為刻紙與繪畫有許多相通之處,它吸收了版畫、國畫、裝飾畫等姊妹藝術(shù)的特點(diǎn),又體現(xiàn)出自身的表現(xiàn)手法和藝術(shù)語言,講究線條的曲、直、銳,金壇刻紙與北方刻紙相比,顯得更為豐富和清秀,他的《鴻運(yùn)》、《水仙》、《山姑趕集》、《友誼長存》等多幅作品在全國獲獎(jiǎng)并被多家美術(shù)館、博物館收藏。1997年4月,金壇刻紙作為“中國民間藝術(shù)一絕”應(yīng)邀隨文化部遠(yuǎn)赴大洋彼岸美國洛杉磯展出,殷卓寧隨團(tuán)在休斯頓“美國第二十六屆國際藝術(shù)節(jié)”上即興刻紙創(chuàng)作表演,贏得一片贊譽(yù)聲。
受剪得一手好鞋樣、窗花的祖母、母親的影響,孫榮才也是從小便喜愛上了民間剪刻紙藝術(shù)。青年時(shí)代在陜西參軍,西北剪紙又給了他粗線條式的藝術(shù)熏陶。1977年退伍后,在當(dāng)時(shí)的后陽鄉(xiāng)文化站擔(dān)任站長的11年,也是他一門心思從事刻紙創(chuàng)作的“黃金期”,他虛心向老一代剪刻紙藝術(shù)家學(xué)習(xí),也時(shí)時(shí)汲取國內(nèi)其他地區(qū)剪刻紙藝術(shù)的有益營養(yǎng),博采眾家之長,融入到自己的創(chuàng)作中。他的作品構(gòu)圖簡練、線條暢達(dá)、造型夸張,流溢出濃郁的金壇地域生活氣息。 孫榮才專攻農(nóng)村生活題材,有專家評論,通過孫榮才的《谷場》、《采菱圖》、《捕魚圖》、《甘蔗豐收》等作品的生動(dòng)畫面,可體味出改革開放初期江南農(nóng)村生產(chǎn)力解放所帶來的經(jīng)濟(jì)繁榮的景象,而《牧歌》、《秧歌》、《四合院》等作品,則讓人感受到農(nóng)村經(jīng)濟(jì)繁榮時(shí)期農(nóng)民嶄新的精神風(fēng)貌。
帶著泥土芬芳,孫榮才創(chuàng)作出的數(shù)百幅刻紙作品,以其粗獷、豪放的風(fēng)格給人以震撼和美的享受,不僅頻頻在國內(nèi)獲獎(jiǎng),還被文化部選送至日本、法國、美國、挪威、芬蘭等國交流,在荷蘭舉辦個(gè)人作品展。他本人于2006年被授予“江蘇省民間藝術(shù)之星”稱號(hào)。
令殷卓寧、孫榮才自豪的是,去年奧運(yùn)前夕,在楊兆群的動(dòng)議下,他倆分別主創(chuàng)了同為寬2.008米、長29米的刻紙姐妹長卷《從雅典到北京》、《中華魂·奧運(yùn)夢》,贏來一片贊嘆,可謂寶刀不老。
如今,殷卓寧把更多的精力放在了培育新人上。退休后,做過小學(xué)教員的他,應(yīng)邀在常州朝陽幼兒園開設(shè)剪刻紙培訓(xùn)基地,在呂墅中學(xué)傳授刻紙技藝。
編制在文化館、人借用在刻紙研究所的孫榮才,是常州市“名師帶高徒”成員之一,他帶教的白塔小學(xué)青年教師曹玉皎,僅去年就指導(dǎo)學(xué)生在全國各類刻紙藝術(shù)比賽中獲9個(gè)金獎(jiǎng)和18個(gè)銀獎(jiǎng)。
在殷卓寧、孫榮才的精心輔導(dǎo)下,金壇區(qū)域內(nèi)的省華羅庚中學(xué)、市一中及各鄉(xiāng)鎮(zhèn)中小學(xué),幾乎都開設(shè)刻紙興趣小組和作品陳列室,一大批“小荷”正露“尖尖角”。
金壇刻紙進(jìn)了國家博物館
在北京奧運(yùn)會(huì)開幕前十天,中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、江蘇飛洋魚刻紙藝術(shù)研究所名譽(yù)所長、知名刻紙藝術(shù)家楊兆群先生,收到了國際奧委會(huì)名譽(yù)主席薩馬蘭奇從瑞士洛桑發(fā)來的特快專遞。專函中,這位世界奧運(yùn)著名領(lǐng)導(dǎo)人用“刻紙作品集《從雅典到北京》,完美地詮釋了您和金壇其他藝術(shù)家們在奧運(yùn)到來之際所從事的工作”等熱情洋溢之詞,表達(dá)了對金壇人以及對金壇刻紙作品的溢美之情。目前,國家博物館已經(jīng)決定收藏薩馬蘭奇這份贊譽(yù)金壇人以及金壇刻紙作品的專函。
