盧樂群 - 人物簡況

盧樂群，一九四二年生，浙江臨海人�，F(xiàn)為浙江省書法家協(xié)會副主席、浙江省文聯(lián)委員、浙江省人大代表，著名書法家。其書法師承沙孟海、陸維釗，兼收碑帖之長，所書雄奇、瀟灑，自成一家。曾先后于北京中國美術館和日本東京《朝日新聞》紀念館等舉辦個人書法展覽。出版有《盧樂群書法集》、《盧樂群書法作品集》。

盧樂群 - 作品風格

盧樂群先生是繼于右任、沙孟海、陸維釗之后走碑帖交融書法之路的第三代書家群中的杰出代表。他的書作既具有歷史的、古典的韻味，又富含著強烈的時代創(chuàng)新色彩而為世人所重。
盧樂群先生的書法定位是以帖學為根基的。早在上世紀六七十年代，盧樂群先生主要取法二王、米芾、李北海等，奠定了行草書技法的根基。上世紀８０年代后，在一陣廣臨博取之后，盧樂群先生開始把興趣逐漸轉(zhuǎn)移到北碑、漢碑上來，于《石門頌》《石門銘》用功最久。１９８３年前后，他進一步大量收集整理近現(xiàn)代新出土的殷墟甲骨、西域簡牘、河洛墓志以及帛文殘紙，擇善而學，并體會其妙理，１９８５年寫下了《論民間書法的啟迪》一文，刊發(fā)于《西泠藝叢》，并收入《浙江論文選》，在當代書法理論界較早地提出了從民間書法中吸收營養(yǎng)的主張。這一以帖為體，以碑為用的創(chuàng)作思路，使其書法在保持了帖學瀟灑、流暢的同時，遺貌取神地吸收了北碑中的雄強、渾穆與峻厚，漢碑中的開張與高古，以及民間書法中的率意與質(zhì)樸，從而完成了對歷朝碑版、魏晉殘紙的消化與吸收，去蕪存精，從而使書法創(chuàng)作進入一個新的境界，呈一派高古雄強、儒雅蕭散的藝術境界。盧樂群先生書法的成功，一則是由于他的每一次書風演變都始終建立在原有基點之上，是一種不斷豐富、融合、提煉的過程——即保持著根本基調(diào)的升華，而實現(xiàn)了自己的藝術高度；二則是他的書法定位體現(xiàn)了時代性，把握了時代的脈搏，而站到了一個時代的至高點。

盧樂群 - 書法用筆

盧樂群先生用筆往往以篆隸筆法入行草，線條簡約、圓渾、厚實而靈逸，彌漫著一股濃厚的郁勃之氣。他作書時，強調(diào)中鋒，又不失帖學的欹側(cè)變化，一般喜用白色加厚生宣，執(zhí)較飽滿的羊毫筆以濃墨寫就。白色宣紙，似乎與當代尚“華麗”、好“色”之風不相稱，但質(zhì)樸無華中更顯精神，也更顯豐富的墨色變化，有些作品中枯筆與淡墨的運用，極虛靈、又極為結(jié)實。在加厚的生宣上，盧樂群先生頓筆刷字，極見凌厲之勢，加厚生宣紙在用筆時極強的阻力，顯示了一種沉著而痛快的辯證關系。羊毫筆的使用，使其線條的質(zhì)感更為細膩并少去幾分火氣，極沉厚、極強勁，又極柔和、極靈逸——這樣的力量表達非大功力、大手筆莫能為也。用現(xiàn)代流行語言述之，盧樂群先生筆下的線條充分地、典型地顯示了書法線條的維性：線條本身圓渾的立體感，欹側(cè)轉(zhuǎn)折時顯示的空間感，線條交叉顯示的層次感，運筆速度變化顯示的時間感等。盧樂群先生筆下的線條，在準確肯定的同時又強調(diào)微曲變化，在明確的勢態(tài)中，微微地表現(xiàn)出波動、曲折的形勢，筆與筆之間，因勢相生，所謂“一筆成一字之規(guī)，一字成終篇之準”，觀之，莫不使人動容。