薩馬蘭奇專函贊譽(yù)
中國國際文藝家協(xié)會(huì)民間藝術(shù)分會(huì)主席、南京大學(xué)民俗藝術(shù)研究中心主任、陳竟教授這樣解讀薩馬蘭奇專函的價(jià)值:薩馬蘭奇主席的這兩句話,其意義已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了刻紙作品的本身,這說明,金壇刻紙作品在提升國家文化軟實(shí)力、宣傳中國民族文化、溝通中外人民友誼、進(jìn)行世界交流方面,已經(jīng)賦予了新的內(nèi)涵。金壇人民幾千年來,為中國刻紙作出的努力與貢獻(xiàn),終于有了佐證和回報(bào)。這是北京奧運(yùn)會(huì)開幕前,在奧運(yùn)賽場之外誕生的第一塊“藝術(shù)金牌”。藝術(shù)無價(jià),奧運(yùn)藝術(shù)金牌更無價(jià)。這不僅僅是金壇的驕傲,還是江蘇的驕傲,中國的驕傲!
成為國家“非遺”
金壇是我國刻紙流行最早的地區(qū)之一,刻紙作品向來以構(gòu)圖新穎繁茂、線條剛?cè)嵯酀?jì)、刻制精益求精、蘊(yùn)涵濃郁的江南地方特色等藝術(shù)風(fēng)格而名揚(yáng)海內(nèi)外,被譽(yù)為“江南一枝花”,多次赴國外展覽,遠(yuǎn)銷五大洲,近百件作品被國內(nèi)外美術(shù)館和博物館收藏!扒ё税賾B(tài)人堪頌,皆是金壇神手來”。金壇市在1993年被文化部命名為“刻紙之鄉(xiāng)”。金壇刻紙為“中國民間藝術(shù)一絕”,2008年被確定為“國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”。
刻紙作品《從雅典到北京》
薩馬蘭奇所提的刻紙作品《從雅典到北京》,是由江蘇飛洋魚制衣有限公司董事長、金壇民間藝術(shù)家楊兆群2004年10月創(chuàng)意,并組織尹卓寧、佘云祥、談衛(wèi)平、劉明等五位民間藝術(shù)愛好者共同創(chuàng)作,利用業(yè)余時(shí)間創(chuàng)作。年逾花甲的尹卓寧,傳承祖輩技藝,具有深厚的傳統(tǒng)剪刻紙功力,他以剪、刻、撕的方法和套色、點(diǎn)、填、染的手法開拓了繪彩刻紙,是聯(lián)合國教科文組織授予的民間工藝美術(shù)家,在長卷擔(dān)任主刻。為創(chuàng)作這幅作品,楊兆群先生多次赴希臘雅典、英國倫敦、澳大利亞悉尼、西班牙巴塞羅那等地考察、拍照,收集資料,與同行作者反復(fù)修改易稿,在2007年12月完成,歷時(shí)四年。其作品長度為29米,寬2.008米,將承辦歷屆奧運(yùn)的18個(gè)國家、22座城市的標(biāo)志性建筑、歷屆奧運(yùn)會(huì)的金牌、八位奧委會(huì)主席頭像、吉祥物、以及29屆奧運(yùn)會(huì)所有運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目等內(nèi)容用藝術(shù)表現(xiàn)形式構(gòu)成,并用2008只和平鴿穿插表現(xiàn),逼真地展現(xiàn)了從1896年現(xiàn)代奧運(yùn)會(huì)的創(chuàng)始到2008年北京奧運(yùn)會(huì)為止各舉辦城市的獨(dú)特風(fēng)光、獨(dú)具特色的人文風(fēng)格、地域風(fēng)情、歷史文化概況。真實(shí)再現(xiàn)了奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)的輝煌歷程和奧林匹克的豐富內(nèi)涵,以及奧運(yùn)文化的博大精深、四海傳承等。“奧運(yùn)史詩、世界和諧”的主題突出、意義深遠(yuǎn)。已經(jīng)被國家博物館作為“國家藏品”收藏。
剪紙力作意義非凡
7月29日,專門到金壇向楊兆群等頒發(fā)收藏證書的國家博物館文物征集專家尹毅玲、丁純怡,這樣評價(jià)《從雅典到北京》:主題鮮明、彰顯歷史、反映時(shí)代、氣勢恢弘、構(gòu)思巧妙、元素齊全、刻藝精湛、陰陽結(jié)合、涵義深遠(yuǎn)、令人震撼,作品具有中華文化的特點(diǎn),以東方文化的視角來解析和看待奧林匹克運(yùn)動(dòng),努力探求奧林匹克與中國特色文化思想的契合點(diǎn),集中體現(xiàn)了奧林匹克團(tuán)結(jié)、友誼、進(jìn)步、和諧、參與和夢想的普遍價(jià)值觀,是所有以奧運(yùn)為體裁的刻紙中最好的、獨(dú)一無二的精品杰作,具有非凡的藝術(shù)張力和獨(dú)特魅力,是世界剪紙力作。
傳承人
金壇民間剪紙的專業(yè)和業(yè)余作者隊(duì)伍原來是實(shí)力雄厚的。20世紀(jì)70年代末,金壇的一批剪紙藝術(shù)家率先進(jìn)行刻紙創(chuàng)作并取得可喜的豐碩成果,極大地促進(jìn)了金壇刻紙的發(fā)展,形成了一支強(qiáng)大的專業(yè)和業(yè)余相結(jié)合的刻紙創(chuàng)作隊(duì)伍。
朱曉坤一度成為金壇刻紙的形象和代表,這一方面來源于他傳奇般的人生經(jīng)歷(從畫廟宇道觀的塑像成為國家民間工藝美術(shù)師和聯(lián)合國授予稱號(hào)的民間工藝美術(shù)家,書、畫、塑、剪、刻樣樣在行),另一方面,晚年時(shí)朱老先生長髯飄飄,仙風(fēng)道骨,81歲高齡仍醉心于他癡愛的《水滸》人物系列刻紙作品的創(chuàng)作。2001年,朱老先生去世時(shí),念念不忘金壇刻紙,期待她重現(xiàn)昔日的輝煌。
周蘊(yùn)華顯然是金壇刻紙的重要?jiǎng)?chuàng)始人之一,他不僅把自己的一生獻(xiàn)給了刻紙藝術(shù),而且全家都與刻紙結(jié)下了不解之緣,妻子、女兒、兒子、兒媳共同創(chuàng)作,數(shù)次在國內(nèi)外舉辦周氏合家刻紙展。除此之外,他還以刻紙作基,在美術(shù)和書法藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)取得很高的造詣,多幅美術(shù)、書法作品被中國美術(shù)館、中國軍事博物館收藏。
殷卓寧和孫榮才,前者用剪、刻、撕的方法和套色、點(diǎn)、填、染的手法開拓了繪彩刻紙;后者博采眾長,利用早年在陜西從軍的經(jīng)歷,借鑒西北剪紙的風(fēng)格特點(diǎn)并融合金壇地域濃郁的生活氣息,構(gòu)圖簡約,獨(dú)具一格。兩人先后都被聯(lián)合國教科文組織授予民間工藝美術(shù)家稱號(hào)。
其他如曹忠平、楊兆群、佘云祥、王錦堂、劉明等,一大批金壇刻紙的早期創(chuàng)立者,或改行,或外遷,離開了以刻紙為業(yè)的生活,但對金壇刻紙深情依然,金壇刻紙的每一點(diǎn)成就也無不凝聚著他們的心血和才華。
金壇群眾性刻紙活動(dòng)的廣泛開展,在廣大青少年中產(chǎn)生了很大的影響,許多中小學(xué)的美術(shù)課都設(shè)置了“刻紙”的鄉(xiāng)土教學(xué)內(nèi)容。金壇中小學(xué)生對刻紙的濃郁學(xué)習(xí)興趣,對刻紙的愛好和潛質(zhì),是金壇刻紙未來發(fā)展繁榮的基礎(chǔ),也是金壇刻紙創(chuàng)作隊(duì)伍不斷壯大的堅(jiān)實(shí)的后備力量。